
“如果你让人工智能替你写了,反馈又不错,那你就回不去了。”
最近,这句出自《爱情没有神话》的台词,像一把钝刀,狠狠割在了无数内容创作者的心上。话题 #国产剧终于拍AI抢饭碗了# 冲上微博热搜引起不少人热议。赵又廷饰演的导师,对何蓝逗饰演的年轻编剧说的那段话,被网友称为“职场预警教科书”,短短几十秒的剧情,让屏幕前的编剧、演员、短剧从业者集体破防。有网友自嘲:“这不就是我工位旁边那个用AI写脚本的同事吗?”

一部都市剧,终于把“AI抢饭碗”这团笼罩在影视行业头顶的乌云,撕开了一道口子。而作为站在风口最前沿的短剧人,我们感受到的,不是遥远的预警,而是切肤的浪潮。
现实比剧情更残酷。就在《爱情没有神话》热播的同时,短剧行业确实正在经历技术带来的结构性变化。据行业公开数据,2026年第一季度,全网新上线的微短剧中,AI生成的剧集数量占比超过九成,制作周期从传统的一个月左右缩短到15天以内,成本也降至传统真人剧的三分之一甚至更低。横店等拍摄基地的开机量同比出现明显下滑,部分中腰部演员的工作机会减少,片酬也受到挤压。
最直观的冲击,落在了演员身上。社交媒体上,不少横店群演和腰部演员晒出“零戏可拍”的日常。一位曾月入三万的微短剧演员无奈表示,今年春节后就没接到一部戏,身边很多同行已经转行送外卖、做直播。更扎心的是,有制片人在行业群里公开讨论“男二号以下全用AI”——这不再是科幻,而是正在发生的招聘模式。
但与此同时,播放数据呈现出一个值得注意的反差:AI剧的数量虽多,却只拿走了不到5%的总播放量;而真人剧虽然上量少,却占据了超过95%的播放份额。这说明观众的内容审美并未被技术供给完全带走,真正有情感温度、有创作诚意的作品依然拥有不可替代的市场位置。AI确实在改变生产方式,但它也在加速行业筛选——留下的是那些能提供独特视角、真实体验和情感共鸣的创作者。
其实,这场风暴并非无差别攻击。仔细看那些被AI顶替的岗位,往往有一个共同点:套路化、低创新、可复制。流水线式的霸总甜宠、战神赘婿,AI学得比谁都快。它最擅长的,就是用海量数据拼凑出一篇“正确但无聊”的剧本,用算法生成一批“漂亮但无神”的面孔。可一旦故事需要真实的情感张力、反套路的笑点、或者能让观众深夜破防的生活细节,AI就会露出马脚。
有网友在热议中一针见血地指出:“AI能复刻套路,却复刻不了人类独有的情感温度、生活阅历与突发灵感。能打败代码的,从来都是鲜活的灵魂与滚烫的创造力。”这段话精准点出了行业的分水岭——AI正在加速淘汰只会“搬运套路”的从业者,却也让真正有灵魂的创作变得更加稀缺和珍贵。
对于短剧行业而言,这未必是坏事。过去几年,粗制滥造、跟风抄袭的“快消短剧”让观众审美疲劳,也透支了行业信誉。AI的入局,像一台强制净化器,把低效、低质、低创的产能挤出市场。留下来的人,要么能用AI工具放大自己的创意,要么能提供AI永远无法替代的东西——真实的人生体验、敏锐的情绪洞察、以及敢于打破套路的勇气。
换句话说,AI抢走的,是那些本来就不该值钱的“流水线饭碗”;但它抢不走的,是你深夜磨剧本时掉下的头发,是你从生活里偷来的那一点灵气,是观众看完后说“这编剧是不是偷窥了我的生活”的那种共鸣。
《爱情没有神话》里还有一段对话同样值得反复玩味:人工智能可以是你的助手,但写作能力终究要靠每天练习去打磨。就像点外卖和家里做饭,外卖品种多,却没有家里做饭的烟火气。

这是最该警惕的温柔乡。AI可以是你的助手,帮你在三秒内生成十个开篇思路,帮你快速检查逻辑漏洞,甚至帮你画出粗糙的分镜草图。但动笔的、选角的、定调子的、拍板的,必须是你自己。
短剧这个行业,从来就不缺技术,缺的是那个愿意下“笨功夫”、把每一个反转都推到极致、让观众又哭又笑的人。别把笔交给AI,除非你确定自己再也拿不回来。
END✦
2026 AI 短剧/漫剧
生态发展交流会

推荐阅读





夜雨聆风