
我给儿子看了手机上《牛来》的很短的片段,他有些惊讶地说:“这画面连最粗糙的贪吃蛇都不如。”十分钟后,他开始惟妙惟肖地模仿:“妈妈(拖长了音)……牛来……”时不时来一遍。
这部动画,据说是导演和他母亲,用了五年时间,不借助任何AI工具,手搓出来的。这年头,“手搓”和“真实感”,越来越珍贵了。
我想到一个老故事。孔子的学生子贡,有一次外出遇到一位老先生,正辛苦地端着盆从井里盛水浇地。当时已有省力的灌溉工具,子贡好心建议老先生用“高科技”。老先生不屑地说:那些大多是投机取巧的机心,我还是亲自舀水吧。
举这个例子,不是要否定科技。科技是第一生产力,这毋庸置疑。
但我们需要保有一份清醒:科技是工具,是放大人的优势的。人不能沦为科技的奴隶,否则就是马克思早已告诫过的“人的异化”。
说回《牛来》。按理说,这么粗糙的动画,绝无可能在电影院公开上映。原来,导演有个朋友在影院上班,经不住导演再三请求,加上片子拿到了放映许可证,就当满足朋友心愿,排了一场。起初没什么反响,上映十天左右,票房几百块。谁知一周前开始逆势爆火,很有可能总票房会破亿。
这到底说明了什么?
第一,观众需要换口味。
电影院放映的,多数是大制作——制作成本加宣发费用,少则数千万,多则几个亿。知名导演、知名演员、资本助推,很多大制作都遵循爆米花电影的套路,渐渐丢了真实和动人的人间烟火。即使有些小成本的所谓“艺术电影”,往往故弄玄虚,脱离群众。观众吃惯了精致饮食,偶尔吃一顿野菜,往往新奇又开心。
第二,独一无二,胜过比同类型更好。
有人说,《牛来》会进入中国电影史,因为它开创了一种新类型。我不敢苟同,但它的确独一无二——即使带有导演个人涂鸦的性质。它不在乎“像谁”,它只在乎“是它自己”。
第三,运气的成分。
如果再有类似的电影出来,也很难有同样的发酵效应和收益了。不是它不够好,是“偶然”和“时机”不可复制。
《牛来》爆火的深层信号,不是“粗糙战胜精致”,而是人们对真实的人工痕迹的渴望。
AI可以生成完美的画面、流畅的剧情、精准的情绪——但它生成不了“一个人制作了五年”所带来的那种笨拙的真诚。笨拙的真诚,是这个时代最稀缺的东西。
子贡遇到的那位老先生,或许不是拒绝科技,而是拒绝“失去自己动手的能力”。当所有事情都可以外包给工具,人还能剩下什么?
《牛来》不会改变电影工业的格局,但它提醒我们一件事:
在AI越来越像人的时代,人越来越像人的那部分,反而成了最珍贵的东西。
粗糙、笨拙、不完美、带着个人印记——这些AI永远无法“生成”的特质,正在重新被看见。
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作者简介:
资深阅读规划师 | 资深职业生涯规划师 | 培训讲师
32年自主阅读,北京十余所幼儿园分龄阅读实践者,用阅读养大两个孩子,已帮数十个家庭的孩子爱上阅读。1100+小时一对一职业咨询,服务380+学员,培训人次12000+。19年职场经验(3年大客户销售+13年团队管理),11年跑者(11220+公里)。
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