夜雨聆风在数学领域也有部分工作被AI取代的时代，艺术面临的情况更加严峻，存在着被AI完全取代的可能。
AI生成内容的泛滥，正在制造一个疑问：“我眼前的作品是不是人创作的？”
以前人们看到一幅画、一座雕塑、一篇书法，默认是"有人花了时间、精力和思考创作了这件作品"。人们愿意在作品前驻足，试图理解创作者的意图，感受作品传递的情绪。这个过程中，"我相信背后有一个人"是前提。现在，这个前提开始动摇。人们看到一件作品，第一反应变成了："这是人做的，还是AI生成的？"这种怀疑本身已经足够改变人们与作品的关系。人们不再愿意毫无保留地投入注意力，因为投入之后如果发现"被骗了"，那种被骗感会让人以后更加警惕。就像人们一旦知道魔术的秘密，就再也回不到"相信奇迹"的状态。
这个危机横跨几乎所有艺术门类。绘画首当其冲，因为图像生成是AI目前最成熟的能力。雕塑领域，AI生成三维模型加上3D打印正在让"物质性"这个曾经最强的"人的痕迹"证据变得廉价。书法和篆刻，AI已经能模仿特定大师的风格写出整幅作品，观众仅凭肉眼无法确认真伪。音乐同样不能幸免，AI作曲工具可以生成完整乐曲，旋律、和声、编曲一应俱全，听众无法仅凭听觉分辨一段音乐是作曲家写的还是算法生成的。甚至连“艺术流派”这个概念本身都在被稀释，当AI能够批量生成"看起来像某个流派"的作品时，人们会问：这是一群人真正在思考后形成的，还是算法的产物？
信任崩塌最致命的后果是新生代艺术家将无法起步。一个没有声誉积累的年轻人，他的作品从一开始就被怀疑是AI生成的。观众不会给他信任，市场不会给他机会，评论不会给他空间。当新生代无法进入这个体系时，艺术的传承就断了，这是致命的后果！
艺术的价值完全建立在"我相信背后有一个人"这个前提上，这个前提是艺术的灵魂。当观众无法确认作品背后有一个真实的人时，艺术就失去了它的灵魂。人们不会为一件可能没有灵魂的产物投入情感和思考，创作也就变得没有意义了。
注：也许为了证明是“人在创作”可能需要现场表演了。