“AI 来了,音乐家怎么办?”李小兵教授深度解读

AI来了，音乐家怎么办？

为精准把握AI时代音乐行业发展新趋势，助力广东音乐工作者破解转型困惑，4月21日上午，中央音乐学院教授、博士生导师、音乐人工智能系主任李小兵教授应邀以“AI来了，音乐家怎么办？”为题，带来一场兼具前瞻性与现实指导意义的专题讲座。本次讲座由广东省音乐家协会、星海音乐学院主办，星海音乐学院音乐科技学院承办。

在创作领域，AI正推动一场从辅助工具到创作主体的革命。讲座现场，李教授展示了AI音乐创作实例：音乐大模型可快速生成高质量歌曲，十二音作曲系统7秒即可成曲，交响乐生成系统能完成复杂配器。他直言，随着AI技术的成熟，部分基础和声、配器等程式化工作已逐渐失去传统意义，音乐创作者的角色亟待从“技术执行者”向“艺术策划者”转型。

人才培养是行业长远发展的核心。李教授强调，面对AI带来的变革，音乐教育必须加快改革步伐，大幅缩减重复性技能训练时间，重点培养音乐工作者不可替代的审美判断力、艺术洞察力与跨学科整合能力。市场对“音乐+AI”复合型人才的迫切需求，这为我省音乐人才培养提供了重要指引——立足广东数字创意产业发展优势，培养兼具艺术素养与技术能力的新型音乐人才，是推动我省音乐产业高质量发展的关键。

讲座尾声，李教授围绕“音乐家的价值重塑”分享了核心启示：一是要超越“替代”焦虑，正视人类大脑认知的无限可能，学会与AI协同共生，共同拓展艺术边界；二是要坚守审美高地，当技术门槛被AI踏平时，艺术家的核心价值将集中体现在高维审美判断、文化理解与人文关怀上；三是要主动拥抱变革，音乐工作者应主动学习、运用新技术，实现从“技术执行者”到“艺术策划与审美决策者”的转型。

互动交流环节，在场师生及音乐工作者围绕“传统音乐教育如何转型”“艺术个性如何在AI时代彰显”“广东本土音乐如何借助AI实现传承与创新”等热点问题，与李教授展开深入探讨。现场氛围热烈，思想碰撞频繁，大家纷纷表示，讲座兼具理论高度与实践指导意义，为自身在AI时代的发展指明了方向。

当前AI技术正深刻改变音乐行业生态，此次讲座的举办，既是广东省音协履行行业服务、学术交流职责的具体举措，也是推动我省音乐工作者主动适应行业变革、提升核心竞争力的重要实践。未来，协会将持续搭建学术交流与资源对接平台，积极推动“音乐+AI”跨学科融合，助力我省音乐教育改革与人才培养，挖掘岭南文化富矿，推动广东音乐事业在AI时代实现高质量发展，为建设文化强省贡献音乐力量。

中央音乐学院教授、博士生导师、音乐人工智能系主任，国家哲学社会科学领军人才、中宣部“四个一批人才”、享受政府特殊津贴专家、国家社科重大项目首席专家、中国计算机学会计算艺术分会主任，中国人工智能学会艺术与人工智能专委会主任，“全国高校黄大年式教师团队”负责人。作曲博士、毕业于中央音乐学院作曲系，师从吴祖强先生，音乐创作涵盖几乎所有音乐类型，部分作品受到群众喜爱具有广泛影响力，曾获金钟奖、文华大奖、文华作曲奖、全国歌剧、舞剧一等奖、中宣部“五个一工程”奖等国内外奖项。