2026 年央视春晚,AIGC(人工智能生成内容)技术应用占比高达 80%。观众不仅看到数字人与真人同台演绎,还能欣赏到高度逼真的虚拟场景、动态渲染效果,就连镜头运镜轨迹也由 AI 智能模拟完成。在春晚标志性 AIGC 节目《贺花神》中,漫天飞雪、大漠黄沙与陶渊明、王昭君等 “十二花神” 形象交相辉映,让观众沉浸式感受四季流转、“冬去春来又一春” 的东方意境,将晚会氛围推向高潮。马年春晚对 AIGC 技术的大规模应用,以国家级晚会的高标准完成了一次实战验证,充分表明:随着 AI 技术快速发展,AIGC 已具备支撑工业化内容生产的能力,成为可规模化复制、可稳定交付的新一代生产力工具。在商业广告、影视创作、传媒内容等领域,其商业价值正从 “技术构想” 逐步落地为 “可量化的市场收益”。 ■ AIGC 技术实现 “质变”,“AI + 视频” 爆款持续涌现
随着多模态大模型持续成熟,AIGC 的迭代速度远超行业预期。MiniMax 在去年 5 月推出的海螺视频,核心优势在于能够理解并生成符合物理规则的复杂场景。去年 10 月底发布的海螺 2.3 Fast 版本,在光影过渡、明暗层次等细节上进一步逼近实拍质感,生成速度提升 3 倍,成本下降 60%。以图生视频为例,用户上传单张图片后,海螺 2.3 Fast 仅需约 55 秒,即可生成一段 6 秒 768p 高清视频,在画质保障下实现了行业领先的效率表现。字节跳动在今年 2 月发布的 Seedance 2.0,最大亮点在于 “参考式交互”。用户除文字指令外,还可上传视频、音频、图片等最多 12 份参考素材,让模型依据参考音乐、动作姿态等,高度还原创作者预设的叙事结构与艺术风格。同时,该模型采用 “双分支扩散 Transformer 架构”,实现视觉与音频并行处理,有效解决了传统 AI 视频 “先出画面、后配声音” 带来的声画不同步问题。当 AIGC 完成从 “可用” 到 “好用” 的关键跨越,用户需求也随之升级 —— 不再满足于零散片段生成,而是期待完整连贯的故事表达。一批 “AI + 视频” 爆款作品应运而生。
春节期间,网友使用 Seedance 2.0 创作的雪王大战 Labubu 短片,在动态打斗、场景特效等环节表现亮眼,媲美专业 3D 动画的视觉效果搭配魔性音效迅速走红网络,不少网友感叹:“AI 视频已经进化到这种程度了?”如今的 AIGC,已从辅助创作片段的工具,升级为可高效产出完整短片乃至剧集的 “超级协作体”,集摄像、剪辑、配音、美术等多重角色于一体。创作者得以回归创作本质,专注于创意构思、审美把控与叙事设计,让优质内容真正获得市场与用户的认可。 ■ 传统 TVC 模式式微,广告传媒与影视行业加速变革
以往一支品牌 TVC 从创意策划、分镜脚本,到勘景选角、实拍后期,往往耗时数月,成本动辄数十万乃至上百万元。而在 AIGC 快速普及下,制作周期被压缩至周、天级别,成本也从六七位数降至四五位数。企业营销模式随之转变,从每年少量品牌大片,转向高频次、高密度的短视频与图文输出,以持续曝光抢占用户注意力。
这一变革的核心,是 “技术平权” 带来的创作门槛大幅降低。以上海奥美广告为米兰冬奥会打造的《YOUR EPIC VIBE》为例:活动为期 20 天,征集到全球上百个国家、上万件 AIGC 影像作品,创作者年龄跨度从 7 岁到 79 岁。最终精选 100 件作品汇编而成的影像短片,在冬奥会开幕当天全球上线,并被瑞士洛桑奥林匹克博物馆收藏,成为奥林匹克史上首件 AI 艺术影像藏品。这标志着,随着传统 TVC 模式逐渐淡出,广告传媒、影视制作等行业的生产逻辑正在被重塑。无需庞大团队与高额预算,拥有传统内容经验的从业者乃至零基础爱好者,都能借助 AIGC 切入 AI 短剧、AI 广告等热门赛道,以 OPC(一人公司)的轻量化模式投身 AI 内容产业。 ■ 面向开发者与创作者,AIGC 重构全新商业闭环
创作门槛降低之后,更重要的命题是:当人人皆可创作,如何让更多人不仅 “会玩”,更能持续实现商业变现?这正是 AIGC 商业化需要解决的核心问题。随着技术能力转化为稳定生产力,AIGC 的商业化路径也愈发清晰。
对开发者而言,技术成果可通过工具订阅直接变现。入驻上海复兴岛 OPC 超级个体社区的田舒赟,凭借自研 AI 图像与视频生成工具,年营收突破百万元。这位自称 “赛博个体户” 的创业者,仅配备两名全职人员,其余工作均由兼职团队与 AI 智能体协同完成。
对创作者而言,平台分账模式与 “一人公司” 形态打开了内容创业新空间。例如抖音推出的漫剧创作激励计划,为优质内容提供高额保底与分成收益,让创作者获得稳定收入预期,同时也反哺平台商业化增长。据公开信息,阅文集团 2025 年下半年上线的 AI 漫剧业务,收入规模已突破 1 亿元。在 AIGC 推动下,AI 漫剧、AI 短剧、AI 广告等赛道正式进入低门槛、高效率、规模化、OPC 主体快速崛起的高速发展期。入驻徐汇北杨 AI 小镇的流梦文化传播有限公司,便是典型代表。创始人张陈琛是拥有数十年经验的资深编剧,过去长期被剧本打磨、分镜修改等繁琐工作占据精力。如今在 AIGC 赋能下,她一人身兼编剧、摄影、美术、剪辑、导演等多重身份,成立 AI 短剧领域的 OPC 公司并实现稳定运营。从被动执行到主动创作,张陈琛的转型印证了:技术门槛降低后,个体也能站上产业核心舞台。今年 1 月,上海市政府明确将 “支持发展 AI 微短剧,建设 AI 微短剧集聚区和公共服务平台” 纳入政策规划,徐汇、静安等区相继出台配套细则,形成全市协同的政策支持体系。3 月 10 日,《徐汇区关于 “AI + 微短剧” 产业扶持意见的操作细则》正式发布,通过打造特色基地、推动企业集聚、支持技术创新、扶持精品内容、鼓励内容出海、构建产业生态等六大举措,为算力、模型、IP、创作等各类主体搭建合作桥梁,促进技术、人才、资本深度融合,加速商业价值落地。当技术突破遇上政策红利,当工具能力匹配市场需求,AIGC 正从一场技术实验,成长为规模化的真实产业。而这场变革的核心力量,正是敢于尝试的创作者、开发者与创业者 —— 他们需要一个展示作品、验证技术、对接合作的专业舞台。2026 年 3 月 27 日,以 “创见时刻,就在上海” 为主题的 2026 全球开发者先锋大会,将在上海徐汇西岸国际会展中心隆重举办。大会设置 SE 超级创业者创新大赛、AI 自主进化之夜黑客松、科创合伙人生态大会、主题工作坊等系列活动,议题覆盖 AI + 影视、AI + 广告、AI + 短剧、智能体、OpenClaw 等热门方向。不断迭代的 AIGC 正在重塑内容产业生产关系:个体获得了以往专业团队才具备的创作能力,“一人公司” 成为数字内容时代的新兴活力单元;创作者从重复劳动中解放,创意与审美重新成为核心竞争力。在上海,内容产业与技术生态正携手探索 AIGC 商业化落地路径,一条让创作者与开发者共享产业红利的闭环生态正在加速成型。