
25级音乐剧班
“舞蹈文物活化”
作品展示


在新文科建设与人工智能技术加速融合的时代背景下,舞蹈教育的边界与形态正在被重新定义。2025–2026春季学期的《中外舞蹈简史》课堂上,音乐剧专业的同学在授课教师马辰媛的组织下,开展了以“舞蹈文物活化”为主题的沉浸式教学实践。此次活动旨在帮助表演专业学生深化对舞蹈历史脉络的理解,增强文化感知力,同时探索人工智能技术在史论教学中的实际应用,促进跨学科思维与创作能力的协同发展。
课程结束,各小组基于对文物的个性化理解,选定特定陶俑形象作为灵感来源,运用AI对其进行动态还原和视觉再创作,使千年乐舞姿态获得了新的表达可能。课堂上,各小组对初步完成的作品小样进行了分享。课后,同学们主动与老师保持沟通,反复调试、持续打磨,最终完成了以下七个作品,将音乐剧的叙事性与身体表达融入古代乐舞意境之中,在传统与当代的对话中形成了富有感染力的艺术回应。
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01
《长安乐俑·宴舞华章》
组长:梁徐艺格
组员:沈之忻、刘艺烨、张彤菲、穆冠楠(25级音乐剧)
作为音乐剧专业的学生,我们发现本次创作选用的唐代折腰陶俑,与音乐剧《长安十二时辰》同属盛唐时期,时代背景高度契合,由此萌生了本次创作构想。
我们借助AI数字技术,将静态文物与经典音乐剧进行梦幻联动,让沉睡千年的陶俑跨越时空苏醒,跟随《Le Chef》的旋律舞动身姿,真正实现“让文物活起来”。
在创作中,小组立足音乐剧专业特色,融合盛唐时代气韵、陶俑古典体态与音乐剧歌舞叙事,以数字技术搭建古今对话的桥梁。既用舞台化演绎还原大唐长安乐舞盛景,也通过年轻化的创新表达传承传统乐舞文化,同时完成一次古典美学、数字科技与音乐剧表演的综合实践。
02
《俑舞牧歌:唤醒千年草原的乐与舞》
组长:鄂尔夫
组员:程梓涵、李念、张洪波(25级音乐剧)
刚劲又灵动的蒙古舞动作,还原了古代草原先民踏歌而舞的鲜活场景;陶土封存的游牧风骨与草原情怀,在广阔万里的草原上重新舒展,续写跨越千年的民族乐舞篇章。
03
《古俑挥荧》
组长:王若茜
组员:叶栩如、尤可欣、宋程媛、刘艺烨(25级音乐剧)
国风演唱会灯火灼灼,满场荧光翻涌起伏。观众随着乐曲律动抬手打call,用热情为舞台喝彩助威。两位千年舞俑悄然现身观众席,学着众人的模样挥舞荧光棒、跟上节拍应援。古朴端庄的身姿搭配新潮的动作,反差感十足,很快吸引了全场目光。本是寻常的加油助威,却因这跨越岁月的身影,变成一场别致的即兴表演。古韵邂逅潮流,千年古物也在热闹氛围里,焕发出别样生机。
04
《沉睡舞俑的夜宴》
组长:林紫轩
组员:许靖萱、陈熙进、梁小婷、梁丽珍、陈子涵(25级音乐剧)、王奕然(25级民表)
当夜幕降临,月色漫过舞蹈博物馆的展柜,沉睡的舞俑听见无人的寂静,悄悄苏醒,开启了一场跨越千年的即兴舞宴。西汉时期的陶绕襟衣舞俑穿越千年时空,跳起了近世的胶州秧歌。正当舞兴酣时,脚步声划破寂静,舞俑们慌忙归位,重归展柜上静止的模样。AI赋予文物鲜活的生命温度,既保留俑像承载的历史厚重感,又以秧歌的灵动律动,让古老陶俑在虚实间完成一场跨越舞种的对话,也让这场跨越时空的夜舞,在博物馆的晨光里悄然落幕。
05
《千年舞俑》
组长:董珈羽
组员:盛子妍、徐佳、马鸣骏、李渃主(25级音乐剧)
博物馆里,两尊乐舞陶俑静静伫立。她们本是千年前爱跳舞的少女,岁月将身躯凝成陶土,却没能熄灭心中对舞蹈的热爱。千年之后,她们悄然苏醒,重拾舞步,衣袖轻扬,把跨越时光的热爱,再次跳给世人看。
06
《唐俑登歌:千年盛妆撞碎K-POP舞台》
组长:程钦政
组员:马浩涵、林于婷、郑柔馨(25音乐剧)
我们音乐剧小组以唐代盛装女俑为核心,借助AI技术让唐俑登陆K-POP打歌舞台。创作深挖唐代踏歌、广袖软舞底蕴,保留盛唐乐舞气韵,融合韩团刀群舞、舞台应援等潮流形式,以古今碰撞呈现中韩舞蹈文化交流,完成古典美学、数字科技与流行唱跳的综合实践。
07
《俑舞春风》
组长:陈柄旭
组员:石芯好、王冠傑、李天宇、王俊杰(25音乐剧)
当第一缕阳光吻过青草地,沉睡的陶俑便在晨光中苏醒。它们从博物馆的寂静里走来,把西汉的翘袖折腰,跳成了现代公园的一场即兴。水袖拂过草叶,衣袂轻扫晨露,千年的时光在此刻交融。当喧嚣渐起,舞俑们便悄然定格,将这场跨越时空的春日之舞,藏进了光影与风的缝隙里。
本轮票数统计截至7月18日
*项目支持:AIGC技术在《中国舞蹈史》教学中的应用探索
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文字来源:汤增祺、各小组
图文排版:汤增祺
责任编辑:马辰媛
审稿:王欣
核稿:李馨





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