先问你一个事。你有没有过这种时候，心里堵着一段情绪，想把它写成歌，可一想到要懂和弦、要会写词、还得把歌唱上去，就默默关掉了软件。

我以前也是。总觉得抒情歌是最吃功底的东西，得会共情、会咬字、会处理气声。直到我用未音把一首伤感情歌从零做出来，才发现，抒情 ballad 反而是最善待小白的一个流派。因为它不靠编曲炸，不靠 flow 炫，它靠的是人声和一句能扎进心里的词。这两样，AI 都能替你扛。

今天这一期，我就拿未音把一首能让人鼻酸的抒情歌，从零做到出歌，一步一步拆给你看。顺手把你最怕的那三件事，写词、唱腔、情绪递进，全给它办了。

为什么抒情 ballad 最适合不会乐理的人

说唱拼节奏，电子拼编曲，抒情 ballad 拼什么。拼人声，拼那一句词。伴奏通常就一架钢琴加点弦乐，简单到不会出错。所以你要操心的东西特别少，少到只剩下，我想表达什么，和我想用什么声音说。

而且未音做抒情歌有个天然优势，它的对话作歌模式，你直接用大白话告诉它情绪和画面，它就把旋律、和声、人声一块给你搭出来。你不当作曲家，你当那个把心事说清楚的人就行。

第一步，先把情绪基调钉死

抒情歌最怕的就是，你嘴里说想做伤感的，提示词里却写个 happy love song。出来的歌甜得发腻，跟你想表达的一点不沾边。

在未音里选「流行 / 抒情 ballad」模式后，第一件事是把情绪词写明白。是遗憾，是放不下，是深夜一个人的孤独，还是分手后的体面。别写笼统的 sad，写成 lonely, heartbroken, melancholic, regretful。词越具体，AI 给的气息越对。

速度也很关键，抒情歌的呼吸感全在 BPM 上。

60 到 70 BPM，最慢最沉，适合深夜独自emo、回忆杀。

70 到 85 BPM，抒情主流，最稳，副歌能推上去又不飘。

90 以上，就偏节奏抒情了，适合带点鼓点的都市情歌。

我自己的习惯，做伤感流行一律先定 68 BPM 起步。慢一点，气声才挂得住，听众才沉得下来。

第二步，气声才是抒情歌的灵魂

这一步，是我做抒情歌踩过最多坑才悟出来的。很多人做出来冷冰冰，像播报，问题就出在人声上。抒情 ballad 的人声，核心就两个字，气声。

气声不是漏气，也不是耳语。它是声带半闭合，故意留一条缝让气息漏出来，产生那种裹着呼吸的贴耳感。陈粒、房东的猫、程璧，还有 Billie Eilish、Lana Del Rey，全是这个路子。听众会觉得，这个人就在你耳边唱。

在未音里做气声，这几个标签是底线，你一定写上：Breathy Vocal，Airy Female Voice，Close Mic。想要更仙更飘，叠 Ethereal Voice、Natural Reverb。想要脆弱感，叠 Fragile、Emotional。想要陈粒那种带点沙砾的耳边说话感，叠 Raw、Nasal Tone。

但是有两个词千万别碰，Belting 和 Powerful。气声和力量型唱法天然互斥，你写了，AI 会随机丢一个，出来的声音又劈又空。抒情歌要的是近，不是响。

还有个关键，主歌气声，副歌真声。这是流行 ballad 的经典对比。

全曲都气声，听众会累，因为没有爆发点。所以主歌用气声铺情绪，到副歌切到真声把情绪顶上去，一收一放，歌才立得住。这个对比，你写提示词时直接标出来就行。

第三步，副歌记忆点靠一个隐喻撑全程

很多人做抒情歌，词是词，旋律是旋律，听完留不下东西。问题在副歌没有记忆点。我翻了全网 TOP20 伤感情歌，发现一个铁律，好歌都有一个贯穿全曲的中心隐喻。

《体面》通篇用戏剧表演讲分手，谢幕、灯光熄灭、主角换人。《笼》通篇用牢笼讲控制，困在笼中、为何爱我者予我牢笼。《会呼吸的痛》更绝，把想念写成一种生理上的痛，活在我身上所有角落。你写歌时，别东写一个西写一个，先定一个意象，让它从主歌流到副歌流到桥段。

副歌的 Hook，我给你六种可以直接抄的套路。悖论式，想念是会呼吸的痛。问题式，为何爱我者予我牢笼。条件式，我吹过你吹过的晚风那我们算不算相拥。重复式，来不及来不及。自反式，分手应该体面。身体式，它活在我身上所有角落。你挑一种，把你的隐喻塞进去，副歌就有了钩子。

在未音里写词，你直接把这套思路喂给它，例如，副歌用悖论式 Hook，围绕咖啡凉了这个意象写，它比你自己憋半天强太多。

第四步，情绪递进用六把刀推开

一首歌不能平着走，得从低到高再收住。华语最好的情歌词人，各有各的刀法，我给你提炼六把，你往未音的提示词里对应着用。

林夕是哲学刀，用最轻的语气说最重的真相，不说你抛弃了我，说你追求的是自由。李宗盛是叙事刀，口语化到像坐下聊天，不说我很紧张，说连见面时的呼吸都曾反复练习。姚若龙是温柔刀，在普通日常里挖钻石，不说爱你一辈子，说一起慢慢变老。方文山是意象刀，把情感藏进器物，天青色等烟雨而我在等你。黄伟文是反叛刀，把伤疤当勋章，若你喜欢怪人其实我很美。施人诚是青春刀，站在长大后回头看，后来我总算学会了如何去爱。

落到结构上，记住黄金六条，不说情绪词说具体动作，通讯录划到底。用日常对话语气。最大情感藏最小细节，像一盒抽完的纸巾。悖论即诗意，不是不爱了是话已经用完了。结尾不闭合，就这样吧是说不下去了。主歌叙事加副歌抒情，李宗盛的主歌加林夕的副歌，绝配。

你要做的，就是告诉未音，主歌走李宗盛叙事感，副歌走林夕哲学升华，桥段放黄伟文式最痛那一句。AI 就把情绪曲线给你排出来了。

第五步，男女声选对，歌就活了一半

同样一段伤感词，男声和女声出来的味道天差地别。男声适合沧桑、叙事、中年回望那类，听感像一个人喝着酒跟你讲往事。女声适合气声、脆弱、青春遗憾那类，听感像深夜一个人对着天花板发呆。

未音里你可以直接选人声模式，男声就写 male vocal, warm, melancholic, chest voice。女声就写 female vocal, breathy, intimate, fragile。想更抓耳，女声加 close mic 贴耳感，男声加 slight vibrato 自然颤音。你这首歌想戳谁的心，就选谁的声音。

顺便说一句，做完别急着发。未音的 Remix 太好用了，同一首词，点一下变钢琴 solo 版，再点一下变弦乐浓情版。短视频用气声版，朋友圈用真声版，一条创意喂饱两条内容。

烂提示词和好提示词，差在哪

还是直接给你看两个，你感受一下。

烂的，写一首伤感的歌。

这种出来，AI 随机发挥，旋律平平，人声像播报，听完啥也没记住。

Emotional pop ballad, 68 BPM, piano and soft strings, heartbroken and regretful, male vocal warm chest voice, Breathy Vocal on verses, full chest on chorus, [Verse narrative like 李宗盛] [Chorus philosophical like 林夕] [Bridge most painful line], central metaphor 凉掉的咖啡, paradoxical Hook, intimate close mic, no belting

你看，差别就在，我把流派、速度、伴奏、情绪、人声、气声用法、结构、作词刀法、中心隐喻、Hook 类型，全写清楚了。AI 不是比你牛，是你要当导演，它当执行。

给你一个能直接抄的模板

Genre，Emotional Pop Ballad
Tempo，68 BPM
Mood，heartbroken / regretful / lonely
Instrument，piano, soft strings, no heavy drums
Vocal，female/male, Breathy Vocal on verse, full chest on chorus, close mic, no belting
Structure，[Verse 叙事] [Chorus 哲学升华] [Verse] [Chorus] [Bridge 最痛一句] [Outro]
Lyrics，一个中心隐喻贯穿全曲，副歌用悖论式 Hook
Vibe，intimate, breathy, conversational

括号里填你自己的故事，丢进未音的对话作歌，一首能让人鼻酸的抒情歌就出来了。跟只写「写一首伤感的歌」比，是不是一个天一个地。

顺手把人声调出真人味

AI 做抒情歌最容易露馅的地方，是人声太完美、太假。我有几个去 AI 味的标签，亲测有效，你加进提示词开头。

最管用的五个，Breathy vocals，Raw vocals，Close-mic recording，Slight vocal cracks，No Auto-Tune effect。尤其那个 Slight vocal cracks，声音偶尔破一下，脆弱感一下就真了。再补一句前置控制，Vocal dominant, upfront, clear articulation，意思是人声要前置、要清楚、要当主角，漏了 upfront 人声会沉进背景里。

有两个词你一定要删，lush 和 wall of sound。这俩一加，AI 就疯狂叠频段，把你 2 到 5 千赫兹的人声全淹了，听着像隔了一层棉花。抒情歌的伴奏，记住四个字，只做托底。

抒情歌也不是一种，先挑个子风格

未音里选「抒情」模式，别光选一个 ballad 就完了。抒情内部差很多，选错子风格，出来的味儿就歪。我整理了一张速查表，你照着往标签里填，出来的歌才对路。

用法很简单。想做深夜一个人emo，就写 Piano Ballad, 68 BPM, Breathy, Intimate。想要副歌催泪推满，就 Strings, 72 BPM, Emotional Build。这张表就是你的字典，先把子风格定下来，再套前面的五步模板，出来的歌才不串味。

给你看一段能直接用的词

光讲方法不过瘾，我按上面那套，以「凉掉的咖啡」为中心隐喻，写了一段可以直接丢进未音的范例。你换成自己的故事就行。

[Verse]
杯垫上那杯咖啡 凉了第三回
我还在听你 没说完的那句晚安
聊天记录翻到底 对话框还是空的

[Chorus]
凉掉的咖啡 像没说出口的喜欢
它不是冷了 是没人再替我端走
我吹过你吹过的晚风 那我们算不算 还拥有

[Bridge]
不是不爱了 是话 已经用完了

你看，主歌是具体动作（杯垫、咖啡凉了第三回、聊天记录翻到底），副歌是悖论 Hook（凉掉的咖啡像没说出口的喜欢），桥段是全曲最痛那句（不是不爱了是话已经用完了）。这套骨架，你直接喂给未音，它连气声在哪句收、真声在哪句放，都给你排好。

踩了三个坑，你别踩

坑一，全曲气声不加真声。听众十分钟就疲劳，副歌没爆发点。主歌气声，副歌真声，对比才立得住。

坑二，写了 Belting 又写 Breathy。生理上互斥，AI 随机丢一个，声音又劈又空。抒情歌要近不要响。

坑三，词没有中心隐喻。东写一句西写一句，副歌留不下。先定一个意象，让它流完全曲。

你看，抒情歌的门槛，在未音这里也被拆得差不多了。你不需要会写词，不需要会唱，甚至不需要懂和弦。你把情绪想清楚，把气声和那句词交给它，一首能让人鼻酸的歌就出来了。

你们用 AI 做出过最催泪的一首歌是什么，卡在哪个环节了。评论区告诉我，下期我想讲未音做小甜歌，那种情侣 vlog 最爱用的甜系唱腔，怎么调最抓耳。

🎧 今日推歌

《心痕》— 小圆最新做的一首歌

微信里链接点不开，长按下面二维码去汽水音乐听完整版