
是新朋友吗?记得先点蓝字关注我哦~
当AI可以一键生成梵高、莫奈风格的画作,一个画了一辈子画的老艺术家,该用什么来回应这个时代?
日前,在江苏大剧院美术馆开幕的“AI时代的哲思与诗情·有白马的风景——李向伟艺术作品展”上,深耕美术领域数十载的艺术家李向伟,选择用“白马”这一古老而自由的符号,回应艺术之于AI时代的思考。
作为一位传统意义上的美术家、艺术家,李向伟对AI浪潮保持着清醒的敏感。眼下,他选择跟随自己的白马,“沿这未知之途走下去,且行且思,静观其变。”

本次“AI时代的哲思与诗情·有白马的风景——李向伟艺术作品展”正是他在技术狂欢的时代里,用尚未被算法规训的艺术诗意表达。
步入美术馆展厅内,画布、装置艺术流动着“跃动”意象——无缰无羁的白马,置身于天地与星空之下。
从纸本水墨《大数据时代的伊甸》《第四纪冰期的月光》的空灵意境,到《大数据・驿》《并行・共生》等装置作品的时代思辨,数十件作品既有东方美学的含蓄隽永,又有当代艺术的开放格局……

实际上,李向伟与江苏大剧院结缘远不止于这一场个展。
来江苏大剧院戏剧厅看过演出的观众,对戏剧厅前厅的巨幅壁画一定不会感到陌生。这幅名为《中国戏剧 百花争妍》的马赛克镶嵌壁画,就出自李向伟之手。在2017年江苏大剧院投入运营之际,他便受邀启动创作。

江苏大剧院戏剧厅前厅马赛克壁画
《中国戏剧 百花争妍》
该壁画尺度恢宏——高约13米,宽11.5米,以璀璨的马赛克美术工艺呈现中国戏剧艺术的繁盛与华美,成功入选第十三届全国美展,已经成为剧院内极具辨识度的公共艺术名片之一。
从戏剧厅前厅的“百花争妍”,到美术馆展厅的“‘白马’之境”,市民观众得以看到艺术家在同一座剧院空间里呈现出的多样创作维度。
李向伟在开幕式上分享创作心得节目来源:《海上生明月》节目
移动收听:荔枝新闻客户端“随身听”、蜻蜓FM“江苏新闻广播”、喜马拉雅“江苏新闻广播


无论漂泊到何处
这里都是你的家
长按识别二维码关注我们


喜欢本期内容,请点“在看”给我一朵小黄花

夜雨聆风