黔见·三友坡雅集 | AI时代的手上记忆与诗意

3月28日，手上记忆博物馆联合群山之心，在观山湖区现代服务产业实验区管理委员会指导下，与观山湖区民族宗教事务局、观山湖区百花新城产业发展服务中心、金华镇人民政府、贵阳观山湖产业发展投资（集团）有限公司一起主办了“黔见·三友坡雅集（2026群山之心文学季第一场）——诗意：AI时代的手上记忆”活动。

贵州日报社原社长赵宇飞、原贵州新闻出版局正厅级巡视员杨庆武、贵州省对外文化交流协会会长何京、贵州民族大学副教授张野、《贵州诗歌》主编杜春翔、贵州省作协原副主席姚辉、成都市作协副主席胡马、广西著名设计师非亚、贵州青年摄影家协会副秘书长毛诗藏、区域经济文化整合策划人扬子、美籍华裔女高音歌唱家尤雁子等省内外诗人、作家、艺术家、学者等30余人在贵州民族大学客座教授、著名诗人梦亦非的邀请下齐聚贵阳市手上记忆博物馆，共赴一场春天里的诗歌盛会。以“诗意：AI时代的手上记忆”为主题，开展交流雅集，体验贵州古法扎染手工艺，夜晚点上篝火，大家围火诗与歌。

以下是嘉宾雅集发言辑录，并将本次活动诗人撰写诗歌辑为《三友坡雅集诗选》发布。

梦亦非：我们今天在手上记忆博物馆举行“三友坡雅集——2026群山之心文学季第一场”，要感谢王小梅女士，她是博物馆的创始人，也是著名的口述史专家，感谢她对诗歌与艺术的慷慨赞助，也要感谢群山之心的联合创始人伍开心女士，一直以来对群山之心文学季的持续支持。

手上记忆博物馆为我们保存了从远古至今的神秘文化力量，其民族纹样以及非遗民族记忆，是贵州记忆深度沉淀的宝物。在手上记忆博物馆我们仿佛穿越了时空，回到了上古时代，又仿佛看见另一层平行宇宙在这里静态分布。有手上记忆博物馆作为这个时代让人沉下心来的时间的容器与中心，它是地域文化的原点，也是民族文化的原点。在这个原点，我们可以一次一次的向未来出发，一次又一次让我们的文化、写作、人类学得以慰藉。

今天下午这个论坛的主题是：AI时代的手上记忆。在我看来，AI不仅是工具，它更是一种生命形态——硅基生命，它的出现，对碳基生命是一种挑战，在AI时代，人何以为人？也许肉身的有限性、缺陷性，以及人类心理的脆弱性、遗忘性等，才是人类存在的证明？在这样的时代背景中，诗歌写作何以可能？是否手工制作的事物，包括诗歌，也是手工生产出来的事物，更显得珍贵？早在十年前，2017年，我们已经在群山之心夹缝岩店举行过一次东山雅集，讨论“AI时代的诗歌写作”，我希望今天的会议能有助于大家思考AI，写作，手艺。

赵宇飞：诗歌也是突然袭击。在世俗化、工具化、机械化的被AI控制化的时代，一群人在春天讨论诗歌，非常有价值，在小梅女士的博物馆，话题很有意义。三友坡属于这里，也属于人类。我看到希望，大家在这里。

胡马：我们强调写作要去AI，但讲话却不得不靠近AI。首先感谢王小梅女士的组织和梦亦非的召集，让我们在这个美好的春天能坐到一起。其次，我想就我在“手上记忆博物馆”所见所思，有感而发地说几句。

考古发现，建立了辉煌的三星堆文明的古蜀国被秦所亡，残部逃到越南北部，建立了一个政权，秦汉之际被赵佗的南越所灭。在考古发现之前，这一政权就记载于神话传说中。我是从袁珂的《中国古代神话传辞典》中读到古蜀国最后的踪迹的。与此相似，越南至今有许多苗族、瑶族部落，是清朝时起义后被朝廷镇压，他们不得不辗转迁徙到老挝、越南、泰国等地，这过程是如此艰辛，如此壮烈，值得我们的文学甚至诗歌加以关注。我们的诗歌写作除了应该关注日常生活，还可以关注许多更悲壮更具有人类学意涵的主题。

事实上，这些民族迁徙为我们的诗歌写作提供了一个具有可操作性的切入点：那就是民族手工艺，比如蜡染。昨天我跟非亚已提前参观了博物馆中的蜡染，我私下感受到，我们丰富的民族文化，民族手工艺，值得我们用诗歌方式切入。我不是写小说的，但我在心里暗暗自问，如果以《枫香染》为题，写一部小说，有没有可能？最后，我想向各位新知旧友问好，祝大家在这里度过一个愉快的有意义的周末！

何京：文学的形式，有些慢慢的读者会越来越少，但诗歌的生活会更长久。这个时代的样式有点像诗歌。小说会受到AI的冲击，但诗歌又精炼的表达方式，我们的生活就是诗歌。未来的诗歌，要准备深刻的表达内心。在AI时代如何面对，我们有些惶恐。我们要与未来接合，我们要与年轻人更多交流。

非亚：技术进步，带来更多的可能性，也给许多人带来困惑。AI到来之后，我们思考人是什么。AI是人创造的，目的是推动生产力。我把AI作为工具，帮我分析文学作品。回到我作为建筑师本身，在这个行业，用AI做辅助设计，对效果图和风格，给出思路。我对AI的理解，不是特别焦虑。新技术出现，我们都要去学习。即使AI深刻影响到生活，我们还会有别的出路。文学需要回到人本身，任何时代文学一定与人有关。坚持自己的声音，在任何时代都非常重要。

李梦云：AI时代，作为写作者的一员，更应该关注硅基生命出现之后，人何以为人，对比起来我们的软弱，变量，才是人之为人的地方。在变量的情况下，我们的情感，不可控性，才是可贵的地方。我的小说，更多是轻科幻小说，试图通过小说阐释AI介入人类发展史后，写作者对人的本质的探索。我的处女作，讲的是独居女性，她完美的男朋友，是一个AI仿真人。她找到基地，成千个模型在那儿……你可以寻找真人原型，也可以把完美的AI仿真人带回家，面对这种境况，每个人可能都有不一样的选择，这就是AI对人类情感的冲击，这是我们文学应该关注的，人类情感的变化。

罗树：AI作为工具被广泛使用，尤其是龙虾被植入手机。但AI写新诗真不行，在我们的诗歌写作中，它替代不了人。我们写作是表达的需要，让AI来写，你就感觉不到思考的快乐。诗歌作为艺术，让人亲自参与其中，才会有生命感，不然，就等于打字复印替代了书法。

杜春翔：AI智能体时代的更新迭代很快。例如我们公司做的是真人AI剧，纯动漫制作成本很高，现在使用AI创作，制作成本大幅下降，使用AI触及的演绎场景，将导致大量演员失业，尤其是群演，当下面对的变革式焦虑已然不可阻挡，会有什么样的结果，无外乎是差异与共存。另外，硅基生命将与人类争夺能源，这是趋势。未来，AI将不再是工具，会变成类生命体，是硅基生命与碳基生命的共生。诗人般秘良多说：这是最大的不确定性与差异性。最大的不确定性来自人工智能体的演化，他们很可能高度介入星际游牧的筹备规划，隐性地主导部分事项。倒不是说他们会如科幻片那样反抗或灭绝人类，只要有足够的智能他们会很快认识到自身局限，认识到他们与人类其实差异不大，并意识到地球生命共同体是唯一的出路。

何京：我们思考的焦虑，是今天，我们有没有AI时代的伦理。科技手段掌控了人类的情感，塑造了人类的爱好，情感，让人变成买方。我们呼吁构建伦理。

末未：我们的焦虑没有多大意义，我从不焦虑。干不过AI就算了，不要勉强去写。AI是已有经验的算法，是工具，而诗人存在的最大价值，就是挑战已有经验、挑战自我。从创作的角度说，AI对我是不存在的。

王小梅：我们需要把保存的这些织物与纹样应用好，要考虑如何将这些物的数据用起来，现在在地方与寻找在大量失传。现代技术一定程度上不一定可靠，系统也容易崩溃。这些算法也把大家控制住，我碰到的许多人，都变成了“AI人”，没有智慧，没有灵性。而我们的藏品里，保存了古老的文化与智慧。

赵宇飞：这是全人类的话题。AI给人类带来巨大冲击，也带来了许多问题。作为个人，我也没有焦虑。最顶级的思想与智慧，还是人本身。在AI时代，对手工与诗歌意味着什么？诗人还存在吗，还有价值吗？人类制造一个东西来对抗自己，就是异化。

王力农：AI写作，写法也可以模仿，我对AI也是好奇，偶尔写下古诗，或者梦中写了首旧体诗，我问一下AI，它不提意见，只表扬。AI的发展，与文艺的矛盾是矛盾，也可能发展出AI流派。

张龙翔：技术变革都会让大家碰到问题。诗歌之所以传承，不因为它是技术，而是人类情感的表达，也是时代的需要。AI不会取代诗歌，不会取代手上记忆、手工艺，但会带来深刻的变革。AI对我们是机遇，不是普惠，是留给拥抱它的人，我们要与AI共生。要回归人的本质，如何服务人，因为AI虽然能复刻形式，但取代不了人的温度与情感。

张野：2025年以来，我们不断听到AI赋能的话题，似乎有了AI，一切问题都迎刃而解，教育领域也不例外。在这种狂欢化的氛围中，很少有人思考，AI时代的全面来临，其问题的核心不是它作为工具、技术带给人类的威胁，而是人类思维方式的再次变革，是我们如何理解这个世界及如何重构我们与世界的关系的问题。在这一历史性进程中，一切都将发生颠覆性的变化。刚才很多朋友都谈到算法，算法是AI的问题吗？我认为这背后仍然是“人”的问题。当然，我们必须认识到，无论是主动拥抱还是被动接受，人的存在方式都已发生变化。思考未来的人的存在方式，才是我们时代的公共话题。

刚才在参观手上记忆博物馆的过程中，时时被震撼和惊讶的感受所包围。小梅老师多年来致力于民间记忆，打捞那些日渐散逸在时间长河中的生活，不能不让人生出由衷的敬意。在那些织物上面，卷曲的、规则的各种纹样，表现的山水、植物、动物等等，不仅呈现出我们生活的物质世界，也呈现了各民族的观念世界。纷纭而来的精美图样，逼着我们不断去想象大地上人们丰富而精彩的生活，而这些图像的后面，永远是有着不同境遇、不同性格、不同生活的人，这些又造就了不同的艺术表现。对艺术生产而言，本雅明早就意识到机械复制时代将带来的内在灵性的丧失，AI的知识复制、提取、重组能力也许无与伦比，甚至很快也将具备一定情感渲染能力，但它与本真的存在及那些微妙的生命体验——甚至是其中的错误——仍有着巨大的差别。这种差异性也是手上记忆博物馆带给我们的最有价值的启示。

向立高：人最高的精神追求是宗教、哲学和艺术，黑格尔说过这样的话。AI如何发展、进化，写出多好的诗句，人的精神追求肯定还是会存在，AI取代不了人的精神追求。Al的发展终究是技术的发展，如果技术的发展让人类更焦虑，这不是发展的目的。人类的未来应该更加美好，在AI推动什么发展方面，东西方的理解是有差异的，比如欧洲很多人还在读纸质书，中国基本都是在看手机，Al的叠代发展西方却比中国先进，我们怎么理解？我们的信息汲取增大，但注重本质减少了。Al最终是为人类服务的，总之拥抱AI，相信未来，站在Al运用的前列，诗人可以走得更远。

周学山：AI太精准了，它没有错误，我们作的东西是要允许错误的存在，才可以探索更有意义的东西。

尤雁子：手上记忆这个名字是来自我的好朋友小梅心灵深处的表达，我见证了这个博物馆的成长，被小梅的精神所感动。小馆完全是从土里面长出的一朵自由之花，这是值得全人类学习的典范之一，在这里有一种自然的能量在滋养你，这是最有生命力的状态。因为它是在小梅生长的土壤里生长出来的，带给我们身心灵的生命力，只要你对西南民族文化、对非遗、对文化有向往，我觉得手上记忆博物馆是值得来朝圣的地方。现在AI技术太牛了，不和它PK，与它共存。真的要拥抱，不要惧怕它。

毛诗藏：AI没有肉身，没有感受，不知道相思的苦，不知道油菜花的灿烂。从视觉的角度来说，一些瞬间是AI做不到的，表达不了当事人的情绪与精神。把它当成工具用好，是给我们加分的。

扬子：我已经有五年没有到小馆来了，但这次来，它的变化颠覆了我的想象。八年前蓝花叙事小馆开馆，我目睹了那天的场景。某种程度上讲，我看着小馆一天天发展到今天，当初，小梅下乡采访，那些废弃的砖头、老木料，她都捡拾回村，如今让它们化腐朽为神奇。当初的蓝花叙事小馆，今天俨然成为一个文化重镇。尤其是将近三十米的“文化长廊”，简直是三友坡的“千里江山图”。原来，我们看对面的山和树，都司空见惯了，今天来看，确实是生动起来，是一种“天人合一”思想的体现。

她在采风中看到的少数民族蜡染，看起来寻常的东西，她保留下来。时代在发展，手上记忆和AI时代的到来，到底是如何嫁接与融合？时代发展到今天这，我们更应该去提升和挖掘文化自觉。通过这几年的实践，小梅做到了。别人经常忽略掉的、我们司空见惯的作品，她认为是承载民族记忆、承载人类发展，是时代变迁中的记忆，所以她把它守护下来，用这么好的博物馆装下了。时代发展以后，这些东西给我们的过往一个生动的注解，留住了我们的文脉，这是非常可贵的！

在未来发展过程中，我们都需要这样的博物馆来走进我们的内心，让手上记忆博物馆走进更多的人心中，在广袤的世界里走入世界，成为我们共同的记忆。

小梅对脚下这片土地的热爱是没有一分一秒地忘记过。今天是三重主题的变奏，诗歌，AI，手上记忆。热爱是非常重要的，AI它没有情感，小梅没有离开过乡村，她有热爱，她始终做最好的自己，小梅身上有许多高贵的东西。诗人的灵魂也是高贵的，中国文学的源头在诗歌。对AI，我们要拥抱，要保持我们投喂的能力。写作是为了自己的灵魂，这个主题是叩问自己的灵魂。

汪克：我毕业论文的题目是《诗意的栖居》。我以前是盖房子，没有琢磨栖居。今天在这里讨论在，这个房子里，于我是第一次。在艺术中有两个极端，一个是诗歌，一个是建筑，一个是极简，一个是极繁。作为博物馆，是黑暗还是自然采光？艺术的创作者与供养人之间的关系？智能体可以扮演人力助手，也可以完成被定义的工作，AI很快越过全人类，智能体也很快会用上。在现在“知识归零”，在知识不值钱的时候，上大学没有意义。而作为个体，有创作能力，在这种危险下是幸运的，AI要经过很长的过程才能达到人的创作能力。作为个体，真正焦虑的是未来的机制如果不发生变化，人会被边缘化。但这种危机说不定是一个机遇。

黄成松：AI时代如何构建我们的文学体系

首先我要明确的表个态，面对AI，我始终持开放拥抱、主动融合的态度。十余年前大数据还是个新事物，2013年我们在贵阳策划全国乃至全球首个大数据发展峰会的时候，身边的很多朋友对大数据这个概念表现得还相当陌生，几年后大数据的风已刮到了世界各个角落。如今AI似乎来得更猛，可谓是铺天盖地、排山倒海，一夜之间就进入千门万户，技术迭代与社会渗透远超以往。如同人类历史上历次的工业革命与科技革新，比如汽车、飞机、智能手机等新技术产物，AI是人类文明向前不断发展的必然产物，是赋能社会、拓展人类能力的重要载体。我们要以开放姿态接纳AI，将其视作提升生活或工作效率、拓展边界的技术工具，理性认知、善加运用，而非对立威胁。

对于文学或诗歌创作而言，当前AI本质上仍是对海量文本数据的搜集、整合、模仿与呈现，还只是一种数据的折射，缺乏生命主体、情感体验与精神自觉。而人类创作者扎根现实生活，拥有亲朋好友、喜怒哀乐、烟火日常与生命体悟，这些独一无二的生命经验与灵魂感知，才是文学永不枯竭的源头活水。AI可以辅助书写，可以搜集海量数据，却无法替代创作者对世界的共情、对人性的洞察与对时代的叩问。

每个时代都有专属的文学形态与精神表达。人类几千年的发展史上，农耕文明与工业文明孕育了截然不同的文学风貌，就拿贵阳市手上记忆博物馆来说，刺绣里的水牛、枫树，蜡染中的太阳纹、鹭鸟纹，通天树上的神鸟，无不承载着先民的生活观、生命观、宇宙观，是一代代人对世界的认知、情感与精神的具象表达，以手工技艺承载着一个时代的文化密码。文学创作或诗歌创作，正是以文字为媒介，完成对时代、生命与存在的深度阐释。

AI时代的到来，同样呼唤与之匹配的全新文学体系。这一文学该以何种面貌存在、如何建构内核、以怎样的形式呈现，是每一位写作者必须直面并回应的时代命题。在我看来，我们既要坚守人类创作的主体性，深耕生活、淬炼思想，守住文学的精神底色，也要善于运用AI提升素材搜集、文本优化、创意拓展的效率，在人机协同中探索新的文体范式、叙事美学与传播路径，更要从贵阳市手上博物馆等所代表的地方文化、民族文化根脉中汲取养分，将AI技术与本土文化、民族精神、生命体验深度融合，构建兼具技术质感与人文温度、扎根时代又面向未来的AI时代文学新生态。

这是一方正等待开垦的处女地，犁铧握在每一个创作者的手中。前方的世界，宽广而神秘，美丽而危险。是创造，还是破坏，藏在每一个创作者与AI的羁绊密码中。

夏振青：我对AI的看法是乐观，拥抱，不惧怕。

伍开心：放平心态，将AI作为工具。

姚辉：谈论AI，此刻，显得非常重要。大家的观点，对我是极重要的提醒。一，面对Al，我感觉到了极度的焦虑与危机。作为个体，你可以不去管AI的事，但从整体上看，我们必须进入这个特定的AI时代，无论愿不愿意，我们都必须面对并进入它。在整个数据算法面前，我们这个样本的意义几乎为零，可以提取的要素很少，也可以完全忽略不计。每一个个体的思考、生命经验，放入浩大的算法中，非常微小。在人机共创时代，我们的创造和价值，都在被极度低端化，也会迅速失效。这种AI带来的新挑战，应当及时地反应在我们的创造思考中。

二，“吾丧我”，提到Al时，我首先想到的就是庄子的这个说法。从旧石器时代到信息时代，每一次新的技术革命大都在人这一主体的外部进行，所影响的也主要是生产工具、生产力和一定程度的生产关系。但人工智能的出现完全不一样，在这个时代，AI绝不只是简单的工具，它就是另一种“我”，即对“吾”这一本我的质疑、否定甚至全面改造，它让我们与“我”、“吾”之间的界限被彻底消除。这不是简单意义上的失去自我，而是将人的意义全面模糊化。工具对人的快速、全方位替换、调整成为一种不可逆的趋势。从诗人的角度，从文本创造的角度，我们必须认真面对并思考这种无效感和方向感的失落带来的冲击。“吾丧我”，这种自我困惑与危机应该全面融入我们的血液，成为对自己创作的一种自觉警示。

三、关于“手上记忆博物馆”。这是一个汇集着乡土经验和人文情怀的高价值场域。在这里，始终在强化一种独异而鲜活的物的概念，通过王小梅老师及其团队不断的累积、再创造，展示出了极其卓越的文化意蕴与再生力。贵州在乡土文化和工艺传承，特别是非遗的发掘与活用上是非常独特而积极的。这个博物馆的呈现，对我们的创作大有启示：那就是在AI时代如何守住自己有限而有益的“物”，放大这种“物权”和物的衍生力量。这里的展示不仅限于手工艺的概念，而是将物、时间、人的感觉和乡土精神综合在一起，所以馆虽小，却无法被忽视和代替。

大家今天在这里谈论“Al时代与手上记忆”这个话题，意义重大，但躲在某处暗地细听的AI，可能只会对此哑然一笑。Al可能不会愿意成为我们，但它替换我们的趋势非常明显、急切，所以相信大家都会比Al活得更快乐，因为它的责任太大了。

赵宇飞：AI是好的工具。但最顶级的还是人。社会不仅是效率，作为人的存在，有时要松弛一点。

杨庆武：手上记忆博物馆开展的活动，我都要来参加。它实际上是一种验证，对我们每个文化人的验证。你对手上记忆博物馆的认知怎么样？你对它的评价怎么样？这决定着你自己是什么样的人，或者说算不算一个文化人。

我从手上记忆博物馆初建就有了解，从小梅的蓝花叙事、寨生再生开始，如今博物馆的内容、藏品更加丰富了，更加多元，结构上更加科学合理了，真的像一个了不起的私人博物馆！

在这个年代，AI和传统非遗的关系是什么？这个话题很前沿，不是为了追求时尚，而是非遗在发展中已经出现了问题。非遗到底应该怎么传承？怎么坚守？怎么时尚化？怎么市场化？小梅在思考这个大的话题。我想深度的学习分析一下，找到贵州文旅发展的手上记忆博物馆未来发展之路。

三友坡雅集诗选

目录

梦亦非

末未

木郎

非亚

向立高

杜春翔

胡马

张野

夏振青

黄成松

姚辉

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