乐于分享
好东西不私藏

AI 时代,「创造」似乎不再是人的特权

AI 时代,「创造」似乎不再是人的特权

引子

4月的某个凌晨,两点,手机屏幕还亮着。

相似的新闻不断出现,某大厂又裁员30%,AI又进化了新能力,某个大模型又接了大半个设计部的活儿,或者替了小半个程序组的活儿,或者谁又AI短剧赚钱了……关了手机屏幕,翻了个身,脑子里开始转:我这岗位,还能撑多久?

然后打开招聘软件,刷了半小时,越刷越清醒。

其实我自己的行业倒是被替代可能性比较小,毕竟是非标准化的体力劳动服务,但我在做的岗位,我在做的事,其实感觉和 openclaw 没啥区别——微信对我说一句话,我返回对方需要的结果。

这段时间我问过一圈朋友,发现不焦虑的没几个。白天该开会开会,该写周报写周报,到了晚上就开始胡思乱想。想自己干的活儿到底有没有价值,想 AI 那玩意儿什么时候会盯上自己这碗饭。

不敢细想。越想越睡不着,第二天顶着黑眼圈继续装忙。

问题是,你在装,AI可没在装。

铺垫很长,也可以只看最后一段。

上篇:职业焦虑


自查四象限

咱们可以先来盘盘自己的位置。

前段时间看到一个工作价值四象限的理论,感觉挺有用的。你的工作大致可以分为这四种类型,看看自己属于哪种:

AI 不能取代,其他人也不能取代的部分——

只有我才能做到,很少有人能像我这样做这些事,或者他们需要几个月甚至半年的时间才能接手,随意开除我对公司而言是巨大的损失。

AI 不能取代,但其他人可以取代——

只有实力还不错的人,才可以做到。但这样的人也很多,新招一个也用不了多久,两三个月就可以上手了。但ai目前肯定还做不了。

AI 就能取代——

我做的不仅是杂事,而且是非常规律性的杂事。几行命令就能够把这个事情给标准化,甚至已经标准化了,完全可以自动化执行。

不需要取代——

我这些事哪怕从此再也没有人做,对现实世界也几乎没有任何影响。也就是假工作,假任务。

这四部分在自己的日常工作中分别占比是多少?这是内省视角。

还有一个外部视角:这四部分工作对公司的价值而言各有多少,或者说体现在自己的工资占比里面,又分别是多少?

这两个问题看起来像,但你能创造的价值和你能得到的收入,从来就不是一回事。

或许这样从理性,而非情绪化的角度的拆解评估的思路,能够缓解或者看清你所谓「被 AI 取代」而产生的焦虑。


会用AI,不是能力

面对AI,大部分人的反应路径是这样的:

发现AI能生图了,赶紧报个班学AI绘画。发现AI能写文案了,马上去研究prompt怎么写。发现AI能做PPT了,立刻找教程学怎么调教它出排版……

这套操作乍一看没毛病。兵来将挡,水来土掩,貌似很合理。

但你再品品这个逻辑。

你学的每一件事,都是在学怎么「用」AI。你在努力成为一个更好的AI使用者。这当然比什么都不做强,但问题在于——你永远跟在AI发展的后面。

当所有人都在学怎么用AI的时候,会用AI这件事本身,就不再是优势了。甚至你刚搞明白上个名词是什么意思,新的概念新的模型又横空出世。

甚至有一种「只要我学的够慢,我就什么都不用学」的魔幻感。

所以跑得快没用,你得跑对方向。


生产力的解放

其实每次技术革命都会来这么一出。

18世纪英国,纺织机一普及,大量手工纺织工人丢了饭碗。他们砸机器、游行、闹事,什么招都使了,时代的车轮还是滚滚向前。

历史课本上写的是,这些人后来「转型」了。有的学会了操作机器,有的转行干维修,有的干脆换了赛道。

听起来挺励志。

但课本从来不负责讲个人的事。

假如你就是纺织工人,靠纺织活儿干了半辈子,除了纺织别的也不会啥了。有一天突然有人告诉他这手艺不值钱了,你没用了,机器就把你替了,十个你顶不上一台机器,它还不需要休息。你怎么办?

张雪峰举过一个例子:汽车出来的时候,马车肯定被淘汰。聪明的车夫会想,既然有汽车了,那肯定需要开汽车的人,车不会自己跑。既然有火车了,那就肯定需要开火车的人,在火车上服务的人,最起码,肯定需要修铁路的人。

意思是说,社会的变革往往也会带来新的机会。


但这一波,不太一样

后来跟几个搞技术的老哥聊天,听到一种说法,挺让人沉默的。

确实以前的技术迭代,一边淘汰旧岗位,一边也在生出新岗位。电灯出来了,蜡烛工人没了,但电工和电气工程师冒出来了。汽车干掉了马车,但司机、汽修工、加油站员工也跟着长出来了。

链条很长,机会很密。

这波AI,好像没走这个剧本。

被替代的消息听了不少,新岗位的消息呢?AI训练师?数据标注员?这些倒是新词,但数量跟被干掉的岗位比,九牛一毛。

总不能出来一个职业或者岗位叫「AI提示词念咒师」吧?

倒是那些投机者,总能在时代浪潮里找到一点裂缝:卖课割韭菜、账号倒卖、海外代充、龙虾代装……但这些毕竟是投机,也就转瞬即逝了。

所以大家焦虑,可能不是因为懒。

是压根儿不知道能去往何处。


焦虑的本质

所以后来我发现,很多人的职业焦虑,可能并不是被替代这事儿有多可怕。

而是因为 AI 正在让我们意识到,自己原来赖以生存的能力,可能正在快速贬值。

我练了十年的剑法,结果你告诉我,咱们华山今年不比剑了,改比谁枪法准。

你还是那个你,你的剑法也没有退步,甚至越来越厉害。但问题是,这个世界忽然不按原来的规则玩儿了。

真正让人难受的,往往不是能力不足,而是能力失效。

职业焦虑也是这样,不是因为自己今天突然变菜了,而是因为开始怀疑:

我过去拼命学,拼命积累的这些东西,未来还有用吗?

我花这么多年积累的经验,是不是突然不重要了?

如果这些都不重要了,那什么才重要?

所有人都在用 AI,AI 已经要变成一种基础设置了,类似于「不会用电脑是新时代文盲」。

那如果所有行业都在变,我该往何处去呢?

下篇:职业的十字路口


作品的 AI 味儿

别的领域我不太懂,其实音乐的发展也是和科技发展紧紧相关的。

以前做一首发行级别的音乐,门槛高得离谱。你得有一群乐手,每个乐手都要买昂贵的乐器,得有专业录音师,得找专业声学的场地或者录音棚,还得找混音师、母带师,全是吃技术饭的。普通人想自己一个人搞音乐,是完全不可能的事。

到了 2010 年代中期,DAW 一普及之后,一个人一台电脑,一个声卡一副耳机就能干。许嵩、汪苏泷那批人就是吃到了这波红利。到了2020年代,更是一台笔记本就可以当卧室音乐人了。Billie Eilish 就是典型的卧室音乐人,2015 年让她爆火的出道单曲《Ocean Eyes》,就是 13 岁的她和哥哥 Finneas O'Connell 在哥哥的卧室里用简易设备录制完成,最初仅为舞蹈课使用,上传 SoundCloud 后意外走红,直接促成了她的唱片签约。

她的核心作品基本都延续了卧室制作模式:包括首张格莱美封神专辑《When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》在内的绝大多数作品,核心的词曲创作、编曲、录音环节,都由兄妹二人在洛杉矶的家庭卧室里完成。

现在 AI 时代更夸张。你对着它说几句话,一首各音轨融合度超高,响度符合标准,编曲像模像样的音乐就出来了。

虽然混音和音质方面还存在比较明显的问题,不过编曲已经可以替代很多只会走量的行活儿编曲师了。

但是……

我后来尝试拿 AI 跑了一个游戏音乐的需求。效果怎么说呢,一耳朵就是 AI 做的。但当时大家反馈还「挺好」,我挺不好意思,觉得是跟我客套。

为什么这么明显他们不觉得假呢?

我觉得,这可能就和古玩鉴宝是一样的。


AI 鉴宝——你这张图不开门!

我原来一直很好奇,那些鉴宝赛道的主播,或者专家,是怎么能一眼看出来那东西是假的、不对劲的、仿的?我看着确实跟真的一样啊?

但真问到底区别在哪,这些专家又往往不想解释,或者懒得解释。

他们到底是如何判断的?是担心透漏什么行业秘密技巧吗?

今年4月21日,ChatGPT 更新了 Images 2.0。生成的图片质量得到质的飞跃,中文 / 小字渲染极强、角色 / 风格高度一致,不少人玩梗:这下真的分不清虚拟与现实了。

但不久后,我就在微博看到一位摄影博主,指出这些看似逼真的图片还是有一眼假的地方,但很难具体说是如何判断的。

因为要从图片中寻找一系列的蛛丝马迹:环境的光影对人物面部肤色的影响、不合理的物理透视逻辑、配角衣着的不合理、街边环境出现与主视觉区域年代不符的物件……

你要继续追问,到底怎么个不对法?他也说不清。

不是不愿意说,而是很多判断已经变成了一种长期训练形成的直觉。

就像老木匠摸一下木头就知道年份,老乐手听两句 solo 就知道别人手癖大概是什么。专业人士看到的东西,本来就和普通人不一样。

后来我开始用 AI 做音乐,慢慢也发现自己出现了类似的变化。

现在 AI 音乐听多了,甚至能听出哪些地方是模型的惯用编曲套路。一样会有时候说不上原因,但就是知道:「这里不对。」

这就是我说的——会用 AI,并不能成为你的核心竞争力。

与其到处学撰写生成好图的提示词技巧,不如稳扎稳打地去学习美术相关的美学原理。你只有自己理解好的作品是如何生产制造的底层逻辑,你才知道如何精准的控制AI生产你需要的东西。

也就是说,你得把 AI 当做一个帮你干脏活儿累活儿的助理,而不是一个输入想法就能吐出东西的「生成机器」。

工具只是把门槛踩平了,让外行也能快速出一个质量差不多的东西,但并没有抹平人与人之间的差距。

决定模型输出质量的,依然是你自己对问题的理解。

天花板多高,依然取决于工具使用者的专业性。

门槛越低,能摸到天花板的人越值钱。


游戏圈的人为什么不那么慌

前段时间我还刷到一篇文章,聊 AI 冲击各行各业的惨状。翻着翻着发现一个挺有意思的事:

美术在喊,音乐在喊,程序也在喊。但这三者组合在一起的行业:游戏行业——至少表面上——没那么慌。

尤其是游戏策划和制作人,好像AI浪潮跟他们隔了一个次元。

同样是写代码,互联网公司的程序员风声鹤唳,游戏公司的程序员却好像还好。也不是说完全不焦虑,使用 AI 较大的提升开发效率肯定是普遍存在的,但似乎也不像其他行业那么要死要活。

这事儿我琢磨了一下,感觉可能就是游戏开发这件事,需要面对的决策密度太高了。

游戏,尤其是好游戏,确实不是砸钱就能砸出来的。选项太多了,岔路太密了,每一个节点你都可以问自己:往左还是往右?要不要加这个功能?这段剧情保不保留?

好像这么着做也行,那么着做也行。To be or not to be.

AI 能给你生成一百个方案,但最后用哪个、往哪个方向走、什么该砍什么该留——这些还是需要人来拍板。

AI 负责多快好省,人负责「都很好,但得按我的来」。

想到这里,恭喜你,你发现了 AI 的另一个缺陷,也是最大的缺陷:不能替你承担责任。


眼力和品位才是硬通货

不光音乐,写作和设计也一个德行。

你让AI写一百篇公众号文章,分分钟的事。但哪篇能让人看完,哪篇看完想转发,哪篇真能戳到肉——这个判断,AI 目前做不了。

AI 能穷举,人能精选。

AI 一天能生成一千张海报、五百首背景音乐、三百篇产品文案。但你公司有几个设计师?几个音乐编辑?几个文案?

如果是一个。

这一千张、五百首、三百篇,最后用哪张、哪首、哪篇,还是得靠那一个人拍板。

所以你会慢慢发现,真正的铁饭碗不是「我会做」,而是「我知道什么是好的」,且我能为我的选择担责。

门槛在降低,更多人能进场了,这是好事。但正因为所有人都能进场,「分辨好坏」反而成了最稀缺的本事。

你知道什么是好的,才能从一堆 AI 废稿里把精华捞出来。

你知道什么是好的,才能告诉 AI 往哪个方向继续调。

你知道什么是好的,才能在别人还在发愁「AI 会不会取代我」的时候,已经用它把产能翻了三倍。

审美和判断力,才是AI时代唯一的硬通货。


诗云

刘慈欣在他的科幻小说《诗云》里讲了这么一个故事。

大致是说一个强大的外星文明,对人类诗歌着了魔。它们决定用技术碾压李白。

怎么碾?穷举。

把汉字所有排列组合全算出来,生成一片直径超过百亿公里的「诗云」。从五言绝句到现代诗,从「床前明月光」到纯粹的瞎话,所有可能存在的诗,全在里面。

按理说,这里面一定有超越李白的作品。

但它们选不出来。

能生成一切,分不清好坏。能穷尽形式,给不出标准。

技术穷尽了所有可能,却在识别「好」与「伟大」面前,彻底失败了。

小说里有个外星角色,叫伊依,他问了一个问题,大意是:智慧生命的精华和本质,真的是技术够不着的东西吗?

这个问题,刘慈欣没给答案。

但我觉得答案其实就藏在「选」这个字里。

AI能给你吐出海量的东西,哪些是你要的,哪些是废料,得靠人来定——这才是人的位置。

没有人的选择,AI 吐出来的就是一堆数据,不是作品。


游戏策划为什么普遍不慌

我觉得根子还是在这儿——游戏制作的过程里,「选择」和「决策」的密度太高了。

美术素材,AI能批量出,但用哪张、怎么搭、整体风格往哪儿走,得有人定。音乐也是,AI能给你几十个版本,哪个最贴合游戏的情绪,得有人判断。

代码也一样。AI写代码效率是高,但这个功能该不该做、做成什么样、优先级怎么排——这是普通程序员的活儿吗?不,这是策划和制作人的活儿。

游戏不是有钱就能砸出来的东西。正因为选项太多、岔路太密,摔跟头的概率反而更大。

所以,游戏策划老师们,制作人们,你们比自己以为的更重要。

你们的审美、你们的判断、你们在一万个选项里敢拍板定一个的底气——这才是谁也拿不走的护城河。


写在最后

说了这么多,我们来总结一下:

我个人的观点是,除了一些非标准流程的体力劳动目前还不会被 AI 和机器替代,能够确保自己不被 AI 替代的,主要是三个方面:

判断——决策者;

品味——筛选者;

负责——承担者。

这些合在一起,似乎又回到了互联网行业的核心基础:产品思维。

技术工具的发展导致被替代只是错觉,AI 不会替代所有人,它只是淘汰了低价值的工作方式。浅层的执行会贬值,深度判断的价值会被放大。

而当内容生成的成本极低的时候,必然会导致垃圾内容泛滥成灾。

判断力与专业深度,就成了当下的稀缺性。

我说这些,不是在跟你灌鸡汤。

焦虑这东西,不是你告诉自己「别焦虑」就能消除的。

毕竟这些工具迭代的实在是太快了,有一种自己的能力和这个时代的发展不同频的感觉,似乎大家每个人,包括 AI 的厂商,都生怕自己赶不上热乎的。

但是如果你只是把这一切的变化看作为「威胁」,你就很容易让自己陷入一种被动的防御当中,只能疲于应付。

这才是我认为的焦虑的来源。

但我越来越觉得,光焦虑没用,不如多琢磨一个问题——

自己能做点什么不一样的事?

纺织女工把木梭耍出花来,也挡不住机器。马车车夫把鞭子甩出节奏感,也拦不住汽车。

如果你还停留在把学习使用 AI 或者最新的 AI 工具作为作为提高效率的手段,这只是用战术的勤奋,来掩盖战略上的懒惰。

我觉得最关键的是,你是否能在你所在的领域找到一个复杂的、有价值的、有足够深度的,且是当今社会有需求要解决的问题,去解决它。如此,或许可为自己的未来三年乃至五年,找到一条可行的职业发展路径。

当 AI 时代技术和工具层出不穷的时候,你能否接受一种不确定性的职业发展路径,并在这个基础上持续的学习,自我更新?

时代越嘈杂,深度判断力越稀缺。

焦虑不丢人。

它能说明一件事:你还在想,你还在看,你还没麻木。

真正该担心的,是那些对AI毫无反应的人。觉得跟自己没关系,觉得船到桥头自然直。

但时代的浪打过来,从来不打招呼。

与其等浪拍脸上再扑腾,不如现在就盘清楚:你的判断力在哪儿?你的审美在哪儿?你从一堆选项里挑出正确答案的本事在哪儿?你能承担的责任在哪儿……

这些,AI拿不走。


时代车轮滚滚向前,愿你能在时代巨变中保持主动。

愿我们能站在车上,而不是趴在车底。

实在不行,往车轮上啐一口也行。至少你啐的那口唾沫,不是 AI 的。

「AI 能把世上所有的诗都写出来,唯独不知道哪一首值得你流泪。」