最近科切拉音乐节挺热闹,但你可能不知道,这次火出圈的不只是真人大明星,还有一个叫"蒂莉"的AI虚拟网红。
这"蒂莉"长得跟真人几乎没区别,能唱歌、能跳舞、能在短视频里跟人互动,还能接代言。科切拉期间,她的帖子流量一点不输给真人明星。
咱们国内的演员也坐不住了。中国广播电视社会组织联合会演员委员会最近发布声明,呼吁在享受AI高效率、低成本优势的同时,也得维护真人演员的权益。
这事儿说起来挺让人感慨的。
你有没有发现,现在用AI生成视频的门槛,是真的越来越低了?
以前拍个广告、请个代言人,动辄几十万甚至几百万的预算。现在呢?找个AI工具,输入一段描述,几分钟就能生成一段质量不错的视频。找个专业的AI数字人,再配上声优,一周就能搞定一个"虚拟代言人"。
成本呢?可能只有真人的十分之一,甚至百分之一。
难怪有人说,AI正在"抢演员的饭碗"。
真演员的权益被侵犯,主要体现在几个方面:
第一,肖像权。 你的脸,你的形象,被AI随便用,你愿意吗?
第二,版权和收益。 如果一个AI数字人是照着某个真人"克隆"出来的,那这个数字人赚的钱,该不该分给真人一份?
第三,就业机会。 便宜的AI演员来了,贵的真人演员自然就被挤掉了。这是市场规律,但对这个行业的人来说,确实是切肤之痛。
更过分的是,有些人直接用AI换脸技术制作虚假视频,用来诈骗、造谣,或者干脆冒充明星带货。这种事儿新闻里可没少报道。
那是不是AI演员就十恶不赦呢?也不是。
技术本身没有对错,关键看怎么用。AI在影视行业也有一些正面应用。比如,有些特效大片需要大量群演,传统做法是找几百个临时演员。现在用AI生成群演,成本低、效率高,而且后期处理也方便很多。
还有些情况是,演员本人年纪大了,或者已经去世了,AI可以"复活"他们重现经典角色。《速度与激情》里保罗·沃克的形象,就是用CGI技术重现的,观众反响很好。
所以问题不是"AI能不能用",而是"AI该怎么用"——用的时候得尊重真人演员的意愿,得给人家合理的报酬,不能偷偷摸摸地搞。
就像当年网络音乐盗版问题一样,一开始也是乱七八糟的,后来通过规范版权、付费订阅等方式,现在音乐行业已经慢慢走上了正轨。
AI演员也一样。行业发展早期肯定会有乱象,但随着监管跟上、行业自律加强,未来应该会形成一套规则:哪些能用AI,哪些必须用真人;AI生成的内容该怎么标注;真人演员的权益怎么保障……
说到底,AI和真人的关系,不是非此即彼的对抗,而是可以共生的。
就像当年的摄影术出现时,有人说画家要失业了。但几百年过去了,绘画不仅没消失,反而发展出了摄影替代不了的艺术形式。
AI演员的出现,可能会淘汰一批"工具人"演员——那些只会背台词、走位、没有个人特色的替身型演员。但真正有才华、有个性、能把角色演活的演员,AI想替代还真没那么容易。
因为好的表演,不只是技术活儿,更是情感的传递。一个眼神、一个微表情、一次情绪爆发,这些都是演员的人生阅历和内心世界的外化,AI学得来表面,学不来灵魂。
真正值钱的,从来不是皮囊,而是灵魂。」
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