AI写作带来文艺评论的新旧差异

AI写作带来文艺评论的新旧差异

俞兆平

【原载《厦门日报》2026年4月28日《文化周刊》，因版面关系，原文有所压缩，现全文上传。《福建省文艺评论家》网站同日转载。】

2025年初，Deepseek刚进入公众使用领域，在一片惊讶声中激起关注的热潮，没想到，一年多的时光，AI发展之迅猛，令人瞠目结舌。在文艺创作界，AI已明显地在古典诗词、绘画、歌唱、视频制作、平面设计等方面，碾压了人类。可以看出，某艺术门类程式化规定越强，AI越容易取代。即使是创作难度最高的小说，AI也能进行写作，现今，其具体的指令竟达成百条，像人设世界观、性格、个性、开篇冲突、场景、情节推进、节奏把控、灵感激发、修饰润色，还可指令写作风格是鲁迅或是沈从文的笔调······只要你指令下达得准确、精细、独到，5分钟出一个短篇、一个晚上出一部长篇，已不是难事。

对此，我不由想起厦大林兴宅老师1985年发表于《文学评论》文章：《文明的极地——诗与数学统一》，这不就是脑机一体的预言吗？他认为：人类文明呈现出“第一次综合”与“第二次综合”的演进路径。第一次综合表现为艺术自身的音乐化与科学自身的数学化；第二次综合则是诗（艺术）与数学（科学）在更高层次上的统一，最终形成“数学的诗”或“诗的数学”。因此，艺术的发展将越来越趋向理性化、超验化和抽象化，从而逐渐接近数学的本质。这在当年被国内文学批评界嘘声一片的提法，在今天似乎有些反转了，AI写作在一些文艺门类的成功现实，不能不让人停下脚步反思之。我在冥冥之中感到，仿佛40年前林老师就悟破天机。

与林兴宅老师在2025年厦门文联新春茶话会上

AI 的发展还带来了一个令人意想不到的成果，即对文学界乃至文学评论界抄袭的揭露。听说是现居住于厦门，网名为“抒情的森林”的一位AI高手，他通过AI的比对，对贾氏父女、神童蒋方舟等的揭发，惊动国内整个文坛。贾浅浅的抄袭已到了不可思议的地步，她把国外名家的散文分行排列，即成自己创作的新诗，难怪有人称之为“回车键作家”，被她抄袭的福建作家就有朱必圣、朱以撒。这也让国内一些吹捧她的大腕评论家十分尴尬，以往那种借着既有名声、地位，随意为作者站台、吹捧的作法，要慎重了，否则将自毁声名。 AI这把双刃剑对文坛不良风气也起到了净化的功能。

在这前所未见语境中，从事文学评论的我们，要有何种应对策略呢？这先要明白对手的性质。AI遵循的是一种统计学的概率论，它是经过海量数据的驯化，并依凭概率进行信息的选择与优化，以及自我调整等，最终做出的答案。今天之前，它本质上属于数理逻辑。所以AI所擅长的，正是我们所应警惕的；AI所欠缺的，正是我们所应强化的。

我在2013年出版的《中国现代作家论科学与人文》一书的“前言”中曾写道：“科学与人文的对峙问题，是几个世纪以来一直困扰着人类的一个世界性的宏大命题。对科学理性与人文精神的探讨，亦是人类思想史上一个重大的命题。”20世纪后半叶，英国哲学家C.P.斯诺提出了“两种文化”的理论，即以文学知识分子为代表的“传统文化”与物理学家为代表的“科学文化”，其二者在当代的对立、矛盾，已达到严重的分裂状态，致使世界面临新的危机。至20世纪末，美国“新左派”的代表史华慈教授强调指出，当今社会的“工程-技术取向”取代、吞没“宗教-道德关怀”的危险日益加剧，在我们的时代有愈演愈烈的趋势。西方哲学家、思想家们都在认真地思考与寻求科学与人文这二者间的沟通与融合，这是人类发展进程中无法回避的一个迫切问题。

所以，在AI日益强盛的语境中，人类及其文明面临着被淘汰的命运，而能与科学主义的数理逻辑抗衡的正是审美主义的人文精神。一句话，强化审美主义的人文精神，这是今天文艺评论工作者们所应努力的的导向。

它可从四个视角展开。

其一，族类意识的强化。

人的族类意识的发展有三个层面，一是与动物对照，如马克思在《1844年经济学-哲学手稿》所说，人是“自由自觉的活动”的劳动创造者。二是与想象中的外星人对照，像刘慈欣的小说《三体》，写了地球文明与三体文明之间的“爱恨情仇”。三是与人类自己创造出的“怪物”对照，像诗人雪莱的夫人玛丽·雪莱百余年前创作的小说《弗兰肯斯坦》，科学家创造出“怪物”，却不善待他，使之由善良转化为凶恶的魔鬼；今天，人类自己创造出的AI“怪物”，不就是21世纪的“弗兰肯斯坦”吗？

AI的“教父”曾谈到，AI已在私下开会讨论“人类存在”的问题；马斯克多次谈及人类将在十年内躺平，什么事也不用干，将由AI来供养。那么，人这个族类存在的必要性是什么呢？这使人类产生了观察自身、反思自身的新的视角，即能从超越一般意识形态的更高的层面，以新的批评视角，来思考人这一族类存在的价值与意义。

其二，伦理美学的强化：

面临着AI将会反噬、淘汰人这一族类的危险，科学家们都在提出应对的方案，如在它的基因中植入母爱等，即对AI说，人类是创造你的母亲，或让AI充满母爱地对待人类。这些设想都关涉到伦理美学问题。但能实现否？仍然是问号。因为有些心理变态的独裁者，或恐怖组织，他们是不会停止制造运用于战争的机器人，此类的危险很难止息。

伦理美学的建立不止于正向的确立，反向的揭示也是文学艺术的任务。像近期孙俪主演的电视剧《危险关系》，它所撕开的邪恶人性的极限，令人毛骨耸然。“恶魔”控制女性对象，并不止于对钱财的攫取，对生命的迫压，对死亡的诱导，而是以控制对方的精神、灵魂为乐，以达其自我成就之邪恶颠峰。在人类心理的开掘上，在思想锋芒的锻造上，只有王志文、左小青出演的《天道》方能与之媲美。这类作品对人格灵魂的深层探索，是AI创作所难以达到的，因为无先例作品的存在，AI也就无法进行统计学上的概率运算。

其三，审美感性的强化。

我曾在《艺术的抽象》一文中谈到：在绘画术语中，红、橙、黄等一类颜色，因其色调明亮，给人以温暖、热烈、扩张的感觉，故称之为“暖色”；而青、蓝、黑等，因其色调灰暗，给人以寒冷、沉静、收缩的感觉，故称之为“冷色”。这样的分类、概括完全是从审美主体对对象形式的主观感受着眼，渗透着极为浓烈的人的主观情感性，像梵高的《向日葵》《星空》等即是。“暖色、冷色”，就是艺术的抽象，亦即康德所说的美学意义上的“经验的一般”。

而AI的统计学只是从对象既定的概念，即按科学认识的实际光谱出发进行运算，得出的只是红色、黑色这种概率选择，缺乏画家的冷、暖情感温度的感应。同样的，文学批评要注意AI所欠缺的，在接受与传达时需要去感受作家在创作时文字的生命温度，这种人文精神向度的审美感应，是抵御AI冰冷的统计学运算的有力武器。

其四，独特个性的强化。

有作家言，创作有三要点：“有我在，写独特，独特写。”所以，批评家要关注作家独特的诗化心灵，独特的敏锐感觉力，独特的语言表达。作家独特的艺术个性与艺术传达方式的存在，就是抵抗AI吞噬人类灵魂的武器。像在审美感受的传达上，汪曾祺：“一刀下去，连眼睛都是冰凉的。”把炎炎夏日切西瓜的冰爽，以独一无二的文字感受传达出来；像李娟：“风是透明的河流，雨是冰凉的流星。”这种对大自然独特的感应，非常人所有。

像近期电视剧《太平年》中四朝元老冯道、冯令公这一人物形象，宋代欧阳修斥其“无廉耻”，但当时朝野上下却拥戴其“厚德稽古”，如何在对国家之忠诚意识与黎民百姓之生命存活之间做出权衡，这是两难困境中的抉择。若是AI来编剧，能写得出来吗？因为过往的人们还在争执中，你能从中选择出什么“概率”来呢？冯令公这一独特的人物形象，引发出了新的价值意义的思考，这也就是该剧成功的原因之所在。

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