AI电影首映包场只剩四个人,两天票房40.2万,千万成本撞上院线冷场

10月23日，《三星堆：未来往事》上映。

上映两天的累计票房是40.2万元。这两天，所有人都在说"国内首部拿到龙标的AI电影"。

但很少有人翻开那张证，去看编号前面的那两个字。

龙标不是一种，是好几类。前缀写"电审故字"的，是真人故事片，院线里的商业大片基本都归在这儿；

写"电审动字"的，是国产动画电影；

写"电审纪字"的，是纪录片；写"电审进字"的，是进口片。

《三星堆：未来往事》拿到的是"电审动字"。

在国家电影局公布的立项名单里，它列在"动画影片"项下，备案号是影动备字〔2025〕第086号。

制片人曲吉小江自己也讲得清楚：拿的是动画片龙标，送审沿用传统电影流程；

那行"全部画面和部分声音由人工智能生成"，是片方自己主动加的说明，不是国家电影局新设的许可证类别。

所以这张证证明的，其实是现有动画审核体系有能力容纳一部AI制作的长片。

它没有说，AI电影这个门类已经单独立了一栏。

换句话说，AI电影现在的状态是"被现有制度解释"，而不是"为制度新增一栏"。

这两件事的差别，比票房差别大得多。再看制作端，外面传得最广的一句话是"AI一键生成电影"。

主创听到这个就摇头。蒋德富说，团队走的是电影工业流程，虚拟片场里分了17个工种——编剧、导演、制片、美术、摄影、灯光、音效、剪辑，一个不少。

不同审看小组逐帧检查，手机上能过的画面，放大到银幕上全露馅，得反复磨。

曲吉小江给的数据更具体：两年，120多万张底图，上百次全片迭代，大改重做5次。

拿到龙标之后发现新模型更好看，又回头把画面重提了一轮。

成本是千万元级。同题材如果走实拍，预算在8亿到9亿之间。

以前千军万马的大场面，单镜头造价几百万元，还要飞海外做。现在算力顶上，钱主要烧在人工修图和版本迭代上。

这两句话放在一起，很多人觉得矛盾：既然用AI省钱，为什么还要千万？

其实不矛盾。AI没有取消成本，它把成本从一种形态搬到了另一种形态。

实景搭建、群演调度、海外特效公司、拍摄档期，这些是稀缺资源型的钱；人工修图、逐帧校准、一版又一版重做，这些是重复劳动型的钱。

以前最贵的"大场面镜头"反而变得可复制，以前最不值钱的"反复返工"变成了主要开支项。

影院里的口碑，也是两半。一半人被震住了。

青铜神树、古蜀王城、大型祭祀场景，视觉密度够高，万箭齐发那两场戏，有观众出来直接说"震撼，超出预期"，有人看完就想订票去三星堆博物馆。

另一半人在近景上出戏。

人脸发塑料，皮肤太干净，妆造经不起大银幕放；

群像战争戏有重影；

还有观众直接看出"恐怖谷效应"——越像人，越发毛。加上双线叙事切着切着主线就断了，人物动机说不清，有影评人给了句挺重的判词：这不是故事片，是技术演示片。

把两半拼起来看，问题就清楚了。AI最强的地方，是"从来没有存在过的东西"——神树、方阵、箭雨。

影院最苛刻的地方，是"你看过无数次的东西"——一张脸、一滴泪、一次呼吸。

银幕本来就是放大瑕疵的地方，而AI的瑕疵，恰好堆在被放大得最狠的那个位置。

所以"技术演示片"这个说法，与其当成一句骂人的评价，不如当成一个介质错配的诊断结论。

然后就是钱的问题。上映前，这片子的预售就不算热。

猫眼想看人数不到6000人，淘票票想看约1.76万人，全平台预售加起来约14.4万元。首日票房约28万元，到10月24日早上累计40.2万元，猫眼的AI预测总票房大概216.9万元。

排片首日接近1.1万场，次日超过1.3万场，但场次大多落在冷门时段，黄金场基本没它的份。有博主花39块钱买票，进场发现包场。

票价上，这部片子和常规真人电影、动画电影差不多。影院放映这一端的成本没有因为AI而降下来，降下来的只有制作那一端。

而观众掏钱时看的不是成本表，是"我能得到什么"。这个锚点没有下移，价格自然就撑不住。

还有一层更绕不过去的心理账。

AI生成的画面，在短视频平台上刷是免费的。观众在手机里已经看了两年AI影像，"为什么要为一个免费可得的东西付50块"，这道问题先摆在院线AI电影面前。

资本市场其实先跑了一轮，又先撤了一轮。

9月27日定档消息出来，博纳影业股价次日涨停，10月9日、12日两个交易日分别涨9.94%和10.04%。

等预售数据摆上台面，10月15日跌8.24%，10月22日上映前一天近乎跌停，从高点回撤两成多。

上映当天收盘报6.16元，涨4.41%。从博纳的动作看，这部电影本来也不是拿来单点回本的。

2023年底成立AIGMS制作中心，2024年7月推出AI科幻短剧《三星堆·未来启示录》第一季，2025年7月把制作中心升级为独立运营的子公司，业务延到影视制作工具与技术方案。蒋德富说，积累的古蜀场景以后别的项目能用，AI也可能帮真人电影完成昂贵的大场面。

曲吉小江把"博卡电影云片场"称为组织各工种的工作流，她还有句话被反复引用：任务可以交给AI，判断和责任不能一起外包。同期在这条赛道上动手的不止一家。

字节跳动依托即梦AI搭了即梦片场，主攻长片；

爱奇艺推出燎原计划，聚焦60分钟以上的作品；

光线传媒从前期美术和动态预演这类内部环节切入。据中国网络视听协会数据，2026年第二季度新上线的微短剧里，AI生成作品占比超过六成。

把这些数字摆在一起，一个更实在的变量浮出来了：内容场景。

影院是AI最不友好的一种分发方式——单价高、时长100分钟、集体观看、对人物一致性和情感连续性的要求最高。

微短剧是AI最友好的一种——单价低、碎片时间、快速试错、靠奇观和节奏取胜。AI影像正在这条阶梯上往上爬，而每往上一级，需要的就不再是更快的生成速度，而是更硬的叙事。

这也顺带解释了这部片子为什么选三星堆做首战：自带视觉奇观，又自带公共文化认知，是AI目前能拿到的最合适的一块题材。片尾的工作名单，比传统电影短一大截，稀稀拉拉几个人名。

有人看完说，万箭齐发那场戏，箭雨擦着青铜面具飞过去，巨幕震得胸口发麻；可下一秒切到女主特写，嘴唇在动，眼泪在掉，他忽然意识到，这滴眼泪从来没真的难过过。