夜雨聆风- 音乐会回顾 -
戏
韵
新
弄
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当《河南小曲》的乡音遇上《清明上河图》的动态长卷，当《西秦王爷》的戏韵在AI生成的唐宫夜宴中回响，当《苔》从研究生课堂走向中学合唱团的舞台——2026年4月12日晚，“戏韵新弄：中国当代音乐多媒体AI音乐会”在华东师范大学音乐学院音乐厅落下帷幕，音乐会由华东师范大学音乐学院郑艳教授策划，上海人民广播电台经典947音乐频率主持人、副总监赵晨曦主持。这不仅是一场视听盛宴，更是AI在当代蓬勃发展下的中国传统音乐创造性转化与创新性发展之深刻实践。
- 音乐会回顾视频 -
一、从理论到实践
传统音乐的当代转化
本场音乐会的核心命题，是中国戏曲、民歌等传统音乐文化如何在新技术与跨媒介条件下实现创造性转化。三位风格各异的作曲家苏潇、陈帅克、王奕人协同二胡演奏家曹戌玉、古筝演奏家董金璞以及师大音乐学院的研究生们，交出了一份兼具学术深度与艺术广度的答卷。
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《墨上吟》
以宁波马灯调为素材
在二胡与古筝的对话中
勾勒出笔墨江南的水墨意境
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《问山谣》
从南方民歌中提炼出
如草木摇曳的自然律动
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《陌上》
则将民乐与实验电子融合
让“陌上花开，可缓缓归矣”
的古典柔情
在乱世声景中
升华为时代的叹息
传统音乐在当代语境中的转化
已经从学理层面的讨论
走向了具体的声音实践
二、艺术+科技
AI多媒体与音乐表演的交互
如果说传统与当代的对话是本场音乐会的灵魂，那么AI多媒体设计则是它的“第二舞台”。此场音乐会的AI设计团队运用Runway、可灵、海螺、即梦等多个AI视频平台，构建出“移动的戏场”。
在《墨上吟》的AI设计中
华东师大美术学院院长
崔树强教授的书法作品
化为流动的笔墨
以动态的形式展现于江南景致中
《河南小曲》
以河南曲剧为素材
表现了中原儿女
对家乡的赞美与自豪感
多媒体AI设计
以《清明上河图》
动态画卷为核心
将市井烟火
与中原韵味交融
构筑出兼具地域特色
与古典美感的视听景观
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《西秦王爷》
以戏曲祖师爷唐玄宗为题材
融合秦腔、北管
与戏曲锣鼓元素
运用滑揉、大跳、连顿弓
等高难技巧
兼具苍凉意境与磅礴气势
AI设计中
唐宫夜宴的动态影像
与戏曲音响交织
营造出历史厚重与
艺术感染并蓄的视听境界
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《永遇乐·京口北固亭怀古》
将辛弃疾深沉的
家国情怀与历史感慨
通过男高音磅礴的演绎
将千古江山的壮丽
与英雄人物的悲壮
展现得淋漓尽致
多媒体AI设计
以烽火战争为核心意象
选取古战场
旌旗飘扬、山河壮阔
等历史元素
以动态视觉呈现
历史烽烟与英雄情怀
呼应辛弃疾词作中的
家国忧思与英雄慨叹
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《苍歌引》
多媒体AI设计
以冬雪消融
万物生长为核心
撷取嫩芽破土
繁花绽放
等春日元素
以动态视觉呈现
冬去春来的渐变
使春日生机
与音律美感相融
营造自然与情感相生的
视听境界
这些AI视觉作品均出自郑艳教授课题组，画面的叙事与二胡、古筝、钢琴、声乐的演奏/演唱实时呼应。这是“艺术+科技”的深度融合，也是跨学科人才培养的一次成功实践。
三、从课堂到舞台
美育与人才培养的生态闭环
开场作品《苔》是音乐学院合唱指挥专业研究生王辰宇修读《多声部音乐编创与排演》课程的创编成果，并由其亲自指挥华东师范大学第二附属中学附属初级中学“花儿”合唱团完成演出。从研究生课堂到中学合唱舞台，从课程作业到公开演出，清晰呈现了“教学—创编—排演”的完整闭环。
“苔花如米小，也学牡丹开。”
当理论研究
扎根于创作实践
当课堂教学
延伸至社会美育
当AI技术
与传统艺术同台
中国音乐的持续生长
便拥有了无限可能
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（本文精简版原载于《音乐周报》2026.4.22 第十五期）
文字｜丁祺煜
排版｜余琼芳
图片｜吕俊辰
视频｜李星辰 余琼芳
审核｜张翼飞 王成伟
