讲座回顾 | AI大时代的发展趋势及AI工具的实操应用

AI大时代的发展趋势

—及AI工具的实操应用—

讲座回顾

6月4日上午，于华东理工大学奉贤校区实验二101举行了“AI大时代的发展趋势及AI工具的实操应用”讲座，本次讨论有幸请到了张达文老师为数媒230的学生带来了AIGC智创未来的经验分享，讲座围绕 AI 对影视制作的赋能价值、AI 短剧标准化创作流程、实用提示词模板以及平台实操演练四大板块展开，带领现场学员从零入门 AI 动画创作，解锁低成本、高效率的内容制作新方式，全程氛围热烈、干货满满。

洞察行业变革：AI 重塑影视动画生产生态

讲座开篇，讲师结合行业现状与一线动画导演社群案例，深度剖析了 AI 给传统动画行业带来的巨大冲击与发展机遇。

以往国内长篇动画普遍采用分层外包模式，一部作品往往拆分给数百家中小团队分工制作，生产链条冗长、极度依赖人工，制作周期长、人力成本居高不下。目前行业内从业者认知分化明显，仅有约三分之一的头部动画从业者意识到 AI 的颠覆性，主动学习布局；多数从业者仍认为 AI 短期内难以落地实际生产。

对此讲师明确指出，AI 技术正在重构动画生产全流程，大幅压缩人工外包需求，不会使用 AI 工具的从业者与工作室，终将被行业淘汰。如今 AI 不再是遥不可及的概念，而是影视、动画、短剧从业者必备的生产力工具，熟练运用 AI 能实现创作效率几何级提升，也是顺应行业发展的必然选择。同时讲师也介绍了机构完善的培训体系、接单就业渠道以及自主研发的 AI 动画工具，让大家看到 AI 动画领域清晰的职业发展路径。

拆解创作流程：从零搞定 AI 短剧全链路

在理清行业趋势后，讲师聚焦核心内容，细致拆解AI 短剧完整制作流程，把复杂的影视创作简化为标准化、可落地的操作步骤，零基础学员也能轻松理解。

整套流程围绕灵感构思 — 故事创作 — 大纲打磨 — 人物设定 — 视觉成片层层推进：

灵感选题：确定创作主题与作品类型，区分古装、都市、科幻、悬疑等题材，明确创作方向；

故事生成：借助专业写作模板，依托 AI 工具批量产出多版本故事雏形，筛选优质创意；

大纲优化：从生成的故事中挑选心仪内容，细化故事脉络、梳理剧情逻辑，打磨完整故事大纲；

人物塑造：完善人物小传与角色设定，固定人物形象、性格等核心信息，保障全片角色统一；

视觉落地：依托 AI 工具将文字脚本转化为画面、场景、道具，最终完成成片制作。

提示词是驾驭 AI 创作的核心，本次讲座特意分享了两套源自网文行业、实用性极强的故事创作模板—— 三幕法、金线到底，搭配标准化提示词句式，解决学员 “不会写脚本、不会提需求” 的痛点。

讲师现场演示操作方法：学员只需将创作主题、作品类型替换到模板对应位置，精简多余内容，输入至豆包、Kimi 等 AI 平台，即可一键生成 5 个不同版本的故事内容。同时特别提醒，主流大模型在 2000 字以内逻辑表现最佳，适合创作短篇故事、短剧脚本；长篇内容则可搭配专业工具分段创作。

此外，讲师还讲解了提示词优化技巧：提示词描述越精准，AI 产出内容越贴合需求。结合角色描述、场景环境、镜头语言、画面风格等维度细化指令，就能有效提升脚本、画面的质量，现场学员纷纷保存模板，直呼实用性拉满。

现场实操演练：上手 AI Director，沉浸式体验创作

理论讲解结束后，进入整场讲座最具互动性的实操环节，本次实操指定平台为AI Director。

在讲师的一步步引导下，学员完成平台注册、领取免费创作额度，正式上手这款专业 AI 创作工具。AI Director 可一站式实现人物建模、场景生成、镜头调度、动态视频制作等功能，适配动画、短剧、短片等多种创作场景，支持分辨率、画面参数、人物形象等自定义调整，兼顾新手简易操作与专业创作需求。

从导入前期写好的故事大纲、人物设定，到生成静态画面、动态视频，再到微调镜头、优化画面细节，学员全程动手实操，逐一解决操作中遇到的问题。大家亲身感受到，借助 AI Director，单人也能完成以往多人团队的工作，真切体会到 AI 工具在影视制作中的高效与便捷。讲师也针对角色形象不一致、画面效果不佳等常见问题给出调试方案，手把手带领大家完成从文字到动态影像的完整创作闭环。