夜雨聆风开栏语：非物质文化遗产是各族人民世代相传的传统文化表现形式及其相关知识、技能和场所，是人类文明的重要组成部分。今天，不少非遗绝活依然活跃在社会舞台并发挥重要的作用，比如四川的蜀锦、羌绣、回锅肉……保护传承好非遗其历史与现实意义重大。
关于艺术的观念，并没有普遍认同的定义，且随着时间的推移，观念也在不断变化。现在普遍流行的艺术观念，采用了欧洲18世纪以来的分类，即以“美”的范畴统摄各门类，指绘画、雕刻、建筑、诗歌、音乐、舞蹈等活动。当前，人们在解决了基本的物质生活以后对精神层面的需求日益增长，对于“美”的需求也日益增长，属于精神需求范畴的艺术也受到广泛的关注和喜爱。综上，闻新雕龙网特别组建闻新雕龙网艺术中心，并特别推出艺术与非遗栏目，陆续推出涉及文化艺术、书画、文创、非遗等主题的内容，满足大众对文艺等的喜爱与向往，以飨读者。
陈志超，1966年生于四川温江。现为四川省政协书画研究院副院长、成都市温江区政协书画研究院常务副院长、成都澄园书画艺术博物馆馆长、中国书法家协会会员。
从农耕岁月的案头笔墨，到AI浪潮下的数字生成，书画艺术在时代巨变中面临着传承与创新的考验。恰逢耳顺之年，书画家陈志超回望五十五年习书作画之路，以亲身实践与深刻思考，道出传统书画在智能时代不可替代的核心价值。
陈志超自幼受家族熏陶，五岁起便在爷爷教导下握笔习字，从懵懂感知繁体字的结构之美，到深耕笔墨数十载，早已将书画融入生命肌理。作为中国书法家协会会员、四川省政协书画研究院副院长，他见证了书写工具从毛笔到键盘、再到AI生成的迭代变迁，却始终坚守对传统笔墨的赤诚之心。
面对飞速发展的AI技术，陈志超坦言曾亲自体验用AI探索书画技法与创作，惊叹于技术的高效与精准。但他更清醒地认识到，AI可以复刻笔墨形态，却无法复制手握毛笔、墨落宣纸的真实触感，无法还原 “惟笔软则奇怪生焉” 的笔墨变幻，更难以承载创作者落笔时的喜怒哀乐、人生体悟与时代感知。
在他看来，书画从来不是单纯的技巧展示，而是碳基生命独有的情感表达与生命体验。如同味蕾眷恋食材本味、人心难忘儿时烟火，书画的魅力，正在于笔尖与纸张摩擦的温度、笔墨晕染的意外之喜、情感倾注的独一无二。这些藏在笔墨里的真实体验、人文温度与精神滋养，是AI数据无法穷尽、算法难以复刻的灵魂所在。
如今，书画从全民书写工具变为小众艺术，专业创作者坚守传统，而更多当代人因生活方式改变，与传统笔墨日渐疏离。陈志超认为，传统书画从未真正消失，它深植于中国人的精神血脉，只是传承形式发生转变。当下书画创作的核心，是守住真实情感与文化积淀这一源头活水，将当下的思考、生活的感悟、时代的温度诉诸笔墨，让书画成为连接传统与当下、情感与艺术的载体。
