什么是B站想要抓住的AI创作者

作者 | 郭   仪（长沙）

监制 | 庞梦圆（上海）

AI创作工具正以月为单位推出或迭代，多元路径的AI创作大赛也接连推出。抖音、B站、小红书、快手等平台，即梦、小云雀等工具，地方政府如杭州等，纷纷加入抢新一代内容和创作者的阵营。

据我们了解，创作者们目前并无泾渭分明的平台选择标准，要么全渠道通发，要么基于过往的平台认知自然选择，就像有业内人士提到，「创意性内容会发B站，如果想要快速变现会发红果和抖音」。

平台在系统性吸引创作者上的心态，也以摸索和尝试为主。但已有的动作还是或多或少体现出他们对AI内容下一阶段发展的初步判断与猜想。

其中，B站对AI视频创作者的激励态度相对明确，力度也更大。2026年初，B站启动了首届AI创作大赛，奖金池总额超三百万元，一等奖独得一百万元。

一直以来，B站是一个以PUGC创作者为主的视频社区，相比其他平台更讲究内容的深度、故事性、创意，我们浏览参赛作品也能感受到，许多创作者更倾向于用AI讲述有明确世界观和角色设定的完整故事，而非仅仅是炫技。

比如由UP主@DIDI_OK 创作、获开放赛道一等奖的短片《牌子》，讲的是一个因神秘警示牌出现而导致世界秩序崩塌的寓言；UP主@半吊子Bill_ 的作品《墨滴计划》基于《三体》「掩体纪元」的背景，将镜头聚焦在科幻末日里的普通人。

知名导演、编剧易小星也是获奖者之一。而16年前，还是「草根导演」的他正是在一个类似的场合（2010年土豆映像节）一战成名，当时与他同台的，包括日后成名的《哪吒》系列导演饺子、《孤注一掷》导演申奥。

16年后，相似的剧本再次上演，AI技术降低了内容创作门槛，带来生产力大爆发，也给了普通创作者「讲故事」的机会。今年的B站AI大赛颁奖典礼上，不少创作者的B站粉丝甚至不足一万。

颁奖活动上，B站还宣布内测自研的AI创作工具UPdream，同时启动「AI动画剧场」激励计划， 提供AI创作辅助工具及算力补贴，全链路开发作品IP。

因此我们认为，鼓励AI时代有叙事能力的创作者，是B站当下在吸引AI创作者上体现出的显性差异。但它并非B站吸引新一代创作者的全部，也并非终点，只是一个开始。

AI给整个内容创作、消费生态带来的改变才刚刚开始，对平台来说，保持足够的开放和机动，才是关键。

自AI走入大众视野，B站多次强调自己是用户进行AI内容消费的主流社区，2026年Q1财报数据还提到，日均近2400万人在B站观看AI相关内容，占日活用户约21%。

观察来看，B站的AI内容包括教学入门、上手实践、逐帧拉片分析等类型。观众在B站学习AI使用教程，围观UP主测评即梦、可灵孰优孰劣，点赞评论各类AI生成的趣味创意短片，研究AI副业经验分享。内容横跨专业技术、鬼畜二创、漫剧、生活日常等多个品类。

产出这些AI内容的UP主背景多元，有技术精英，也有AI创业者，还有跨界而来的业余爱好者，以及初次接触AI的新人。官方数据显示，2025年，全网粉丝量排名前十的AI领域创作者已全部集中在B站。

但今年B站AI创作大赛吸引的UP主，呈现出更集中的行业特征：他们大多来自传统影视行业，或3D制作、广告等相关领域。

拿到开放赛道一等奖的@DIDI_OK ，曾做过游戏概念设计和游戏动画，现任职于英国广告公司WPP，工作内容之一是和Google合作测试AI模型。

@粉墨 和资深导演@叫兽易小星 共同创作《女娲之死》，获得开放赛道三等奖。创作团队中，@叫兽易小星 曾执导喜剧电影《万万没想到》，@粉墨 不是个人UP主，而是工作室，工作室负责人曾在腾讯负责网络电视业务，长期身处互联网行业，工作室总导演也曾做过纪录片、广告、独立电影等。

凭借《守夜人和摇篮曲》获得B站AI大赛开放赛道二等奖的@疯四娘 ，则是电影制片人和策展人。

还有不少参赛者本就是B站UP主，在站内已经有一定的人气。比如，获得B站AI大赛三体赛道第二名的@拓星研究所 是B站特效类UP主，团队仅三位核心成员。@半吊子Bill_  2023年在B站发布的《卖血记》，也已收获三十万观看。

@半吊子Bill_ 早期作品《卖血记》

专业创作者聚集，直接原因当然是比赛条件导向。

B站此次创作大赛的「开放」和「三体系列」两个赛道，均要求作品具备完整的故事情节，且有时长限制。开放赛道要求作品时长不低于3分钟，三体赛道时长为1至5分钟，评判标准也明确提到「技术服务于叙事」。另一方面，大赛于1月初启动，能力更精进、更大众化友好的Seedance2.0模型发布于2月，因此更早看到比赛或有更多AI创作经验积累的，多为专业创作者。

而这样的参赛条件设置及比赛结果，自然也与B站讲究内容、故事、创意的社区氛围有关。

相比之下，在小红书，AI更多被当作能开发具体功能和解决实际需求的工具，比如13岁初中生开发的AI背单词工具获得超过500万用户。在抖音，AI创作的主流是，提升大众爆款内容的生产效率，AI萌宠、AI星座分析就受益于此批量出现。且抖音的优势还在于，因为变现效率高，更容易吸引到一些有更快变现需求的创作者。

不少参赛UP主透露出了想要「做长片」的想法，AI是帮他们通往这条路的辅助工具。

@DIDI_OK 从小爱看《指环王》，也因此有了对「人类大团圆结局」的执念，于是在短片《牌子》的结尾安排了众人团结在一起，意在追问世界能否重回地球村。@半吊子Bill_ 从自身出发，思考一个普通人面对末日的时候，会有什么反应。@假想核儿 《婚姻有效期》的很多细节则直接取材于夫妻日常拌嘴互动。@粉墨 团队创立的初衷则是做一部连续剧集，或90分钟以上的电影，为此组建了不足十人的小团队。

开放赛道一等奖@DIDI_OK 《牌子》画面

AI工具变多、能力增强后，不少影视从业者都在关心，AI会不会带来更多IP。AI生成能力的持续迭代为IP的全链路开发释放出巨大的增值空间，其制作门槛的降低，也为新IP的涌现提供了更多可能。

易小星以自己的经历举例，「我就是先在互联网拍片，后来做出了自己的IP，才有了拍电影的机会」，他鼓励创作者们，「现在就要有培养自己IP的意识」。B站创作大赛对获奖者的激励，也包括一定的影视资源对接。

但IP的诞生，是一条漫长且不确定的道路。

内容创作的大爆发，不等同于消费的大爆发，能吸引观众注意力的优质精品始终是少数。一个参考数据是，Spotify平台上，占据整体90%流量的歌曲，通常是那些前1%的那些精品。

并且，AI创作的稳定性还在测试期，更没有形成统一的商业化定价标准。技术迭代的加速，还让长周期制作面临显著风险，效率更高、成本更低、质量更上乘的AI模型还在层出不穷，团队耗费数月完成的片子，可能在发布次日，就因技术更新，而在视觉层面和工作流上显得过时。

不止一个创作者曾对我们提到，此前团队反复调试也无法流畅实现的「打耳光」「上马车」「一群人往后倒」等简单画面，在AI创作软件版本更新后，很快就不是问题。

而且AI创作不是万能的，仍有许多场景无法替代实拍，尤其是一些细腻的、即兴的、大量台词的画面。易小星就提到，AI不会写喜剧，「它无法洞察人类微妙的幽默语境」。

创作者需要动力来支撑自己的测试，这种动力可以是平台激励，可以是流量变现，也可以是内容的深度探讨带来的心理刺激。

在这些方面，有创作者明确表示，「B站给的激励更多，且更明确」。更多创作者提到了弹幕、即时反馈，这些功能实际上已经是各平台标配，深层差异仍在于社区氛围的不同。

易小星在B站发布作品后，常常从评论区或弹幕中收获意想不到的剧情发展灵感，有些观众会写下上千字的深度评论，@DIDI_OK 也惊喜于自己藏在作品中的细节被观众察觉并被分享出来。

@叫兽易小星 的评论区

在商业变现上，B站的创作者也展现出了更大的耐心。@DIDI_OK 今年计划全力探索，希望未来能将经过市场验证的角色或形式，延伸打造成一个完整的IP系列。

而且因为参赛或AI内容的发表，一些UP主的商业化情况已经得到改善。目前，不少品牌对于AI内容兴趣提升。@拓星研究所 的参赛作品《几十亿分之一》发布后，在抖音和B站都有近500万播放，从平台找来的合作方迅速增多，档期已经排不过来。

AI降低了创作门槛，缩短了创作周期，解绑了创作题材，尤其一些需要大量成本做特效的科幻题材。

对平台来说，在这个内容供给大爆发的关键节点，有许多短期和长期的可能性，甚至可以抢占下一代AI内容的消费入口。对B站来说，也可以通过新工具、新品类，补充一波内容产能，提升内容吸引力。

@假想核儿 《婚姻有效期》画面

但整体上，平台吸引这一代AI创作者的方式，可能要与以往都不一样。

几年前，平台倾向于斥巨资签约某个垂类的头部KOL，以实现快速的品类扩充。但那是一个内容稀缺的年代，引入垂类头部就相当于引入一个垂类的内容消费者。现在，内容供给已经无比丰富，AI还会进一步拉低创作门槛、扩充内容市场，消费者喜好也更加个性化、分散化，吸引垂类头部不再是一件划算的事。

甚至有业内人士认为，随着AI带来的创作形态的变化，头部内容、头部IP的诞生路径、展现形态都会更多样，养成、互动或许也能催生一个新的IP。头部不再是引进来的，而是孵化出来的。

面对这样的变化，对内容平台而言，更重要也更可行的策略，可能是塑造一个更鼓励创作、鼓励有效互动的土壤。这可能会涉及到提供更易上手的好用工具、绑定的工作流、好的内容反馈，力求将创作者的生产、发布乃至售后都留在一个平台，构建从创作到变现的完整闭环，也能让消费者源源不断找到自己喜欢的新的好内容。

主流平台之外，也可能有新的AI社区诞生于这股浪潮，加入对AI创作者的争夺战。

这更加剧了B站及其他平台争抢新一代创作者、传递自己在「创新内容友好」等信号上的紧迫性。