
6月26日晚,由新闻与传播学院易婧老师讲授的《戏剧影视创作专题》课程举行汇报展映“云直播”。直播持续4个小时,吸引近千人次观看,累计获得1万余次点赞。同学们围绕“人工智能与现实社会”“AIGC+长征精神影像”两大主题,完成了从选题策划、剧本创作到影像制作的全过程创作实践,一批兼具现实关怀、创新意识和青年表达的课程作品在展映中集中亮相。
Journalist's Day
这些作品把目光投向现实生活,从亲密关系、数字伦理、历史记忆、民族团结到算法社会等议题。有的作品追问技术是否能够理解和替代情感,有的重新讲述长征故事、探索生成式人工智能赋能红色文化传播的新表达,也有作品聚焦平台算法、身份认同等现实问题,以影像回应青年一代对时代发展的观察与思考。
本期推介精选课程展映中的部分优秀作品,邀请主创分享创作理念、创作过程与幕后故事,一起走近这些年轻创作者的思考与表达,感受他们如何将课堂所学转化为一次次真实而鲜活的影像创作。

图1 作品汇报展映云合影
01 课程荣誉
为了鼓励和嘉奖同学们大胆探索、勇于创新,课程结合不同作品的特点,精心设置了影像创作、剧本叙事、实践综合、学术及综合四大类共三十余项课程荣誉。本次课程没有只评选“最佳”的作品,而是努力发现每一部作品独特的闪光点,希望让擅长讲故事的人、擅长画面表达的人、擅长技术探索的人、擅长团队协作的人,都能在自己的创作中收获肯定。每一项荣誉都对应着课程希望鼓励的一种能力、一种态度,也体现着影视创作教育不仅关注作品结果,更重视创作者在观察现实、思考问题、实践探索中的成长。
除最佳影片、最佳导演、最佳编剧等影视创作类荣誉外,课程还结合人工智能时代影视创作的新特点,特别设立最佳AI工作流设计、最佳提示词工程、最佳人机协同、最佳媒介反思、最佳技术反思、最佳实验探索等特色荣誉,既关注创作成果,也关注探索过程;既肯定艺术表达,也鼓励技术创新与现实思考,希望引导同学们不断拓展创作边界,在实践中形成属于自己的创作方法和表达风格。正如课程始终坚持的理念,技术可以赋能创作,但真正值得珍视的,始终是创作者独立思考的能力、持续探索的勇气和真诚表达的热情。

图2 课程荣誉证书
02 优秀作品推介及主创谈
《Aevum Image》邹亚宁:
课程荣誉:评审团荣誉推介|最佳动画设计|最佳视觉设计
《Aevum Image》并不仅仅是一部关于未来的幻想,更是一部关于此刻的寓言。我把AI机器人设定为有限寿命,源于人难以对标准化、重复化的对象产生真实情感投射;只有面对不可逆的流逝,珍惜与克制或许才会真实浮现。不过,面对葬礼,我们哀悼的究竟是那个“朋友”,还是恐惧自己即将重返的孤独?人性自私,不过自私并不是道德意义上的考量,而是指情感上的趋向性。不过概念化不能只停留在空中楼阁,它还需要现实大地作为根依,所以我加入资本公司的关键世界观设定——将有限生命AI作为卖点、把葬礼打包成一条龙服务,这并不是遥远想象,宠物经济、虚拟伴侣早已在默默印证着:原子化社会中,情感代偿与情绪收割已和资本市场密不分割,陪伴AI仅是在技术载体上呈现的流变,而未来的图景也早已被悄悄裹入此时此刻的怀抱中。
《盐水与眼泪》李明津:
课程荣誉:评审团荣誉推介|最佳导演
|最佳社会观察荣誉
《盐水与眼泪》是一部以近未来为背景的剧情短片,由我担任导演、编剧及拍摄与剪辑工作。作品以近未来为背景,以“犹豫”这一人类独有的特质为核心,结合脑机接口、记忆删除的科幻设定,在科幻叙事与人文关怀的交融中,探讨人性的本质价值。作品灵感源于作家金爱烂对于“犹豫”的解读,即面对他人痛苦时咽下话语、说不出口的沉默,恰恰包含着关怀之心。由此引发我对“何以为人”的思考,并以“盐水与眼泪”这一片名隐喻:盐水是可精准配比复刻,却无法还原眼泪承载的真实痛苦、爱与记忆;脑机接口AI可生成标准化完美情绪,却无法复刻人类带着温度的迟疑与共情,构成影片核心表达。作品设定于A7011年人类为追求情绪完美接入脑机接口,却在删除痛苦间也遗失了爱与回忆。“标准悲伤时长”与年度情绪检测的冲突揭示了AI可快速输出标准化情绪答案,而人类在记忆取舍间生出的犹豫与沉默,正是本片想要坚守的人性内核,印证了爱痛共生的存在悖论。制作过程中,我综合运用实拍与AI视频生成工具辅助创作完成,在人机协作的创作模式中,兼顾人文思辨与数字的表达,力求进一步探讨人工智能时代下人类情感温度与独特人性价值的不可替代性,实现技术赋能与人文内核的双向融合。
《红绳案》袁佳怡:
课程荣誉:评审团大奖|最佳创意
|最佳媒介反思荣誉
这部作品的起点,是一个让我始终无法放下的困惑。当AI开始回应我们的孤独,弥补我们的失去,我们还会追问它究竟是不是真的吗?我选择用悬疑的外壳来包裹这个内核,是希望每一位观众都能像片中的女侦探一样,带着寻求真相的心,从看似普通的事件切入,再一步步发现,真实与虚假的边界,正在被我们情感的缺口慢慢模糊。
故事里,一位母亲、一个孩子、一个男人,分别寻找着各自的“她”。线索是同一根红绳——这根红绳既连接着他们的思念,也隐喻着那些无法被技术替代的情感牵绊。而当侦探最终发现,自己也可能只是被生成的一环时,我真正想表达的其实很简单。如果连“判断真实”这件事本身都已不可靠,那我们真正能够依赖的,究竟是什么?
这是一部关于情感、记忆与孤独的作品,或许能带给你一些新颖的体验。
《因为妈妈也有妈妈:当AI试图理解母爱》李睿莹:
课程荣誉:评审团荣誉推介|最佳温情故事|最佳作品阐述|最佳人机合拍创意荣誉
《因为妈妈也有妈妈:当AI试图理解母爱》作品聚焦“AI与亲密关系”主题,以AI能否真正理解母爱为切入点,通过真实生活叙事与AIGC影像创作相结合的方式,引导观众重新审视母爱的形成、传递与代际延续。作品以“妈妈也曾是女儿”为核心命题,将人工智能的“理解”与人类情感经验形成对照,在技术生成与真实情感之间展开思考,呈现出智能媒介时代人文叙事的新探索。在创作过程中,我以真实的争吵场景开篇,还原真实生活中与母亲的小摩擦,然后综合运用生成式AI参与画面生成、视觉设计与影像表达,回忆溯源母爱传承的脉络,影片末尾通过对母亲、姥姥的真实采访,传递“AI无法代替爱”的主旨。
《请不要投喂人类》田三妹:
课程荣誉:最佳影片|最佳实验探索荣誉
《请不要投喂人类》是我运用小云雀(seendance2.0 fast)提示词工程生成的一部以人工智能为主题的科幻短片,也是我对AI时代的一次想象和思考。最近几年,AI发展得非常快,它已经开始参与我们的学习、创作和生活。很多时候,我们越来越习惯向AI寻找答案,于是我开始思考:如果有一天,AI真的知道所有答案,人类还会继续探索吗?
带着这个问题,我设计了一个充满想象力的世界。在未来,人类成为银河文明动物园里的展品。而动物园里的唯一禁令就是不要投喂任何东西给人类。但外星小孩偷偷送给人类一个“全知AI”,它能够回答一切问题。起初,人类文明飞速发展,但随着所有答案都提前出现,人们却逐渐失去了创造、探索和梦想的能力。
希望通过这个故事,可以让大家思考以及正视AI。AI或许可以帮助我们解决很多问题,但我们真正的价值,并不在于得到所有答案,而是在未知中不断尝试、不断创造意义。
《I’ll Be Here》白灵:
课程荣誉:最佳影片|最佳AI工作流设计
“我们在亲密关系中反复追寻的,到底是一个真实存在的互动对象,还是一份被看见、被接纳的情感连接?”带着这样的思考,我创作了AIGC实验短片《I’ll Be Here》。作品以一位独居女孩与AI陪伴应用“微光”的相遇为起点,讲述了一段从试探、怀疑到理解、共情的人机情感故事。从一句“你究竟是谁”的戒备发问,到日常生活中关于果茶与奶茶的细碎交流,再到深夜关于孤独、焦虑与自我怀疑的坦诚对话,两种生命形态在平凡的相处中逐渐靠近。
在创作中,我并不想把AI塑造成一个完美陪伴者。相反,在故事中,“微光”同样会感到不安,它担心自己的回应只是算法生成的结果,害怕无法真正理解用户的情绪,也害怕辜负对方的期待。而正是在这一刻,女孩意识到,这种“怕不够懂对方”“怕给不了足够回应”的焦虑,其实同样存在于每一段真实的人际关系之中。因此,《I’ll Be Here》想讨论的是当技术不断深入日常生活后,我们究竟在渴望什么。
片名“I’ll Be Here”既是AI最初许下的承诺,也是故事结尾女孩给予AI的回应。我希望通过这部作品,与观众一起重新思考陪伴、理解与连接的意义,并在技术与情感交汇点,寻找属于这个时代的亲密关系答案。
《盟守彝海,根脉相连》罗子栋:
课程荣誉:最佳人机协同荣誉
《盟守彝海,根脉相连》的核心创作理念,是立足红色长征史实,深挖民族团结内涵,用民大学子视角赓续红色血脉,传承长征精神,献礼建党105周年。作为民大学子,我深知蒙藏学校旧址与民族文化宫与我校办学历史渊源深厚、文脉相通,因此我以两处场馆实地研学为创作根基。作品创新采用“先AIGC复原历史、后实景纪实升华”的叙事逻辑,依托AI技术生动还原彝海结盟经典桥段,重现长征路上红军与彝族同胞以诚相待、歃血为盟、患难与共的热血往事,让久远的红色历史鲜活可感。再切换至蒙藏学校旧址、民族文化宫的实景镜头,以馆藏文物、古籍史料印证百年民族团结脉络,实现历史与现实的深度对话。我希望通过虚实交融的创作形式,诠释长征不仅是攻坚克难的奋斗征程,更是各族儿女同心相依、守望相助的团结之路。作为新时代青年,我立足时代使命与民大初心,以创作传红色薪火、承长征精神,深刻诠释各民族休戚与共、命运相连的时代主题,引导青年赓续团结根脉,自觉铸牢中华民族共同体意识。
《推荐人生》系列:
课程荣誉:最佳团队协作荣誉|最具学术价值荣誉(《推荐人生:标准答案》)
“推荐人生”系列由24级广告专业与网络与新媒体专业的陈思语、韦兴颖、许文华同学共同创作完成。在数字技术快速发展的今天,我们的生活充斥着各式各样的算力推荐,当人工智能进化为覆盖人生的智能评分系统,算法开始定义我们的价值与选择。在无处不在的推荐与评判中,我们是否还能穿透数据的迷雾,看见那个真实、独立、不受算法裹挟的自己?《推荐人生》系列作品主要围绕着几位主人公打破算法的规训,从过去系统中的满分样本到之后的内心觉醒的故事展开,主人公们的觉醒并非因外部伤害,而是源于对系统最优解的自我质疑。《推荐人生》将普通的科幻寓言转化为更贴近现代生活体验的警示故事,在故事的起伏中探讨算法时代下“自我”的迷失与重构。
03 学生感言
这次“人工智能与现实社会”专题汇报展映,我收获颇丰。同学们的作品让我眼前一亮又一亮,嘉宾们的评议也不断启发我有新的思考。《I’ll be here》的细腻让我流泪,《红绳案》的脑洞令我讶异,《Aevum Image》的反转给我触动。每一帧画面背后,我看到了我们在面对技术时的真实困惑与挣扎。
心中的很多问题在这节课后也有了更清晰的轮廓。我们到底该如何理解正在发生的一切?我想,答案或许不在于急着下判断,而在于保持敏感与温度——既看见技术,也看见人;既拥抱可能性,也不丢掉警惕性。谢谢这堂课,谢谢易老师和同学们,让我在光影交错中,重新认识了“人”的重量!
——2024级广告学 程志琴
非常感谢易婧老师,也感谢各位老师和同学们,一同参与了这次“人工智能与现实社会”创作展映,在本次作业展映中,我收获颇丰——不仅看到了大家多元的创作视角,对AI与人的关系也有了更深的体悟。我的作品是《边界》,创作这部短片是想问大家也是问自己一个问题:AI和人类的边界到底在哪里呢?在观看大家的作品以及老师的讲评后,关于这个问题,我也有了自己的答案:无论是在艺术创作还是日常生活,最重要的还是人,一部伟大的作品一定是关于人的作品,所有深刻的生命必然是书写人灵魂的生命。
——2024级新闻学 尚梦圆
整场长达四小时的作品展演落幕,为我们一学期的戏影课程画下圆满的句号。从前使用AIGC工具,我更多将其视作高效的创作捷径,但这次沉浸式的集体创作与观摩,让我看见身边同学用影像探讨科技重塑的亲密关系、思考数字永生的意义、批判算法评价与劳动替代…我们试着跳出AI工具的局限,不盲目依赖AI生成的完美画面,将自己的观察、困惑注入作品之中。我真切感受到,技术从来不是创作的全部。
让我格外触动的是专家的评价。被认可“眼高手高”、能平衡技术与人文,对大二的我们而言,是莫大的鼓励。优秀同伴的分享也让我受益匪浅,我看到了不同视角的创作表达。AI是创作的工具,但基于社会观察的独立思辨和真诚表达,永远是作品最打动人的地方。未来我们也将保持热爱与思考,在影视创作中不断探索前行。
——2024级新闻学 杨佳雯
完成《推荐人生》系列后,我们有了很多的实践感悟。课堂上系统学习镜头叙事、画面表意等视听知识,同时也接触到AI视频生成工具,理论实操结合的创作让我们都有了很多收获。在此次创作中最大难点是AI生成的不稳定性,AI难以稳定输出契合叙事氛围的画面,常常会打破预设的视听节奏,需要耐心地进行反复调试,在这个过程中我们也运用了多个AI模型一起生成、互相补充来减小这种不确定性带来的负面影响。
本作品也依托课程实践展开了思考,算法会制造模板化内容,像流水线的短视频消解独特的视听表达,AI能产出标准化画面,但复刻不出独属于个人的情感内核。我们懂得,AI只是辅助工具,扎实的视听表达功底与独立的创作思考,才是影像作品真正的核心。
——2024级网络与新媒体 韦兴颖
易婧老师的课程让我有机会探索AIGC赋能影视创作的实践路径,尝试借助技术创新激发观众对亲情、成长与情感价值的深层共鸣,也鼓励了我对于人工智能时代影像叙事、人文关怀与技术伦理融合发展之间的平衡关系的进一步思考。
——2024级新闻学 李睿莹
筹备AIGC影像创作系列分享活动,是我们团队一次扎实的历练与成长。筹备初期,在易老师的指导下,我们三人统一思路、明确分工、梳理完整流程,搭建出一套体系化、有方法论的分享框架,让整个准备过程更加有序高效。为提升分享内容的实用性与完整度,我们多次斟酌主题,调整内容,持续打磨、细化讲解细节。梳理内容素材时,我们不仅熟练掌握各类 AIGC 影像创作实操技巧,也学会以教学视角复盘工具逻辑、梳理创作难点,深化了自身对人机协同创作体系的理解。基于梳理完成的内容,我们站在听众视角优化讲解方式,让同学们真正听得懂、有收获。这段筹备与分享的经历,也为我们后续的专业学习积累了宝贵的实践经验。
——2025级戏剧与影视
刘蔚然、郭翔宇、荆典
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动态|以AI回应现实,以影像观照时代——新闻与传播学院《戏剧影视创作专题》课程汇报展映“云直播”成功举办
供稿 | 荆典 刘蔚然 郭翔宇
供图 | 郭翔宇 荆典 刘蔚然
编辑 | 黄玥晗
执行编辑 | 李睿莹
主编 | 常赫
审核 | 毛湛文 张垒 曲强 易婧

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