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插件都用了,为什么你的歌还是不高级
插件都用了,为什么你的歌还是不高级大家好，我是混音师王潇锐 我做混音这些年，经常遇到一种很有意思的情况。有人把工程发过来让我看，有EQ ，有压缩，有混响，包括母带链都已经挂上了。 插件数量看起来，比我自己的工程还热闹。 但是歌一放出来，还是有一种感觉： “像做完了，但不像成品。”这个问题其实挺难形容。 不是明显的难听，也不是哪个地方炸了、糊了、刺耳了。就是你拿一首商业发行的歌跟它放在一起，会明显觉得——就是不舒服。 
我以前也以为，这是插件的问题。 后来做的歌越来越多，我才慢慢发现： 很多时候，根本不是插件的问题。 我现在判断一首歌“像不像成品”，第一件事不是看插件 而是呢，我会先把插件全部关掉。 然后只听几个东西。人声站不站得住。 伴奏是不是有自己的空间。 主歌和副歌有没有真正发生变化。 还有一个特别容易被忽略的问题： 每个声音之间，是不是在“让位置”。 这句话看起来很简单，但实际上是很多家庭录音最大的问题。 比如人声觉得不够亮。 加高频。觉得不够厚。加低中频。 觉得不够靠前。推音量。 觉得没有空间。再加混响。 最后整个工程变成了： 每个东西都想要一点。 结果就是：所有声音都很努力，反而没有一个声音真正舒服。 我混歌的时候，有一个习惯用了很多年 如果一个声音听起来不对，我不会马上去找插件。 我会先问一句： “它到底想站在哪里？” 比如主唱。 你说它不够突出。 
到底是音量不够？ 还是中频被乐器挡住了？ 还是混响把它推远了？ 还是伴奏本身就太满？ 这几个问题，最后都可能表现成一句： “人声不够大。” 但解决办法完全不是一回事。 这也是为什么我一直不太建议刚开始混音的人背一堆参数。 因为你记住了一个 EQ 频率，下一首歌还是不知道该不该动。 你记住了一个压缩比例，换个人声马上又不一样。 真正应该练的，其实是： 听见问题以后，知道这个问题属于哪一类。 还有一个特别容易踩的坑 很多人做混音，是从“声音”开始的。 我自己现在越来越习惯从“歌曲”开始。 什么意思？ 同一个人声。 主歌可能需要比较近。 到了副歌，可能需要打开一点。 有些尾字可以留得更长。 有些地方反而要收得更干。 甚至同一个混响，在不同段落，我都会让它有不同的存在感。 所以你如果问我： “人声到底应该用什么混响？” 我现在反而不会马上回答你。 因为我首先想知道： 这首歌的人声，准备让听众站在哪里听？ 这比“用 Hall 还是 Plate”重要得多。 但这里有一个很现实的问题 如果你只是自己唱歌、自己做着玩，其实做到这里已经够用了。 真的没必要把每一个细节都研究得特别深。 但如果你的目标是： 让自己的作品听起来越来越接近正式发行的音乐。 那你迟早会碰到一个阶段。 插件已经买了不少。 教程也看了不少。 参数也会调。 可是每次做完，还是觉得差一点。 这个阶段最容易走错的一步，就是继续买插件。 我见过太多人在这里绕圈子。 今天觉得混响不好。 买一个。 明天觉得压缩不够高级。 再买一个。 过一阵子发现人声还是不对。 又开始研究新的 EQ。 最后电脑里的插件越来越多，耳朵却没有真正进步。 我做了十三年混音以后，越来越相信一件事： 混音真正难的，从来不是“怎么把声音变好听”。 而是你得先知道： 现在这个声音，为什么不好听。 这两个问题，看起来只差几个字。 实际是完全不同的水平。 所以如果你现在也遇到一种情况： 插件越来越多，歌却没有越来越好听。 我建议你先别买插件。 下一次打开工程的时候，把所有东西都关掉。 只留音量。然后重新听一遍。 你可能会第一次发现：真正的问题，根本不在插件
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