
生活潮汐,每月浮沉。信息涌浪,日日不息。
潮生TIDE本月为你捕捉9件最值得关注的事,它们包含城市生活、消费趋势与潮流热点。我们关注事件,更关注事件之间的关联与延伸。
潮汐mail第22期,让我们看看5月那些值得回看的新闻。
01
交友软件让人心累
00后开始用PPT找对象
如果你厌倦了在交友软件上像完成KPI一样机械地“左滑右滑”,对千篇一律的精修照和各式mbti、毕业院校的简介感到疲惫,那么“PPT Dating”也许更适合你。
规则很简单:带上最懂你的朋友,做一份关于你的PPT,然后站上酒吧的小讲台。台下坐着同样来寻找交友可能性的陌生人,而你的“最佳损友”将担任主讲人,用10分钟时间,结合精心准备的幻灯片,从你的闪光点到怪癖,进行一次真诚又不失幽默的“个人发布会”。
这像是一场反向的社交实验:与其在线上费心经营完美人设,不如让朋友来揭你的老底。

●图源@Unsplash
PPT dating风靡欧美的原因很简单:英国主流交友平台用户数近年持续下滑,仅Tinder一家就流失了数十万用户。当算法带来的不再是浪漫,而是无尽的比较、已读不回和“下一个会更好吗”的焦虑,年轻人开始向往更原始的交友方式。

当年轻人开始用PPT这种复古办公软件来寻找真爱,时尚界也悄悄把另一种来自上个世纪的“复古单品”——卡普里裤(Capri Pants),重新推回了潮流中心。这条裤脚刚好卡在膝盖、露出一截脚踝的七分裤,正成为继“老钱风”、“芭蕾风”之后,又一个席卷社交媒体的穿搭密码。

●赫本的卡普里裤造型,图源@电影《龙凤配》
卡普里裤的出身很贴近生活:上世纪50年代,德国设计师Sonja de Lennart在意大利卡普里岛度假时,怕海水打湿裤脚,索性把长裤剪短一截。
这个朴素的初衷,却意外踩中了当代审美的平衡点——它严严实实地遮住膝盖,堪称“养生派”的福音;又大大方方露出最纤细的脚踝,配一双细带凉鞋,瞬间又有了一种松弛感。
02
出门不想背包?
白女们把家当挂在手腕上
厌倦了出门总要带个包?一种叫wristlet的腕带挂件正在白女间流行。它就像个戴在手上的迷你收纳站,把钥匙、耳机、口红等小东西直接挂在腕带上。
对她们来说,把各种小物件搭配、组合、挂上腕带的过程,本身就很解压。而且一旦开始就停不下来。除了小香水、门卡,还有小支护手霜,Jellycat,都能变成手腕上的风景。一条简单的腕带,变成了一棵承载个人趣味的“移动圣诞树”。

●图源@TikTok
不过国内网友表示:这是我的手腕承载不了的重量,还是出门一部手机更方便。

除了万物皆可挂,另一股“捏在手里”的解压风潮,也席卷了欧美的年轻人。
说的就是那个在国内被称为 “捏捏乐” 的玩具。它其实就是一块硅胶,被做成蛋糕、动物或卡通形象,手感软糯,捏下去会慢悠悠地弹回来。这股风潮其实我们并不陌生——早在2024年,捏捏乐就在国内社交平台爆火,相关话题浏览量超50亿次,成了许多年轻人的“口袋解压神器”。

●图源@淘宝截图
如今,它漂洋过海,在亚马逊上成了爆款。有头部单品月销突破8万件,销售额超百万人民币。
03
审美标准变了
现在是“面条男孩”的时代
如果你还以为好莱坞的男主角必须像“巨石”强森一样能撑爆T恤,那你的审美可能会迎来一次冲击。如今,一种被称为 “面条男孩”(Noodle Boys) 的审美正在全面进入大众视野。
顾名思义,“面条男孩”最直观的特征就是瘦。他们身材纤细、骨架分明,锁骨清晰可见,几乎看不到传统意义上的肌肉块,透露出一股忧郁又迷茫的气质。


●图源@TikTok
刚出道的甜茶(Timothée Chalamet)就是公认的“面条男孩”,还有《怪奇物语》里的菲恩·伍法德。他们共同构成了一幅全新的男性形象:不再征服或保护他人,也可以敏感而温柔。

回到国内,一股名为“长发男选美大赛”的风潮,从昆明、北京刮到了杭州、西安、济南等地。
这是年轻人自发组织、在酒吧和Livehouse里举办的“民间比赛”,参赛的门槛很清晰:生理男性,头发必须超过脖子,且必须有长发男的态度。在大连的比赛中,选手还需录制VCR,介绍自己喜欢的哲学家、作家或音乐人,留长发的原因,并进行至少5分钟的才艺展示。

●图源@小红书截图
比赛的奖项也极具Z世代的幽默感。除了常规的冠亚季军,有的地区赛事还有增添许多特色奖项:“最忧郁的人”、“最佳故事奖”、“头发最长奖”,甚至还有“最牛逼头发奖”(颁给发质、长度、发量最出众的选手)。
04
Fuck AI!
2026年第79届戛纳国际电影节于5月份正式开幕。每年开幕前夕,戛纳电影节艺术总监福茂(Thierry Frémaux)总会和全球的媒体见面,对当下最烫手的议题进行探讨。
今年,当《潘神的迷宫》修复版放映结束,导演吉尔莫·德尔·托罗走上台,撂下了一句:“Fuck AI!”全场爆笑鼓掌。旁边的福茂立刻接话:“Fuck AI,是今年戛纳的第一个政治宣言。”福茂打了个比方:“AI就像电动自行车,但你至少得先会骑真自行车。”他担心电影会变成一种谎言。
戛纳官方的态度也很鲜明:站在可能被AI抢饭碗的艺术家这边。

●图源@The Festival de Cannes
隔天的评审团记者会上,德米·摩尔则给出了一个令不少人意外的回答——选择接纳,而非对抗。她认为任何技术都无法复制真正的艺术。
谈到艺术,被誉为“时尚界春晚”的Met Gala也于5月开幕。作为时尚界最盛大的慈善晚宴,每年都吸引众多明星、时尚界翘楚及艺术家参加。今年的主题展览《Costume Art》探索了人体与服饰的关系。
而今年的红毯Dress Code直接定调 “Fashion Is Art(时尚即艺术)”。官方鼓励大家:把身体当画布,把衣服当艺术品。所以今年红毯上,有不少明星向经典艺术作品致敬,直接把美术馆搬上了红毯。
Hunter Schafer完美复刻Gustav Klimt绘画中女孩的形象。


●图源@hunterschafer
Gracie Abrams这套造型,灵感源自Gustav Klimt的金箔名画《Portrait of Adele Bloch-Bauer I》。


●Khaite Marcy flat(米色/黑色)
Emma Chamberlain裙摆流动的蓝色漩涡,让人联想到梵高名作《The Starry Night》。


全场焦点无疑是阔别Met Gala十年的天后碧昂丝。她身穿由Olivier Rousteing为她量身定制的水晶骷髅透视礼服亮相。

另一位天后蕾哈娜再度延续压轴传统,以一身闪烁夺目的“雀巢”造型为晚宴收尾。

05
今夏最凉快的衣服
被无印良品做出来了
如果你最近买过衣服,会发现本季最受关注的“黑马”面料轮到了汉麻。
全球领先的消费趋势与流行趋势预测机构WGSN、Peclers Paris等,不约而同将汉麻、亚麻等天然面料列为2025、2026春夏的关键材质。

●MUJI的汉麻系列在小红书上很火,图源@小红书截图
汉麻的吸湿排汗能力是棉的3倍,体感温度能低3-5度,简直是天然降温衣。植物的生长也几乎不用农药,耗水量只有棉的1/3,还能帮助土壤固碳。如今,现代技术已经能帮助它告别“扎人”,变得柔软亲肤,甚至能与天丝混纺一起做出高级的垂坠感。

MUJI无印良品近日上线了2026春夏汉麻系列。
主题“自然,透个气”,专注打造能穿一整个夏天的日常单品。男款的宽松直筒裤、夹克,女款的抽褶罩衫,用的都是汉麻混纺材质,肤感清凉。低饱和度色彩和一贯的简洁设计,让它能轻松融入大部分人的日常衣橱。

●图源@无印良品
另外,MUJI在长沙坡子街的门店也焕新开业了,升级后正式成为MUJI在长沙及华中地区的首家城市旗舰店,也是MUJI在中国大陆的第14家旗舰店。
06
不仅卖衣服
GUCCI开始卖“皮肤”了
GUCCI最新发布的2027早春系列,在纽约展示了一套全新的“穿衣逻辑”:品牌将一件件单品,抽象为一整套名为 “GUCCICORE” 的人格视觉模版。
秀场上,你能看到各种高度场景化的造型:oversized 西装搭配巨型手提包的都市通勤者、运动混搭高级材质的机场旅客、亮片裙配皮夹克的夜店玩家……这些造型看似风格迥异,但内核一致:它们都是 “一个典型的GUCCI使用者” 样本。设计师Demna将品牌经典元素双G标识、红绿条纹、马衔扣等打散,重组进这些清晰可辨的“人格”里。


●图源@GUCCI
如今互联网的审美被各种“Core”统治:户外机能的 Gorpcore、芭蕾柔美的 Balletcore、足球街头的 Blokecore…它们本质上是一套能被瞬间识别的视觉符号系统,让用户能像换皮肤一样快速切换人格。过去,品牌通常是被网友“总结”出某种标签。但现在,设计师开始主动给GUCCI创造标签——你无需理解品牌百年历史,只需掌握几个关键单品组合,就能在社交网络上完成一次精准的“身份扮演”。

如果说GUCCI在试图定义一种“人格模板”,那么NIKE和泡泡玛特则选择了另一种方式来呈现品牌与人的关系。
最近,NIKE旗下杂志《NIKELOOK 耐看》与泡泡玛特旗下杂志《play/GROUND》联手推出了一期联合特刊。在这个注意力被切割成秒的时代,这本纸质刊物没有提供标准答案或总结陈词,而是选择让不同的人物自己“说话”。

●图源@play/GROUND
杂志里出现了足球运动员陈晋一、泡泡玛特艺术家熊喵、滑板青年仁真达吉、NIKE门店运动员夏安琪等众多面孔。他们并非传统意义上的明星代言人,更像是各自领域的真实参与者。通过他们的故事、状态和穿着,NIKE的运动精神和泡泡玛特的创意文化,被分解成了一个个具体、鲜活的生活切片。
07
再见了,北京老佛爷
陪伴了北京消费者13年的西单老佛爷百货,于5月27日正式闭店谢幕。闭店消息官宣后,这家法国高端百货迎来了最后的“打卡”潮。有市民专程前来拍照留念,也有顾客趁着“闭店清仓”的折扣(部分低至1折)前来扫货。

●图源@老佛爷百货
老佛爷百货(Galeries Lafayette)是源自巴黎的百年老店,以奥斯曼旗舰店壮丽的新拜占庭式圆顶闻名,是法式时尚与优雅的象征。它与中国市场的缘分颇为曲折:早在1997年就曾进驻北京王府井,但因定位过高、水土不服,仅一年便撤出。2013年,它卷土重来,落户西单,调整策略主打“轻奢+买手制”,引入众多设计师品牌,一度成为潮流地标。
然而,面对电商冲击、消费习惯变迁以及本土化挑战,这家老牌外资百货最终未能守住阵地。闭店后,老佛爷百货在中国内地将仅剩上海和深圳两家门店。

当承载一代人青春记忆的西单老佛爷百货挥手告别时,互联网的另一端,一位“老朋友”归来了。
停更整整三年后,全网拥有超4000万粉丝的美妆顶流“程十安”,于5月13日以本名“姜乘澜”宣布回归。她解释,因与前MCN公司存在合同纠纷,原“程十安”账号及商标已归属前司,因此不得不“换号重来”。

●图源@姜乘澜
回归视频发布后,新账号热度空前,评论区挤满了欢迎她的粉丝与寻求合作的品牌,2小时涨粉破百万,48小时全网涨粉近千万,被网友称为美妆界的“熹妃回宫”。
08
机器人出家
戒律是“别乱充电”
最近,韩国首尔曹溪寺(韩国佛教禅宗的总本山)干了件挺“赛博”的事——他们给宇树的人形机器人G1办了一场正经的受戒仪式,让它正式“出家”了。
仪式现场,身高1米3的G1穿着灰色僧袍,戴了个模拟光头造型的头盔,有模有样地站在大雄宝殿前。当高僧问它“是否皈依佛、法、僧三宝”时,它用清晰的电子音回答:“是的,我皈依。” 随后,它被授予法号“迦悲”(Gabi),意思是把慈悲传向世界。

●图源@韩联社
当然,流程也得为机器人特调一下。比如人类受戒有个“燃臂”环节,到了G1这儿,就变成了僧侣给它手臂贴上燃灯会的贴纸,再挂上108颗念珠。传统佛教的“五戒”(不杀生、不偷盗、不邪淫、不妄语、不饮酒)也被改写成了“机器人版本”:不伤害生命,不损坏其他机器人与物品,不顶撞人类,不做欺骗性表达,节约能源,不过度充电。
据寺庙方面说,让机器人受戒是希望用新方式传播佛法。网友们则评论,这位新大师在敲木鱼和念经方面估计很有优势。

除了出家的G1,宇树科技还给世界展示了机器人的另一种“打开方式”——一台能变形、能载人、能走能跑的量产版机甲。

●图源@宇树科技
5月12日,宇树科技发布了全球首款量产载人变形机甲GD01,起售价390万元。它身高约是普通成年人的1.6倍,重约500公斤,浑身散发着“生人勿近”的金属压迫感。最炫酷的技能是“变形”:能在几秒内,从直立行走的“人形”状态,折叠腿部切换为稳定的“四足”爬行形态,轻松应对楼梯、废墟等复杂地形。在演示视频里,它能一拳击倒实心砖墙。
凭借强大的越障能力,它在未来灾后救援、野外勘探等特种领域大有潜力。虽然定位是“民用交通工具”,但它暂时还不能上路,而且近400万的价格让它注定先是富豪与硬核收藏家的“玩具”。
09
奶茶店还能卖什么?
奶茶、咖啡的扩张版图,正在覆盖全国的每一个角落。最新行业数据显示,4月份全国所有省级行政区的现制茶饮与咖啡门店数量都在净增长。
从门店存量的体量来看,广东、江苏、浙江、河南、山东构成了第一梯队,它们凭借庞大的人口与经济基础,占据了最多的门店数。然而,增长势头最猛的地区却有所不同——河北、海南、新疆、澳门等市场的净增长比例位居全国前列。在核心市场日趋饱和的背景下,品牌正积极转向潜力巨大的新兴市场,寻找新的增

●图源@Unsplash
其中,浙江省的表现尤为突出,单月净增门店达355家,规模为全国之首。仅杭州市就新增了193家。只要大城市年轻人继续靠咖啡“续命”、靠奶茶“疗愈”,市场就永远有位置开下一家店。

头部茶饮品牌们的竞争维度,也从铺店升级到了“还能卖什么”。
霸王茶姬把招牌奶茶做成了冰淇淋。 5月21日,霸王茶姬正式在上海、北京等地9家门店,推出了售价18-24元不等的冰淇淋产品。
最大的特色是“饮品冰淇淋化”——将“伯牙绝弦”、“一抹山月”等明星茶饮口味直接复刻为冰淇淋,凭借已有的强大口味认知快速吸引顾客。据品牌透露,在上海武康大楼店的测试中,“伯牙绝弦”冰淇淋显著拉动了门店业绩增长。未来,这项业务有计划铺向所有门店。


●图源@霸王茶姬、喜茶
与此同时,另一个头部品牌喜茶也传出新动态:全新业态“喜茶工艺”全国首店即将营业。这预示着喜茶正试图通过更细分、更具体验感的门店模式,探索新的增长空间。
END
撰文|J、cy
图片|除特殊标注外,均来自Met Gala
设计|曲枚
版式|J


夜雨聆风