AI短剧成本砍八成:那些短剧女神,为什么接不到戏了?

AI短剧成本砍八成：那些短剧女神，为什么接不到戏了？

AI短剧的成本，比真人短剧压掉了大约八成。

这个数字来自艺恩和艾媒咨询。它的直接后果是：一部真人短剧原本要拍近一个月，AI方案拉素材、换脸、剪剧情，三五天就能产出入库。

然后，那些靠脸和人设在短剧里站稳脚跟的短剧女神，开始接不到戏了。

八成以上。

真人短剧的成本结构里，演员片酬、场地、档期协调、后期，每一块都要花钱。AI方案把这几个环节几乎全部替换掉——不需要组剧组，不需要演员档期，不需要实景。

对甲方来说，这是一道很简单的算术题：花几十万拍一部真人短剧，流量未必有保证；用同样的钱，可以试好几部AI短剧。

成本降八成，意味着原来的判断标准整个失效了。

王格瑛的例子流传最广。

她走的是御姐路线，演复仇女主和强势女老板，自带压迫感，很容易点燃观众的爽点。巅峰期一年接七八部定制短剧，档期排得满满当当，连吃饭时间都要挤。

2026年开春，她在账号上发文：近三个月只接到两个商演，曝光度骤降六成。

她试过转型。拍过几期职场微综艺，也直播带货家居用品，直播间最高在线只有两三百人。对照巅峰期单条视频百万播放，落差不小。

徐艺真、贾怡这些靠爆款甜宠短剧红过的演员，处境接近。品牌方过去直接找她们做定制植入，一部戏的片酬够普通上班族撑好几年。现在定制剧预算被砍，主动找上门的合作锐减七成。

有人转去幕后，在小剧组当起了选角指导，每天帮导演面试新人；有人泡在直播间带美妆，收入大约只有巅峰期的三分之一。

因为古装最吃置景。

2024年，横店片场上同时开机的古装短剧剧组还有一百多个。到2026年开春，能正常运转的不到二十个。

古装对实景、服化道的依赖远高于现代题材，这部分成本恰恰是AI最容易替换的。现代剧至少还要个真实的办公室和街景，古装连这些都省了。

剧组一少，靠剧组生活的人先受影响。木工、戏服裁缝、场务，不少人转行去做了婚庆布置。演员更难——以前进组就能等戏，现在连等戏的机会都没有。

有报道提到，站在横店片场门口随便问一句，就能听到好几个人说已经三个月没碰过正经剧本。

先抢的是“不需要复杂表演”的那一类。

复仇女主、强势女老板、甜宠剧里的固定人设，共同点是人设标签清楚、情绪走向固定、观众要的是爽感而不是表演层次。这类角色AI能够覆盖。

真正难替代的是需要细腻情绪递进的戏——比如一场哭戏里从隐忍到崩溃的过程，或者靠微表情撑起来的人物转变。这些目前还是真人演员的地盘。

问题在于，短剧这种体裁本身就没给演员留多少表演空间。所以被抢走的那部分，恰恰是短剧的主体。

是退路，不是出路。

当选角指导，赚的是行业经验的钱，天花板比演员低得多；直播带货，考验的是另一套能力，跟演戏基本不搭。

这两条路能解决眼前收入，但都会让演员离表演越来越远。一年不演戏，第二年回来接戏的难度会明显上升。

往上看是精品化，往下看是成本压到极限。

2024年全年真人短剧的备案量同比掉了近四成，这不是正常波动，是资金流向变了。留下来的人，大概只有两种能活：一种是把质量做到AI短期追不上的，另一种是把成本压到比AI还低的。

中间那层，最容易被挤掉。

Q1：AI短剧的成本优势有多大？

据艺恩与艾媒咨询数据，AI短剧制作成本比真人短剧压缩约八成，制作周期从近一个月缩短到三五天。

Q2：哪些短剧演员受影响最大？

靠固定人设走红的演员，如御姐风的王格瑛、甜宠路线的徐艺真与贾怡。她们的定制剧合作锐减约七成，部分人三个月只接到两个商演。

Q3：横店的情况怎么样？

2024年同时开机的古装短剧剧组上百个，2026年开春不足二十个。2024年全年真人短剧备案量同比下降近四成。