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编者按
Editorial Note
在数字技术浪潮席卷全球的当下，人工智能正以前所未有的深度与广度重塑文化产业的生产与消费模式，其中，AI漫剧作为一种新兴的内容形态，凭借其高效的生产能力、丰富的视觉表现力以及较低的创作门槛，迅速成为数字内容领域的一股强劲新势力。更为重要的是，当这股创新力量与底蕴深厚、场景丰富的文化旅游产业相遇时，不仅催生了“AI漫剧+文旅”这一充满想象力的融合新赛道，更可能成为破解当前文旅行业同质化竞争、激活传统文化资源、构建新型消费体验的关键路径。从政策层面的积极引导，到市场主体的踊跃实践，从单个项目的创新试水到全产业链的生态构建，一场以AI技术为引擎、以文化故事为内核、以文旅融合为场景的产业创新正在生动上演。
01
降本增效与价值重塑的双重革新
“AI漫剧+文旅”的兴起，绝非偶然的概念炒作，而是技术演进、市场需求与政策导向共同作用下的必然结果，其带来的益处体现在产业效率提升、文化传播创新以及经济价值创造等多个维度。
1
AI赋能生产，降低文旅
宣传与IP打造的门槛与成本
传统影视或动画制作周期长、投入大、专业要求高，对于多数文旅景区，尤其是资源有限的地县级单位而言，难以承担。而AI技术的应用，能够贯穿剧本生成、分镜设计、角色动画、场景渲染、配音剪辑等全流程。实测表明，利用AI工具，可在2到3天内完成一部文旅短剧从创意到成片的全过程，成本可降至传统模式的五分之一甚至更低。例如，陕西省永寿县制作的60集AI漫剧《丝路信使穿越槐乡，三日卷成文旅代言人》，便是县级单位借助AIGC工具，将本地槐林、古镇、生态园、非遗等元素融入剧情，实现了以往难以想象的动画内容规模化生产。这种低成本、高效率的模式，使得文旅目的地能够高频次、矩阵式地生产专属内容，持续保持市场热度。
（图片：永寿县AI漫剧《丝路信使穿越槐乡，三日卷成文旅代言人》｜来源：网络公开）
2
AI漫剧助力地方挖掘城市特殊资源
AI漫剧是讲述文化故事、塑造城市IP的绝佳载体，能够有效解决文旅产业“有资源缺故事”的痛点。山水风光、历史遗迹若缺乏生动叙事的附着，往往只是冰冷的物理存在，难以在游客心中形成深刻的情感连接与记忆点。AI漫剧凭借其天马行空的创意和强大的视觉表现力，能够将地域文化、历史传说、民俗风情进行故事化、青春化、时尚化改编，让传统文化“活”起来。江西省庐山市打造的《开局白鹿洞：弟子修炼我无敌》，将庐山白鹿洞书院的文化底蕴与仙侠、系统流等流行网络文学元素结合，通过AI动画技术数字重构庐山实景，实现了“剧中有景、景中有剧”的沉浸式体验。以及广东省揭阳市打造的“三山国王”IP，则借助AI技术提炼潮汕信仰中三位神祇的形象，开发AI漫剧《三山国王·一海同心》，并计划延伸至文创、主题公园等线下业态，构建线上线下联动的IP宇宙。
（图片：江西省庐山市打造的《开局白鹿洞：弟子修炼我无敌》｜来源：网络公开）
3
构建营销闭环，
带动文旅链条式消费
“AI漫剧+文旅”构建了“线上内容种草、线下客流转化”的精准营销闭环，直接带动旅游消费，一部成功的AI文旅漫剧能够在抖音、红果、腾讯视频等平台获得数亿甚至数十亿的播放量，形成强大的网络声量。这种流量能够高效转化为游客的实地打卡意愿。例如，甘肃临洮推出的AI微短剧《马家窑谜踪之神杖密码》，基于考古报告与文物数据用AI还原4800年前场景，上线后即引发热议，有效带动了当地博物馆的参观量。天津的AIGC短剧《缘起陈塘之倾城》上线10天，抖音相关话题播放量超1.2亿，巧妙融合天津方言与地标，实现了城市品牌的高效曝光。四川省宜宾市在推进“百部微短剧”计划中，已有16部上线作品全网话题量突破50亿，让横江古镇、蜀南竹海等景点通过剧情“出圈”。这种从数字内容到实体经济的引流转化，为文旅产业带来了实实在在的经济效益。
（图片：甘肃临洮推出的AI微短剧《马家窑谜踪之神杖密码》｜来源：网络公开）
4
创造就业增长点，
助力区域经济转型升级
“AI漫剧+文旅”的模式创造了新的就业岗位与产业增长点，助力区域经济转型升级。AI漫剧产业的发展催生了AI分镜师、资产师、AI视频后期等新兴职业，同时带动了编剧、导演等传统创意人才向新技术领域转型。宜宾市启动的“千部AI漫剧合作计划”，明确目标之一就是培养一千名AI内容创作人才，并为宜宾大学城毕业生提供新的就业路径。中软智能科技等企业更是提出打造“AI短剧制造工厂”，计划每年产出至少1000部AI短剧，带动至少500人就业。从宏观数据看，AI漫剧赛道正处于爆发式增长期。行业数据显示，2026年1月漫剧百强榜单中，AI仿真人短剧占比已从2025年的7%飙升至38%；预计2026年底，用户规模将从1.2亿增至2.8亿，市场规模有望突破240亿元，这无疑是一个充满确定性的新兴市场，为地方经济发展注入了新动能。
02
产业生态构建与多元实践探索
“AI漫剧+文旅”的蓬勃发展，离不开从顶层设计到地方实践、从行业组织到市场资本的全方位支撑，一个政策护航、生态成型、资本汇聚的健康发展环境正在加速形成，并催生出从县域探索到国际舞台的丰富业态。
在政策层面，国家广电总局自2025年推进“微短剧+”行动计划并将文旅微短剧列为重点方向，到近期要求将AI微短剧纳入统一管理序列，为行业发展奠定了基调并引导其规范前行；地方层面则出台更为具体的扶持措施，如北京市通州区发布《促进微短剧及AI漫剧产业高质量发展的若干措施》，围绕精品创作、技术融合等推出七大举措，以“真金白银”提供清晰预期。在行业生态构建上，2026年4月于第十六届北京国际电影节期间成立的AI漫剧专委会，标志着行业走向组织化与协同化；而各类产业大会与资源对接会，如汇聚了350余位行业代表的AI漫剧·文旅生态产业大会，以及中国动漫AI漫剧荣耀盛典的举办，则有效链接了技术、内容与资本，推动了合作落地与标杆树立。平台方也积极布局，红果、腾讯、芒果TV等6家平台宣布累计投入至少60亿元扶持内容创作，资本与资源的涌入为产业创新注入了持续动力。
（图片：北京国际电影节AI漫剧·文旅生态大会｜来源：网络公开）
在此有利环境下，全国范围内的实践呈现多元化繁荣景象，在县域，陕西省永寿县制作60集AI漫剧《丝路信使穿越槐乡》深化本地IP运营，四川省宜宾市则启动“千部AI漫剧合作计划”，系统推动产业从“资源”向“内容”时代转型；在城市品牌塑造上，江西省庐山市联合打造3D精品文旅AI漫剧《开局白鹿洞》以吸引年轻受众，广东省则推动“三山国王”等潮汕IP开发并亮相香港文博会，探索文化出海新路径；在产业高地建设方面，北京市怀柔区依托“影视+科技+文旅”资源打造融合生态，通州区宋庄数字文旅微短剧创谷着力构建一站式服务平台，通过集聚资源与服务优化，正形成具有全国影响力的产业集聚区。由此可见，政策的引导、生态的完善与资本的助力，共同催化了“AI漫剧+文旅”从概念到案例、从局部试点到全域开花的生动实践，为其长远发展奠定了坚实基础。
03
未来迈向精品化、智能化与协同化的产业深水区
尽管“AI漫剧+文旅”的融合已展现出蓬勃生机与巨大潜力，但必须清醒认识到，整个产业仍处于早期探索阶段，在内容、技术、生态、规制与人才等多个维度面临深层挑战。展望未来，产业的健康发展与价值释放，绝非一蹴而就，而必须依赖在以下五个关键方向上持续、系统地努力，推动其从“流量红利”驱动转向“价值创新”驱动，穿越产业深水区。
1
内容上要从同质化流量
向精品化、多元化IP深耕
当前，不少AI漫剧作品在题材上仍较为集中，依赖玄幻、甜宠等已被市场验证的网文类型，虽能快速获取流量，但也易陷入内容同质化、文化内涵浅薄的困境，未来，行业突破的关键在于实现“双重超越”。一是在题材上超越“爽感”依赖，主动向现实题材、历史正剧、科学幻想、传统文化现代表达及鲜明的地域特色叙事等更广阔的领域拓展，挖掘更深层的情感共鸣与社会价值；二是在品质上超越“速成”模式，追求“叫好又叫座”的精品。这意味着不仅要利用AI提升生产效率，更要注入专业编剧的叙事智慧、导演的审美把控与人文关怀，打造具有持久生命力和文化标识度的IP。例如，可以深度结合地方非物质文化遗产、历史人物典故，创作出既有娱乐性又能承载文化传承使命的作品，使AI漫剧真正成为新时代的“文化使者”。
（图片：AI潮汕文化IP亮相香港国际创意文化博览会｜来源：网络公开）
2
技术上要从工具辅助
向沉浸式、智能化体验跃迁
当前AI视频生成在细节表现、动态连贯性与情感传达上仍有提升空间。未来的技术迭代应聚焦于以下几点。首先是底层能力的突破，实现角色表情、肢体动作更自然细腻，物理模拟更逼真，从而大幅提升视听体验的沉浸感与可信度。二是多模态交互的深化，结合语音识别、自然语言处理，实现观众与剧情的智能互动。三是与前沿终端技术的融合，与VR、AR、XR乃至脑机接口等结合，打破屏幕界限，创造出“可进入、可交互、可感知”的下一代文旅体验场景。例如，游客戴上AR眼镜，即可在真实的古迹现场观看由AI生成的、与实景完美融合的历史剧情，甚至与虚拟历史人物对话，这将彻底重构“旅游”的定义。
（图片：AI漫剧《马家窑谜案·神杖密码》｜来源：网络公开）
3
生态上要从单点突破向
系统化、协同化产业网络演进
目前，技术方、内容方、IP运营方、景区、平台与资本之间尚未形成高效、稳定的协作网络。未来生态建设的重点在于，首先建立标准化接口与共享平台，降低AI工具使用、资产流通、版权交易的技术与法律门槛。其次是培育专业化市场主体，鼓励出现更多专注于AI文旅内容策划、技术集成、IP运营与商业变现的“新物种”企业。三是强化产业组织与联盟的作用，通过行业协会、产业联盟定期举办论坛、制定标准、组织共创，促进知识共享与跨界合作。最终目标是构建一个共创、共享、共赢的产业共同体，让创意、技术、资本与场景能够高效匹配，形成良性循环。
（图片：AI漫剧专委会成立｜来源：网络公开）
4
规制上要从滞后应对
向前瞻性、包容性治理转型
AI生成内容在版权归属、数据训练合规、肖像权保护、内容安全与伦理等方面带来了全新挑战。监管的滞后可能抑制创新或引发乱象。因此，构建适应新技术特点的治理框架至关重要，第一是加快出台清晰、可操作的细则，明确AI生成内容的版权界定、训练数据授权规范以及责任主体，既保护原创者权益，又为合规创新留出空间。第二是探索技术治理与人工审核相结合的新型监管模式，利用数字水印、内容溯源等技术手段辅助管理。三是建立包容审慎监管机制，在守住安全底线的前提下，通过“监管沙盒”等形式鼓励有益的业态与模式创新，引导行业从“野蛮生长”平稳过渡到“规范繁荣”。
（图片：《北京城市副中心促进微短剧及AI漫剧产业高质量发展的若干措施（征求意见稿）｜来源：北京市文化和旅游局》）
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人才维度层面要从稀缺断裂
向复合型、梯队化培养体系重构
产业的终极竞争是人才竞争。当前最大的瓶颈是极度缺乏既深刻理解AI技术逻辑与工具，又精通影视艺术规律与叙事技巧，同时熟悉文旅产业运营与市场需求的跨界复合型人才。破解这一瓶颈需要：一是推动高等教育与职业教育的改革，鼓励高校在计算机、设计、新闻传播、旅游管理等相关学科设立交叉课程或专业方向。二是强化产学研协同，支持企业与高校、研究机构共建实验室、实习基地和订单式培养项目。三是重视行业内部培训与社群建设，通过“AI漫剧人才孵化计划”、专项工作坊、创作大赛等形式，快速提升现有从业者的技能，并挖掘新生力量。只有构建起多层次、可持续的人才供给体系，才能为产业的长远发展注入不竭动力。
（图片：各平台AI漫剧扶持政策｜来源：剧变）
编者后记
Editor's Afterword
“AI漫剧+文旅”所迸发的能量，已远非单纯的宣传或流量工具，而是一种以技术为杠杆、内容为核心、IP为资产的全新产业思维，正在系统性地重塑文旅资源的开发与消费模式。从永寿的槐乡、庐山的书院，到潮汕的宗庙、宜宾的僰人文化，AI赋能让地方文化在数字叙事中焕发新生；从怀柔的产业大会、宋庄的创谷，到行业标杆的树立，一个从政策、资本到实践协同并进的产业生态正在蓬勃生长。展望前路，随着技术持续迭代、内容向精品与多元深化、生态日益完善，这一融合业态必将超越浅层引流，成长为激活文化资源、创造新型消费体验、助力区域高质量发展的核心引擎之一。
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