用 AI 换掉一个男主,这部剧压了五年之后过审了

title: 用 AI 换掉一个男主，这部剧压了五年之后过审了date: 2026-09-17category: AI 前沿观察

9 月 16 日，一部叫《夜旅人》的剧拿到了发行许可证。

24 集，爱奇艺独播，暂时还没官宣定档。消息一出，剧迷的反应是"等了五年，终于有动静了"。

一部剧压五年不稀奇。稀奇的是它活过来的方式——

片方用 AI 换脸，把男主角整个人换掉了。

一部 S 级大制作，为什么会被埋五年

《夜旅人》改编自赵熙之的同名小说，2021 年 7 月开机，11 月杀青。

配置在当时相当能打：倪妮领衔女主，男主是邓伦，配角还有王玉雯、高叶、汪铎。高叶那时候还没演《狂飙》里的陈书婷。

故事设定也挺少见——1937 年的上海律师盛清让，和现代女法医宗瑛，因为一栋老公寓的廊灯，每晚十点跨时空相遇。民国线在迁厂支援抗战，现代线在查母亲离奇自杀的谜团，两条线互相救赎。

当时被当成爱奇艺的重点自制剧。

然后变故来了。2022 年 3 月，原男主邓伦因税务问题被列入失德艺人名单。剧集被无限期搁置，一压就是五年。

这种事在行业里不算新鲜。多数剧的结局是永远播不了，投资打水漂，几百人的工作量变成一堆不能见光的素材。

片方的选择：不重拍，换脸

摆在片方面前的路有三条。

第一条，重拍。男主戏份全部重新拍一遍。成本极高——倪妮的档期、横店的布景、整个班底的重新集结，而且五年过去，演员的状态、外貌都对不上了，重拍的画面和原素材很可能接不上。

第二条，认赔。直接埋掉，钱和时间都不要了。

第三条，换脸。找一个新的演员补拍男主的关键戏份，然后用 AI 把原男主的面部替换掉。

片方选了第三条。落到具体执行上，是"绿幕补拍 + AI 换脸"两件事一起做：付辛博补拍原男主的戏份，替换邓伦的全部画面。

现在公开的信息和片头演员表里，领衔主演写的是付辛博和倪妮。换脸版已经拿到了发行许可。

为什么说这一次是标志性的

AI 换脸在影视里不算新东西了。

之前也有一些剧试过。比如杨紫主演的待播剧《青簪行》，也面临类似的困境。但早期的换脸技术受限于水平，画面不自然、表情僵硬的例子不少，观众接受度很低，口碑一垮，换脸反而成了新的减分项。

所以过去的换脸，很多停留在"能不能过审"的层面。技术过不过关、观众看不看得出来，是另一回事。

《夜旅人》这次不一样的地方在于规模——它是一部 24 集的长剧，男主是核心角色，戏份贯穿全程。

短剧换脸、短视频换脸，镜头单一、时长短，好做。长剧不一样：剧情复杂、场景多、光线条件一直在变，近景特写还特别多。要在这些条件下保持换脸自然，是另一个量级的难题。

如果这次成功了，它会给行业里所有"因为某个人出问题而卡住"的项目，探出一条路。

如果效果违和，观众出戏、口碑崩盘，那这条路也会被重新评估。

所以现在网上讨论最多的一个问题是：换脸效果到底行不行。

这也是目前最大的悬念。

法律上其实有条更硬的线：肖像权

技术之外，这件事还有一层容易被忽略的问题。

AI 换脸是不是想做就能做？山东泉泽律师事务所的律师金晓东讲得很清楚：肖像权是首当其冲的法律红线。

这里有个反直觉的点——即使对方是劣迹艺人，影视作品制作者仍然需要获得他的肖像授权，否则要承担民事责任。

什么意思？一个人因为税务问题被行业封杀，但他对自己那张脸的肖像权，法律上依然存在。你不能因为他人品出了问题，就默认他的脸可以随便处理。

这跟很多人的直觉不一样。大家容易觉得"他都那样了，还有什么资格谈权利"。但权利的逻辑不是这样的——一个人违法，承担他该承担的后果，不等于他的其他权利自动清零。

另外两点也值得知道：

如果换脸效果存在明显瑕疵，比如面部特征不自然、看起来别扭，可能被认定为"丑化"或"污损"肖像，这会让侵权责任更重。

按《著作权法》，制片人享有作品的著作权，但演员仍然有权要求署名和报酬。如果换脸之后没把演员的权益处理妥当，可能引来合同违约或者侵权诉讼。

所以一部剧想靠换脸"复活"，法律上要走的路，远比技术上的复杂。

往大了说：你的脸，正在变成一种可以被单独处理的数据

换个角度看这件事。

以前说"保护肖像权"，大家想到的场景是：别人拿了你的照片去印广告。

现在不太一样了。一张脸可以被采集、建模、迁移、替换——它从"你这个人"身上剥离出来，变成了一份可以单独搬运的数据。

《夜旅人》是行业项目，有合同、有律师、有授权流程在管着。但同样的技术，落到普通人身上是什么样？

有人拿你的照片做表情包、做带货视频、做"数字分身"去直播；有人在你不知情的时候，用你发在社交平台上的照片训练模型；有人把一段换脸视频发给你的家人。

这些不是想象。过去两年里，这一类事情已经在反复发生。

落到自己身上，可以留意几点

发照片之前想一秒：这张脸会被谁拿去用。尤其是清晰正脸、多角度、光线好的照片，这类素材对训练模型最有价值。社交平台上的公开发布，基本等于放弃了对它的控制。

授权要落到纸面上，而且写清楚。如果有一天有人找你做"数字形象"合作，或者你想用某个平台生成自己的数字分身，看清楚这几项：用在哪、用多久、能不能转授权给第三方、到期之后原始数据怎么处理、解约之后对方还留着什么。含糊的授权，后面都是麻烦。

看到自己的换脸内容，别只当玩笑。如果发现有人用你的脸做了视频，第一步是把内容、发布时间、发布账号截图存下来。然后找平台投诉下架。涉及诈骗、名誉损害或者商业用途的，可以走法律途径。

管好自己的家人那头。换脸诈骗主要打的就是"看着像我孩子/我亲戚"这个信任缺口。跟家里长辈说好一个只有你们知道的核实方式，比事后追查有用得多。

AI 换脸在行业里，其实已经走到挺远的地方了

《夜旅人》能被拿出来讨论，是因为它是长剧、是核心角色。但换脸这门技术，在更"轻"的内容里早就跑起来了。

最先规模化的是短剧出海。国产短剧要卖到海外，需要把台词换成外语。如果光配字幕，观众不买账；重新找演员拍一遍，成本太高。于是"AI 改口型"成了标配——演员的脸和表情不动，嘴型按新的语音重新生成，看起来就像在说外语。

这套技术已经跑了很长时间，规模不小。

早期的教训也很清楚。几年前试水的换脸剧，问题集中在两个地方：画面不自然，表情僵硬。演员的脸像贴上去的，一到情绪戏就露馅。观众看得出来，口碑直接垮掉。

所以行业里慢慢形成一个共识：换脸不是"技术能不能做"，而是"观众能不能接受"。

技术路线也变了。早期的换脸更接近"贴图"——把一张脸替换到另一张脸上。现在走的是深度学习那一套：先识别演员五官的结构和表情肌的运动规律，再把这些特征迁移到目标人物身上，让表情能跟着情绪动。

但长剧依然是难的那一档。短剧镜头少、时长短、场景单一，容错率高。长剧不一样：几十集的素材，白天黑夜、室内室外、近景远景轮着来。光线一变，脸的质感就容易不统一；一到特写，任何瑕疵都会被放大好几倍。

这也是为什么《夜旅人》的效果，会是接下来最受关注的东西。它等于替所有积压剧做了一次公开测试。

还有一件事值得注意：这已经是一条产业链了。从采集建模、表情迁移、口型生成到后期合成，都有专门的服务商在做。也就是说，"把一个人的脸从作品里摘出去、换一个人进去"这件事，已经是标准化的商业服务。

技术服务越来越便宜、越来越普遍，这是趋势。而趋势的另一面，就是每个人都要学会看着自己的脸，想清楚它被用在了哪儿。

最后一句话

《夜旅人》能不能靠换脸翻身，等它开播了才知道。

但有一件事，这部剧已经把答案写出来了：技术上做不做得到，早就不是问题了。真正在拉扯的，一直是边界在哪、由谁说了算。

技术本身不分好坏。管住它的，从来都是使用它的人和那条画出来的线。