戛纳电视节 AI内容成中国出海新卖点

一句话结论：10月12日至15日举行的法国戛纳电视节上，中国联合展台带来的116部作品中有27部是人工智能生成内容，AI正在成为中国视听内容出海的新卖点；几乎同一时间，TVB宣布联手红果短剧进军竖屏剧赛道——中国内容产业的两条战线，在这个十月同时提速。

对数字文创赛道的人来说，戛纳电视节传递的信号比成交数字更值得琢磨：海外买家关注的不再只是“中国拍了什么”，而是“中国用什么方式拍”。

据新华社报道，10月12日，2026年法国戛纳电视节开幕，中国联合展台以“精彩中国·智创未来”主题亮相，220平方米展区汇集19家机构的116部多元视听作品，其中27部为人工智能生成内容（AIGC），参展机构覆盖广电机构、影视制作、新媒体平台、动漫及人工智能内容生产领域。

央视网、中国青年网等媒体的现场报道勾勒出更具体的画面：华策集团制作的一部动作奇幻微短剧，从剧本开发阶段就引入AI——创作团队借助AI工具分析社交媒体数据，根据目标市场偏好设计故事，并融入唐人街等中国元素。海棠果影业推介的AI真人混制剧，以真人实拍呈现现实世界的人物情感，借助AI塑造游戏世界的奇幻场景。字节跳动旗下剪映团队推出的AI内容创作智能体“小云雀AI”，则瞄准内容出海，既能对中文剧本进行本土化改编，也能通过“重制转绘”功能，在保留原片运镜和叙事节奏的基础上，根据十余个目标地区的市场需求调整角色、场景与画风。

上影制作带来的“昊帧影视创制平台”则把AI能力做成了产品：该平台打通文本、图片、音频、视频全模态生成，提供商业级版权合规授信，覆盖创意开发、制作执行、后期到交付的全流程，据国际在线报道，可将创作周期由“天”压缩至“小时”级。

把这三类展品放在一起看，一条清晰的升级路径浮出水面：中国内容出海最早卖的是成片，后来卖的是编剧中继能力，现在卖的已经是工业化平台与工作流。法国影视行业组织“国际媒体俱乐部”副主席在看过AI微短剧预告片后表示“画面质量非常好”，并认为中国凭借自主研发的视频生成模型在这一领域走在前列。

视线转回国内。10月16日，无线集团（TVB）宣布与短剧平台“红果短剧”达成合作，正式进入竖屏剧赛道，双方首部联合打造的作品《金枝欲孽》番外篇《金枝欲孽之宫墙折柳》同日举行开机仪式。据广州日报报道，TVB戏剧方面表示，将以拍摄传统重头大剧的规格来处理竖屏剧节奏，经典IP的“回忆杀”加上陈豪等原班人马的回归，瞄准的正是年轻短剧用户与港剧情怀观众的重叠带。

传统长剧厂牌集体转向短剧，背后的账很好算：竖屏内容生产周期短、分账模式清晰、用户基数庞大，而经典IP自带认知度，能显著降低新用户的接受门槛。对内容创意产业而言，这意味着编剧、制片、后期等岗位的需求结构正在变化——短剧体量小、迭代快，对工业化流程和AI辅助工具的接受度反而更高。

把国际展会与产业动向放回广州本地，可以看到配套动作。10月16日晚，越秀区海丝文旅周启幕，本届文旅周期间重点举办“千年商都·文脉越秀”文化旅游产业对接交流暨招商推介活动。据广州市政府门户网站消息，开幕展演在五仙观—南粤先贤馆上演，融合舞蹈、鼓乐、童谣、粤语歌曲、非遗情景表演，并特别打造“花城启航·丝路花舟”等融合非遗广式插花技艺的仪式载体。

一边是专业展会上的AI内容出海，一边是城市街区里的文旅招商，两者串起了数字文创从前端创作、中端发行到后端变现的完整链路。对内容创作者和MCN机构来说，接下来的机会窗口可以盯住三个方向：一是AI视频工具的商用化提速带来的降本空间，二是竖屏短剧工业化对编剧和后期人才的吞吐需求，三是广州各区文旅招商活动中涌现的IP合作与实景落地机会。内容产业的竞争，正在从单一爆款逻辑转向平台、工具与场景的系统能力。

内容消费的热度有数据支撑。据广州市政府门户网站通报，今年国庆假期广州接待游客1605万人次，实现文旅消费总额145亿元。以正佳广场艺术狂欢季、广州融创乐园摩天轮灯光秀、宝墨园巨型鳌鱼巡游为代表的文旅活动，把展会、演艺、非遗等文化内容变成了可计量的消费增量。对数字文创企业而言，本地的内容变现场景足够密集——线上内容可以借文旅节点落地线下，线下场景也能为AI内容生产提供素材与订单。接下来，短剧工业化与文旅场景的结合，是广州内容产业值得跟踪的交叉地带。

对内容创作者和MCN机构来说，接下来的机会窗口可以盯住三个方向：一是AI视频工具的商用化提速带来的降本空间，二是竖屏短剧工业化对编剧和后期人才的吞吐需求，三是广州各区文旅招商活动中涌现的IP合作与实景落地机会。内容产业的竞争，正在从单一爆款逻辑转向“平台+工具+场景”的系统能力。

本文来源：新华社、央视网、中国青年网、国际在线、广州日报、广州市人民政府门户网站。本文信息均来自公开报道，如有侵权请联系删除。

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