文档内容
考点 26 信息类文本阅读之探究类
探究类试题是信息类文本阅读近几年重点考核的内容，包括谈看法、提建议、谈启示、比较侧重点、
文本对照研读和分析图表等，均以简答题的方式出现。指向思维能力的发展与提升学科素养的考查。
考向一
谈看法、提建议
【典例引领】
（2022·新高考I卷）阅读下面的文字，完成下列小题。
材料二：
不少评论家、诗人和诗歌读者都感觉到当代新诗创作与理论进入了一种停滞不前、缺乏生命力的状态。
由于古老的东方文化传统与汉语都不可能向西方文化和语言转化，而西方诗歌文化与语言又不可能被缺乏
本民族传统意识的诗歌作者与理论家自然吸收，食洋不化的积食病就明显地出现在诗歌创作和理论中。
人们逐渐意识到对“他文化”吸收力的强弱与自己本民族文化传统的强弱成正比，唐代之所以能广泛
吸取西域民族、北方民族及佛教的文化，正因为它拥有一个秦汉以来建立的强大的中华文化传统，这传统
如一个消化力极强的胃，吸收了四方异域的文化，借以繁荣本民族文化。当代新诗不但丢失了本民族的诗
歌传统，而且也失去了对那个传统的记忆和感情，而中华文化又不同于其他以拉丁语为先祖的各种西方文
化，可以自然地相互吸收，所以必然会发生这种食洋不化的病症，这病症是当代诗歌失去读者的重要原因。
当代诗歌由于时代内容的发展，已无法退回到新诗运动初期的状态。当代社会让世界村的居民们多少都进
入了一个更复杂的感性与知性世界，中国诗歌也相应地在寻找与之相当的艺术形式，主要是诗歌语言、内
在结构、外在形态。这些必须是有本民族实质性的和具有现代性的，单靠移植西方是绝对不行的。
我们认为，21世纪中国新诗能否存活，就看我们能否意识到自身传统的复活并进入现代，同吸收外来
因素之间的主次关系。没有传统何谈创新?没有传统作为立身之地，创新很可能变为全盘西化。所以，中
国当代新诗一个首要的、关系到自身存亡的任务就是重新寻找自己的诗歌传统，激活它的心跳，挖掘出它
久被尘封的泉眼。读古典文史哲及诗词、讨论，想现代问题，使一息尚存的古典诗论进入当代的空间，贡
献出它的智慧，协同解决新诗面对的问题。据我的学习经验，历代中国文论中存在着大量对我们今日所思
考的诗歌理论仍有意义的撰述，而我们却只习惯于引用西方理论，无暇回顾一下自身传统中这些理论，师
洋师古应当成为回顾与前瞻的两扇窗户，同时拉开窗帏，扩大视野，恢复自己传统的活力才能吸收外来的
营养。
中国古典诗论在研究方法上与西方文论也有很大不同。西方文论强调逻辑剖析，优点是落在文本实处
和清晰的抽象概括，但其弊病是容易刻板、枯燥、概念化、解剖刀往往伤及神经，概念也有失去生命的变幻色彩的毛病。而中国古典诗论体系虽不十分清晰，却能以富有内涵和想象力的诗样的语言传递给读者审
美的智慧和哲理，不至于有水涸石露的窘境，而其中人文的情致、暖意、活力，丝毫没有实验室处理后的
褪色失鲜之感。读古典诗论后可以意识到西方的科学分析、逻辑推理、抽象名词杜撰等虽不失为一家之法，
却并非唯一的方法。而中国古典诗论的风格与中国古兴自学的灵活、深邃、玄远相匹配。对于诗歌这样内
涵深、变幻多的文学品种，中国传统的文艺理论有其突出的优点。
（摘编自郑敏《新诗百年探索与后新诗潮》）
如何推动中国古典诗论的“创造性转化、创新性发展”？请结合材料谈谈你的看法。
【答案】
①复兴中华传统文化。建立强大的中华文化传统，固本健体才可以消化吸收了四方异域的文化，借以繁荣
本民族文化。②与时俱进。当代社会让世界村的居民们多少都进入了一个更复杂的感性与知性世界，中国
诗歌也相应地在寻找与之相当的艺术形式，主要是诗歌语言、内在结构、外在形态。③借鉴世界优秀文化，
外为中用。
【解析】
本题考查学生探究文本中的某些问题，提出自己的见解的能力。
由材料二第二段和第三段“唐代之所以能广泛吸取西域民族、北方民族及佛教的文化，正因为它拥有一个
秦汉以来建立的强大的中华文化传统”“当代新诗不但丢失了本民族的诗歌传统，而且也失去了对那个传
统的记忆和感情” 我们认为，21世纪中国新诗能否存活，就看我们能否意识到自身传统的复活并进入现
代，同吸收外来因素之间的主次关系。没有传统何谈创新?没有传统作为立身之地，创新很可能变为全盘
西化”“重新寻找自己的诗歌传统，激活它的心跳，挖掘出它久被尘封的泉眼”可知，要想推动中国古典
诗论的“创造性转化、创新性发展”“，要立足传统，复兴中华传统文化，找到立身之基。
由第二段“当代社会让世界村的居民们多少都进入了一个更复杂的感性与知性世界，中国诗歌也相应地在
寻找与之相当的艺术形式，主要是诗歌语言、内在结构、外在形态”可知，需要与时俱进，寻找与之相当
的艺术形式。
由材料二最后一段“中国古典诗论在研究方法上与西方文论也有很大不同。西方文论强调逻辑剖析，优点
是落在文本实处和清晰的抽象概括”“读古典诗论后可以意识到西方的科学分析、逻辑推理、抽象名词杜
撰等虽不失为一家之法，却并非唯一的方法”可知，可以借鉴世界优秀文化，为我所用。
【方法技巧】
1.注意区分类型是向内挖掘式还是向外延伸式，向内挖掘一般是谈自己的看法、析原因，向外延伸一
般有“结合实际”的内容。
2.掌握不同类型的答题侧要点。向内挖掘式的答案组织方式是观点+事例；向外延伸式的答案组织方
式是观点+文中事例+现实事例。同时要注意观点明确、用词准确、要点之间不要包含。
有的题目要求谈谈你对某一问题的看法或提建议，要注意这类题目不是自己信马由缰的谈自己的看法，
是对文中观点的归纳和总结。答题时要注意：（1）筛选文中相关题干的观点，重点注意专家、学者的观
点；（2）注意文中取得的成绩和存在的不足，成绩是经验，不足从反方向总结；（3）整合，同类的合并，
重点注意段落之间的关系，分清答题的角度，分点作答。
【通关训练】
1.（2022·河北保定·二模）阅读下面的文字，完成下列小题。材料一：
中国沙画包含着中国的文化传统与审美观念，是具有中国特色的沙画艺术。它传播着中国的故事、中
国的情怀、中国的审美、中国的风格、中国的气派。在当下，中国沙画的发展也体现了中华文化在现代性
转化和创新性发展上的探索与成果，对中华文化的传承和弘扬发挥了积极的作用、创造着不可估量的价值。
沙画艺术活跃在大众美育的普及和美术教育创新、进化的时空里。近代蔡元培先生倡导“纯粹之美
育”，所谓“纯粹之美育”专尚陶养感情之术，使人有高尚纯洁之习惯，能渐消人我之见、利己之见，盖
以美为普遍性，是绝无人我差别之见能渗入其中的。由此可见，大众美育的普及对社会的作用是巨大的。
“沙画”更侧重于培养人的创造力与想象力，可当大任，将之融入传统美育教育势在必行，是应运而
生、也是应需而生。沙画教育能为传统美育注入活力，可为完善传统美育模式、推行“纯粹之美育”起到
有力补充的作用。
中国沙画艺术，它植根于具有几千年美学传统和审美经验的土壤，创新而不失传承；拥有最具朝气和
创造力的发展队伍；拥有十多年的创作、教学的实践经验，形成了较为系统、完整的创作技法、技艺和理
论。中国沙画教育的发展不仅是中国美术教育的发展，更是新时代提升大众美育水平的重要探索和实践。
中国沙画是传承、弘扬中华文化的一支生力军。它的发展也是坚定文化自觉、文化自信的实际行动和重要
表现。
（摘编自《沙画——让美走进大众》）
材料二：
沙画作为一种流动的影像，是多种元素与科技相结合的视觉表征。当它与新闻相结合时，不仅丰富了
新闻的表达元素、叙事空间，也拓展了融媒体新闻报道的外在形式。
融媒体新闻报道中沙画应用具有诸多价值，其一是临摹再现新闻现场。在一些突发新闻报道中，新闻
现场往往混乱、复杂，且难以获得。沙画作为一种叙事手段，其可视化的属性为再现新闻现场提供了可能。
其二是提升新闻的意境美。沙画新闻可以用动态的画面语言将新闻事件、人物、行为、环境、声音等新闻
要素表现出来，经过艺术化手段处理，不仅能够增强新闻的现场感，而且让新闻有了艺术的审美魅力。其
三是丰富融合传播样态。沙画新闻在载体、设计、叙事等方面的创新也可以成为丰富融媒传播样态的一个
路径。沙画新闻既可以现场直播，也可以通过录像后期制作成小视频。无论哪一种，它的个性化、趣味性、
故事性、新奇性和审美性等特征，既有利于多屏传播也有利于网友主动分享到社交媒体传播。
在高度媒介化的今天，我们之所以更愿意接受故事，不仅是因为故事充满神话、猎奇、幽默、传奇、
鬼怪等要素，更重要的是“讲故事”本身就是一个传播过程，其对世界的观照和解释包含着讲述者与倾听
者之间的共享、沟通、互动以及对周边资源的对话。新媒体传播语境下，“讲故事”并没有退场，而是作
为一种表达手段成为吸引受众注意力、缓解流量焦虑的利器。在融媒体新闻生产中，“讲故事”以及“讲
好中国故事”已经成为行业对记者能力的新要求。
在沙画创作中，故事贯穿于脚本、场景、声乐等要素之中。所不同的是，在融合新闻报道中则是将沙
画以往虚构想象的、政编于现实的故事替换成具有新闻性的人物或事件。为了更好地呈现新闻故事本身，
不仅需要在沙画脚本、场景等方面进行精心设计，而且需要对新闻现场或新闻素材进行再次加工凝练，对
新闻资源智慧述说。
新闻故事是基础，优秀创意是升华。实现沙画新闻水纹传播和多屏共振，尤其是实现更多层面上的受
众自主参与传播，离不开对人性真善美的挖掘和对人类情感的唤醒。感人心者，莫过于情。后真相时代，
真相、客观、理性让位于态度观念与情感，那些有娱乐性质的、有趣的，内容样态轻灵、情感丰满充沛的、
富有诗性的故事，往往符合个性表达和新媒体受众的信息需求。由朝阳工作室出品、长江云制作的沙画《不忘初心，砥柱中流》，被30000多家网站和客户端转载，
短短3天时间点击量突破2亿，引发传媒业界关注，被称为“一种对传播模式的创新和探索”。这款沙画
之所以能够跨屏传播与受众形成同频共振，其中重要的就是选取了在抗洪中受灾群众的泪水、武警战士用
身体托起生命之舟、抗洪英雄们日夜劳累席地而躺、蹚着泥水吃馒头等一系列情感真实饱满的镜头。透露
着无私奉献的画面，沉缓而触及心灵的音乐，让人看完不禁动容。这部短短3分钟的沙画视频没有多少官
方套话、没有宏大叙事甚至没有画外讲述，依靠一个个抗洪救灾的微小镜头微小切片，找到了触动受众情
感的共情点，最终在90后、00后聚集的哔哩哔哩网站，引发年青的网民们密集发弹幕向最可爱的人致敬。
虽然沙画在融媒体新闻报道中的应用有着其天然的局限性，比如受行业瓶颈的影响，沙画人才尤其是
擅长技术、策划、创意、视频录制、新闻传播于一体的复合型人才极度匮乏等，但这并不妨碍我们对这一
新颖的叙事手段的应用。作为表达方式的重塑，沙画的创新性应用能够让严肃新闻有趣、娱乐化，能让社
会新闻温暖有态度。伴随计算机虚拟沙画技术的日益成熟，未来沙画或许将以，更加丰富的形式融入新闻
报道中。
（摘编自杨玉振《沙画在融媒体新闻报道中的应用研究》）
为传承、弘扬中华文化，提升学生美育水平，某地中小学计划开设沙画课程。依据材料内容，对沙画课程
的构建提出几条可行性建议。
【答案】
①把讲好中国故事的要求融合于创作的沙画内容之中，激发学生的学习兴趣。②精心设计沙画脚本、场景，
对素材进行再次加工凝练，对课程资源智慧述说。③充分考虑不同年级学生的特点，围绕沙画技术、策划、
创意、视频录制等方面开设课程，先易后难。
【解析】
本题考查学生探究文本问题，提出个人见解的能力。
可根据材料二的内容，结合学校教育的特点，进行观点的借鉴与修改。
根据“‘讲故事’并没有退场，而是作为一种表达手段成为吸引受众注意力、缓解流量焦虑的利器。在融
媒体新闻生产中，‘讲故事’以及‘讲好中国故事’已经成为行业对记者能力的新要求”可见，为了吸引
学生注意力，应该把讲好中国故事的要求融合于创作的沙画内容之中，激发学生的学习兴趣。
根据“为了更好地呈现新闻故事本身，不仅需要在沙画脚本、场景等方面进行精心设计，而且需要对新闻
现场或新闻素材进行再次加工凝练，对新闻资源智慧述说”可见，应该精心设计沙画脚本、场景，对素材
进行再次加工凝练，对课程资源智慧述说。
根据“沙画人才尤其是擅长技术、策划、创意、视频录制、新闻传播于一体的复合型人才极度匮乏等，但
这并不妨碍我们对这一新颖的叙事手段的应用”等可见，为了培养沙画人才，应该充分考虑不同年级学生
的特点，围绕沙画技术、策划、创意、视频录制等方面开设课程，先易后难。
2.（2022·河北廊坊模拟预测）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
罗振玉在《教育五要》中认为：“凡一切国民，无论才技如何优美，而德行缺然，如此人者有益于国
家乎？有损于国家乎？此不待智者而知之。”就是说“任何人不管他才能多么高、技术多么好，但是，如
果他没有道德，那么这个人会对国家有利吗？还是对国家不利呢？这个道理是没有智慧的人都明白的”。
在培养德行方面，以培养公德最为重要，他认为要反复教育学生：要时时考虑到公共利益，对于自己的亲
人要相亲相爱，对于人民要仁慈。他又从反面说明：如果教育偏于技术的传授，而修身则仅占一个学科，
更有甚者，学校不设立修身的课程，立足长远而言，就会培养出不少有才能而无德行的人，显然，这种结果是对国家不利的。
罗振玉所主张的办学原则是注重德、智、体全面发展，可见他把德育放在第一位。他在《教育世界》
列出了一个他拟定的课程表，这张表显示：首先要开设“修身”的课程。具体的开设要求是：6岁到9岁
的普通小学课程内容是“童训讲话”，以后逐渐增加儿童容易接受的“本朝名人言行”；10岁到14岁的
高等小学要讲授“外国名人言行”；14岁到18岁的普通中学则改授伦理课程，内容是从古今人物言行到
伦理学。可见罗振玉把培养学生的道德品质这一目标贯穿在整个中小学教育过程中。而且在不同的阶段根
据学生的情况讲授不同的内容，对于小学生就多讲道理并通过讲有道德的名人的故事来进行道德启蒙，对
于中学生则讲授古代名人的言行，并讲授伦理学，专门学习道德现象的起源、发展、本质以及道德规范等
内容。这种设置是很合理的，从简单到复杂，由浅入深，符合循序渐进的教育原则。
《教育世界》1902年4月第24期上刊登了罗振玉的《学制私议》，其中的第一条教育宗旨的第一项
就明确表示：“守教育普及之主义。先教道德教育、国民教育之基础及人生必须之知识技能（即小学教
育）。”可见他是把培养学生的道德素养放在首位的。
（摘编自黄耀明《论罗振玉的德育与修德》）
材料二：
追溯现代大学精神，我们可以回到蔡元培执掌北京大学的时代，1919年五四运动前后的那个风云时代。
蔡元培于1917年任北京大学校长一职，开始推行全方位的改革，提出全新的教育教学理念。他在北京大学
欢迎会上对大学生品德的塑造提出了几点要求：一是朴素，一是静穆。这正与孔子的君子理念和教育理念
一脉相承，《论语》里孔子有言：“君子食无求饱，居无求安，敏于事而慎于言，就有道而正焉，可谓好
学也矣。”蔡元培把这句话的理念总结成四个字“朴素静穆”。孔子言及学生颜回时又讲：“贤哉回也！
一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐。贤哉，回也！”颜回就是朴素的典范。奢侈放纵
会损害德行的培养，会妨碍学业的精进，朴素成就君子。“静穆”是指希望学生养成蹈厉之精神，养成浩
然之气，不然容易成为狂躁之士。做学问要头脑冷静，“敏于事而慎于言”，沉淀自己专心学问，以至
“修业而进德，任事而成功”。随后，蔡元培又在北京大学的演讲中再一次强调品德的重要性，向北大学
生提出三点要求：一是抱定宗旨，二是砥砺德行，三是敬爱师友。“抱定宗旨”是指上大学不为其他，只
为养成高深的学问和健全的人格。“砥砺德行”是指要磨炼意志，养成好的德行，这样学问才能精进，而
德行的养成是一切教育的基础，也是教育的根本目的。“苟德之不修，学之不讲，同乎流俗，合乎污世，
己且为人轻侮，更何足以感人。”而“敬爱师友”是一个学生最基本的素养，孝敬父母、尊敬师长，诚信
朋友、友爱同学，正如孔子所言，“虽曰未学，吾必谓之学矣”。我们能看出蔡元培所看重的教育理念的
核心就是关于德行的养成，与孔子的“好学”理念一脉相承，这也是蔡元培所提倡的大学精神之所在。
若干年后，北大教授钱理群指出了北大目前存在的一些问题，和当年蔡元培的北大教育理念遥相呼应，
引人深思。钱理群在回复一封学生的来信时说：一些青年为什么工具化、浅薄化与老化，根本问题在于没
有精神的信念，没有信仰与追求，“因此，现代的中国最迫切的是‘文化的重建’，其中一个重要方面就
是价值观、理想、信念与信仰的重建”。换言之，我们培养出了会做题、会考试的学生，这些学生成绩很
高，顺利毕业，但一旦进入社会，就会发现这其中有相当一部分人综合能力差，甚至品德低下，究其原因
就在于我们在应试教育阶段忽视了立德树人教育，于是出现了精神危机。事实证明，立德树人必须是教育
的重心所在，这才是其根本任务。
叶圣陶先生言：“千教万教，教人求真，千学万学，学做真人。”我们传道授业解惑的根本要归结为
品德教育，而这一切都要求教师自己起到模范带头作用，切实记住鲁迅的话：“无穷的远方，无数的人们，都和我有关。”
（摘编自夏雨《立德树人：教育的根本任务》）
以上材料对我们的学习和生活有怎样的启示？请结合材料，谈谈自己的感悟和思考。
【答案】
学习上：
①提高认识。时时注重道德品质的养成，分数重要，道德品质更重要，欲成才，先成人。
②虚心学习，端正学习目的。要善于从古今中外先贤的思想中汲取精神力量，志存高远，坚定理想信念，
树立正确的三观。
生活上：
①养成公德心。遇事多考虑公共利益，关爱家人，善待周围的人。
②严格自律，加强个人修养，脱离低级趣味，养成浩然之气。
【解析】
本题考查学生探究文本问题，提出见解的能力。
学习上：
由“凡一切国民，无论才技如何优美，而德行缺然，如此人者有益于国家乎？有损于国家乎？此不待智者
而知之”“如果教育偏于技术的传授，而修身则仅占一个学科，更有甚者，学校不设立修身的课程，立足
长远而言，就会培养出不少有才能而无德行的人，显然，这种结果是对国家不利的”可得出：提高认识。
时时注重道德品质的养成，分数重要，道德品质更重要，欲成才，先成人。
由“一些青年为什么工具化、浅薄化与老化，根本问题在于没有精神的信念，没有信仰与追求”“我们培
养出了会做题、会考试的学生，这些学生成绩很高，顺利毕业，但一旦进入社会，就会发现这其中有相当
一部分人综合能力差，甚至品德低下，究其原因就在于我们在应试教育阶段忽视了立德树人教育，于是出
现了精神危机”“他在北京大学欢迎会上对大学生品德的塑造提出了几点要求：一是朴素，一是静穆。这
正与孔子的君子理念和教育理念一脉相承，《论语》里孔子有言：‘君子食无求饱，居无求安，敏于事而
慎于言，就有道而正焉，可谓好学也矣。’”可得出：虚心学习，端正学习目的。要善于从古今中外先贤
的思想中汲取精神力量，志存高远，坚定理想信念，树立正确的三观。
生活上：
由“在培养德行方面，以培养公德最为重要，他认为要反复教育学生：要时时考虑到公共利益，对于自己
的亲人要相亲相爱，对于人民要仁慈”可得出：养成公德心。遇事多考虑公共利益，关爱家人，善待周围
的人。
由“蔡元培于1917年任北京大学校长一职，开始推行全方位的改革，提出全新的教育教学理念。他在北京
大学欢迎会上对大学生品德的塑造提出了几点要求：一是朴素，一是静穆。这正与孔子的君子理念和教育
理念一脉相承”分析，“朴素静穆”是生活俭朴，养成蹈厉精神，养成浩然之气。故要严格自律，加强个
人修养，脱离低级趣味，养成浩然之气。
3.（2022·福建泉州·模拟预测）阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
在技术的驱动下，河南卫视的系列节目打破了时空、类型的局限，上演了虚实结合、穿越古今的“综
合艺术”表演。舞蹈《唐宫夜宴》使用AR技术将观众带入了如画般的博物馆奇妙空间，扮演唐朝少女的舞
蹈演员们在虚拟的妇好鸮樽、莲鹤方壶、贾湖骨笛以及《簪花仕女图》《千里江山图》等文物中随意穿梭，
带领观众沉浸其中。《龙门金刚》《少林·功夫》《广寒宫》等节目通过实景拍摄、VR技术让龙门石窟、嵩山少林寺、月球表面成为“舞台”。
晚会节目作为综艺的一大分支，在内容上常常是以“小品+歌舞+相声+戏曲”为主体，在形式上则是
通过主持人串场集合起来的节目综合表演。河南卫视“中国节日”系列节目凸显“泛”综艺概念，相较于
其他晚会节目的一个重大革新就在于取消了主持人的角色，取而代之的是由剧集、漫画、动画、游戏演绎
的戏剧化故事，通过故事的讲述将不同类型的节目呈现在观众面前，增强节目的连续性、故事性，将传统
文化以更有亲和力的形式进行了呈现。
节目组通过技术的运用、视角的改变将传统晚会的“演节目”变为了现在的“演故事”，观众也从单
纯的“看”节目变为了“体验”节目。以《中秋奇妙游》中的《少林·功夫》为例，节目通过XR技术将少
林寺观音殿壁画的二维视觉纵深效果还原为三维虚拟空间的长纵深效果，观众的沉浸感也随之增强。在节
目的传播上，河南卫视通过全媒体、全产业的“组合本”，扩大了“中国节日”系列节目的影响力，不仅
选择了电视台、视频平台，还覆盖了快手、抖音、微博、微信公众号、大象新闻客户端等平台。
河南卫视“中国节日”系列节目的成功离不开创制者观念的创新与技术的运用，但也应当看到，匠心
呈现出的优质内容才是观众观看与传播一档节目的最终动力。
（摘编自孟雪《观念创新与技术赋能：河南卫视“中国节日”系列节目的创作与传播研究》）
材料二：
在当下的网络信息时代，由于技术的推动和影响，出现了艺术传播媒介、方式的改变，艺术创作与审
美欣赏之间实现了相互的渗透和角色互换。这与传统的艺术创作与艺术接受之间既定的、单向的、静止的
二元审美关系相比已完全不同。
艺术作品可以随时随地展示，实现了突破时间、空间、民风习俗等主客观条件限制的交流。互联网传
播对于时空限制的突破，以及机械复制的高效、快捷，引起了艺术复制品的海量出现，艺术作品的复制，
其实质是经历了艺术信息载体的转换，经过这种转化，以往艺术信息传播中所受到的时空限制往往就会被
突破，相对原来作品、场所的唯一性，复制品实现了无界传播。德国思想家本雅明说：“复制技术把所复
制的东西从传统领域中解脱出来，由于它制作了许许多多的复制品，因而它就用众多的复制物取代了独一
无二的存在。”现实中，由于传统艺术作品独一无二的客观属性，人们很难接近藏在深闺之中的经典艺术
作品，同时，又由于传播媒介和传播方式、途径的限制，作品和艺术欣赏者之间存在着天然的鸿沟，习惯
于口口相传并未见过真迹的社会大众，对于艺术作品自然而然地产生出一种神秘感。机械复制技术消解了
艺术作品的神秘性，复制品突出了艺术作品的大众文化消费功能。
毋庸置疑，在现代社会技术条件下，艺术创作活动大都需要依靠技术进步来作为有力的支撑。而在传
统社会时期，中国传统艺术创作如中国画、中国传统戏曲等经典国粹，受制于外在物质技术条件的影响较
小：中国传统戏曲舞台演出的主要形式为一桌二椅，一条马鞭一挥，就代表骑上了飞奔的骏马，抽象简洁
的艺术程式，使得在演出中并不需要多少逼真的大型道具来布置、摸拟现实中真实的场景，其艺术的精髓
和精神都集中地体现在演员的表现上。所以，虽然技术的力量及其所带来的巨变是强大的，但艺术创作主
体在运用技术手段进行创作时，首先要考虑的是把艺术作品定位为体现人类社会审美价值的精神文化产品
而非单纯玩弄技术技巧的机械物件。
（摘编自楚小庆《技术进步对艺术创作与审美欣赏多元互动的影响》）
材料三：
可复制性是技术生产的一个主要特性，当它运用于艺术生产时，则彻底瓦解了传统艺术生产所特有的
独一无二性。现代社会进入了一个与传统社会迥然不同的“机械复制时代”。在这个时代，一切艺术品都
可以通过大批量的复制来广泛传播。这不但改变了传统审美文化的经典形态，同时也改变了整个社会的审美品位。德国思想家本雅明最早对此进行了深入思考：“复制技术把所复制的东西从传统领域中解脱出来，
由于它制作了许许多多的复制品，因而它就用众多的复制物取代了独一无二的存在。”在他看来，复制把
艺术带给千家万户。但是，复制遵从商业上利润优先的原则，又以强大的技术逻辑和标准化生产覆盖了艺
术创作的个性和风格。当它使大多数受众拥有享受艺术的权利和机会时，大量雷同的炮制实际上也贬损着
人们的审美趣味。
（摘编自常俊玲《略论现代科技对当代中国审美文化的影响》）
河南卫视元宵节特别节目总导演说，《唐宫夜宴》受到观众朋友喜爱，原因之一是“新科技手段和互联网
思维的传播方式”，请结合材料谈谈你对此的理解。
【答案】
①新科技手段为节目表演营造虚实结合的表演空间，增强了观众的沉浸感。②技术运用突破节目类型单一
的局限，丰富了观众的欣赏和体验内容。③互联网使节目的传播实现了媒体平台的全覆盖，满足了不同受
众的欣赏需求。
【解析】
本题考查学生筛选整合信息和探究问题提出见解的能力。
题干要求分析“新科技手段和互联网思维的传播方式”在《唐宫夜宴》的体现。
由“河南卫视的系列节目打破了时空、类型的局限，上演了虚实结合、穿越古今的‘综合艺术’表演”
“以《中秋奇妙游》中的《少林·功夫》为例，节目通过XR技术将少林寺观音殿壁画的二维视觉纵深效果
还原为三维虚拟空间的长纵深效果，观众的沉浸感也随之增强”可知，《唐宫夜宴》的新科技手段为节目
表演营造虚实结合的表演空间，增强了观众的沉浸感。
由“河南卫视‘中国节日’系列节目凸显‘泛’综艺概念……取而代之的是由剧集、漫画、动画、游戏演
绎的戏剧化故事，通过故事的讲述将不同类型的节目呈现在观众面前，增强节目的连续性、故事性”可知，
《唐宫夜宴》运用技术突破节目类型单一的局限，丰富了观众的欣赏和体验内容。
由“在节目的传播上，河南卫视通过全媒体、全产业的‘组合本’，扩大了‘中国节日’系列节目的影响
力，不仅选择了电视台、视频平台，还覆盖了快手、抖音、微博、微信公众号、大象新闻客户端等平台”
可知，互联网使节目的传播实现了媒体平台的全覆盖，满足了不同受众的欣赏需求。
考向二
比较侧重点
【典例引领】
（2022·山东潍坊·模拟预测）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
元宇宙的概念最早出现在1992年美国作家尼尔·斯蒂芬森的科幻小说《雪崩》中。小说描绘了一个平
行于现实世界的虚拟数字世界——“元界”。现实世界中的人在“元界”中都有一个虚拟分身，人们通过
控制这个虚拟分身来相互竞争以提高自己的地位。
事实上，当前科技界对元宇宙并无一个公认的权威定义。清华大学新闻与传播学院教授沈阳认为，元
宇宙是整合多种新技术而产生的新型虚实相融的互联网应用和社会形态，它基于扩展现实技术提供沉浸式
体验，以及数字孪生技术生成现实世界的镜像，通过区块链技术搭建经济体系，将虚拟世界与现实世界在
经济系统、社交系统、身份系统上密切融合，并且允许每个用户进行内容生产和编辑。胡闻认为，元宇宙概念在今年大热不是偶然，经过多年酝酿，虚拟现实、人工智能、区块链、大数据、
5G通讯、可穿戴设备等底层技术的应用日渐成熟，这些技术的结合运用使打造元宇宙成为可能。
中国社会科学院数量经济与技术经济研究所副研究员左鹏飞认为，元宇宙热背后有着深刻的经济社会
原因——移动互联网红利已经到顶并开始消退，元宇宙作为虚拟世界和现实世界融合的载体，蕴含着社交、
内容、游戏、办公等场景变革的巨大机遇，传统数字科技企业和新兴初创企业都想抓住未来赛道机遇。
清华大学新媒体研究中心近期发布的《2020——2021元宇宙发展研究报告》认为，2020年是人类社会
虚拟化的临界点，为2021年成为元宇宙元年做了铺垫。一方面疫情加速了社会虚拟化，在新冠肺炎疫情防
控措施下，全社会上网时长大幅增长，“宅经济”快速发展；另一方面，线上生活由原先短时期的例外状
态成为常态，由现实世界的补充变成了现实世界的平行世界，人类现实生活开始大规模向虚拟世界迁移，
人类成为现实与数字的“两栖物种”。
虽然前景诱人，但多数受访人士认为，当前元宇宙产业整体上还处于早期阶段，从算力条件、网络技
术、扩展现实等现状来看，产业还需要10至20年的发展时间。
（摘编自新华社《元宇宙到底是个啥，离我们还有多远？》）
材料二：
元宇宙的出现，将会整合并推动技术创新，最终实现虚拟世界和真实世界的深度融合。当前，大数据、
云计算、区块链、VR、AR（增强现实）等新技术，始终处于“各自为政”状态，难以发挥集成作用。元
宇宙不仅要给用户提供更真实的体验，还要整合虚拟现实技术成果，构建一个平行的全息数字世界，实现
实体世界与虚拟世界的深度联通。要想成功构筑这样一个复杂的虚拟世界，需要包括交互技术、区块链技
术、物联网技术、人工智能技术、网络及运算技术和电子游戏技术在内的六大支撑技术。
因此，元宇宙概念的火爆，建立在人们对技术迭代的高度自信之上。尽管目前很多技术并不成熟，甚
至距离元宇宙的构想还有一段距离，但仅从2021年元宇宙引发的市场关注及资本追逐来看，新技术的整合
应用将很快得到推进，应用场景和用户体验也将进一步丰富和提升。
元宇宙的出现，将会改变人们认识世界的方式方法，并引发生活方式的深度改变。如果说元宇宙点燃
科技圈的热情是因为技术创新驱动的力量，那么，元宇宙成功“出圈”引发全社会的关注，就是源自元宇
宙所描绘的场景一旦实现，将改变每个人的生活。
过去，无论是传统纸媒，还是互联网新媒体，人们获得信息的方式都是平面的，然而，元宇宙会让人
真的“身临其境”，通过立体多维的方式重新认识和看待世界。网络世界的海量信息以更直观的方式进入
主观世界，人的意识得以极大拓展；与此同时，虚拟人也在形成新的社会关系与情感连接，并将自身在虚
拟空间获得的思维和情感体验反馈到现实世界。现实与虚拟的实时交互，必将引起传统社会科学体系的突
破与重构，也将推动自然科学研究范式的改变，如信息科学、量子科学、数学和生命科学的交互融合。
元宇宙的出现，将会引发对虚拟世界运行规则的深度探讨。在元宇宙形成和发展过程中，传统的生命
概念、时空概念、能量概念、族群概念、经济概念都可能被改变，甚至被颠覆。
首先，元宇宙规则由社区群众自主决定的现状，可能带来文化侵袭和价值错位。当更多人进入元宇宙
之后，价值取向、制度选择和秩序层级等文明规则该如何设计？虚拟世界中如何实现不同文化的交融？谁
来维护这些秩序和规则？
其次，虚拟世界也存在贫富分化风险。元宇宙中不存在传统的产业结构，“观念经济”将是经济活动
的基本形态。处于雏形的元宇宙经济体系，可以移植和试验所有数字经济创新成果，如合作经济、共享经
济和普惠金融。但从长期来看，元宇宙独立的经济系统，也应纳入宏观经济调控范畴，避免平行世界出现另类的两极分化。
此外，现实世界存在的垄断主义、霸权主义和种族冲突是否会渗入元宇宙等都是问题。这也提醒人们，
依靠数百万甚至数亿人通过游戏娱乐、内容创造、人际互动等方式共同创造的元宇宙，必须建立和谐共存
的运行规则。
（摘编自王明姬《冷静面对“元宇宙”热潮》）
对元宇宙发展的认识，材料一和材料二有哪些异同点？请简要说明。
【答案】
相同点：都认为元宇宙热的出现是当前多种技术发展的结果，都认为元宇宙发展未来可期。
不同点：①材料一集中论述了元宇宙的概念和大热的原因。②材料二主要论述元宇宙发展带来的变化、问
题和提出解决问题的办法，认识更全面深入。
【解析】
本题考查学生比较分析材料内容的能力。
相同点：根据材料一“清华大学新闻与传播学院教授沈阳认为，元宇宙是整合多种新技术而产生的新型虚
实相融的互联网应用和社会形态”“这些技术的结合运用使打造元宇宙成为可能”和材料二“元宇宙的出
现，将会整合并推动技术创新，最终实现虚拟世界和真实世界的深度融合……元宇宙不仅要给用户提供更
真实的体验，还要整合虚拟现实技术成果，构建一个平行的全息数字世界，实现实体世界与虚拟世界的深
度联通”可见，他们都认为元宇宙热的出现是当前多种技术发展的结果。
根据材料一“元宇宙热背后有着深刻的经济社会原因……元宇宙作为虚拟世界和现实世界融合的载体，蕴
含着社交、内容、游戏、办公等场景变革的巨大机遇，传统数字科技企业和新兴初创企业都想抓住未来赛
道机遇”“前景诱人”和材料二“从2021年元宇宙引发的市场关注及资本追逐来看，新技术的整合应用将
很快得到推进，应用场景和用户体验也将进一步丰富和提升”以及作者分析元宇宙将会给人类社会方方面
面带来的改变可见，他们都认为元宇宙发展未来可期。
不同点：材料一第一二段论述元宇宙概念是什么，第三到五段分析其大热原因。
材料二则主要着重于“元宇宙的出现，将会整合并推动技术创新，最终实现虚拟世界和真实世界的深度融
合”，即元宇宙带来的种种改变，提出各种可能出现的问题，并提出解决办法，思考全面，论证深刻。
【方法技巧】
1.审题。首先明白题干的重点，把握题干提示的事件、问题及指向的文本段落；其次要弄题干的要求，
“侧重点”“观点”就是要概括出每一则材料的主要信息；“结合材料简要分析”，即找出材料如何体现
某一侧重点或观点的，作答时可以采用“事例+观点”的形式；分析不同的原文，要应注意叙述主体、材
料的出处，不同的人的身份、地位不同，媒体的定位、出发点不同，叙述的角度和目的不同，内容侧重也
不同。
2.读文并作答。根据题干要求，回读原文，在不同的材料里，分别圈点出“相同”或“不相同”的观
点、态度的相关语句。对圈点出的相关语句，进行简明化、有序化处理，写出规范、简明的答案。注意充
分利用文章的标题，新闻的导语和原文中概括性较强的句子、短语、词语等，抓住关键词，用概括性的语
句，对原文中较长的续写、说明内容进行简明化、抽象化处理。
【通关训练】
1.（2022·湖北十堰·三模）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：从概念的严谨性来看，“非虚构写作”无疑有值得商榷之处，因为它似乎涵盖了虚构之外的所有文体。
但倘若就目前已发表的一些作品来看，它又呈现出某些独特的文体特征。譬如，它与报告文学、纪实文学
颇不相同，不追求事件记叙的完整性，不强调话语表达的公共性，也不崇尚主题意旨的宏大性，而是以非
常明确的主观介入性的姿态，直接展示创作主体对事件本身的观察、分析和思考。同时，它又不同于一般
的叙事散文，不仅拥有较长的篇幅，而且在突出其现场纪实性的过程中，多以理性的思考和辨析为主，少
有感性的抒情和诗性的怀想。
抛开概念的学理性纠缠，依据我的阅读感受和思考，“非虚构写作”的最大魅力，在于当代作家对历
史和现实的深度介入。这种介入，是积极主动的，是微观化的，是现场直击式的。譬如李辉的《封面中
国》，就是以《时代》周刊封面上的中国人物作为聚焦，通过大量的史料梳理，在一系列微观化的细节呈
现中，传达作家对这些人物以及历史事件的有效思考。而梁鸿的《中国在梁庄》和《梁庄在中国》，则以
故乡梁庄作为考察坐标，通过田野调查的方式，记录梁庄的社会变化与存在的问题，也跟踪了梁庄人在全
国各地谋生的艰辛与尴尬，并从中展示了作者对中国乡村现代化进程的独特反思。
无论是面对历史还是现实，“非虚构”所体现出来的这种现场式的介入性写作姿态，都有着非常重要
的意义。它改变了当代作家习惯蛰居书斋的想象性写作，激发了作家观察社会的兴趣，使作家能够带着明
确的主观意愿或问题意识，深入某些具有表征性的社会现实领域，通过田野调查的手段，获取第一手资料，
也获得最为原始的感知体验。同时，它还体现了作家对社会历史的研究意愿，以及对某种重要问题的深入
思考。像孙惠芬的《生死十日谈》，就是通过对故乡一些自杀个案的追踪采访、记录和反思，指出巨大的
医疗负担和尖锐的家庭关系，仍是威胁中国农民生存尊严的重要因素。
现在，有不少作家仅仅通过媒介资讯了解社会，只是凭借既往的经验惯性来处理现实问题，由此导致
很多作品因为“不接地气”而问题频仍。读这些作品，我们常常觉得很“隔”，用本雅明的话说是“经验
的贫乏”。而“非虚构写作”的兴起，表明了作家们置身生活现场，开始积极地介入历史或现实内部，直
面复杂的生存逻辑与伦理秩序，既展示自己的精神姿态和思想作为，也为人们了解中国社会的现代化进程
提供独特的思考。像慕容雪村的《中国，少了一味药》，以作家自己“卧底”传销组织的亲身经历，鲜活
演绎“传销”这颗社会毒瘤屡除不灭的缘由。而李天田的《相亲记》则通过自己的相亲经历，揭示了各类
婚介机构的隐秘内幕，对人们的道德伦理提出了尖锐的质疑。此外，像韩石山的《既贱且辱此一生》、黄
永玉的《无愁河的浪荡汉子》等作品，在追忆自我成长经历的同时，不断追问历史深处的沉重与诡异。
当然，这种以独特的现场感和真实感作为主要审美目标的写作，艺术性上有时会偏弱些。那些现实调
查类作品尤其明显。毕竟，它们突出的是“实录”之后的分析和思考，彰显的是创作主体的特定感受和理
性思索。但是，如果当代作家都能够抽出一些时间，亲身介入社会历史之中，进行一些必要的“非虚构写
作”我以为，这会为他们的虚构性写作提供巨大的帮助。
（摘编自洪治纲《“非虚构写作”的价值》）
材料二：
显然，就像文学写作从来就没有绝对真实一样，“非虚构文学”和“非虚构写作”从来就离不开“虚
构”。也就是说，“非虚构”绝对不等于“真实”。“非虚构文学”和“非虚构写作”中的“非”在“虚
构”的面前，它的含义暧昧又含糊不确定，它的态度“骑墙”且模棱两可，完全没有“不”的完全否定的
意义，而处于否定与非否定之间，似是而非。比如：理性、非理性、不理性，可以从这三个词汇中看到虚
构、非虚构、不虚构的价值取向。因此，所谓的“非虚构文学”和“非虚构写作”，其实是一种微观写作，
是个性化甚至个人化的写作，即某些评论家强调的“独立性”。
“非虚构文学”和“非虚构写作”，作为一种写作形式或者模式是可以存在的，它对鼓励作家打破文学创作理论、体裁、题材、创作方法和技巧的限制，创造性地完成作品具有一定的积极意义。但是，从文
学体裁上来说，“非虚构文学”不是一种文学体裁，只是一种创作形态、类型；从文学创作方法上来讲，
恰如“最高的技巧是无技巧”所形容的那样，无技巧不是没有技巧，而是打破传统陈规，吸收一切文学技
巧，并灵活地为我所用，“非虚构写作”正是这样的一种写作模式，它吸收和借鉴任何文学体裁的方法和
技巧，达到作家所需要的一种自由的、独立性的表达。
（摘编自丁晓平《“非虚构”之辨》）
洪治纲和丁晓平两位学者对于“非虚构写作”所持见解有哪些相同点？请结合材料内容简要概括。
【答案】
都认同（或肯定）“非虚构写作”存在的重要价值（或“积极意义”），“非虚构写作”对当代作家的创
作有借鉴意义（或“可以为当代作家创作提供帮助”）。
【解析】
本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。
根据材料一“无论是面对历史还是现实，‘非虚构’所体现出来的这种现场式的介入性写作姿态，都有着
非常重要的意义。它改变了……同时，它还体现了作家对社会历史的研究意愿，以及对某种重要问题的深
入思考”“这会为他们的虚构性写作提供巨大的帮助”，根据材料二“它对鼓励作家打破文学创作理论、
体裁、题材、创作方法和技巧的限制，创造性地完成作品具有一定的积极意义”“它吸收和借鉴任何文学
体裁的方法和技巧，达到作家所需要的一种自由的、独立性的表达”可知，两位学者对于“非虚构写作”
所持见解的相同点是都比较认可“非虚构写作”作为文体形式或创作手法等而存在的重要价值或积极意义，
这种体式及其内涵的创作理念可以为当代作家提供借鉴，改进并提高创作水平。
2.（2022·湖南·雅礼中学一模）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
生态文学、生态批评、生态美学是在西方生态思想影响下的产物，它们可看作是文学、批评、美学与
生态思想或生态哲学的结合体。可以说，生态文学是生态思想在文学中的反映，它是生态思想的具体文学
形态；生态批评是对生态文学的理论总结，是批评的具体实践状态；生态美学研究人与自然之间、人与人
之间的诗意关系，而生态批评则是生态美学的实际应用形态。
我们在借用生态思想来从事三者的研究时，必须注意到“生态文学”中的“生态”一词的概念及其内
涵所发生的变化。自然界的存在状态，整体、系统的观念被移用到人文社会科学领域，其范围和对象必然
会发生改变。因此，吴秀明提出：“生态文学不同于一般的文学，它引进生态学而又要保持文学自身的特
点，因此其中的生态思想需要经过艺术特殊化——也就是审美的特殊中介这样一个环节。这里所谓的审美
中介，就创作主体来说，即主体情感。通过情感这样一个中介来统摄主体与客体、作家与读者之间的关系，
寄托自己的忧患意识和创造思维。”
生态思想贯穿文学和批评，要警惕由此带来的理念排斥诗性的弊端，避免让文学成为生态说教的范本，
而忽视文学本身的审美属性。生态理念先行的研究方法，会造成为了理念而理念的研究倾向，不易于全方
位把握文学作品的现实。赶场式的理论研究，不加转换地生搬硬套自然科学的研究方法，是当下文学研究
中的突出弊端，从而造成浮躁的学风。其实，真正的生态文学，不仅关注人与自然、人与社会、人与人、
人与自我之间关系的和谐，对它们作合历史、合目的的善的评判；而且将其纳入富有意味的艺术创造机制
中给予美的造型，把善进行审美对象化。
（摘编自党圣元《新世纪中国生态批评与生态美学的发展及其问题域》）
材料二：生态小说对很多读者来说，还是一个非常陌生的概念。它需要被放到相对大一些的生态文学的概念里
来理解。作家刘亮程认为，“多数文学作品总是借助自然抒怀，在这样的书写过程中，一片草，一朵云都
被赋予了使命，自然不是它本身而是比喻的工具。但自然不应该是工具，自然应是有生命的自然。生态文
学应该是通过人的灵魂与自然界的灵魂沟通而后达致的表达。”
格罗特费尔蒂教授认为，生态文学也并非我们一度以为的环境文学。因为，“环境”还是一个人类中
心的二元论的术语。与之相对，只有“生态”这个词，才真正意味着相互依存的共同体、整体化的系统和
系统内各部分之间的密切联系。换言之，生态文学是以生态系统的整体利益为最高价值的文学，而不是以
人类中心主义为理论基础，以人类的利益为价值判断的文学。
而探寻和揭示造成生态灾难的社会根源，是生态文学写作必定会涉及的方面。作家陈应松深有体会，
他说他写神农架，若只是写的环境、生态、故事，便会使作品狭窄。所以，对生态文学的思考，对环境问
题的揭示，要对一个地方人民的生存进行通盘审视才行，还要加上时代和政治等因素的考量。这也就注定
了有一定深度的生态文学必然有着显著的文明批判的特点。从这个意义上说，直接描写自然，并非是生态
文学的必要条件。有专家更是表示，一部完全没有直接描写自然的作品，只要揭示了生态危机的思想文化
根源，也可说是生态文学作品，概而言之，诚如生态文学研究专家布伊尔所说，生态文学是“为处于危险
的世界写作”的。
生态小说之所以在生态文学的大环境里迅速成长起来，是因为作家们敏锐地意识到，生态环境日益恶
化的世界正处于危险之中，他们要通过小说写作这种方式发出自己的批判之声。而相比报告文学呈现具体
的生态恶化、环境破坏的数字和现象，小说进入生态领域，赋予了生态文学更多的生动性、形象性以及文
化内涵。生态小说能以具体的人物和人物命运，让生态成为有生命有呼吸的生态。
以作家张炜的创作为例。如果把他的一些作品简单归入生态小说之列，自然有失片面。但如有论者所
言，他在写作中对各种自然生命怀有生态同情，细致入微地描摹多姿多彩的生命姿态，并反思了人类中心
主义价值观的局限。在小说《三想》中，张炜对树、狼、人的心理描摹还原了自然界生命间隐秘的联系与
彼此友好的情谊。在小说《九月寓言》中，张炜为逝去的野地灵性哀婉不已，对建立在对大自然的暴力征
服之上的现代文明激烈批判。可以说，张炜的生态思想，在小说叙述中展现得淋漓尽致。
但对小说写作而言，过于强烈的批判也可能是一柄双刃剑。如果欠缺丰厚的文化积淀，这样的批判会
流于浅表化、单一化；如果欠缺足够的艺术功力，小说的描绘会失之于单调、贫乏。事实上，生态小说虽
然旨在揭示生态危机现状、反思环境问题产生的根源，但不能止于对生态理论的照搬和套用，也不能仅仅
停留在思想、主题的层面上，而应当在人与自然相冲突的文化反思中展现独特的美学追求。
而从具体的艺术表现看，生态小说虽然表达各异，但越来越显示出同质化倾向。以评论家雷鸣的观察，
当下生态小说里盛行哀挽模式。小说常借助“最后一个”的动物或植物，投以“挽歌式”的凄惨目光，由
此拷问人性的邪恶与贪婪，对人类肤浅的优越感和自豪感予以鞭挞。同时，生态文学在价值观上也存在着
极端推崇神性与自然伦理，忽视理性与人文精神的偏至化倾向。应该说，生态小说融入古代自然神话、神
秘现象、宗教传统、奇风异俗等内容的叙述，也是一种艺术表现手法，但要是对神性缺乏必要的哲理思辨
能力和艺术化解力，就有可能招致一些作品堕入玄虚不可知论的深渊。在呈现思想批判的同时，怎样加强
艺术表现力，或者说怎样改变生态小说有生态无小说的窘境，正是生态小说写作者需要面对和解决的问题。
（摘编自傅小平《生态文学：如何走出有生态无文学的窘境？》）
请比较两则材料中“生态文学”中的“生态”和“文学”概念有什么不同。
【答案】
生态：材料一，“生态”不仅指自然界的存在状态，其整体、系统的观念还被移用到人文社会科学领域，即包括人与自然、人与人的关系。材料二，“生态”以生态系统的整体利益为最高价值，反对人类中心主
义，能探寻和揭示造成生态灾难的社会根源。
文学：材料一，“文学”指需通过审美中介保持文学审美属性，把善进行审美对象化。材料二，“文学”
指要在人与自然相冲突的文化反思中展现独特的美学追求，加强艺术表现力。
【解析】
本题考查学生对多个信息进行比较、辨析的能力。
“生态”概念的不同：
材料一：根据“生态美学研究人与自然之间、人与人之间的诗意关系”“必须注意到‘生态文学’中
的‘生态’一词的概念及其内涵所发生的变化。自然界的存在状态，整体、系统的观念被移用到人文社会
科学领域，其范围和对象必然会发生改变”可知，材料一的“生态”概念由“自然”扩大到“人文”。
材料二：根据“只有‘生态’这个词，才真正意味着相互依存的共同体、整体化的系统和系统内各部分之
间的密切联系。换言之，生态文学是以生态系统的整体利益为最高价值的文学，而不是以人类中心主义为
理论基础，以人类的利益为价值判断的文学”“而探寻和揭示造成生态灾难的社会根源，是生态文学写作
必定会涉及的方面”可知，材料二“生态”着眼于“生态系统”的整体。
“文学”概念的不同：
材料一：根据“生态文学不同于一般的文学，它引进生态学而又要保持文学自身的特点，因此其中的生态
思想需要经过艺术特殊化——也就是审美的特殊中介这样一个环节”“生态思想贯穿文学和批评，要警惕
由此带来的理念排斥诗性的弊端，避免让文学成为生态说教的范本，而忽视文学本身的审美属性”“其实，
真正的生态文学，不仅关注人与自然、人与社会、人与人、人与自我之间关系的和谐，对它们作合历史、
合目的的善的评判；而且将其纳入富有意味的艺术创造机制中给予美的造型，把善进行审美对象化”可知，
材料一注重文学的“审美”特性，指出“文学”需通过审美中介保持文学审美属性，把善进行审美对象化。
材料二：根据“事实上，生态小说虽然旨在揭示生态危机现状、反思环境问题产生的根源，但不能止于对
生态理论的照搬和套用，也不能仅仅停留在思想、主题的层面上，而应当在人与自然相冲突的文化反思中
展现独特的美学追求”“从具体的艺术表现看，生态小说虽然表达各异，但越来越显示出同质化倾向”
“应该说，生态小说融入古代自然神话、神秘现象、宗教传统、奇风异俗等内容的叙述，也是一种艺术表
现手法”“在呈现思想批判的同时，怎样加强艺术表现力，或者说怎样改变生态小说有生态无小说的窘境，
正是生态小说写作者需要面对和解决的问题”可知，材料二侧重于“美学追求”，指出“文学”要在人与
自然相冲突的文化反思中展现独特的美学追求，加强艺术表现力。
3.（2022·广东·深圳模拟预测）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
中国乡土社会的基层结构是一种“差序格局”，是一个“一根根私人联系所构成的网络”。这种格局
和现代西洋的“团体格局”是不同的。在团体格局里个人间的联系靠着一个共同的架子；先有了这架子，
每个人结上这架子，而互相发生关联。生活相依赖的一群人不能单独地、零散地在山林里求生。在他们，
“团体”是生活的前提。可是在一个安居的乡土社会，人们并不显著地需要一个经常的和广被的团体。
社会结构格局的差别引起了不同的道德观念。在“团体格局”中，道德的基本观念建筑在团体和个人
的关系上。团体是个超于个人的“实在”，对个人的关系就象征在神对于信徒的关系中，是个有赏罚的裁
判者，是个公正的维持者，是个全能的保护者。我们如果要了解西洋的“团体格局”社会中的道德体系，
绝不能离开他们的宗教观念的。宗教的虔诚和信赖不但是他们道德观念的来源，而且是团体的象征。在这
样的神的观念下，派生出两个重要观念：一是每个个人在神前的平等；一是神对每个个人的公道。与此相反，在以自己为中心的社会关系网络中，最主要的自然是“克己复礼”，“壹是皆以修身为
本”。这是差序格局中道德体系的出发点。从己向外推以构成的社会范围是一根根私人联系，每根绳子被
一种道德要素维持着。社会范围是从“己”推出去的，而推的过程里有着各种路线，最基本的是亲属：亲
子和同胞，相配的道德要素是孝和悌。向另一路线推是朋友，相配的是忠信。孔子曾总结说：“弟子入则
孝，出则悌，谨而信，泛爱众，而亲仁。”
在差序格局中并没有一个超乎私人关系的道德观念，孝、悌、忠、信都是私人关系中的道德要素。但
是孔子却常常提到“仁”字，一方面他一再地要给仁字明白的解释，而另一方面却又屡次对这种道德要素
“欲说还止”。每当他积极地想要说明仁字是什么时，他却又退到了“克己复礼为仁”“恭宽信明慧”这
一套私人间的道德要素了。孔子的困难是在“团体”组合并不坚强的中国乡土社会中并不容易具体地指出
一个笼罩性的道德观念来：“团体”缺乏，“天下归仁”就是一个无法清晰解释的观念。以私人关系维系
的社会形态中，仁这个观念只是逻辑上的总合，一切私人关系中道德要素的共相。所以凡是要具体说明时，
还得回到“孝悌忠信”那一类的道德要素。
不但在我们传统道德系统中没有一个像基督教里那样不分差序的爱的观念，而且我们也很不容易找到
个人对于团体的道德要素。在西方团体格局的社会中，公务，履行义务，是一个清楚明白的行为规范。而
这在中国传统中是没有的。现在我们有时把“忠”字抬出来放在这位置上，但中国传统意义上的忠君并不
是个人与团体的道德要素，而依旧是对君王私人间的关系。团体道德的缺乏，在公私的冲突里更看得清楚，
就是负有政治责任的君王，也得先完成他私人间的道德。
一个差序格局的社会，是由无数私人关系搭成的网络。这网络的每一个结都附着一种道德要素，因之，
传统的道德里不能另找出一个笼罩性的道德观念来，所有的价值标准也不能超脱于差序的人伦而存在了。
传统中国的道德和法律，都因之得看所施的对象和“自己”的关系而加以程度上的伸缩。
（摘编自费孝通《乡土中国》）
材料二：
道德乃是生活在一定社会环境中的人们的反思和选择的产物。人类并非天生完美，更谈不上是一种始
终向善的生物。资源的有限、利益的排他、人情的纠缠，往往会影响我们，使我们即便懂得了道德的知识
和原则，也依然不能按照这些知识和原则所提出的道德要求来行动。所以，我们不是“天生地”或“必然
地”就生活在一个道德的世界中。我们赖以存在的道德世界，以及我们具体实施的道德活动，实质上，全
是我们在“讲道德”与“不讲道德”的两可之间经过权衡、反思而选择了前者的后果。这恰恰表明，人是
具有能动性的自由存在者；道德是奠基于自由意志和自由选择的产物。相应的，“讲道德”成为人这种生
灵不仅显著而且引以为豪的标志，也正是因为它构成了对人性本质的展示和呈现。
为了表明“讲道德”是人更愿意（或至少是经过教育和劝说之后更愿意）选择的生活方式，伦理学家
给出了许多论证方案。其中一种典型方案是，将“讲道德”与个体的完善、集体的兴旺以及人类生活的繁
荣联系起来；通过描述和阐释道德对人类的自我提升、自我成就、自我超越的关键作用而证明“讲道德”
的必要性。这就是所谓的“崇高性论证”。
除此之外，还有另一种论证方案可用于说明“人为什么要讲道德”。那就是“脆弱性论证”。与“崇
高性论证”相比，后者的着眼之处不是个体的完善、集体的兴旺或生活的繁荣，而是个人的生存、集体的
维系或生活的延续。它的基本逻辑在于告诫人们，如果缺少道德，个体将无法继续生存，集体将分崩离析，
整个人类生活将退回到“丛林状态”。原因在于，就其个体而言，人无论是在体力上还是在智力上都是极
为有限和脆弱的。恰恰是这种有限性与脆弱性，使人必须通过某种方式联合起来，建立互相帮扶和约束的
秩序，结成拥有一定规则的集体和社会，从而确保每位成员的安全与发展。（摘编自《世界哲学大会专家谈》，《光明日报》2018年08月24日02版）
同样是谈“道德”，两则材料论述内容的侧重点有所不同，请简要分析。
【答案】
①材料一侧重讲乡土中国的道德的特点，一种典型的“差序格局”里的道德，是一种私人关系的道德。
②材料二侧重的是讲道德的原因，它认为道德乃是生活在一定社会环境中的人们的反思和选择的产物。
【解析】
本题考查学生对文章内容整体把握的能力。
依据“社会结构格局的差别引起了不同的道德观念”“在差序格局中并没有一个超乎私人关系的道德观念，
孝、悌、忠、信都是私人关系中的道德要素”“一个差序格局的社会，是由无数私人关系搭成的网络。这
网络的每一个结都附着一种道德要素”可知，材料一主要论述的是乡土中国的道德的特点，一种典型的
“差序格局”里的道德，是一种私人关系的道德。
依据“资道德乃是生活在一定社会环境中的人们的反思和选择的产物”“我们赖以存在的道德世界，以及
我们具体实施的道德活动，实质上，全是我们在‘讲道德’与‘不讲道德’的两可之间经过权衡、反思而
选择了前者的后果”“还有另一种论证方案可用于说明‘人为什么要讲道德’。那就是‘脆弱性论证’。
与‘崇高性论证’相比，后者的着眼之处不是个体的完善、集体的兴旺或生活的繁荣，而是个人的生存、
集体的维系或生活的延续。它的基本逻辑在于告诫人们，如果缺少道德，个体将无法继续生存，集体将分
崩离析，整个人类生活将退回到‘丛林状态’”可知，材料二主要论述的是材料二侧重的是讲道德的原因，
认为道德是生活在一定社会环境中的人们的反思和选择的产物。
考向三
文本对照研读
【典例引领】
（2021·新高考I卷）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
十八世纪德国学者莱辛的《拉奥孔》是近代诗画理论文献中第一部重要著作。从前人们相信诗画同质，
直到莱辛才提出丰富的例证，用动人的雄辩，说明诗画并不同质。
据传说，希腊人为了夺回海伦，举兵围攻特洛伊城，十年不下。最后他们佯逃，留着一匹腹内埋伏精
兵的大木马在城外，特洛伊人看见木马，把它移到城内。典祭官拉奥孔当时极力劝阻，说留下木马是希腊
人的诡计。他这番忠告激怒了偏心于希腊人的天神。当拉奥孔典祭时，河里就爬出两条大蛇，把拉奥孔和
他的两个儿子一齐绞死了。
这是罗马诗人维吉尔《伊尼特》第二卷里最有名的一段。十六世纪在罗马发现的拉奥孔雕像似以这段
史诗为蓝本。莱辛拿这段诗和雕像互较，发现几个重要的异点。因为要解释这些异点，他才提出诗画异质
说。据史诗，拉奥孔在被捆时放声号叫；在雕像中他的面孔只表现一种轻微的叹息，具有希腊艺术所特有
的恬静与肃穆。为什么雕像的作者不表现诗人所描写的号啕呢？希腊人在诗中并不怕表现苦痛，而在造型
艺术中却永远避免痛感所产生的面孔筋肉挛曲的丑状。在表现痛感之中，他们仍求形象的完美。
其次，据史诗，那两条长蛇绕腰三圈，绕颈两圈，而在雕像中它们仅绕着两腿。因为作者要从全身筋
肉上表现出拉奥孔的苦痛，如果依史诗，筋肉方面所表现的苦痛就看不见了。同理，雕像的作者让拉奥孔
父子赤裸着身体，虽然在史诗中拉奥孔穿着典祭官的衣服。
莱辛推原这不同的理由，作这样一个结论：“图画和诗所用的模仿媒介或符号完全不同，图画用存于
空间的形色，诗用存于时间的声音。……全体或部分在空间中相并立的事物叫作‘物体’，物体和它们的
看得见的属性是图画的特殊题材，全体或部分在时间上相承续的事物叫作‘动作’，动作是诗的特殊题
材”。
换句话说，画只宜于描写静物，诗只宜于叙述动作。静物各部分在空间中同时并存，这种静物不宜于
诗，因为诗的媒介是在时间上相承续的语言。比如说一张桌子，画家只需用寥寥数笔，使人一眼看到就明
白它是桌子。如果用语言来描写，你须从某一点说起，说它有多长多宽等等，说了一大篇，读者还不一定
马上就明白它是桌子。
诗只宜叙述动作，因为动作在时间上先后相承续，而诗所用的语言声音也是如此。这种动作不宜于画，
因为一幅画仅能表现时间上的某一点，而动作却是一条绵延的直线。比如说，“我弯下腰，拾一块石头打
狗，狗见着就跑了”，用语言来叙述这事，多么容易，但是如果把这简单的故事画出来，画十幅、二十幅，
也不一定使观者一目了然。
但是谈到这里，我们不免有疑问；画绝对不能叙述动作，而诗绝对不能描写静物么？莱辛也谈到这个
问题，他说：“图画也可以模仿动作，但是只能间接地用物体模仿动作。……诗也能描绘物体，但是也只
能间接地用动作描绘物体。”
换句话说，图画叙述动作时，必化动为静，以一静面表现动作的全过程；诗描写静物时，亦必化静为
动，以时间上的承续暗示空间中的绵延。
（摘编自朱光潜《诗论》）材料二：
《拉奥孔》所讲绘画或造型艺术和诗歌或文字艺术在功能上的区别，已成老生常谈了。它的主要论点
——绘画宜于表现“物体”或形态，而诗歌宜于表现“动作”或情事，中国古人也浮泛地讲过。晋代陆机
分划“丹青”和“雅颂”的界限，说：“宣物莫大于言，存形莫善于画。”这里的“物”是“事”的同义
字。邵雍有两首诗说得详细些：“史笔善记事，画笔善状物，状物与记事，二者各得一”；“画笔善状物，
长于运丹青。丹青入巧思，万物无遁形。诗笔善状物，长于运丹诚。丹诚入秀句，万物无遁情”。
但是，莱辛的议论透彻深细得多，他不仅把“事”“情”和“物”“形”分开，还进一步把两者各和
时间与空间结合；作为空间艺术的绘画、雕塑只能表现最小限度的时间，所画出、塑出的不可能超过一刹
那内的物态和景象，绘画更是这一刹那内景物的一面观。我联想起唐代的传说：“客有以《按乐图》示王
维，维曰：‘此《霓裳》第三叠第一拍也。’客未然，引工按曲，乃信。”宋代沈括《梦溪笔谈》批驳了
这个无稽之谈：“此好奇者之，凡画奏乐，止能画一声。”“止能画一声”五字也能帮助我们了解一首唐
诗。徐凝《观钓台画图》：“一水寂寥青霭合，两崖崔崒白云残。画人心到啼猿破，欲作三声出树难。”
画家挖空心思，终画不出“三声”连续的猿啼，四为他“止能画一声”。徐凝很可以写“欲作悲鸣出树
难”，那不过说图画只能绘形而不能“绘声”，他写“三声”，寓意精微，就是莱辛所谓绘画只表达空间
里的平列，不表达时间上的后继，所以画家画“一水”加“两崖”的排列易，画“一”而“两”，“两”
而“三”的连续“三声”难。
（摘编自钱锺书读《拉奥孔》）
嵇康诗有“目送归鸿，手挥五弦”一句，顾恺之说画“手挥五弦易，目送归鸿难”。请结合材料，谈谈你
对此的理解。
【答案】
因为“绘画更是这一刹那内景物的一面观”，所以绘画时，只能画出一瞬间的动作，手挥五弦这一瞬间动
作是能够在画面呈现出来的；但“绘画只表达空间里的平列，不表达时间上的后继”，故而尽管画家可以
画出人物遥望鸿雁高飞的情景，却无法表现其“送归鸿”的意境，目光绵延，须一直送“归鸿”至消失于
视野之中，画面无法表现该连续动作，所以说“目送归鸿难”。
【解析】
本题考查学生探究文本问题，提出个人见解的能力。
“目送归鸿，手挥五弦”两句，通过诗歌文字可以让人想象到诗人目送鸿雁飞去，双手拂动琴弦的画面。
而呈现在画面上，由于“作为空间艺术的绘画、雕塑只能表现最小限度的时间，所画出、塑出的不可能超
过一刹那内的物态和景象，绘画更是这一刹那内景物的一面观”，所以画“手挥五弦易”，因为琴不移动，
手指也可以抓住某一刹那的动态进行描绘；而“目送归鸿”则是一个连续性的动作，画家只能画出诗人遥
望高飞的鸿雁的姿态，却无法画出“目送归鸿”的连续画面，故说画“目送归鸿难”，符合材料一“画只
宜于描写静物”“动作不宜于画，因为一幅画仅能表现时间上的某一点，而动作却是一条绵延的直线”和
材料二“绘画只表达空间里的平列，不表达时间上的后继”的观点。
【方法技巧】
文本对照研读的方法：
文本对照研读一般为用文本的观点解说文本以外的文本的内容和观点。
1.首先明确文本中相应的观点态度。
2.然后分析文本外的文本内容，哪些符合文本的观点，哪些和文本的观点不同。3.答题时一般要对文本外的文本内容进行相应的该概括，然后列举文本外文本的事例，用文本的观点
进行分析。
【通关训练】
1.（2022·江苏扬州·模拟预测）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
观看当今中国的主流电影，我们会产生一种历史的困惑，令我们困惑的原因并不是影片叙事风格问题，
也不是影片艺术格调问题，更不是影片叙事主题有问题，而是我们的叙述视点有问题。从叙事学的角度上
来看这个问题，影片特定的叙述视点是观众接受影片所再现的生活，接受影片表达的思想意图的关键。一
部电影为观众所提供的观看视点，也就等于相应地提供了观众对这部影片的认知态度和价值判断。现在，
我们的一系列影片中都采用了“他者”的视点来表现历史，都在以一种“他者”的目光来叙述故事。在类
似的影片不断出现的时候，我们才开始思考是不是人们对历史的阐释产生了失语，是不是我们的文化立场
在电影的叙事语境中出现了位移？难道只有脱离了我们自己民族的视线对历史的表述才可能客观吗？难道
只有西方人的视点才具有对客观历史的阐释权吗？我们知道，在叙事学的意义上，视点决定一切。我们对
事物的判断有时完全是基于我们所处的位置。如果叙事视点的差异决定了我们对事物进行判断与评价的差
异，那么，叙事视点的“外移”，是否也会影响到我们对历史的正确评价呢？
对于一个民族与国家的历史，尤其是对于这个民族与国家的重要历史时期、重大历史事件的特殊的历
史，这个国家的艺术家应当有自己的话语权与阐释权。我们并不是一概反对非民族、非国家的域外视点的
介入，而是说对于某种特殊历史时期和重大历史事件的阐释权，应当首先尊重这个民族与国家的人的看法
——这是一种对历史进行评判与阐释的文化权力。因为只有在这片土地上生活的人，才能够从切身的感触
中体验历史与现在的内在联系，才能从呼吸的空气中体察到弥漫在这个国家上空的历史气息，才能够从他
脚踏的土地中感受到这片国土上历史足音的震颤。就像“鸦片战争”，就像“九·一八事变”，就像“南
京大屠杀”，就像“十年动乱”……我们不能放弃对于这些历史事件的阐释权，就像我们不能忘却这些历
史事件本身一样重要。
我们现在不能仅仅满足于在电影的表现题材上占有对这些历史事实的书写权，还应当在电影的叙事方
式上占据对这些历史的阐释权。现在重新提及这个问题的根本意义在于：如果仅仅把这些历史事件搬上银
幕并不意味我们真正掌握了对这些历史的话语权，也并不表明我们真正把握了世人对这段历史的阐释权。
我们所要强调的是，作为内在于这些历史故事的叙述视点是否体现了我们民族与国家对这段历史的基本立
场，是否体现了我们民族对于这些历史的文化共识。影片《圆明园》虽然被定义为一部科教电影，但是这
部影片特殊的题材比一般的故事影片更具有历史叙述的重要意义。影片在利用大量的数字技术重现了奢华
瑰丽的“万园之园”之后，并没有提供一个在影片叙述体系中处于核心位置的中国视点。数字技术生成的
影像由于其与生俱来的“虚拟性”本来就容易造成与观众的心理间离，影片讲述的历史又是一段没有真实
影像来印证的岁月陈迹，再加上一个内在于叙事核心地位的他人的视点，无疑降低了从民族历史角度对圆
明园的历史进行文化阐释的可能。
（摘编自贾磊磊《重构中国主流电影的经典模式与价值体系》）
材料二：
新主流电影试图构建的是基于本土观众视点的民族共同体美学，“震惊”与“沉浸”基于本民族文化
基础和心理特点，以较为和谐的方式恰当融入了新主流电影之中，成为呈现民族共同体美学的重要手段。
由于新主流电影往往选择宏大叙事题材，因此在表现枪林弹雨和惊险行动等故事场景时，“震惊”往往是猛烈刺激观众感官、烙下深刻印象的最佳方式。从心理学上来看，这种感知刺激的强力闯入所导致的
“防范震惊的失败”也恰好说明新主流电影在营造真实视听体验和发挥超群想象力方面已经接近甚或超越
了电影观众的审美期待。新主流电影的审美叙事往往会以个体命运的沉浮和国家精神的彰显为主要落脚点，
因此在处理个体感情与社会公理、个人利益与国家任务之间的关系时，“沉浸”往往是最能达成观众共情
的艺术手法。要达到“沉浸”，电影需要观众从感情和逻辑上认同作品的基本设置。如今的新主流作品已
经深谙情感调动之道，大到国家民族，小至个人命运，都竭力在其故事铺展中获得观众的共鸣和认同。而
在作品逻辑层面，新主流电影尤其注重故事情节的合理性，这是其能广泛获得观众情感支持的主要原因。
曾经有些主流电影大片为了凸显视觉特效，一味堆砌大场面而忽视叙事逻辑的合理性，但事与愿违，有悖
于常理的叙事漏洞一旦被发现反而会将观众从电影叙事所营造的“沉浸”氛围中抽离出来。带着对于叙事
逻辑的质疑，观众可能难以再次融入电影语境中，也就限制了“沉浸”式审美体验的获得。如果说“震
惊”更多地需要电影技术的支撑和叙事想象的迸发，那么“沉浸”则更依赖创作者对于观众共通情感的细
腻把握与精准传达，二者在影片中不断变换节奏，交替发挥作用，共同创造了新主流电影基于民族视点但
又不断升级的复合审美经验。
（摘编自陆晓芳《中国新主流电影的复合审美经验》）
著名影评人戴锦华在评价战争电影《八佰》时直言自己没有被感动到，她说“影片中有舍生取义的场景，
就是这些士兵报出自己的家乡、报出自己的名字后跳下去炸钢板的那个时刻。可是，很有意思的是，一到
这样的大场景的时候，它一方面只是群像；另一方面，它几乎是在大远景镜头当中被呈现，而且是放到了
基本上是外国记者团那样一个对岸的观看场景……在这个电影里，我们看见的就只有一场一场奇观。”请
结合材料分析戴锦华“没有被感动到”的原因。
【答案】
影片中有舍生取义的场景，本该动人，但戴教授没有被感动到，原因在于：
①场景聚焦群像而非个人——使观众缺少情感上的共鸣；
②放到了基本上是对岸外国记者团的观看场景——用“他者”的目光来叙述故事，形成历史阐释的偏差；
③“舍生取义”时刻几乎是大远景、看见的就只有一场一场奇观——一味堆砌大场面而忽视叙事逻辑上的
合理性/讲好故事，限制观众“沉浸”。
【解析】
本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。
“一到这样的大场景的时候，它一方面只是群像”说明场景聚焦群像而非个人，结合材料二“‘沉浸’往
往是最能达成观众共情的艺术手法”“‘沉浸’则更依赖创作者对于观众共通情感的细腻把握与精准传
达”可知，场景聚焦群像而非个人就很难让观众“沉浸”在剧情中，缺少情感上的共鸣。
“而且是放到了基本上是外国记者团那样一个对岸的观看场景”说明是用“他者”的目光来叙述故事，结
合材料一“如果叙事视点的差异决定了我们对事物进行判断与评价的差异，那么，叙事视点的“外移”，
是否也会影响到我们对历史的正确评价呢？”可知，用“他者”的目光来叙述故事，容易形成历史阐释的
偏差。
“它几乎是在大远景镜头当中被呈现”“我们看见的就只有一场一场奇观”，结合材料二“而在作品逻辑
层面，新主流电影尤其注重故事情节的合理性，这是其能广泛获得观众情感支持的主要原因”“带着对于
叙事逻辑的质疑，观众可能难以再次融入电影语境中，也就限制了‘沉浸’式审美体验的获得”可知，一
味堆砌大场面而忽视叙事逻辑上的合理性/讲好故事，限制观众“沉浸”。
2.（2022·广东模拟预测）阅读下面的文字，完成下列小题。材料一：
既然历史记录难以拒斥文学叙事，那么作为虚构性产物的文学作品是否就完全没有真实、客观的历史
叙事的因素呢？一般认为，小说是最具有虚构性的。通常小说中最重要的元素如人物、情节、环境等大都
是作者虚构出来的，属于文学叙事的范畴。但是，如果随便考察一部小说，会发现哪怕是最荒诞的小说也
能找到大量历史叙事的影子，也有历史事实作为基础。四大名著之一的《西游记》无疑是中国历史上最具
想象力和虚构性的文学作品。固然，《西游记》中的妖魔鬼怪自然是出于作者的想象，可是作者对各种妖
魔鬼怪和超自然现象的想象，在一定程度上也集合了当时普通百姓的想象。也就是说，吴承恩虚构的妖魔
鬼怪世界也真实记录了当时人们的思想，是一种客观的思想史记录。从中我们能窥探到当时人们对世界的
认知程度和思维模式，这其中其实已经隐藏了思想史叙事的影子。另外，小说中的唐僧在三个近乎神仙的
徒弟的帮助下去西天取经的情节是虚构的，但是众所周知，这个故事的原型是玄奘西域取经，这也是文学
虚构中的事实。唐僧经过女儿国无疑是杜撰的，但小说中讲述的穿越国界要获得通关文牒无疑是历史事实。
这些都是这部文学作品中历史叙事的踪影。
梁启超在《中国历史研究法》中曾涉及文学作品中的历史真实问题。他指出《水浒传》中“鲁智深醉
打山门”不是事实，但元朝以及明朝时罪犯得一度牒便可借佛门逃脱朝廷追捕却是事实。《儒林外史》中
的“胡屠户奉承新举人女婿”固然不是事实，但明清间乡曲人一旦金榜题名便成特殊阶层却是事实。元杂
剧《窦娥冤》中窦娥被杀后六月飞雪，三年大旱，直到她父亲窦天章任廉访使窦娥的冤才得以昭雪。窦娥、
窦天章等历史人物及其故事情节都是文学虚构的产物，但，根据研究，这些作品中提到的司法制度则是事
实，它们也都属于历史叙事的范畴。
由此可见，虚构的文学叙事当中同样可以找到客观真实的历史叙事的痕迹。历史叙事中经常掺杂文学
叙事，而文学叙事也并非与历史叙事绝缘。事实上，它们之间是你中有我、我中有你的复杂关系。历史学
家在历史叙事中融入文学叙事有很多原因。有些是因为史料缺乏，历史学家不得不发挥自己的想象来填补
这种史料的空白，以求得历史叙事的完整性，如《史记》中“霸王别姬”“荆轲刺秦王”“鸿门宴”等历
史场景细节描写就属于此类。有些则是受当时所处社会和文化的局限而造成的，有些则是受政权阶级意识
形态控制所故意采取的手段，等等。而文学作品中的历史叙事原因同样是多样的。有些是作者为了增强作
品的真实感，有些是作品中无意透露出来的，有些则是情节设计或者人物塑造的必要，等等。
（摘编自李桦《论历史叙事与文学叙事之关系》）
材料二：
“叙事始于叙史”这一命题，不只具有事与史字义相通的自证逻辑，更是中国经典文本实际存在状态
的体现。对中国经典文本的另一种应有认知是，历史是内容，文学是方法之一，而且这些所谓的文学方法，
包含有近代学科划分等影响下的阐释意味。对此，可以看历史叙事与文学叙事发生的时间：中国文学叙事
衍生于历史叙事乃至记事。这里使用“衍生”一词，是对历史叙事与文学叙事方法部分重合的基本解释，
也为明确历史叙事中包含有文学意味的非主观性。
文字是历史叙事的载体之一，书面文本也是本文讨论历史叙事的立足点，在这一层面上，我们会看到
历史叙事的方法与文学叙事的方法存在部分重合，但这种重合并不影响历史叙事方法的独立性。其一，中
国早期文本中存在与历史叙事相对应的文学叙事系统，《诗经》中的叙事诗之外，我们仍强调更广泛的
“诗具史笔”，而学界更倾向于将诗学纳入文学范畴，历史叙事则是另一种独立的存在。其二，以“散
文”为形式的文本中，历史叙事的方法与文学叙事的方法在产生时间上具有明确的先后关系，一些原本属
于历史叙事的方法，其后为文学所借鉴，乃至于再反向影响历史叙事的方法，都与“历史的方法”的独立
性无关。其三，退一步讲，即使历史叙事的方法在文学叙事中完全适用，也不能构成历史叙事等同于文学叙事的充分条件，因为文学叙事的方法显然不能在历史叙事中完全适用。
历史叙事文学意味的非主观性，主要指向其文学意味中的后代阐释与接受，可以简单表述为“我们认
为它是文学的”或者“后来它变成文学的”，根源是文本认知差异和文学作品的影响。不能因为认知的差
异而断然否定历史文本的真实性。此外，历史小说的接受等也会影响对历史文本真实性的判断。包括历史
事件被文学化表达，包括文学作品对历史的演绎，也包括相类似事件带来的通感联想。
（摘编自杨金波《历史叙事与文学叙事的“时间”界限》）
史学家吕思勉说：“早期的历史内容总带有神话的性质，其后转为传奇和传说，至汉初，这类传奇和传说
性质的材料仍不少，……今所传者，亦一则想象编造的故事也，断不容轻信为事实。”请结合材料一，谈
谈你对此的理解。
【答案】
①历史著作中常有大量的文学叙事的影子，不好简单断定为真确的事实。②历史学家在历史叙事过程中经
常会穿插自己的想象、虚构，在表达时常会用到多种文学手法。③历史叙事掺杂文学叙事，或出于弥补史
料不足、力求叙事完整的考量，或受特定时代社会、文化的局限，或受政权阶级意识形态控制局限而有意
为之。
【解析】
本题考查学生探究问题，提出见解的能力。
史学家吕思勉认为“早期的历史内容……断不容轻信为事实”。
材料一有“历史叙事中经常掺杂文学叙事”，正如吕思勉所说，“早期的历史内容总带有神话的性质，其
后转为传奇和传说，至汉初，这类传奇和传说性质的材料仍不少”，由此可知，历史著作中常有大量的文
学叙事的影子，不好简单断定为真确的事实。
材料一有“历史学家在历史叙事中融入文学叙事有很多原因。有些是因为史料缺乏，历史学家不得不发挥
自己的想象来填补这种史料的空白，以求得历史叙事的完整性，如《史记》中‘霸王别姬’‘荆轲刺秦
王’‘鸿门宴’等历史场景细节描写就属于此类”，由此可知，历史学家在历史叙事过程中经常会穿插自
己的想象、虚构，在表达时常会用到多种文学手法。
材料一中有“历史学家在历史叙事中融入文学叙事有很多原因。有些是因为史料缺乏，历史学家不得不发
挥自己的想象来填补这种史料的空白，以求得历史叙事的完整性……有些则是受当时所处社会和文化的局
限而造成的，有些则是受政权阶级意识形态控制所故意采取的手段”，由此可知，历史叙事掺杂文学叙事，
或出于弥补史料不足、力求叙事完整的考量，或受特定时代社会、文化的局限，或受政权阶级意识形态控
制局限而有意为之。
3.（2022·湖南永州·三模）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
美的概念在流行的美学体系中发展起来。美学家由流行的美学体系得出了如下的定义：美就是观念与
形象之完全的吻合，完全的统一。我不必去说，这种基本概念现在已被公认是经不起批评的，我也不想用
事实去推翻这一点。作为形而上学体系的结果和一部分，上述的美的概念随那体系一同崩溃。
“一件事物如果能够完全表现出该事物的观念来，它就是美的。”——翻译成普通话，就是说，“凡
是出类拔萃的东西，在同类中无与伦比的东西，就是美的。”一件东西必须出类拔萃，方才称得上美，这
是千真万确的。比方，一座森林可能是美的，但它必须是“好的”森林，树木高大，矗立而茂密，一句话，
一座出色的森林，布满残枝断梗，树木枯萎、低矮而又疏落的森林是不能算美的。玫瑰是美的，但也只有
“好的”、鲜嫩艳丽、花瓣盛开时的玫瑰才是美的。总而言之，一切美的东西都是出类拔萃的东西。但并非所有出类拔萃的东西都是美的！
一只田鼠也许是田鼠类中的出色的标本，但却绝不会显得“美”，对于大多数的两栖类、许多的鱼类、
甚至许多的鸟类都可以这样说，这一类动物对于自然科学家越好，就是说，它的观念表现在它身上愈完全，
从美学的观点看来就愈丑；沼泽在它的同类中愈好，从美学方面来看就愈丑。并不是每件出类拔萃的东西
都是美的，因为并不是一切种类的东西都美。美是个别事物和它的观念之完全吻合，这个定义是太空泛了。
它只说明在那类能够达到美的事物和现象中间，只有其中最好的事物和现象才似乎是美的，但是它并没有
说明为什么，事物和现象的类别本身分成两种：一种是美的，另一种在我们看来一点也不美。同时这个定
义也太狭隘，不能算是美的定义。
在这里我以为需要指出一点，认为美就是观念与形象的统一这个定义，它所注意的不是活生生的自然
美，而是美的艺术作品，在这个定义里，已经包含了通常视艺术美胜于活生生的现实中的美的那种美学倾
向的萌芽或结果。
假如不能把美定义为“观念与形象的统一”或“观念在个别事物上的完全的显现”，那么美实际上到
底是什么呢？美的事物在人心中所唤起的感觉，是类似我们当着亲爱的人面前时洋溢于我们心中的那种愉
悦。我们无私地爱美，我们欣赏它，喜欢它，如同喜欢我们亲爱的人一样。由此可知，美包含着一种可爱
的、为我们的心所宝贵的东西。但是这个“东西”一定是一个无所不包、能够采取最多种多样的形式、最
富于一般性的东西，因为只有最多种多样的对象，彼此毫不相似的事物，我们才会觉得是美的。在人觉得
可爱的一切东西中最有一般性的，他觉得世界上最可爱的，就是生活。首先是他所愿意过、他所喜欢的那
种生活，其次是任何一种生活，因为活着到底比不活好，但凡活的东西在本性上就恐惧死亡，惧怕不活而
爱活。所以，这样一个定义：“美是生活”。“任何事物，凡是我们在那里面看得见依照我们的理解应当
如此的生活，那就是美的。任何东西，凡是显示出生活或使我们想起生活的，那就是美的。”——这个定
义，似乎可以圆满地说明在我们内心唤起美的情感的一切事例。
（摘编自车尔尼·雪夫斯基《艺术与现实的审美关系》）
材料二：
西方自古希腊、罗马以来，所谓感官知觉，基本上只限于眼和耳。于是所谓美学也仅限于研究眼观之
美和耳听之美。稍稍想一想就会发现，这是不全面的。世界各国大都认为感官有五种，中国称之为五官：
眼、耳、鼻、舌、身。可是西方却偏重眼和耳，而忽略其它三官：鼻舌身。中国人讲“美”，是从五官中
的舌这一官讲起的，西方讲美从眼和耳讲起。专就美感而论，只有寻出了中西对美的理解的根本差异，才
能真正讲美，从而真正讲美学。把中西双方稍一比较，就能够发现，西方的美偏重精神而中国最原始的美
偏重物质。
中国人美感的兴起大概在蒙昧的远古游牧部落时代。他们吃到羊肉，感觉味道美，所以“美”字从羊
大。《说文解字》：“美，大羊也。”西方古希腊罗马游牧时期什么情况，我不清楚。无论如何他们美感
的产生时期已经超过了填饱肚子的阶段。他们的美从词源上来看，虽然讲的是感官，却只限于眼和耳而没
有舌头。
我觉得中国美学家跟着西方美学家跑得已经够远了，够久了。而且眼光只限于视觉之美与听觉之美，
不敢越西方学者雷池一步。他们给美、美学也不知下了多少定义。然而这些定义都是有局限性的，仍然局
限于西方美学家的框框中。
我在这里大胆地说一句：美有以心理为主要因素的，美有以生理因素为主的，前者为眼、耳，后者为
鼻、舌、身，其感觉之美虽性质微有不同，其为美则一也。
既然已经走进死胡同，唯一的办法就是退出死胡同，改弦更张，另起炉灶，建构一个全新的美学框架，摒弃西方美学中无用的误导的那一套东西，保留其有用的东西。必须认识到，西方美学仅限于眼、耳，是
不全面的。中国“美”字的语源意义只限于看，也是不全面的，都必须加以纠正补充。把眼、耳、鼻、舌、
身所感受的美都纳入美学框架，把生理和心理所感受的美冶于一炉，建构成一个新体系。
（摘编自季羡林《美学的根本转型》）
结合两则材料，谈谈下面诗歌体现出的美学理念并简要分析。
读山海经（其一）
陶渊明
孟夏草木长，绕屋树扶疏。
众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。
既耕亦已种，时还读我书。
穷巷隔深辙，颇回故人车。
欢然酌春酒，摘我园中蔬。
微雨从东来，好风与之俱。
泛览《周王传》，流观《山海图》。
俯仰终宇宙，不乐复何如。
【答案】
①美就是生活。（或“凡是显示出生活或使我们想起生活的，那就是美的”）初夏季节草木茂盛，诗人寓
居在绿树环绕的草庐，听闻鸟儿嬉闹，耕作之余读书，这些都是陶渊明归隐生活的反映，这就是一种美。
②眼、耳、鼻、舌、身所感受到的美都属于美学范畴。诗人在诗歌中描绘了多个画面，调动了各种感官来
感受生活的美，草木、鸟儿、春酒、时蔬、微雨、和风，无一不让读者与诗人一样享受世间万物带来的惬
意。
③令人身心愉悦的、唤起内心美的情感的事物都是美的。无论是耕作劳累还是喝酒摘菜，无论是享受自然
还是读书纵览，诗歌都传达出闲适的情调、归隐的乐趣和精神有所寄托的身心的愉悦。
【解析】
本题考查学生赏析诗歌和理解文本观点态度的能力。
材料一的观点是：美就是生活。《读山海经（其一）》中，“孟夏草木长，绕屋树扶疏”“欢然酌春酒，
摘我园中蔬”描写了日常生活的场景：草木茂盛、绿树环绕、草庐几间、闲饮美酒、采摘蔬菜等，这些生
活场景的描述就是美。
材料二的观点是：美有以心理为主要因素的，美有以生理因素为主的，前者为眼、耳，后者为鼻、舌、身。
《读山海经（其一）》中，“孟夏草木长，绕屋树扶疏”是视觉描写，“众鸟欣有托”是听觉描写，“欢
然酌春酒”是味觉描写，诗人调动了多种感官，描写草木、鸟儿、春酒、时蔬、微雨、和风，让人感觉到
美，享受世间万物带来的惬意。
材料一还说“美的事物在人心中所唤起的感觉”，也就是说令人身心愉悦的、唤起内心美的情感的事物都
是美的。“欢然酌春酒，摘我园中蔬”“泛览《周王传》，流观《山海图》”写诗人在隐居之处畅饮美酒，
采摘菜蔬，观览古籍，这些生活情节传达出闲适的情调、归隐的乐趣和精神有所寄托的身心的愉悦。
考向四
探究图表【典例引领】
（2022·山东德州·三模）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料三：
此次天地授课基于我国天链中继系统，也就是天链卫星系统，采用高速双向音视频传输，以天地对话
等互动形式开展，舱内采用多台高清摄像机通过中继高速链路将高清视频实时传送至地面，地面上行两路
高清图像送至舱内显示器，从而实现双向视频传输。
王亚平通过一个大大的液晶屏幕能够清楚地看到孩子们的一举一动。这个大屏幕就是仪表与照明分系
统的重要设备之一。仪表与照明分系统是空间站系统中最具有航天员参与特点的分系统之一，具备人机交
互功能，能够为航天员操作空间站提供交互及操作平台，同时为航天员在轨期间的工作、生活、出舱活动、
交会对接等任务提供环境照明，其显示、手控和照明等子系统使用的很多器件和技术非常新颖、独特且趋
于相关技术领域前沿。
（摘编自央广网《刷屏的“天宫课堂”是如何实现的？》
下列对材料三相关内容的梳理，不正确的一项是（ ）
A．
B．
C．
D．
【答案】B
【解析】
本题考查学生归纳梳理内容要点的能力。
B.从材料三“舱内采用多台高清摄像机通过中继高速链路将高清视频实时传送至地面”可知，舱内采用多
台高清摄像机通过中继高速链路传输的是舱内拍摄的高清视频，而非地面的高清视频。
故选B。
【方法技巧】
1.掌握读图的方法。（1）关注表头、标注、图例，读懂图表，明确比较分析的对象和内容，尤其注
意两种统计图混搭一起的现象；（2）注意极值和图像的趋势变化，对图表纵向分析；（3）注意不同对象
之间的差别，进行横向比较。（4）明确题干中要求的比较区间，在图中找到限定区间的数据。
2.注意描写图表信息的词语的确切含意。主要有上升（上涨）、下降（下滑）、峰值、低谷、回
升/回落（之前是降低/升高）、反弹、负增长（减少）、回正、失衡（相对于平稳而言）、平稳、递增
（减）、稳重有升/降（整体是升/降的，但幅度不大）、追赶势头、持续上涨、相差悬殊、遥遥领先等。3.关注描述对象及图表信息的词语前的修饰限制词语。表示数据差别比较大的有：明显、迅猛、强劲、
井喷式、急剧等；表示数据差别比较小的有略有、放缓等；对表述对象的限制的有：均、同步、每（年、
月）、逐（年）等，这时需要同时关注两个或以上对象的变化数据。
4.正确判断对图表信息的推断。 根据图表内容进行相应的推断是 2018年高考实用类文本阅读新出现
的题型，答题时注意两点，第一是表述用词的分寸，重点关注表意绝对的词语，
5.分析框架图正误的题目给出的框架图一般为关系图或流程图，关系图一般为材料提供的事物之间的
关系或文章的结构层次；流程图为材料所述事件的流程。“关系图”经常采用要素遗漏或和材料内容不对
应的方式设错，答题时注意“要素全面”“复述材料准确”“关系清晰”
【通关训练】
1.（2022·湖南岳阳·模拟预测）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
北京冬奥会可谓一场“细节之处见真章”的传统文化盛宴。国宝大熊猫和传统红灯笼，被艺术加工成
招人喜爱的吉祥物“冰墩墩”“雪容融”；篆刻和汉字巧妙融合进抽象的滑道、冰雪运动造型中，灵动飘
逸的冬奥会徽应运而生；长信宫灯、同心圆玉璧、青铜礼器等传统元素，植入火种灯、奥运奖牌、火种台
的设计中。奥运场馆更是创造性地将传统吉祥物“如意”和敦煌壁画中的“飞天”，融入国家跳台滑雪中
心和首钢滑雪大跳台设计中。水墨山水画描绘出的奥运“国风”战袍，一笔一画勾勒出中国式审美与志趣。
通过大量的细节、精彩的瞬间，北京冬奥会成为世界感知中华文化新的重要窗口。
一个民族的文明进步，一个国家的发展壮大，需要一代又一代的文化积淀、薪火相传与发展创新。不
管是2004年雅典奥运会闭幕式，还是2008年北京奥运会开幕式，中华优秀传统文化都一次次登上世界舞
台，促进了世界文化交流发展，也为世界文化带来了新的生机和活力。
中华优秀传统文化，涵养着深厚的文化自信。作为中华民族的突出优势和最深厚的文化软实力，中华
优秀传统文化积淀着民族最深沉的精神追求，蕴含着民族最根本的思想基因，深藏着民族最丰富的道德资
源，是中华民族的“根”和“魂”。文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信，是一个国家、一个民族
发展中最基本、最深沉、最持久的力量。没有高度文化自信，没有文化繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复
兴。
中华文化的日益繁荣，绝不意味着排斥外来文化。相反，以海纳百川的胸怀吸收一切外来优秀文化才
是中国文化自信的表现。从2008年北京奥运会上用世界语言讲述中国五千多年的文明历史，到此次冬奥会
讲述新时代中国对人类命运共同体的理解、期待和展望，从“我”到“我们”，从“讲历史”到“向未
来”，中国的文化自信就是在这种真实、立体和全面的展示中不断深刻、不断具体。
“有朋自远方来，不亦乐乎”。世界需要自信的中国，文化自信的中国也将推动世界更加多元包容发展。
（选自《学习时报》，有删节）
材料二：
“家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条……”随着中国传统节日“七夕节”的临近，浓厚的节日气氛已
扑面而来。8月21日上午，作为“七夕节”的重头戏——2020年广州乞巧文化节在广州天河珠村明德堂举
行了开幕仪式。
乞巧习俗已有上千年历史，广州乞巧文化节从2005年举办至今，已在全国享有盛誉，不仅成为广州市
民过“七夕节”的必选项，更吸引了不少慕名而来的外地游客和海外华侨。除了“七夕节”之外，春节有
迎春花市、端午节有广州国际龙舟邀请赛、元宵节有广府庙会……广州把传统节日过得越来越热闹，越来
越深入人心。
我们常说要坚定文化自信，文化自信并非抽象的概念，而是表现于我们日常生活的点点滴滴中。春节、
清明、中秋、端午等中华传统节日，有着丰富的文化内涵，隐藏着独属于中国人的文化密码，寄托着中华
民族的独特情感，既是了解中华传统文化的一扇窗户、弘扬传统文化的重要渠道，也是文化传承的重要载
体。过好每一个传统节日，让传统节日活力四射，我们的文化自信也就有了依托。
传统节日大多与时令相关，也有独特的文化载体，比如，“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”，牛郎织女的
故事流传至今，“七夕节”自然会成为情侣们的纪念日：“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，以至每
逢重阳登高日，白云山都不得不交通管制。人们喜欢李子柒，正是因为在写春联、吃粽子这样的仪式背后
有着最美好的情感寄托。
曾经有段时间洋节盛行，传统节日式微，是因为商业文化的大举入侵，而传统文化与现代生活渐行渐
远。今年的乞巧文化节，不仅有生活美学市集，有集科技、潮流、环保于一体的现代光影艺术展示出的民
俗文化，还有“王者荣耀”围绕中国传统节日和节气打造的“荣耀中国节”。通过这些别开生面的表达，
人们才能近距离感知传统文化之美，传统节日才能越来越吸粉。
弘扬传统节日文化，既需要政府积极倡导、大力支持，也要社会各界积极响应、形成合力。在文创市
场化的带动下，历经五百年沧桑的故宫成为“网红”，也让传统文化加速传播。同样，“节日经济”也可
以成为弘扬传统文化的重要推手。政府可以引导企业生产、制造、销售文化衍生品，举办各类节日文化活
动，让传统节日文化更贴近生活，让人们发自内心地喜爱和认同传统节日。
（选自《广州日报》，有删节）
根据材料内容，下列对北京冬奥会会徽的相关解读不正确的一项是（ ）
A．印鉴“BEIJING2022”汲取中国书法与剪纸特点，增强了字体的文化内涵和表现力，也体现了与会徽图
形的整体感和统一性。
B．会徽运用中国书法的艺术形态，将浪漫的西方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体，呈现出新时代
的中国新形象、新梦想。
C．会徽上部“叁”寓意实现“三亿人参与冰雪运动”目标，圆体育强国梦，推动世界冰雪运动发展，为
奥林匹克运动做出新贡献。
D．会徽中舞动的线条，代表举办地起伏的山峦、赛场、冰雪滑道和节日飘舞的丝带，也象征着北京冬奥
会在中国春节期间举行。
【答案】B
【解析】本题考查学生理解文中重要概念的含义的能力。
B.“将浪漫的西方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体”错误。由原文“篆刻和汉字巧妙融合进抽象的滑
道、冰雪运动造型中，灵动飘逸的冬奥会徽应运而生”可知，篆刻和汉字属于东方文化，所以应该是“厚
重的东方文化底蕴”。
故选B。
2.（2022·河北省唐山模拟预测）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
以饕餮为代表的青铜器纹饰具有肯定自身、保护社会，“协上下”“承天体”的祯祥意义。那么，饕
餮究竟是什么呢？迄今尚无定论。惟一可以肯定的是，它是兽面纹。各式各样的饕餮纹样及以它为主体的
整个青铜器的其他纹饰和造型、特征都在突出指向一种无限神秘的原始力量，突出在这种神秘威吓面前的
畏怖、恐惧、残酷和凶狠。它们完全是变形了的、风格化了的、幻想的、可怖的动物形象，呈现的是一种
神秘的威力和狞厉的美。
原始社会晚期以来，随着氏族部落的吞并，战争越来越频繁，其规模越来越巨大。炫耀暴力和武功是
氏族、部落大合并的早期宗法制时期的光辉和骄傲，所以继原始的神话、英雄之后的，便是对自己氏族、
祖先和当代的野蛮吞并战争的歌颂和夸扬。殷周青铜器也大多为此而制作，它们作为祭祀的“礼器”，多
半供献给祖先或铭记自己武力征伐的胜利。杀掉甚或吃掉非本氏族、部落的敌人是原始战争以来的史实，
杀俘以祭本氏族的图腾和祖先，更是当时的常礼。因之，吃人的饕餮倒恰好可以作为这个时代的标准符号。
《吕氏春秋·先识览》说：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身。”“吃人”这一基本含义，
是完全符合凶怪恐怖的饕餮形象的。它对异氏族、部落是威惧恐吓的符号，对本氏族、部落则具有保护的
神力。这种双重性的宗教观念、情感和想象便凝聚在这怪异狞厉的形象之中。在看来狞厉可畏的威吓神秘
中，中国的青铜饕餮积淀着一股深厚的历史力量。它的神秘恐怖正是与无可阻挡的巨大历史力量相结合，
才成为了美——崇高的美。人在这里确乎毫无地位和力量，有地位的是这种神秘化的动物变形，它威吓、
吞食、压制、践踏着人的身心，但当时社会必须通过种种血与火的凶残、野蛮、恐怖、威力来开辟自己的
道路而向前跨进，用感伤态度便无法理解青铜时代的艺术。动辄杀戮千百俘虏、奴隶的历史年代早已过去，
但代表、体现这个时代精神的青铜艺术之所以至今为我们所欣赏、赞叹，正在于它们体现了这种超人的历
史力量，构成了青铜艺术的狞厉的美。超人的历史力量与原始宗教神秘观念的结合，也使青铜艺术散发着
一种凝重的命运气氛，加重了它的神秘狞厉风格。
同时，由于早期宗法制与原始社会毕竟不可分割，这种种凶狠残暴的形象中，又仍然保持着某种真实
的稚气，从而使这种毫不掩饰的神秘狞厉，反而荡漾出一种不可复现和不可企及的童年气派的美丽。你看
那个兽（人）面大钺，尽管在有意识地极力夸张其狰狞可怖，但不是仍然存留着某种稚气甚至妖媚的东西
么？好些饕餮纹饰也是如此，它们仍有某种原始的、天真的、拙朴的美。所以，远不是任何狰狞神秘都能
成为美。恰好相反，后世那些张牙舞爪的各类人、神造型或动物形象，不管如何夸耀威吓，都徒然显其空
虚可笑而已。它们没有青铜艺术这种历史必然的命运力量和人类早期的童年气质。
社会愈发展，文明愈进步，也才愈能欣赏和评价这种崇高狞厉的美。在宗法制时期，它们并非审美观
赏对象。只有在物质文明高度发展，宗教观念已经淡薄，残酷凶狠已成陈迹的文明社会里，体现出远古历
史前进的力量和命运的艺术，才成为真正的审美对象。
（摘编自李泽厚《美的历程》，有删改）
材料二：
青铜器的视觉震撼是艺术品的生命所在。面目狰狞的饕餮，作为青铜器的核心纹饰，在商周人的眼中是一种美，是商周独特的文化所积淀出的一种包含着许多信仰、心理、感觉成分的美，商周人以无比虔诚、
赞美、夸耀的心情铸造着它，而饕餮食人这一奇特的艺术造型，正是时人倾其所有、庄严郑重地敬奉神灵
的一种象征。它以怪异形象的雄健线条、深沉凸出的铸造刻饰，恰到好处地体现了一种无限的、原始的宗
教情感和理想，配上那沉着、坚实、稳定的器物造型，极为成功地反映了商周文化中对天神、祖神和征服
之力的崇尚，也反映了一种传统文化宗教仪式之美。
青铜器的纹饰造型仿佛天生化成而无人工造作的痕迹，体现出清空淡远的意境。其美学特征是富于
“神韵”，即自然传神，韵味深远。关于神韵，向来见仁见智。唐代张彦远《历代名画记·论画六法》说：
“至于鬼神人物，有生动之可状，须神韵而后全。”《蕙风词话》认为“填词先求凝重。凝重中有神韵，
去成就不远矣。所谓神韵，即事外远致也”。由此可见，青铜器的“神韵”就是指它的造型与纹饰的风格、
精湛的技艺和熟旧感。
青铜器身上固有的灵气的汇聚与其见证历史变迁的价值，正是青铜器最精彩与最独特的亮点所在。商
周的青铜器保持着与神灵相通的灵气和威武的王者之气，这显然是毕加索的作品所不具备的。而这样的神
物，竟然能够在三千年前诞生，不得不说，这就是一个神迹；更是美的一种自然流露与奔放，亦是心灵的
一种美的表达。
（摘编自《商周青铜器艺术之美》，有删改）
请观察下面两幅图画，结合材料内容，对其饕餮纹饰之美做简要赏析。
河北博物院藏品商“作父丁”饕餮纹
铜卣局部饕餮纹拓印
铜卣
【答案】
①纹饰有大眼、弯角、巨口、利爪，呈现凶狠之象，彰显神秘威力，具有狞厉美。
②纹饰线条简洁、粗犷、雄健，保持着真实的稚气，具有原始、天真、朴拙美。
③纹饰造型自然传神，反映了商周文化对神与征服之力的崇尚，体现出青铜器的神韵美。
【解析】
本题考查学生筛选概括文中信息及图文转换的能力。
首先观察“作父丁”饕餮纹铜卣，器侧面附有提梁。有盖，盖顶有一菌形纽，盖和器身四面有扉棱，无地
纹，盖的顶面及腹部饰饕餮纹，盖的下部、肩和圈足饰夔龙纹。提梁两端饰兽头。盖和器身均有铭文。
结合材料一第二段“各式各样的饕餮纹样及以它为主体的整个青铜器的其他纹饰和造型、特征都在突出指
向一种无限神秘的原始力量，突出在这种神秘威吓面前的畏怖、恐惧、残酷和凶狠”“正在于它们体现了这种超人的历史力量，构成了青铜艺术的狞厉的美”可知，饕餮一般呈现“畏怖、恐惧、残酷和凶狠”的
特征，体现一种狞厉之美。再仔细观察局部饕餮纹拓印，纹饰有大眼、弯角、巨口、利爪，呈现凶狠之象，
彰显神秘威力，具有狞厉美。
结合材料一第三段“这种种凶狠残暴的形象中，又仍然保持着某种真实的稚气，从而使这种毫不掩饰的神
秘狞厉，反而荡漾出一种不可复现和不可企及的童年气派的美丽”可知，饕餮造型在残暴中保有一份天真
的稚气，具有“童年气派”的原始、天真、朴拙之美。而“作父丁”饕餮纹纹饰线条简洁、粗犷、雄健，
保持着真实的稚气，具有原始、天真、朴拙美。
结合材料二第一段“它以怪异形象的雄健线条、深沉凸出的铸造刻饰，恰到好处地体现了一种无限的、原
始的宗教情感和理想，配上那沉着、坚实、稳定的器物造型，极为成功地反映了商周文化中对天神、祖神
和征服之力的崇尚，也反映了一种传统文化宗教仪式之美”，第二段“青铜器的纹饰造型仿佛天生化成而
无人工造作的痕迹，体现出清空淡远的意境。其美学特征是富于‘神韵’，即自然传神，韵味深远”可知，
饕餮雄健的线条能体现对天神、祖神和征服之力的崇尚，体现出一种“神韵”。而“作父丁”饕餮纹造型
自然传神，反映了商周文化对神与征服之力的崇尚，体现出青铜器的神韵美。
3.（2022·福建泉州·三模）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料三：
为了测度绿色发展的进程和绩效，联合国环境规划署开发了绿色经济指标体系，该体系涵盖了环境问
题和目标、政策干预以及人类福祉和社会公平3个方面的40个评价指标。2016年，国家发改委、国家统
计局、原环保部、中央组织部制定了《绿色发展指标体系》，这是中国第一次以官方名义发布的绿色发展
综合指数类指标体系，体现了“十三五”规划明确的绿色发展的重点领域。
绿色发展指标体系
一级指标 二级指标
资源利用 能源、用水、用地
环境治理 污染物、危险废物、生活垃圾、污水治理
PM2．5、地表水、饮用水、近岸海域、耕
环境质量
地
生态保护 森林、草原、湿地、保护区、水土流失
增长速度、收入水平、产业结构、创新投
增长质量
入
环境设施、绿色出行、绿色产品、城市绿
绿色生活
化
（摘编自李林子、李小敏、孙启宏、王佳邓《国内外绿色发展评价研究述评》）材料四：
广东省是我国经济发展的领头羊，也是中国实施低碳经济的先行者。但是，随着经济的快速发展，广
东省已经成为我国能源消费较高的省份之一。2004年，广东省提出建设“绿色广东”，走绿色发展道路的
规划。为了更客现地评价广东省绿色发展成效，运用可持续发展理论，参照国家制定的绿色发展指标体系
和广东省绿色发展指标体系，选取了经济增长、资源利用、生态环保、环境治理4个领城，对广东省绿色发展水平进行研究。
（摘编自万媛媛、毕惠敏、郑重《广东省绿色发展能否优化能源消费结构》）
根据材料三和材料四的图表，下列分析和评价不正确的一项是（ ）
A．产业结构是衡量增长质量的重要指标，要客观评价2004年以来广东省的经济增长情况，产业结构这一
指标必不可少。
B．经济增长和生态环保可以做到并行不悖，2004年广东省提出走绿色发展道路后，这两个方面的指数呈
现正相关态势。
C．在对广东省绿色发展成效的评价中，资源利用是重要领域之一，虽然其二级指标在绿色发展指标体系
中只有3个。
D．治理污染物、污水事关环境治理成效，广东省应加大这方面的力度，促使环境治理指数与经济增长指
数同步上升。
【答案】B
【解析】
本题考查学生分析文章内容和图表信息的能力。B.“2004年广东省提出走绿色发展道路后，这两个方面的
指数呈现正相关态势”说法错误，由表格可知，不同年份相关性不同，并不总是呈现正相关态势，如2006
年至2007年就呈现负相关。
故选B。
一、（2022·山东烟台·三模）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
“古诗之妙，专求意象”，这是明代诗美学家胡应麟在《诗薮》中对“古诗”美学特点的概括。最初的“意象”是在“立象以尽意”中产生的。它既不同于自然物理的“物象”概念，也不同于文学理论的
“形象”概念，而是一个审美概念。意象作为中国民族文化的一个因子，来自《易》。“易”学作为中国
文化学之一，被不断地张扬和传播着，“易”学已成为无所不包的大杂学，作为传统文化的一个因子，因
其内核和推演方式，使得它具备了极为广泛的周延性、适用性和实用性。
胡适《先秦名学史》说：“‘意象’是古代圣人设想并且试图用各种活动、器物和制度来表现的理想
形式。”“象”的个体能够代表、规范、表征群体或无数的类似个体，于是“象”具备了“象征”性特征，
这是一种广义的文化学象征，而不限于一般的技巧象征手段，以某种特定符号来表示普遍物相，应该视作
后来文学美学“以小见大”说的文化张本及南朝梁代刘勰“以少总多，情貌无遗”论的审美渊源。刘勰也
是把文化意义上的“意象”导入审美学的第一人。
“意”“象”是一种联结体，合成为“意象”这一文化学范畴。“象”是物象模拟体，“取象”不是
终极，其功能是以“象”而尽“意”。所谓“意”是对于事相及其关系的体认。孔子曰：“圣人立象以尽
意。”这里对“象”的功能作出了说明。“象”为了尽“意”，把握了“象”就能把握到对于事相及其关
系的体认。魏晋玄学的开创者王弼在《周易略例》中说：“夫象者，出意者也，象生于意，故可寻象以观
意。”这样，“意”“象”之间就构成了关系，即体认和对象的统一体。中国文化学的“意象”论，便在
关系上强调二者的结合、统一，使其成为一个不可分解的概念。何景明《与李空同论诗书》说：“夫意象
应曰合，意象乖曰离。”它是相应相合，而不是互悖互离。意象既有象的具体性，又有意的观念性。它是
比物象更高了一个层次或者说是更推进了一步的范畴。
“文王拘而演《周易》”，这个“演”字颇引人注目。演即运演、推绎。“象”经过推演以后，它几
乎囊括了宇宙间的所有现象。所谓推演，即意象的建构。
“意象”是一个文化范畴，它何以会被“引渡”到文学美学领域，成为文学美学的重要审美原则和批
评标准，产生胡应麟所作出的“古诗之妙，专求意象”的评价呢？
不了解中国文化学就不能或无法了解中国文学美学。中国的文体在最初，是作为文化范畴存在的。诗
歌一开始的功能是认知功能，约束在兴、观、群、怨范围内，是文化智慧甚或知识来源之一。其审美功能
是在后来被确定，这种确定包含着对原初的文化意义的摆脱。作为诗美学的一个细胞的“意象”建构，也
在这样的总趋向中被裹挟而下作同一个走向。文学美学的意象建构和文化学的意象在建构方式上也就不可
避免地留下了后者的胎记。
（摘编自吴功正《中国文学美学》）
材料二：
在很长时间里，象可以说是弥补语言局限性的一个替代方式。所谓言不尽意，故立象以尽意。《系
辞》说：“书不尽言，言不尽意……圣人立象以尽意。”这里有一个逻辑环节，就是“立象以尽意”，是
因为言不尽意所造成的缺陷难以克服，故采用此道。那么象就是超越语言的局限性的一个重要形式，或者
说象是为了超越语言而存在的。王弼在《周易略例·明象》中说：“夫象者，出意者也。言者，明象者也。
尽意莫若象，尽象莫若言。言生于象，故可寻言以观象；象生于意，故可寻象以观意。意以象尽，象以言
著。故言者所以明象，得象而忘言；象者，所以存意，得意而忘象。”在王弼的意、象、言结构中，意是
表达的对象，意自身无法显现，须借象来表达；而象又是需要语言的帮助作用得以显现的。言是象的媒介，
象是意的媒介。这里存在着两层超越，一是由象对言的超越，一是由意对象的超越，即所谓得象忘言，得
意忘象。言和象都是捕鱼之筌，都是需要抛弃的媒介。
要表意，为何不直接以言去表达，在言和意之间插入一个象的层次？虽然它是就特殊的对象——易象
而言的，但在中国哲学中具有独特的意义。象的特殊媒介地位因此被突出了出来。和语言相比，语言是界定的，但象却可以象征，具有很强的暗示性。如钱锺书所说：“象虽一著，然非止一性一能，遂不限于一
功一效，故一事物之象可以孑立应多，守常处变。”就像《系辞传》所说的“象也者，像此者也”，易简，
以极简单的符号，希图在极其有限的符号形式中，概括天下一切可见的事、不可见的事、可感的理、不可
感的理，而中国美学的立象尽意、象外之象等学说，也确立了象在展现无限世界意义方面的特殊功能。刘
勰在谈到意象的隐的特点时说：“夫隐之为体义生文外，秘响旁通，伏采潜发，譬爻象之变互体，川渎之
韫珠玉也。故互体变爻，而化成四象。”“辞生互体，有似变爻”，就是就象的无限可延展性来谈的。
（摘编自朱良志《中国美学十五讲》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
A．了解中国文化学对于了解中国文学美学至关重要，文学美学和文化学的意象在建构方式上存在着关联
性。
B．作为捕鱼之筌的“言”和“象”，是必须抛弃的煤介，否则象就无法实现“立象以尽意”这一美学目
标。
C．“立象尽意、象外之象”等学说，确立了象在展现无限世界意义方面的特殊功能，象具有很强的暗示
性。
D．材料一重点论述意象与文化学的关系及被引进文学美学的原因，材料二重点论述意、象、言之间的联
系。
2．根据材料内容，下列说法正确的一项是（ ）
A．“意象”来源于《易》，却在诗学领域绽放光彩，最能体现古诗的美学特点。
B．意象作为中国民族文化的一个因子有着极为广泛的周延性、适用性和实用性。
C．胡适在《先秦名学史》中认为南朝梁刘勰是把“意象”导入审美学的第一人。
D．“秘响”和“伏采”，是就象的无限可延展性而言的，是作品中的未申之意。
3．根据材料，下列诗句中的“水”不能体现“古诗之妙，专求意象”观点的一项是（ ）
A．抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。（李白《宣州谢跳楼饯别校书叔云》）
B．稻根科斗行如块，田水今年一尺宽。（范成大《夏日田园杂兴》）》
C．落花不语空辞树，流水无情自入池。（白居易《过元家履信宅》》
D．离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。（欧阳修《踏莎行·候馆梅残》）
4．请根据材料一，给“意象”下一个定义。
5．请根据材料二，简析下面这首宋诗的“意、象、言”结构。
寒菊
郑思肖①
花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
[注]①郑思肖：宋末诗人、画家，连江（今属福建）人。
【答案】1．B 2．D 3．B
4．意象是中国传统文学美学中赋予自然物象以某种特定含义，使其具有广义的文化学象征性特征，具有
具体性和观念性特点的审美概念。
5．①国破家亡，旧朝覆灭，诗人坚守高尚节操，具有效忠故国、宁死不降之“意”；②只在深秋开放，
不与百花争春，菊花具有傲骨凌霜、不随时媚俗之“象”；③诗歌将菊的自然物性与诗人高尚的情操关联起来，言简意赅地刻画出菊花的独特形象，“言”的形式和菊花形象共同支撑起诗人的忠君爱国之“意”。
【解析】
1．本题考查学生筛选并辨析信息的能力。
B.“否则象就无法实现……这一美学目标”错误，强加因果，原文是“言是象的媒介，象是意的媒介。这里
存在着两层超越，一是由象对言的超越，一是由意对象的超越，即所谓得象忘言，得意忘象。言和象都是
捕鱼之筌，都是需要抛弃的媒介”，可见前者是就“得象忘言，得意忘象”而言的，两者没有必然的因果
关系。
故选B。
2．本题考查学生对多个信息进行比较、辨析的能力。
A.“最能体现古诗的美学特点”于文无据，材料一第一段是说“‘古诗之妙，专求意象’，这是明代诗美学
家胡应麟在《诗薮》中对‘古诗’美学特点的概括”，“意象”能体现古诗的美学特点，但并未说“最能
体现”；
B.“意象……有着极为广泛的周延性、适用性和实用性”张冠李戴，原文在材料一第一段，“‘易’学已成
为无所不包的大杂学……使得它具备了极为广泛的周延性、适用性和实用性”，可见“有着极为广泛的周
延性、适用性和实用性”的不是“意象”，而是“易”学”；
C.非胡适观点，而是作者观点。原文在材料一第二段最后一句，“刘勰也是把文化意义上的‘意象’导入
审美学的第一人”。
故选D。
3．本题考查学生分析论点、论据和论证方法的能力。
A.借“水”的意象写“愁”，能体现观点；
B.“田水今年一尺宽”错误，此处实写水田，“水”没有融入诗人主观情感；
C.借“落花”“流水”的意象表达对元稹的思念，能体现观点；
D.借“春水”的意象写“愁”，能体现观点。
故选B。
4．本题考查学生筛选整合文中信息，给概念下定义的能力。
下定义是一种用简洁明确的语言对事物的本质特征作概括的说明方法。下定义是说明文常用的说明方法。
“下定义”必须抓住被定义事物的基本属性和本质特征。
材料一第一段有“‘意象’……是一个审美概念”，这是“意象”的本质特征；
材料一第二段有“‘意象’是古代圣人设想并且试图用各种活动、器物和制度来表现的理想形式”
“‘象’的个体能够代表、规范、表征群体或无数的类似个体，于是‘象’具备了‘象征’性特征”“以
某种特定符号来表示普遍物相”，可概括出“意象”是人们赋予自然物象以某种特定含义而得到的概念；
材料一第二段有“于是‘象’具备了‘象征’性特征，这是一种广义的文化学象征，而不限于一般的技巧
象征手段，以某种特定符号来表示普遍物相”。可概括出“意象”具有广义的文化学象征性特征；
材料一第三段有“意象既有象的具体性，又有意的观念性”，可概括出“意象”具有具体性和观念性特点。
材料一第五段有“‘意象’……何以会被‘引渡’到文学美学领域……”，可见“意象”是中国传统文学
美学的一个概念。
最后整理这些特点，给“意象”下定义为：意象是中国传统文学美学中赋予自然物象以某种特定含义，使
其具有广义的文化学象征性特征，具有具体性和观念性特点的审美概念。5．本题考查学生运用文中信息分析问题的能力。
“所谓‘意’是对于事相及其关系的体认”“意是表达的对象”，可见“意”是作者的某种认知或者思想
情感；“‘象’的个体能够代表、规范、表征群体或无数的类似个体，于是‘象’具备了‘象征’性特
征”，可见“象”是作者借助的具有特定含义的自然物象；而“言是象的媒介”，可见“言”是描述
“象”的语言、方式等。
分析《寒菊》的“意”。郑思肖是南宋末年的爱国诗人，南宋灭亡以后，作者隐居在苏州一个和尚庙里，
终身不出来做官，连坐着、躺着都朝着南方，表示不忘宋朝，这首诗就是在南宋灭亡以后写的。“宁可枝
头抱香死，何曾吹落北风中”，诗句用隐喻手法，是说宁可为坚持气节而死去，不愿屈服于蒙元统治集团，
表现了“宁为玉碎，不为瓦全”的凛然正气，真诚地剖白了诗人自己的至死不渝的崇高民族气节。据此可
知诗歌表达了国破家亡，旧朝覆灭，诗人坚守高尚节操，具有效忠故国、宁死不降之“意”；
再看“象”。诗中描写了菊花，“花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷”，百花在春光明媚的时节盛开，独
有菊花挺立在凌厉的风霜之中，不与百花争妍斗艳。可见诗歌描写了只在深秋开放，不与百花争春，菊花
具有傲骨凌霜、不随时媚俗之“象”；
最后分析“言”。这首咏物诗，状菊花之形貌，得菊花之神理，语言简洁质朴，言简意赅地刻画出菊花的
独特形象；同时诗歌将菊的自然物性与诗人高尚的情操关联起来，以寒菊象征忠于故国决不向新朝俯首的
凛然气节。诗中句句扣紧寒菊的自然物性来写，妙在这些自然物性又处处关合、暗示出诗人的情怀。
“言”的形式和菊花形象共同支撑起诗人的忠君爱国之“意”。
二、（2022·湖北·模拟预测）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
文学伦理学批评是一种从伦理的立场解读、分析和阐释文学作品，研究作家以及与文学有关问题的研
究方法。它认为文学在本质上是伦理的艺术。在文学伦理学批评的理论体系和术语使用中，伦理的基本含
义同伦理学中伦理的含义有所不同，它主要指社会体系以及人与社会，人与人之间客观存在的伦理关系和
伦理秩序。在现代观念中，伦理还包括了人与自然、人与宇宙之间的伦理关系和道德秩序。道德秩序也可
称之为伦理秩序。在具体的文学作品中，伦理的核心内容是人与人、人与社会以及人与自然之间形成的被
接受和认可的伦理秩序，以及在这种秩序的基础上形成的道德观念和维护这种秩序的各种规范。文学伦理
学批评就从本质上阐释文学的伦理特性，从伦理的视角解释文学中描写的不同生活现象及其存在的道德原
因，并对其作出价值判断，因此，伦理意识、伦理环境、伦理身份、伦理选择等等，都是文学伦理学批评
的核心术语。
文学伦理学批评重视对文学的伦理环境的分析。伦理环境就是文学产生和存在的历史条件。文学伦理
学批评要求文学批评必须回到历史现场，即在特定的伦理环境中批评文学，从人类文明发展的历史观点看，
文学只是人类历史的一部分。不同历史时期的文学有其固定的属于特定历史的伦理环境和伦理语境，对文
学的理解必须让文学回归属于它的伦理环境和伦理语境，这是理解文学的一个前提。由于文学是历史的产
物，因此改变其伦理环境就会导致文学的误读及误判。文学伦理学批评不是对文学进行道德批判，而是从
历史发展的观点考察文学，用伦理的观点解释处于不同时间段上的文学，从而避免在不同伦理环境和伦理
语境中理解文学时可能出现的巨大差异性。
在文学批评中，文学伦理学批评注重对人物伦理身份的分析。在阅读文学作品的过程中，我们会发现
几乎所有伦理问题的产生往往都同伦理身份相关。例如，哈姆雷特在其母亲嫁给克劳狄斯之后，他的伦理
身份就发生了很大变化，即他变成克劳狄斯的儿子和王子。这种伦理身份的改变，导致了哈姆雷特复仇过
程中的伦理障碍，即他必须避免的弑父和弑君的伦理禁忌。哈姆雷特对他同克劳狄斯父子关系的伦理身份的认同，是哈姆雷特在复仇过程中出现犹豫的根本原因。再如《麦克白》中篡位者麦克白的臣子和国王的
身份、《汤母·琼斯》中汤姆的私生子身份等，都是构成文学文本最基本的伦理因素。
总之，文学伦理学批评的目的不仅仅在于从伦理的立场简单地对文学作出好或坏的价值判断，而是通
过伦理的解释去发现文学客观存在的伦理价值，寻找文学作品描写的生活事实的真相。文学作品的伦理价
值是历史的、客观的，它不以我们今天的道德意志为转移。文学伦理学批评的价值不在于维护已经形成的
观点，而在于努力获取新的认识以超越前人，从而把前人的批评向前推动。
（摘编自聂珍钊《文学伦理学批评：基本理论与术语》）
材料二：
英国当代知名小说家伊恩·麦克尤恩曾发表了题为“如果有一天‘人造人’写出了小说”的演讲。智
能的思考，其新作《像我这样的机器》便是这一思考的结晶。小说以人物叙述的笔法，重点讲述了机器人
亚当在进入主人公查理及其女友米兰达的生活后，所发生的冲突和矛盾。关于这些冲突和矛盾，小说中有
两个细节值得特别关注：一、亚当宣称自己爱上了米兰达，并将质问它的查理打成了重伤；二、亚当揭发
了米兰达曾因为其好友玛利亚姆伸张正义而做过伪证的违法行为，致其锒铛入狱，出离愤怒的查理最终用
一柄铁锤终结了亚当。麦克尤恩以人工智能为噱头，极尽人物叙述之能事，生动刻绘了机器人介入人类生
活所引发的冲突与矛盾，适逢其时地提出了“机器人的本质是什么？”“人与机器人之间的关系如何？”
以及“人工智能是否可以超越或替代人脑？”等一系列发人深省的问题。就其属性而言，机器人不具有感
情，更谈不上会滋生浪漫的爱情。机器人不具有脑文本，它在计算机处理系统中只有相关信息和指令的电
子文本，缺乏区别善恶观念的伦理意识。这是机器人在人类世界中遇到伦理问题时，无法做出恰当处理的
一个根本原因。人是自然选择和伦理选择的产物，机器人是科学选择的产物。在这种意义上而言，科学选
择产物的机器人与伦理选择产物的人之间的冲突实则隐喻了伦理选择与科学选择的冲突。
尽管在小说中，亚当充分发挥机器深度学习的能力，大量阅读文学作品，试图从中获得伦理教诲与道
德启示，但它终究没有形成用以指导自己行动实践的脑文本。麦克尤恩以机器人亚当与人类查理、米兰达
在共同生活过程中所发生的矛盾为例，揭示了科学选择和伦理选择之间的冲突，隐喻了具有伦理意识的脑
文本在人类生活中的无可替代性。即便身处人工智能时代，我们也不能指望机器人来帮助我们解决所有的
问题，尤其是伦理道德领域的问题。无论是经过自然选择、伦理选择的人，还是经过科学选择的机器人都
不能僭越人类社会的道德底线，因为从根本上来说，“人是一种伦理的存在”。《像我这样的机器》也由
此回应了其作为科幻小说所投射的文学伦理价值，即世界上“伟大的文学作品清晰地展示出我们知道该如
何行善”。用文学伦理学批评的话来说，文学的一个重要任务就是“为人类的文明进步提供经验和教诲”
（聂珍钊）。
（摘编自尚必武《科学选择与伦理选择的冲突：麦克尤恩<像我这样的机器>中的人工智能与脑文本》）
6．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
A．文学伦理学致力于研究人与人、人与社会以及人与自然之间形成的伦理秩序，以及在此基础上形成的
道德观念和社会秩序。
B．“伦理”在文学伦理学批评的理论体系和伦理学中的含义别无二致，都是指社会体系以及人与社会、
人与人之间客观存在的伦理关系和伦理秩序。
C．文学的产生有其合理的历史条件。因此，由其产生的伦理环境也决定了文学无法超越历史，而是只能
成为浩浩历史长河中的一部分。
D．除了伦理环境，个人的伦理身份也会发生改变。因此，分析人物的伦理身份及其作出的伦理选择，这是文学伦理学批评的重要因素。
7．根据材料内容，下列说法正确的一项是（ ）
A．哈姆雷特因为认同自己与克劳狄斯的父子关系，以至于他在复仇的时候犹豫不决。因此，哈姆雷特的
延宕要归结于伦理身份的改变。
B．以亚当为代表的机器人之所以不具备伦理意识，是因为人类并未对其进行伦理教诲和道德启示及其相
关的输入。
C．麦克尤恩认为人类注定无法与机器人和谐共处，因为前者是自然选择和伦理选择的产物，后者则是科
学选择的产物。
D．文学伦理批评否认站在道德制高点上点评任何角色，仅仅是试图通过伦理的解释还原生活真相，不利
于未来人类文明的发展。
8．结合材料内容，下列选项中，不能支持“人是一种伦理的存在”这一观点的一项是（ ）
A．在《西游记》中，妖魔鬼怪历经千年修炼，有人形却还是妖，原因在于他们缺少人最本质的东西：理
性。
B．同时具备人性因子和兽性因子的斯芬克斯，有着人的头脑和狮身蛇尾，前者让其认识到自己不同于兽。
C．当今，不乏有人借助新闻写稿机器人发表不实报道，以满足私欲，并把罪责归结于人工智能的失误。
D．仓颉，见鸟兽之迹，知分理之可相别异也，初造书契。于是宣教明化于朝廷，君子施禄及下，居德则
忌也。
9．请简要分析材料一和材料二的逻辑关系。
10．在新闻行业，人工智能的发展突出表现为机器人智能写稿，但其中也存在相应的伦理失范现象。请结
合材料，谈谈你对此的看法和理解。
【答案】6．B 7．A 8．C
9．①材料一对文学伦理学批评做了概念的界定，并提出了该领域的几个核心术语。接着作者结合个人的
理解，以举例论证等方法分别对伦理意识、伦理环境、伦理身份、伦理选择进行阐述。其中，作者对伦理
身份和伦理选择的阐释进行了巧妙地合并。②材料二首先以一部小说为切入点，分析了机器人没有伦理意
识，无法恰当处理人类世界的伦理问题。于是作者指出，人类不能指望机器人解决所有问题。最后还借聂
珍钊的文学伦理学批评理论说明了科幻小说的社会价值，即为人类文明提供经验和教诲。③材料一为材料
二提供了一定的理论基础，材料二延伸了材料一的现实价值，同样具有启发意义。
10．①新闻人应该秉持新闻报道的初心，维护人与人、人与社会以及人与自然之间伦理秩序。②在机器时
代，更要加强新闻工作人员以及媒体从业人员自身的职业道德修养和人文素养。③要让人工智能以符合伦
理范式的方式服务于社会。
【解析】
6．本题考查学生对文本相关内容的理解和分析的能力。
B.“含义别无二致”说法错误，材料一第一段指出：“在文学伦理学批评的理论体系和术语使用中，伦理的
基本含义同伦理学中伦理的含义有所不同，它主要指社会体系以及人与社会，人与人之间客观存在的伦理
关系和伦理秩序。”二者“含义有所不同”而不是“含义别无二致”
故选B。
7．本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中的信息的能力。
B.“是因为人类并未对其进行伦理教诲和道德启示及其相关的输入”说法错误，根据材料二“亚当充分发挥机器深度学习的能力，大量阅读文学作品，试图从中获得伦理教诲与道德启示，但它终究没有形成用以指
导自已行动实践的脑文本”，可知机器人无法具备伦理意识的原因是机器人不具备人类的脑文本。
C.“麦克尤恩认为人类注定无法与机器人和谐共处”说法错误，麦克尤恩并不认为人类注定无法与机器人和
谐共处。文中只说了他的观点“人是自然选择和伦理选择的产物，机器人是科学选择的产物。在这种意义
上而言，科学选择产物的机器人与伦理选择产物的人之间的冲突实则隐喻了伦理选择与科学选择的冲突”，
认为两者有冲突，但并未说注定无法和谐共处，选项曲解文意。
D.“不利于未来人类文明的发展”说法错误。结合材料一中的“文学伦理学批评的目的不仅仅在于从伦理的
立场简单地对文学作出好或坏的价值判断，而是通过伦理的解释去发现文学客观存在的伦理价值，寻找文
学作品描写的生活事实的真相”，以及材料二中“用文学伦理学批评的话来说，文学的一个重要任务就是
“为人类的文明进步提供经验和教诲’”，可知文学伦理学批评对人类文明的发展有有益作用。
故选A。
8．本题考查学生分析论点、论据和论证方法的能力。
结合材料一、二可知，按照文学伦理学批评的理解，人与兽的区别在于人具有理性，而理性的核心是伦理
意识。
A.此项中的妖魔鬼怪，不具备理性，没有伦理意识，也是非人的存在，此项从反面说明了“人是一种伦理
的存在”。
B.斯芬克斯，有着人的头脑和狮身蛇尾，具备人性因子和兽性因子，因为人性因子的出现，才会产生伦理
意识，故此项可以证明“人是一种伦理的存在”。
C选项体现的是人类违反伦理道德的事实案例，讽刺的是违反伦理的人，并不能说明“人是一种伦理的存
在”。
D.此项说的是仓颉造字是为了宣教明化，使人增修德行、明白禁忌，可以论证“人是一种伦理的存在”。
故选C。
9．本题考查学生分析文本论证结构的能力。
解答此题，要首先理解材料一和材料二分别阐述了什么内容。结合主要内容再分析二者的逻辑关系。
材料一首先在第一段提出了文学伦理学批评的概念，即“文学伦理学批评是一种从伦理的立场解读、分析
和阐释文学作品，研究作家以及与文学有关问题的研究方法”，然后在文末提出重要术语，即“伦理意识、
伦理环境、伦理身份、伦理选择等等，都是文学伦理学批评的核心术语”。第二段主要阐述“文学伦理学
批评重视对文学的伦理环境的分析”，第三段主要阐述“文学伦理学批评注重对人物伦理身份的分析”，
第四段主要阐述“文学伦理学批评的目的不仅仅在于从伦理的立场简单地对文学作出好或坏的价值判断，
而是通过伦理的解释去发现文学客观存在的伦理价值，寻找文学作品描写的生活事实的真相”，是作者结
合自身理解对文学伦理学批评的几个术语进行的解读。
材料二开篇以英国当代知名小说家伊恩•麦克尤恩的新作《像我这样的机器》为切入点，得出“机器人不
具有脑文本，它在计算机处理系统中只有相关信息和指令的电子文本，缺乏区别善恶观念的伦理意识。这
是机器人在人类世界中遇到伦理问题时，无法做出恰当处理的一个根本原因”的观点。然后作者据此分析，
得出“即便身处人工智能时代，我们也不能指望机器人来帮助我们解决所有的问题，尤其是伦理道德领域
的问题。无论是经过自然选择、伦理选择的人，还是经过科学选择的机器人都不能借越人类社会的道德底
线，因为从根本上来说，‘人是一种伦理的存在’”的结论。在文末作者还借聂珍钊的文学伦理学批评理
论“为人类的文明进步提供经验和教诲”说明了科幻小说的社会价值。通过分析两文段的重要内容，可知材料一主要阐述了理论观点和知识，材料二是这一观点在现实生活中的
运用，因此两者的逻辑关系为，材料一为材料二提供了一定的理论基础，材料二延伸了材料一的现实价值，
同样具有启发意义。
10．本题考查学生探究文本中的某些问题，提出自己的见解的能力。
依据“阅读文学作品的过程中，我们会发现几乎所有伦理问题的产生往往都同伦理身份相关”“文学伦理
学批评的目的不仅仅在于从伦理的立场简单地对文学作出好或坏的价值判断，而是通过伦理的解释去发现
文学客观存在的伦理价值，寻找文学作品描写的生活事实的真相”可知，由于机器人没有伦理道德，因此
智能写出的稿子可能缺少对一些事件的伦理解释，不能探究到生活事实的真相。因此，作为新闻人应该秉
持新闻报道的初心，维护人与人、人与社会以及人与自然之间伦理秩序。
依据“即便身处人工智能时代，我们也不能指望机器人来帮助我们解决所有的问题，尤其是伦理道德领域
的问题。无论是经过自然选择、伦理选择的人，还是经过科学选择的机器人都不能僭越人类社会的道德底
线，因为从根本上来说，‘人是一种伦理的存在’”可知，作为新闻人这一主体，要提升自己的职业道德
修养和人文素养，不能僭越人类社会的道德底线。而作为人工智能的机器，也要以符合伦理范式的方式服
务于社会。
三、（2022·广东惠州·一模）阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
中国画的大写意为何“不求形似”，这一观念的美学基础来自哪里？《庄子·外物》中有段话十分精
妙：“筌者所以在鱼，得鱼而忘筌；言者所以在意，得意而忘言。”庄子在感慨默契之难得的同时，指出
目的一旦达到，工具便可抛弃。沿此思路，就中国画的语境而言，或可以说：形者所以在意，得意而忘形。
中国绘画在五代两宋时期就通过“以形写神”的写实技艺达到“形神兼备”的表现高度，当“形似”
不再是困扰，画家便开始追求“不似之似”了。唐代理论家张彦远在《历代名画记》中提出“形似之外求
其画”，北宋欧阳修提出“画意不画形”“忘形得意”，在文人艺术家的倡导下，“尚意”观念成为中国
画的美学核心。
经过一代代艺术家的创作实践，不求形似、离形尚意的绘画思想成为历代写意画家的共识，并在大写
意创作中体现得尤为充分。“气韵生动”是千年来品评绘画的第一要旨，更是大写意创作的首要追求。对
于中国画，笔墨形象是载体，气韵意境是内涵，空有笔画墨团却无气韵透出的作品，是无法生动感人的。
精彩的大写意作品在前，往往还未及细看笔墨形态，画中的气息便扑面而来，先声夺人。因写意画的笔墨
本身有独立于物象的美感，故而那些干笔疾行扫出的飞白肌理，湿笔遣色印下的水迹墨渍，墨色铺陈涨开
的洇晕渗化，饱满的墨线、浓郁的色块以及挤出的空白……所有形态都呈现出笔墨自身独有的视觉吸引力，
尚无需分辨所画何物，便已有了怡情悦目的审美享受，这就是大写意的典型特征和独特魅力。
大写意虽不求形似，得意于象外，但并未抛弃对物象的描绘，依然以笔墨状物。而中国画笔墨的核心
特性正在于其书写性，现代美学家宗白华曾说过：“中国绘画以书法为基础……书画的神采皆生于用
笔。”“以书入画”成为中国画大写意创作及品评的又一要旨。
“以书入画”的写意笔法体现着画家对以线造型及线条表现力的深刻理解，历代名家的大写意风格都
建立在其独到精熟的书写性笔法之上。明代徐渭通过以草书入画，将笔法的飞纵多姿、墨法的酣畅淋漓与
造型的生动意象相结合，实现自由表达，达到气势磅礴的境界；八大山人以秃笔入画，疏朗冷僻；吴昌硕
以篆籀金石入画，霸气虬劲。以书入画，书画同源的造型观，使大写意在“形似”的层面摆脱了具象刻画
的束缚，笔墨更具脱离物象而存在的独立美感。创作中气韵与意境的表现，必有赖于笔墨能力的精到和练
达，故而大写意画家要将笔墨的描摹性和独立性互为依存、互作表里、互相支撑，且凝练在一起，在遣笔运墨的当下一并酣畅地运用，除了须有精熟的笔墨功夫，还要有独特的创作状态。
（节选自孙涤《离形尚意的中国画大写意传统》）
材料二：
笔墨是一千多年传承的文化。对于中国画而言，抛弃了作为精神、灵魂的笔墨，就等于摒弃了绘画的
意义，抽掉了中国画中的文化。毛笔在纸上画线、点墨并不仅仅是技巧，它体现了画家的情、格、意、趣，
它是画家性情所在，是修养在纸上的集中表现。
笔墨指的是用笔和墨在纸上产生的变化、留下的痕迹、渗开的韵味，通俗地说是线条和变化的墨色之
间交错的搭配效果。单纯的说线条、墨分五色都一样，有趣的是每个人将线、墨的搭配不会一样，它们最
终的视觉效果也不尽相同。同样画的是山水，八大山人、石涛、黄宾虹他们笔下的线条不一，搭配不同，
效果也大相径庭，八大山人澹散空逸，清湘原济纵横奇峭，宾虹老人气象潇疏。在中国画这门艺术里，笔
墨乃“道”也。
说到笔墨的搭配，就不得不提“写意”，在中国画中除工笔、界画等以外，写意是一类重要的表现手
段，而笔墨也在其中得到充分的体现。（其实工笔也有写的意味，在这里不展开）因为每个人所表现的意
味表现、情趣所向不同，“写意”的意义就显示了出来；从另外一个角度看，写意是一种精神，画家生命
的灵动，都在“写”的过程之中。中国画写性基因的活力相当强大，故而写意精神能够在笔墨中堂堂正正、
自然而然、千变万化地呈现。
在笔、墨搭配中，“书”和“写”完成了写意的精神。书法入画，意写、抒情才有了写意笔墨，书和
写合成了笔迹墨痕，合成经典。书以形为先，求骨法，升韵格；写以韵为体，心随笔运，迹象意存。书、
写以笔墨为本，心契造化。“写”，是从书法的“书写性”里引来的，有呼吸、有生命、有形而无规则的
线条。或如灵魂在绘画中游荡；或如潜象而挥毫扫千里。
笔墨者，画之魂魄也，骨法修筋骨，气韵育血肉，造化立品格。笔是中国画的筋骨，它支撑着画面的
结构，笔有灵性，每个人都有自己的感悟；墨无常形，道明法通，墨是中国画的灵魂，它赋予了绘画的精
神。传统笔墨经典属于过去，也可以属于现代和未来，不过，这需要超凡的悟性和超凡的作为和转换。在
平庸的“继承”或平庸的“创新”之下，展现的笔墨只能是平庸的，或者是根本算不上笔墨。
（节选自黄阿忠《约会中国画笔墨》）
11．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）
A．中国画大写意以庄子美学思想为认识基础，体现“尚意”的审美追求。
B．从张彦远开始就有以形写神的理论主张，理论较艺术实践更为先行。
C．中国画“以书入画”，加入了书法艺术使笔墨的书写性具有写意性。
D．笔墨的搭配就有“写意”，其中渗透画作者的意味表现、情趣所向。
12．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）
A．材料一主要分两层来进行论述，一是“气韵生动”，二是“以书入画”。
B．材料一举例论证以具象化的例证展现了艺术家画笔下精彩的写意世界。
C．材料二在第二段首句从学理角度给“笔墨”下定义，为下文论述张本。
D．材料二以笔墨是文化传承为前提，论及笔墨背后的艺术家性情、精神。
13．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（ ）
A．大写意画无需细看便怡情悦目充分彰显了笔墨本身有独立于物象而存在的美感，可见笔墨价值高于画作价值。
B．“作画须有解衣盘礴，旁若无人之意”可以佐证大写意画家须有精熟的笔墨功夫和独特的创作状态才
能畅意淋漓。
C．中国画中的笔墨是一种文化，是因为笔墨能够表达文化的意趣和性情，具备了转换、升华成文化的条
件。
D．通过写意而得到了笔、墨的抒发；笔墨离不开形的依托，笔墨为了造型而生发。这为中国画追求个性
提供机缘。
14．根据材料一、二，请简要概括笔墨对写意画创作的作用。
15．请结合材料二，谈谈你对《只此青绿》改编的理解。
北宋画家王希孟在18岁时用半年时间画成“绝笔画”《千里江山图》，画中主要以石青、石绿色的颜
料绘成，两种颜色交织描绘千里江山的锦绣恢弘。2022央视“春晚”上的舞蹈诗剧《只此青绿》灵感来自
此传世画作，全剧由习笔、淬墨、入画等多幕组成，以画中主色调青绿的视觉线索，展示了王希孟与笔、
墨、画等产生的千丝万缕的联系。
【答案】11．A 12．C 13．A
14．①笔墨状物，摆脱“形似”的束缚；②创造独立于物象的美感。③笔墨能力的精致与练达更好表现气
韵与意境；④笔墨让写意画作更好体现画家的性情和修养。
15．①改编传达剧作者对王希孟的情、格、意、趣的独到理解，展示了画家的修养。②改编经典画作，笔
墨作为文化传承得以延续。③改编展现王希孟与笔、墨、画等的联系，展现在“写”中体现出来的画家生
命的灵动与精神。④改编立足传统笔墨又着眼用现代方式来演绎，体现超凡的悟性、作为，也体现创造性
转化和创新性发展。
【解析】
11．本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。
B．“理论较艺术实践更为先行”错误，唐代理论家张彦远、北宋欧阳修提出理论主张，在文人艺术家的
倡导下，“尚意”观念成为中国画的美学核心，不能推出理论较实践先行的结论。
C．“加入了书法艺术使笔墨的书写性具有写意性”错误。结合“‘以书入画’的写意笔法体现着画家对
以线造型及线条表现力的深刻理解，历代名家的大写意风格都建立在其独到精熟的书写性笔法之上”分析，
“以书入画”的写意笔法体现着画家对以线造型及线条表现力的深刻理解，历代名家的大写意风格都建立
在其独到精熟的书写性笔法之上——并不是“加了书法艺术”，此处是偷换概念。
D．“笔墨的搭配就有‘写意’”过于绝对，不能说有笔墨就有写意。原文说“在笔、墨搭配中，
‘书’和‘写’完成了写意的精神”。
故选A。
12．本题考查学生分析论点、论据和论证方法的能力。
C．“材料二在第二段首句从学理角度给‘笔墨’下定义”错误。结合“笔墨指的是用笔和墨在纸上产生
的变化、留下的痕迹、渗开的韵味，通俗地说是线条和变化的墨色之间交错的搭配效果”分析，第二段首
句对笔墨只是作解释，不是下定义。
故选C。
13．本题考查学生分析概括作者在文中的观点态度的能力。
A．“笔墨价值高于画作价值”错误。结合“对于中国画，笔墨形象是载体，气韵意境是内涵，空有笔画墨团却无气韵透出的作品……先声夺人。因写意画的笔墨本身有独立于物象的美感”“大写意虽不求形似，
得意于象外，但并未抛弃对物象的描绘，依然以笔墨状物”“创作中气韵与意境的表现，必有赖于笔墨能
力的精到和练达，故而大写意画家要将笔墨的描摹性和独立性互为依存、互作表里、互相支撑，且凝练在
一起”等分析，原文并没有把“笔墨价值”“画作价值”进行比较，两者各有特点，“笔墨价值高于画作
价值”的推断于文无据。
故选A。
14．本题考查学生筛选整合信息，归纳概括要点的能力。
结合“以书入画，书画同源的造型观，使大写意在‘形似’的层面摆脱了具象刻画的束缚”分析，笔墨状
物，使大写意在‘形似’的层面摆脱了具象刻画的束缚。
结合“笔墨更具脱离物象而存在的独立美感”分析，笔墨创造独立于物象的美感。
结合“创作中气韵与意境的表现，必有赖于笔墨能力的精到和练达，故而大写意画家要将笔墨的描摹性和
独立性互为依存、互作表里、互相支撑，且凝练在一起，在遣笔运墨的当下一并酣畅地运用，除了须有精
熟的笔墨功夫，还要有独特的创作状态”分析，创作中气韵与意境的表现，必有赖于笔墨能力的精到和练
达，笔墨能力更好表现气韵与意境。
结合“毛笔在纸上画线、点墨并不仅仅是技巧，它体现了画家的情、格、意、趣，它是画家性情所在，是
修养在纸上的集中表现”分析，笔墨让写意画作更好体现画家的情、格、意、趣和修养。
15．本题考查学生探究文本中的某些问题，提出自己的见解及分析和运用文本信息的能力。
结合“毛笔在纸上画线、点墨并不仅仅是技巧，它体现了画家的情、格、意、趣，它是画家性情所在，是
修养在纸上的集中表现”分析，抓住材料“全剧由习笔、淬墨、入画等多幕组成……墨、画等产生的千丝
万缕的联系”分析，改编传达剧作者对王希孟的情、格、意、趣的独到理解，集中展示了画家的性情和修
养等。
结合“笔墨是一千多年传承的文化。对于中国画而言，抛弃了作为精神、灵魂的笔墨，就等于摒弃了绘画
的意义，抽掉了中国画中的文化”分析，2022央视“春晚”上的舞蹈诗剧《只此青绿》灵感来自此传世画
作，说明笔墨作为文化传承得以延续。
结合“从另外一个角度看，写意是一种精神，画家生命的灵动，都在‘写’的过程之中。中国画写性基因
的活力相当强大，故而写意精神能够在笔墨中堂堂正正、自然而然、千变万化地呈现”分析，材料说“以
画中主色调青绿的视觉线索……画等产生的千丝万缕的联系”，《只此青绿》展示了王希孟与笔、墨、画
等产生的千丝万缕的联系，展现在“写”的过程中体现的画家生命的灵动和精神。
结合“传统笔墨经典属于过去，也可以属于现代和未来，不过，这需要超凡的悟性和超凡的作为和转换。
在平庸的‘继承’或平庸的‘创新’之下，展现的笔墨只能是平庸的，或者是根本算不上笔墨”分析，舞
蹈诗剧《只此青绿》灵感来自《千里江山图》，以前画作“主要以石青、石绿色的颜料绘成，两种颜色交
织描绘千里江山的锦绣恢弘”，舞蹈剧“由习笔、淬墨、入画等多幕组成，以画中主色调青绿的视觉线
索”，既立足传统笔墨又着眼用现代方式来演绎，体现出创作者超凡的悟性和超凡的作为和转换，是现代
创作创造性的体现。
四、（2022·湖北武汉模拟预测）阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
从题材与形式上来分析，我国的古诗词艺术歌曲与西方的艺术歌曲之间存在共同之处，两者都是通过
诗词的形式来表现作者的情感与意境。而不同之处在于，中国古诗词主要是通过吟诵的方式进行演唱，本身就具有韵律与节奏感，音乐主要是起到渲染烘托的作用。因此我国的古诗词艺术歌曲，在声乐领域中具
有较大的影响力，传承的范围也比较广泛。
我国古典诗词歌曲的演唱是有相应技巧的。在演唱歌曲时，要对歌曲的背景和文化底蕴有深刻的了解，
除此之外还需要了解曲调的不同风格。
中西合璧风格。这一类型的古典诗词歌曲，是在近现代时诞生的，作曲家主要通过引进西方先进的作
曲方式，结合优美的音乐旋律，将古诗词所描绘的人物与景色，以及作者在创作时的内心情感表现出来。
在近现代历史上，这样类型的作品有很多，比如《梅花引》《满江红》等。“中西合璧”类演唱风格的古
典诗词歌曲，不仅融合了西方艺术歌曲的创作方式，同时还借鉴参考了传统民族音乐特色，使得歌曲既有
古典雅韵之感，又有民族的特色。
古曲风格。这一类型的古典诗词艺术歌曲，主要是通过对古代留存下来的乐谱进行现代化的改编，使
其形成歌曲作品，它的诗词与音乐旋律都是古代人创作的。我国出现的第一部古曲风格艺术歌曲集就是
《诗经》，并且这些歌也是古曲风格艺术歌曲中的代表作品。这些歌曲以古代的歌词曲调和音乐旋律为主
体，是我国最早形成的古诗词艺术歌曲作品。这些古曲，一般都是以古琴作为伴奏的乐器，并且都是一个
字匹配一个音调，来进行填词创作和演唱的。演唱的形式也是以吟诵为主。古琴的音色与古诗词的吟诵结
合起来，让听众听起来就像是在诉说作者的内心情感一般，曲调比较倾向于平稳、悠扬、娴静，带给听众
一种清新、舒缓、引人入胜的感受，比如作品《凤求凰》等。
戏曲风格。这类风格的艺术歌曲，在我国古典诗词歌曲中属于一种比较独特、别致的乐曲类型，它是
将传统曲调与戏曲的唱腔进行结合，不仅具有艺术歌曲的抒情感，也有戏曲独特的腔体共鸣与曲调韵味。
戏曲风格的古典诗词歌曲种类十分多，比如《七律·送瘟神》，这是一首昆曲风格的艺术歌曲；还有《卜
算子·咏梅》，这是一首京剧风格的艺术歌曲，这些都是非常优秀的艺术歌曲作品。
现代风格。这一类型的古典诗词音乐作品，主要是在歌调上选用古诗词，而在作曲上以现代乐曲风格
为主，将这两者结合之后，就得到了现代风格的古典诗词音乐作品。
古典诗词艺术歌曲，是一种特色鲜明、风格多元的音乐形式，是我国诗词文化与音乐文化融合的瑰宝。
中国古典诗词歌曲体裁新颖，风格独特。演唱古典诗词歌曲不仅能够有效展现我国的优秀历史文化，也能
够让我们对中国的发展历史与文明有更加深入的了解。并且最为重要的是，它可以对我们的品德以及审美
观念进行熏陶与提升，有着非常深厚的感染力。
（摘编自王颖《中国古诗词艺术歌曲演唱技巧与特征》）
材料二
中国艺术歌曲与其他歌曲的最明显差别便是以高水准中文诗词为歌词。中国诗词与歌词的最本质差异
主要在于前者有完整的意象结构和意境美分类，而后者则没有具体的意象、意境的概念和要求。比如在七
言绝句《枫桥夜泊》中，诗人明明要表现的是一缕乡愁，但却并不会直白地表现出自己的情绪，而是将乡
愁寄托于月落、乌啼、霜满天、江枫、渔火、姑苏城、寒山寺、客船等一连串并列排列的景物意象结构之
中，从而营造出一种冲淡、无我的意境之美。反观抒情歌曲（如《我的祖国妈妈》），其中既没有寓情于
景的意象单位，也没有典型的意象结构，这样的歌词也不包含和隶属于任何一种意境之美，有的只是直白
的情感宣泄和表现。
中国艺术歌曲中的伴奏具有与人声旋律同等的音乐表现力，其与人声旋律是相互依存、相辅相成的关
系，这也是中国艺术歌曲的最核心审美规定之一，而抒情歌曲和其他类型歌曲则没有这种硬性的要求。如
艺术歌曲《大江东去》中的钢琴伴奏在和声、音型、强弱以及色彩上，都十分丰富，富于对比和变化性，
同时也具有更加丰富的内涵及表现力；而抒情歌曲《我和我的祖国》的钢琴伴奏的和声、音型、变化和对比都相对单一、浅白，在音乐表现上也基本属于从属地位。
中国艺术歌曲与抒情歌曲及其他类型歌曲之间，在演唱表现方式上的差别就在于前者为含蓄、内敛，
后者为直白、外向，这是中国诗词的审美特质所决定的。在中国诗词中，最忌“浅、白、直、露”，而以
含蓄内敛为核心审美准则。这也自然会直接影响到中国艺术歌曲的演唱表现方式和风格。即使是《大江东
去》这样的属于典型雄浑意境美的歌曲，演唱者也不能将情绪表现得过于夸张，而像明显属于冲淡意境美
范畴的《花非花》《枫桥夜泊》等歌曲，在演唱情绪表现上就要更加内敛、含蓄、深沉。抒情歌曲则不受
中国古诗词意境美审美原则的束缚，大多在情感表现上十分直接、大开大合。
（摘编自胡东冶《溯源与省思——中国艺术歌曲概念之厘清与界定》）
16．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
A．我国古诗词艺术歌曲与西方的艺术歌曲既有共同之处，又有区别于它的独特之处。
B．我国艺术歌曲与抒情歌曲的最明显差别便是有高水准的歌词，而抒情歌曲不具备。
C．我国古典诗词歌曲演唱讲究一定技巧，需要对歌曲的背景和文化底蕴有深刻了解。
D．我国艺术歌曲在演唱上讲究含蓄、内敛，而其他类型的歌曲却表现为直白、外露。
17．根据材料内容，下列说法正确的一项是（ ）
A．《诗经》是我国古典艺术歌曲的代表作，受它影响，融合唱腔，戏曲风格类型得以产生。
B．材料一采用总分总结构，主体部分又呈递进形式，并通过一些生动的歌曲例子进行说理。
C．如果修改《我和我的祖国》钢琴伴奏的音型、变化等各项内容，也可达到艺术歌曲的效果。
D．《枫桥夜泊》和《我的祖国妈妈》虽是两首风格不同的歌曲，但它们都含有抒情的成分。
18．结合材料内容，下列选项中不属于中国艺术歌曲的一项是（ ）
A．肖战和那英合唱的《少年行》（唐·王维）
B．陈力和余少群合唱的《枉凝眉》（清·曹雪芹）
C．蔡国庆和蔡轩正合唱的《诫子书》（蜀汉·诸葛亮）
D．杨洪基和王晰合唱的《临江仙·滚滚长江东逝水》（明·杨慎）
19．材料一和材料二围绕“中国艺术歌曲”谈了各自的艺术见解，但侧重点不同，请简要概括。
20．《大江东去》到了高潮“樯橹灰飞烟灭”时，先以伴奏力度的增强达到情绪爆发的音乐效果，而后在
最后一个字上，又采用声音延长的方式达到“留白”效果。请结合材料二，谈谈你对这一做法的理解。
【答案】16．B 17．D 18．C
19．①材料一侧重论述中西艺术歌曲的不同，以及分析我国艺术歌曲的各种风格。
②材料二侧重从歌词、伴奏、演唱表现方式三个方面比较中国艺术歌曲与其他歌曲的不同。
20．①意境上，“樯橹灰飞烟灭”突出了歌词“雄浑”的意境美。
②伴奏上，“力度增强”“情绪爆发”与“声音延长的方式”形成对比变化，突出了伴奏具有与人声旋律
同等的音乐表现力。
③演唱表现方式上，“留白”突出了中国诗词“含蓄、内敛”的审美特质。
【解析】
16．本题考查学生对分析概括作者观点态度的能力。
B.“我国艺术歌曲与抒情歌曲的最明显差别便是有高水准的歌词”错误。依据材料二第一段“中国艺术歌曲
与其他歌曲的最明显差别便是以高水准中文诗词为歌词”可知，应该是“以高水准中文诗词为歌词”，而不是“高水准的歌词”。
故选B。
17．本题考查学生根据材料内容进行判断、推理的能力。
A.“受它影响，融合唱腔，戏曲风格类型得以产生”错误，无中生有。是我国艺术歌曲受到戏曲的影响，才
产生了“戏曲风格”。
B.“主体部分又呈递进形式”错误。主体部分呈“并列式”结构。
C.“修改《我和我的祖国》钢琴伴奏的音型、变化等各项内容，也可达到艺术歌曲的效果”错误，条件不充
分。即使再修改，它也只能在这些外在的形式上相似，然而因“歌词”不是“古典诗词”，将永远达不到
艺术歌曲的效果。
故选D。
18．本题考查学生理解文中重要概念的含义的能力。
C.根据中国艺术歌曲的定义，被唱的歌词应该是中国古典诗词，而《诫子书》不是古典诗词。
故选C。
19．本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。
依据材料一第一段“而不同之处在于，中国古诗词主要是通过吟诵的方式进行演唱，本身就具有韵律与节
奏感，音乐主要是起到渲染烘托的作用”可知，材料一首先论述中西艺术歌曲的不同；再依据第二段“除
此之外还需要了解曲调的不同风格”可知，材料一重点分析了我国艺术歌曲的各种风格，主要包括“中西
合璧风格”“古曲风格”“戏曲风格”“现代风格”。
依据材料二第一段“中国艺术歌曲与其他歌曲的最明显差别便是以高水准中文诗词为歌词”可知，材料二
首先给“中国艺术歌曲”下定义；再依据第二段“中国艺术歌曲中的伴奏具有与人声旋律同等的音乐表现
力”，第三段“中国艺术歌曲与抒情歌曲及其他类型歌曲之间，在演唱表现方式上的差别就在于前者为含
蓄、内敛”可知，分别从歌词、伴奏、演唱表现方式三个方面比较中国艺术歌曲与其他歌曲的不同。
20．本题考查学生探究文本中的某些问题，提出自己的见解的能力。
意境上，依据材料二第一段“中国诗词与歌词的最本质差异主要在于前者有完整的意象结构和意境美分
类”可知，“樯橹灰飞烟灭”将赤壁之战的场景寄托于敌人战船的毁坏这个景物意象结构之中，突出了歌
词“雄浑”的意境美。
伴奏上，依据材料二第二段“中国艺术歌曲中的伴奏具有与人声旋律同等的音乐表现力，其与人声旋律是
相互依存、相辅相成的关系”可知，“樯橹灰飞烟灭”先以伴奏力度的增强达到情绪爆发的音乐效果，然
后又采用声音延长的方式达到“留白”效果，两者之间形成对比，体现了伴奏具有与人声旋律同等的音乐
表现力。
演唱表现方式上，依据材料二第三段“中国艺术歌曲与抒情歌曲及其他类型歌曲之间，在演唱表现方式上
的差别就在于前者为含蓄、内敛”可知，“樯橹灰飞烟灭”在最后一个字上，又采用声音延长的方式达到
“留白”效果，体现了中国艺术歌曲含蓄、内敛的特点，体现了以含蓄内敛为核心审美准则。
五、（2021·江苏无锡·模拟预测）阅读下面的文字，完成各题。
材料一：
“饭圈”一词是偶像经济和媒介技术融合发展的产物，指粉丝由分散到聚合所形成的社群。在我国，
“饭圈文化”实际上是以青少年为主体，由“追星文化”发展、衍生而来的一种青年亚文化现象。有人认
为追星是脑残行为，“饭圈”是脑残聚集地，这种看法十分片面，是一种偏见，乃至歧视。其实，“饭圈文化”的生成乃至火热是许多因素共同作用的结果。
2005年，湖南卫视《超级女声》开创了中国电视选秀的新模式；以观众投票为标准决定选手的晋级、
淘汰以及最终名次，粉丝可以通过实时收看、现场助威、话题讨论、手机短信投票等各种群体姿态参与节
目。这种让新媒体与传统媒体、观众与演员、粉丝与偶像紧密相融、角色互补的选秀新模式产生的轰动效
应，让节目的投资者和制作者尝到了甜头。
近年来，以网络为主要播放平台而制作的《偶像练习生》《青春有你》《乘风破浪的姐姐》等综艺节
目，延续了粉丝作为“制作人”的“偶像”生产模式，通过粉丝的“助力”来创造综艺“售后”、综艺话
题，彻底改写了传统电视节目依靠收视率、赞助商的营销模式。这种模式借助粉丝投票使偶像等“成团”
出道，也让文化资本市场在节目播放的过程中收获大量粉丝，从而在不经意间完成“饭圈文化”的商业收
编。对于如此皆大欢喜的“偶像”产出模式，无论是节目投资者、制作者，还是“偶像”背后的资本参与
者都各有所得。此类节目年复一年、层出不穷的推出展现了“饭圈文化”所具有的巨大消费潜力，这吸引
了文化资本市场对“偶像”生产的投资与选择。
高速发展的网络信息技术为“饭圈文化”提供了技术支持，也重塑了粉丝的角色，定位：一方面，粉
丝扮演着专注、活跃的传统观众角色；另一方面，借助社交网络平台，粉丝又成为“饭圈文化”的内容生
产者、输出者。当下，粉丝截取原作品进行二次创作与生产的“盗猎”行为，正通过社交网络平台以更加
迅猛的态势发展。因此，粉丝已不该被简单定义为文化产业的完美消费者，也不该被冠以“文化傻瓜”的
标签，而“饭圈文化”的成熟发展可以被看作基于网络交互性而产生的粉丝文化身份的重构。当代媒介技
术的发展与变革不仅提高了粉丝对其偶像的关注度，也促进了粉丝之间的有效互动。通过社交网络，粉丝
间的接触、讨论、分享更加充分、自由，以文字、图片、视频为载体的多样性表达让粉丝拥有更多的表达
方式，同时也增强了粉丝的归属感。
过去，许多粉丝只是单纯把崇拜偶像当作自我期许的情感迁移，通过偶像的成功完成对“欲望匮乏的
弥补”、“共情体验的较得”，这常常导败粉丝经个体对明星的无序甚互病态迷恋，而今天的“饭图”粉
丝不再是“乌合之众”，“饭围”也逐渐从毫无纪律可言演变成了组织规则，权利、义务兼具且明确的圈
子。在良好健康的“饭圈”里，粉丝可以是一个热忱敬业的剧评家，一个想象力丰富的小说家、剧作家或
诗人，一个精通文案排版装帧设计的编辑或出版者，一个角度精确的摄影师，一个富有创造力的视频电影
制作人，一个构图细腻刻画生动的电脑绘画设计师，并可以成为管理各色人等的强有力的组织者。可以这
样说，粉丝与偶像之间形成了共同成长、良性互动的新模式。
（摘编自周宣辰《协调、融合、共振：当代青少年“饭圈文化”的反思与引导》）
材料二：
（改编自赵霞《我国中小学生偶像崇拜调查报告》）
材料三∶由于娱乐资本催生了“流量至上”的偶像生产模式，参与其中的利益各方围绕“流量”“数据”各自
设置相关机制。在媒介生态发生巨变的当下，偶像生产的舞台也从先前的电视台转移到了网络机构。
商业平台设置热搜榜、排行榜、推荐位等重点区域来应援打榜、刷量控评、鼓动大额消费。平台通过
频繁设置主题，推出明星势力榜、超话排行榜等新玩法，鼓励粉丝刷数据、刷流量，从而提升广告价值与
微博营收。譬如微博推出了“明星势力榜”，鼓励粉丝花钱给偶像买花，靠真金白银向自己的偶像示爱。
品牌方则依据“明星势力榜”来评估偶像的商业价值，从而确定偶像的品牌代言收益。有些平台还通过
“数据时时更新”与贩卖“定制点赞卡”等方式来鼓励粉丝刷数据、刷流量。粉丝为了使其偶像能够最终
出道，展开了群与群之间的集资应援买卡竞赛，推动了“定制点赞卡”的销售。
营销机构、广告机构、媒体节目组等也是“流量为王”的推手。营销机构通过恶意营销、数据造假、
话题炒作、控评控场来制造“流量明星”。其针对不同粉丝进行差异化引导与利用，譬如激发有消费力的
“亲妈粉”与“女友粉”为爱“发电”，增加购买力。媒体节目组通过“开通VIP 会员换投票”“购买冠
名商的产品换投票”等方式，为广告商带来巨额回报。
“流量为王”会导致两个直接后果：一个是流量造假、数据造假。当流量成为最重要指标时，一些
APP应运而生，只要提供微博链接、转发内容、时间间隔等简单信息，APP 就会选择账号启动抢博，大量
的虚假数据由此产生。另一个是氪金无度。氪金，本指在网络游戏中的充值行为，在娱乐圈则是粉丝为偶
像主动支付费用。粉丝氪金的方式多种多样，或花钱买票投，或出资买花送，或集资来应援……然而一些
粉丝氪金不够理性，过度消费，譬如在养成系偶像生产中，一些粉丝的非理性集资应援可以说是被发挥到
了极致。
（摘编自栾轶玫《饭圈失范的表象及纠偏》）
21．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
A．湖南卫视《超级女声》与《乘风破浪的姐姐》等综艺节目虽然平台不一样，但生产偶像的方式却基本
一致。
B．明星的商业价值与其流量成正相关，流量又取决于粉丝数量与饭圈影响力，可见粉丝数量直接影响明
星的商业价值。
C．娱乐资本借偶像生产引导粉丝刷数据、刷流量以获得期待的利益，这种模式容易陷入被流量绑架的境
地。
D．对网络媒介在饭圈文化中所起的作用，材料一多从正面给予肯定，而材料三则更多地揭示其存在的弊
端。
22．下列对材料二相关内容的推断，正确的一项是（ ）
A．左图显示，高三男女生崇拜文体明星与杰出人物的比例差异较大，意味着先天性别因素决定了该阶段
青少年的追星行为。
B．左图显示，高三学生对文体明星的崇拜超过杰出人物，说明引导学生树立正确的人生观价值观依然是
社会性问题。
C．右图表明，高三学生崇拜偶像更多出于调剂情感和生活的需要，而偶像崇拜也能对他们的成长产生正
面的激励作用。
D．右图表明，高三学生的偶像崇拜总体来说较为理性，这与他们思想日趋成熟且面临日益增大的升学压
力密切相关。
23．结合材料内容，下列选项中不属于粉丝“氪金无度”的一项是（ ）A．某综艺“买两箱水送150张投票”的做法使品牌方线上销售总额增长了500倍。
B．在某综艺节目的周期活动中，粉丝为每个艺人筹集的应援款项均超过2000万。
C．某艺人的粉丝多次集资应援，将该艺人的照片展示在纽约时代广场的广告墙上。
D．为将某艺人推为名车代言人，粉丝争相晒单购车记录，短短一周有数千人参与。
24．请根据材料一简要概括促成“饭圈文化”生成乃至火热的因素。
25．有人认为，材料三尾段所举事例反驳了材料一的尾段论述。你是否同意？请结合材料谈谈你的看法。
【答案】21．B 22．C 23．A
24．①粉丝对偶像的崇拜，②文化资本市场的高投入；③网络信息技术的高速发展和技术支持；④“饭
圈”规则日趋成熟。
25．同意。材料一结尾认为，借助“饭圈”，粉丝与偶像之间形成了共同成长、良性互动的新模式，而材
料三尾段中列举了一些粉丝非理性的氪金集资应援等行为，这恰是对前者的反驳。（亦可以举其它事例反
驳材料一的论述，言之有理即可。）
不同意。材料一尾段侧重探讨了“饭圈文化”火热的因素之一——成熟的饭圈规则，而材料三尾段所举事
例都为了证明“流量为王”带来的直接后果，这与前者并无直接关联。不完全同意。
【解析】
21．本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。
B. “粉丝数量直接影响明星的商业价值”错误。由“微博推出了‘明星势力榜’，鼓励粉丝花钱给偶像买
花，靠真金白银向自己的偶像示爱。品牌方则依据‘明星势力榜’来评估偶像的商业价值”可知，直接影
响明星商业价值的不是粉丝数量，而是“明星势力榜”。
故选B。
22．本题考查学生对文章内容的推断的能力。
A.“意味着先天性别因素决定了该阶段青少年的追星行为”错误。高三男女生崇拜文体明星的比例比男女生
崇拜杰出人物的比例都要高许多，可见和性别因素无关，是和年龄阶段和喜好有关。
B.“说明引导学生树立正确的人生观价值观依然是社会性问题”错误。崇拜文体明星不能说就是价值观不正
确，需要看崇拜的具体是什么。选项强加因果。
D.“与……升学压力密切相关”错误，理性是基于思想的成熟，和压力没什么关系。
故选C。
23．本题考查学生理解文中重要概念的含义的能力。
A.“氪金无度”是过度消费，指粉丝为偶像主动过度支付费用。“买两箱水送150张投票”是某综艺协同商
家的营销行为，不是粉丝的行为，故不属于“氪金无度”。
故选A。
24．本题考查学生筛选整合信息，归纳概括要点的能力。
结合“粉丝只是单纯把崇拜偶像当作自我期许的情感迁移”可概括出“粉丝对偶像的崇拜”；
结合“‘饭圈文化’所具有的巨大消费潜力，这吸引了文化资本市场对‘偶像’生产的投资与选择”可概
括出“文化资本市场的高投入”；
结合“高速发展的网络信息技术为‘饭圈文化’提供了技术支持”可概括出“网络信息技术的高速发展和
技术支持”；结合“‘饭围’也退潮从老无纪律可言演变成了组织规则，权利、义务兼具且明确的圈子”可概括出
“‘饭圈’规则日趋成熟”。
25．本题考查学生探究文本中的某些问题，提出自己的见解的能力。
材料一尾段主要谈“‘饭围’也逐渐从毫无纪律可言演变成了组织规则，权利、义务兼具且明确的圈子”，
“粉丝与偶像之间形成了共同成长、良性互动的新模式”。
如果同意，可以从具体内容分析。材料一结尾认为，借助“饭圈”，粉丝与偶像之间形成了共同成长、良
性互动的新模式，而材料三尾段中说，“导致两个直接后果：一个是流量造假、数据造假”，即互动也可
以造假造出来的；“另一个是氪金无度”，并列举了一些粉丝非理性的氪金集资应援等行为，比如“花钱
买票投，”“出资买花送”等，这恰是对前者的反驳。
如果不同意，可以从材料侧重点分析。材料一尾段侧重谈正是因为成熟的饭圈规则——组织规则，权利、
义务兼具且明确的圈子，使粉丝与偶像之间形成了共同成长、良性互动的新模式，从而导致“饭圈文化”
火热；而材料三尾段所举的“抢博”“氪金无度”等事例都是为了证明“流量为王”带来的直接后果，这
与前者并无直接关联。不完全同意。
