AI 漫剧怎么做?先用一个角色、一个场景,完成你的第一分钟

AI 漫剧怎么做？先用一个角色、一个场景，完成你的第一分钟看过不少 AI 漫剧，你可能也想试一次。

故事已经想好了，打开工具却发现：第一张人物很满意，第二张就换了脸；镜头能动，接起来却不像同一个故事。

问题往往出在制作顺序。

第一次做漫剧，可以先完成一个小目标：一个主要角色、一个场景、一分钟时长，讲清一件事。

今天用一个原创悬念故事，把流程走一遍。一、先把故事写成能拍出来的剧本示例故事是：

一位书店老板准备打烊，发现柜台上多了一封信。信提醒他：“明晚十点，不要卖掉那本红色封面的书。”他以为是恶作剧，却发现信末的签名，和自己一模一样。

这个故事人物少、场景集中，适合练习人物反应、道具特写和悬念结尾。

可以先把故事交给文字 AI：请把下面的原创故事改成约一分钟的竖屏漫剧剧本。

只保留一名主要角色和一家书店，不新增支线。按镜头编号列出景别、人物动作、旁白或台词、预计时长。

每个镜头只安排一个主要动作。把抽象心理描写改成可以通过画面或声音表达的内容。

先给剧本，不生成图片提示词。

拿到结果后，自己朗读计时。

“他突然意识到命运已经改变”很难直接拍；换成“他停住动作，低头比较两处签名”，就有了可以制作的画面。二、角色确定以后，再开始批量出图先制作一份角色设定：

三十岁左右的男性，黑色短发，米白衬衫、深灰围裙，整体采用统一的二维漫画风格。

确认正面、侧面和常用表情，再保存为参考图。

后续生成分镜时，持续使用这份参考，不要每次只输入一段人物描述。

书店也应固定几个识别点：柜台位置、台灯颜色、窗户方向、红色封面书的位置。

Runway 的官方指南介绍了角色参考图及分镜制作方式。但参考图只能帮助保持一致，不能保证每次都没有变化。

出图后先检查脸型、发型、服装和场景，确认合格再生成动态片段。不要等视频全部做完，才发现围裙颜色变了。三、一分钟，可以先拆成八个镜头下面是一版建议安排：时间 画面内容0～6秒 雨夜书店，老板准备打烊6～12秒 柜台特写，出现一封陌生信件12～20秒 老板注意到信封，停下手里的动作20～28秒 信纸特写，呈现那句提醒28～36秒 老板望向书架上的红色封面书36～44秒 他再次看信，发现熟悉的签名44～52秒 拿出自己签过名的记录，进行比较52～60秒 两处签名相同，老板抬头看向店门，画面结束

这是一份剪辑目标，不要求每段都一次生成到对应长度。

可以把复杂镜头继续拆开，用短片段、静帧推近和声音组合。信纸上的关键文字，也可以在剪辑阶段添加，避免依赖模型生成清晰文字。四、镜头动起来之前，先把配音试出来工具可以这样分工：

文字 AI负责整理剧本、分镜和提示词。

图像工具负责角色设定与每个镜头的起始画面。

图生视频工具负责轻微动作和镜头运动，例如转头、抬眼、缓慢推近。

配音工具负责旁白与人物台词，ElevenLabs 等工具可用于这一步。

剪辑软件负责把画面、声音、字幕组合成片。

先试配音，可以提前发现台词太长、停顿不够的问题，再据此调整镜头长度。

旁白和角色声音确定后，尽量持续使用同一组音色；检查中文读音、情绪和音量。使用配音前，也要确认对应声音与套餐的使用授权。五、图生视频提示词，先写简单动作以“老板发现信封”为例，上传确认好的分镜图后，可以这样描述：固定中景。书店老板低头看向柜台上的信封，手里的动作缓慢停下，神情从平静变得疑惑。台灯光线稳定，窗外持续下雨，镜头轻微推近。

先测试这一段，再决定要不要增加动作。

同一个镜头里，又拆信、又走路、又转身，容易让检查和修改变得复杂。

如果手部动作一直不自然，就换一种表达：拍信封特写，再切人物反应。讲故事有很多种镜头组合，不必反复强求某个失败动作。六、最后检查：故事是否真的接上了？把合格片段放进时间线，先排列画面和配音，再补环境声、字幕与音乐。

雨声、纸张声、店门铃，都可以帮助建立场景。但关键台词出现时，要保证能听清。

导出前，检查四件事：

**角色是否一致？**有没有突然换脸、换衣服？

**空间是否连贯？**柜台、窗户和书架的位置是否说得通？

**声音是否准确？**有没有错读、漏句，字幕是否对应？

**故事是否清楚？**第一次看的观众，能不能理解老板为什么吃惊？

可以把预览给一个没看过剧本的人。如果对方问“他为什么突然害怕”，就回去补足线索，而不是只增加特效。

第一条漫剧，先把人物稳定、线索清楚、声音连贯这几件事做好。

完成以后，保留角色图、场景图、分镜表和工程文件。下一集有了可复用的基础，再逐步增加角色与场景。把好用的 AI，带回你的岛屿。知屿AI客服｜QQ：2276962956