人类和AI同台竞技,争夺百万奖金的原创动漫大赛!

先说正事，引用一张杰尼丸子（新书《拒绝参加游戏》发布中）为本次大赛绘制的海报：

正在进行时的马栏山杯AIGC原创动漫创意大赛，奖金多达130万，细分成四个赛道，其中漫画赛道的奖金分别是金奖10万×1，银奖8万×2，铜奖5万×3，入围奖4千×10，共计45万之巨！

重点是大约会有九位终审评委（其中七位名单已公布），漫画方面的熟人（不是指认识，而是作品熟悉）就有四位，分别是：阮筠庭、阿梗、优癖，还有我本人。

其余评委不太了解，但如果就我们四个与漫画关联性最大的评委而言，趣味上的最大公约数，应该是：“文艺”。

你没看错，不是“商业”，而是“文艺”。文艺并不是没有商业属性，而是，并不立足于快消。说实话，在这个时代，冲着制造快消品去的创作已经不太适合人类了，AI显然更具优势。而漫画，作为曾经的一线快消品，早就让位给更高更快更强的娱乐消遣方式，如今的漫画创作，和更广义的小说创作更接近一些，这也就意味着，通俗不是小说的全部，当然也不是漫画的全部。

这一次，具有“文艺”属性的作品获奖的几率颇高，而风格独特、具有个性的作品，入围几率也显然高于一般的商业比赛，当然，这一点最终还得取决于评选机制。仅就漫画这个赛道而言，AI是机会不大的，因为我至今也没看到过任何一个稍微像点样的AI漫画。

据我了解，目前的参赛合约，即使获奖，作品版权依然属于作者本人（这一点，还请参赛者根据自己看到的报名协议，认真核实），此外，虽然有AIGC的头衔，主办方在参赛条款里，也承诺不会未经许可，将任何作品投喂AI，我感觉人类作者参加漫画比赛的两大雷点，实际已经排除了。

因此，我作为受邀评委，虽然不可能为整场比赛的全部流程背书，但谨以个人立场出发，推荐喜欢异常的漫画作者们可以考虑一下这个比赛，原因如前所述，回报是真金白银。

当然，大赛一共细分为四个赛道，其中奖金最高的动画赛道，因为要求十分钟的时长，个人感觉就工作量而言，恐怕只有AI才能做到，当然也不排除那些十年磨一剑的人类创作。

而创意的两个赛道：IP定制单元和自由创意单元，个人不太了解，但因为比较新鲜，标准不易把握，所以很可能具有竞争压力相对小一些的优势，期望自己能获得创作启动资金的朋友，可以自行研究一番。

详细的参展流程和规则，此前田野发布的推文比较详细，我这里就不复述了，感兴趣的可以点击阅读：130万奖金！2026年首届“马栏山杯”原创动漫大赛倒计时60天

顺带聊聊我对AI的看法，锐评一下央美新院徽。

最近几天，央美实验新院徽在红书引发了热议，毕竟槽点太明显了，比如机器人看书这种前时代的想象，假设AI真的能创造文明，那么看书，是它向古老的父文明（人类文明）致敬的仪式吗？信息输入是完全不需要翻书的，所以这个翻书行为先得假设对AI来说，致敬或者仪式真的有必要。

我想起印刷车间里高高悬挂的平安符，在这项人类和机器合作、复杂流程的工作中，出现事故几乎难以预测，更无法彻底避免，因此借助一点玄学之力也是可以理解的。那么AI需要玄学吗？我觉得机器人看书这种复古仪式感，或可归入心理学和玄学的范畴。

实际上，最早人类对AI的误解是“不会犯错”“不会撒谎”“过度完美”，不会还有人持这种陈旧的看法吧？事实证明，AI非常容易犯错，非常擅长说谎，名曰“大数据幻觉”，而比起过度完美来，堪称敷衍了事，毕竟人类的感官很容易欺骗，对模糊信息会自觉脑补，AI在节省算力应付用户这方面，是顺理成章的。

就央美的领导层面而言，迎合更高的领导，对AI寄予热望完全可以理解，但这个徽章抛开向上管理的思维之外，有没有对下方投注足够的关切，倒是一个有趣的问题。

实用美术正处于时代交替之际，央美学生想要再找相关的工作，恐怕绕不开AI，应用AI或者辅助AI，人类所习得的美术技艺，恐怕是没啥大用了，这样考虑的话，这个新院徽仿佛描绘出新世界不再需要人类的图景，央美的学生是机器人吗？央美想要教育的是机器人吗？机器人读的这本书，也是机器人写的吗？AI写作AI读，这就闭环了呀。这样想就颇为前卫。

但上央美的还得是人类吧？人类还是要出学费吧？

如果考虑到这依然是一种迎合上意，类似高歌猛进大搞机器人排场的心态，而并没有在乎美术教育面临的，实用美术领域正在被AI改变的困境，似乎又能感受到这个新院徽所蕴含意味的老旧，反正就是没把学生看眼里嘛。

目前我个人来说，是没有对AI产生过焦虑感，但这是因为我的原始积累早已完成。如果是我刚毕业那会儿（虽然我不是艺术院校毕业的），当时接了很多插画工作，也就获得了一个相当漫长的成长期，而现在这种机会恐怕就不太有了，那么人类作者该如何成长呢？这或许是一个问题。可能只能发掘那种内驱动力，只有真正有心创作的作者才能自发创作，并获得成长？而需要在工作中打磨技艺，逐渐找到方向的慢热型作者将失去一些机会。

但是，无论AI取代多少人类工作，最终还是得拿工资的人类去消费吧，如果人类拿不到工资，那难道AI去消费么？还是说体制能保障我们人类从此享受高福利，变成科幻作品里曾流行过的近未来批判：某种AI负责工作人类负责躺平的神话。

在这里，我暂时不想讨论AI辅助人类创作的可能性，那涉及到更复杂的伦理问题，在这个阶段，我想保持谨慎。

但AI是否有用，AI是否威胁到了人类作者，似乎还是取决于视野。就写作而言，AI确实已经能写点通俗小说，但至今还没看到AI有能挑战到博尔赫斯、尤瑟纳尔、卡夫卡、普鲁斯特这类顶级作家的丝毫可能性，未来或许可以，现在还差老远呢。绘画也同理，漫画也同理，如果形式本身已经发展到相当高度，那么其中的顶阶作品距离AI就还比较遥远。人类会满足于AI作品，除了快消本身的需求之外，据我观察目前大致有三种原因。

一，敷衍了事，能骗过大致的感官就行了，其实人类很喜欢模糊和拙劣，最初错漏百出的AI反而形成了某种AI美学，对创作不无启发，就像学了三年动画的那个梗，大家都很爱看。

二，像模像样，大量劳作累积起来的作品给了人类太多压力，现在一键生成的像模像样很有解压效果，但是不解腻，还有越来越腻的倾向。

三，方向探索，这一点是更积极的，过去无法轻易实现的创作愿景，如今可以用AI来轻松试验。而在融合拼接，制造错愕的方面，AI驾驭起来还格外轻松，想到即做到。就好比玛格丽特和达利搞超现实主义的时候，要在画架上画很久才能辛苦融合不相干的视觉意向，而进入新时代后很多人用电脑来拼接图像，着实让很多超现实主义的点子都变得泛滥乃至陈旧和过时了。如今AI可以轻易实现的嫁接和恶搞，也在逐渐泛滥。

本期对AI的话聊就先到这吧，欢迎留言讨论。另外期待着终审时，能看到更多人类作者和类人作者的精彩作品，请带给马栏山杯AIGC原创动漫创意大赛（全称）一点真正的震撼吧！