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教
育
教
科
书
定价：0.00元
艺
术
·
美
术
义务教育教科书
样书
艺术 美术
七
年
级
下
册
七年级 下册
定窑白釉孩儿枕（瓷器） 宋代 故宫博物院藏样书
前 言 后 记
本教材以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心 本套《义务教育教科书·艺术·美术》如期完成，要感谢学科专家、教
素养为主线，依据教育部制定的《义务教育艺术课程标准（2022年版）》 育专家等的引领和指导。
编写；彰显中华美育精神，坚定文化自信；突出课程综合，融合学科与 除了核心编写人员之外，刘勉怡、贾铎、张佳、周婧、颜宇露、谭清木、郭
生活；采用大观念引领下的单元构课。 丰、陈阿镧等老师参与了本册教材的编写，在试教、试用过程中，全国
本册有五个单元：通过比较不同地域的美术、探究元代山水画的特 各地的一线教师对该教材的完善提出了意见与建议，在此一并表示感谢！
点、欣赏当代中国山水画等理解美术的多样性与差异性；通过创作花卉 按照教育部的编写规范和相关要求，编、校、审团队层层把关，历
纹样、运用花卉纹样设计生活用品、展示花卉节主题方案等体会花卉融 经多次修改，但因时间所限，不足之处在所难免。欢迎大家建言献策，帮
入生活与艺术的魅力；通过了解美术形式原理、运用色彩表达艺术创意、设 助教材日臻完善！
计校园主题雕塑等感受生活中的形色魅力；通过了解美术中的空间表现
方式、创作矛盾空间创意画、表现有创意的校园空间等理解美术中的空 联系电话：0731-84745337
间创意；通过分辨不同书体特点、分析书法笔画与结构、举办班级书法 电子邮箱：XMJCFW2024@163.com
展等体会中国传统书法的魅力。
让我们开启新学期美的篇章，享受发现美、欣赏美、表现美、创造
美的快乐！义 务 教 育 教 科 书
艺术 美术
湖南美术出版社 编 徐冰 主编
七年级
下册
·长沙·目录
第一单元 徜徉山水间 1
■ 第 1 课 溪山行旅 2
■ 第 2 课 山水合璧 5
■ 第 3 课 江山多娇 8
单元小结 11
第二单元 自然的花样 12
■ 第 1 课 花卉的秘密 13
■ 第 2 课 纹样扮靓生活 16
■ 第 3 课 处处花开 19
单元小结 21
第三单元 形色协奏曲 22
■ 第 1 课 有意味的形 23
■ 欣赏·评述
■ 第 2 课 色彩的交响 26
■ 造型·表现
■ 第 3 课 空间中的形与色 29
■ 综合·探索
单元小结 31
■ 设计·应用
Ⅰ第四单元 想象的空间 32
■ 第 1 课 画里空间 33
■ 第 2 课 奇异空间 36
■ 第 3 课 创想空间 39
单元小结 41
第五单元 汉字书法之美 42
■ 第 1 课 点画之美 43
■ 第 2 课 结构之美 46
■ 第 3 课 章法之美 49
单元小结 52
Ⅱ徜徉山水间
第一单元
大观念：世界美术的多样性和差异性充分展现了艺术的魅力
世界绘画艺术萌发于形态万千的地理空间，也流淌于壮阔曲折的岁月长河，因而
包罗万象。世界各地的山水风光，在不同时代的画家笔下呈现出迥异的风貌，五光十
色、气象万千。我们穿行于纸上的山水之间，感受着差异化带来的艺术惊喜，也感受
着千差万别背后的异曲同工。
五台山图（局部 壁画） 五代 敦煌莫高窟第61窟西壁北侧
“异”的是构图、光
影、材质、色彩、技巧及其
所折射的社会文化，“同”的
是山水背后那份纯真的艺
术本心。山水无穷尽，美
学无止境。
圣维克多山（局部 油画）
1904—1906 保罗·塞尚（法国）
美国纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆藏
11
第 课
溪山行旅
基本问题：不同地域、不同民族的美术作品如何体现其审美理想
山川不同，血脉各异。不同地域、不同民族
的艺术家，承继了各自的文化传统，用不同的视
觉方式和造型语言，为我们创造了丰富多彩的美
术世界。
不同的文化传统
每一个民族、每一个国家的文化因时因地而
异，艺术家以美术的手段传承、发扬着不同的文
化传统，同时，文化传统也影响着美术表现。
画面中大山“顶天立地”，雄伟奇绝，
注重意境的表达
中国山水画家布局讲究“移步易景”，融
合多重视角。
仰视 巍峨的高山，坠落的山涧
草木丛生的山丘，前行的
平视
商旅队伍
溪山行旅图（中国画） 宋代 范宽
俯视 嶙峋的山石
中国台北故宫博物院藏
画家定点观察，
画面呈现平常视角，
透视感强。
画面具有丰富
的色彩表现。
天空微妙的色、光，柔和的云朵，
达尔达尼，早上好（油画） 1853 柯罗（法国） 英国国家美术馆藏
表达了细腻的感受
2不同的地域与环境
不同民族的发展依托特定的地域与环境。地理环境的差异，让艺术表现有了更广
阔的视野与更多的选择对象，中国传统绘画十分注重“取法自然”“借景抒情”。
钉头皴表现北方坚硬山石 披麻皴表现南方山体松软土质
山溪待渡图(中国画） 五代 关仝 龙宿郊民图(中国画） 五代 董源
中国台北故宫博物院藏 中国台北故宫博物院藏
表现了北方夏季山中的景色，高山巨壑气势雄伟。 表现了南方江边的景色，山麓草木丰茂。
不同地域的人们，以自己的审美理想
创造了许多特点鲜明的美术形式，充实丰富
了我们的精神世界和审美体验。
埃及壁画以平
面造型刻画各类形
象，人物画像通常
乌尔军旗(木板镶嵌画） 约公元前2500年 身体为正面，头部
苏美尔 英国国家博物馆藏 为侧面。
镶嵌画是用小块有色玻璃、石子、大理
石、瓷片、木块等坚硬材料拼嵌而成的绘画 在沼泽中狩猎（壁画残片 原绘于内巴蒙墓）
或图形。 约公元前1350年 古埃及 英国国家博物馆藏
3思考·交流
通过收集资料与亲身体验，了解
不同地域的风土人情，和同学讨论
不同地域的文化如何影响美术表现。
展示城市建设的壁画制作（壁画） 1931 里维拉（墨西哥）
美国旧金山艺术学院藏
壁画体现了墨西哥人丰富的想象力和民族特色，画幅巨
大，色彩鲜明且装饰性强，展现了艺术家及其助手描绘一位 狩猎（树皮画） 约1960 大卫·古普利尔（澳
建筑工人与墨西哥工业城市景观的场景。 大利亚） 澳大利亚维多利亚国家美术馆藏
学习活动
通过互联网查找右边及下方
三幅作品的相关资料，了解其
历史文化背景，用简略的文字
搭配手绘分析图，分析、比较
它们的造型语言特点。 滑雪狩猎彩绘岩画（局部） 约旧石器时代晚期 2005年发现于
新疆维吾尔自治区阿勒泰地区阿勒泰市汗德尕特蒙古族乡墩德布
拉克河谷
有滑冰者和捕鸟器的冬景（油画） 1565 老彼得·勃鲁盖
尔（尼德兰） 比利时皇家美术博物馆藏 延河溜冰（版画） 1941 刘岘 中国美术馆藏
42
第 课
山水合璧
基本问题：美术作品如何体现共同的文化传统与社会价值
艺术是高度智性的创造性劳动，是富有人性的表达形式。优秀的艺术作品，形式
优美，内涵丰富，有很强的心理、情感的感染力，对社会的和谐发展有着深远的意义。
富春山居图·无用师卷（中国画 画心） 元代 黄公望 中国台北故宫博物院藏
《富春山居图》由“无用师卷”与“剩山图”两部分组成，描画了富春江两
岸的景色。该画采用由近及远的长卷形式，山水布局疏密得当，空间过渡自然分
明，展现了江南林峦深秀、草木华滋的绵绵诗意。
画山笔法为湿
笔长披麻皴，用线
较长，条理清晰，不
脱离形质，为山水
传神。
笔意简远，山峰呈现圆润厚实的效果。
5山水合璧，血脉相连
《富春山居图》历经几百年坎坷，一分为二。后又藏于海峡两岸。2011年，分隔
多年后终于合璧，成为两岸文化交流中具有里程碑意义的大事。
“剩山图”是《富春山
居图》的前半部分。画面中
江域旁坐落着拔地而起的高
山，山脚散落着小山丘、树
林和屋舍，宁静悠远，奠定
了整幅画卷的基调。
富春山居图·剩山图（中国画 画心） 元代 黄公望 浙江省博物馆藏
长披麻皴的笔法与“无用师卷”一脉相承。
富春江自然风景
思考·交流
1.通过书籍、互联网等渠道查找《富春
山居图》的相关资料，了解有关这幅画的传
奇故事，与同学们交流你的感受。
2.谈一谈你对艺术的社会价值的理解。
“山水合璧——黄公望与富春山居图特展”海报
6外师造化，中得心源
《富春山居图》的前世今生深得海峡两
岸亿万人民的钟爱与牵挂，这与中国传统山
水画形式独特、感人至深的美感是分不开的。
以黄公望为代表的“元四家”等元代山
水画家，将文人的气度融入对山川风貌的描
绘中，以书入画，胸臆畅达，让中国传统山
水画审美步入高峰。
黄公望像（中国画 截取自《富春山居图·剩山
图》题跋处） 民国 王同愈 浙江省博物馆藏
溪
山
高
隐
图
（
中
国
画
）
元
代
吴
镇
倪
瓒
王
蒙
合
作
山
水
轴
（
中
国
画
）
故
宫
博
物
院
藏
元
代
倪
瓒
、
王
蒙
中国传统山水画主张“外师造
化，中得心源”，根植民族传统，彰
显独特的个性化艺术语言，尊重中国
传统重视“内美”的审美观和“天人
合一”的宇宙观。
学习活动 中
国
台
北
通过多种渠道查找资料，进一步了解 故
宫
“元四家”的绘画特点，撰写一篇短文，阐 博
物
述你对“外师造化，中得心源”的认识。 院
藏
73
第 课
江山多娇
基本问题：艺术家如何在作品中融入对时代的理解
在中国艺术的历史长河中，曾有许许多多的先贤为传承、创新中国传统绘画做出
了不懈努力，他们“上下求索”“东寻西觅”，让中国绘画形成“百花齐放”的面貌。祖
国的大好河山激荡着当代山水画家的情感，为山水画表现注入了时代新风。
作品在一幅画面上
同时表现了祖国春夏秋
冬不同季节、东西南
北不同地域的不同景
观。画面右上方是一轮
从东海之上冉冉升起的
红日，金光灿烂；近景
是高山苍松与长城、黄
河；远景是西北高原
蜿蜒的雪山与茫茫云
海。画面气势磅礴，意
境深邃。
江山如此多娇（中国画） 1959 傅抱石、关山月 北京人民大会堂藏
思考·练习
《江山如此多娇》与《毛泽东沁园春词意图》都
取自毛泽东诗词，请尝试为《毛泽东沁园春词意图》
江山如此多娇（篆刻） 1959 齐燕铭 画构图示意图，分析它的画面是如何表达词意的。
毛泽东沁园春词
意图（中国画）
1953 田寄苇、
陆俨少、吴琴木、
吴伟、张大壮
陆俨少艺术院藏
8写照祖国河山
当代中国山水画家心怀“为祖国河山立传”的理想，将传统中国画技法及自身对
时代的理解融入笔下山水，创造出有别于传统中国绘画的笔墨技法与审美标准。
用遒劲的笔墨描绘会稽
山，虚实相生，耐人寻味
逆光的手法融合西方绘画
对光的表现
上游的水流将视线引到画
面深处，用墨色变化表现
水雾笼罩的两岸景观
左右两条瀑布飞流直下，有
虚有实，富有动感
谷底淙淙流
水与苍翠的
大树交织成
有层次感的
图景
千岩竞秀万壑争流（中国画） 1978 李可染
中国国家画院藏
李可染不局限于使用中国传统绘画技法，将自己
对西方绘画的理解融入画面表现，使中国传统笔墨在
他的笔下拥有了鲜活生动的时代气息。
艺术家以粗犷的用笔描绘了
三叶小舟顺着激荡的黄河水穿过
朱砂赤崖的场景，山与水一静一
赤崖映碧流（中国画） 1961 石鲁
动，一刚一柔，气势磅礴。
赤崖用色厚重，用笔方折。 沈阳故宫博物院藏
9刻画田园风光
当代山水画家
以各自的艺术实践反
映出与人们生活息
息相关的山水新面
貌，笔下寻常的景物
在画家巧妙构思下焕
发出蓬勃生机，山水
世界与人们的社会生
活紧密相连。
烟雨漓江（中国画） 1983
白雪石 中国美术馆藏 思考·交流
《烟雨漓江》与《漓江夜泊》
均表现了什么地域的景观？作品是
怎样突出这些景观的特点的？与同
学交流你的看法。
漓江夜泊（中国画） 1980 宗其香 中国美术馆藏
画家用大量笔墨
来刻画江南鱼米之乡
的风貌。将辽阔的田
野作为画面的主要表
现对象，是对传统山
水画的突破与创新。
常熟田（中国画） 1963 钱松嵒 中国美术馆藏
10一九七四年·长江（油画长卷 纸板） 1974 吴冠中 故宫博物院藏
艺术家对祖国河山的艺术表现形式多元，面貌各有千秋，但无不体现了时代的共
性，体现了对祖国河山的热爱之情。
学
学习活动 生
作
品
分组查找有关《一九七四年·长江》
的资料，从作品中选取一段长江沿岸的
景色，协作制作视觉笔记，分析体会中
国山水画的意蕴是如何融入这幅作品的。
词汇：美术形式、文化传统、当代山水画
欣赏·评述
1. 描述：你在这幅作品中观察到了哪些内容？
2. 分析：作品画面布局有哪些特点？
3. 解释：作品为什么取名为“天堑通途”？
4. 评价：作品能体现中国现代化工业建设吗？
学习屋
天堑通途（中国画） 1976 魏紫熙 江苏省美术馆藏
“元四家”：通常指元代中晚期活
评价要点
动于江南的黄公望（1269—1354）、王
1.能辨析不同地域多元的美术形式，并列
蒙（1308或1301—1385）、倪瓒（1306
举不同地域具有代表性的艺术家及美术作品。
或1301—1374）、吴镇（1280—1354），
2. 能通过比较分析不同时代的美术作
他们都在笔墨技法上成就卓著，画山水
品，理解世界美术的多样性与差异性。
以寄托清高避世的情感，对文人山水画
3.能通过分析中国山水画的艺术语言理解
典范的形成作出了贡献。
其审美特征。
11自然的花样
第二单元
大观念：对自然的审美感知和艺术表现丰富了人们的生活与精神世界
大自然中千姿百态的花卉为艺术创作提供了丰富的素材和灵感。一花一草、一枝
一叶作为装饰元素，通过不同的表现方法衍生出多姿多彩的艺术作品，既具有美学价
值，又蕴含吉祥美好的意义。
百花图卷（局部 中国画） 清代 恽寿平 美国大都会艺术博物馆藏
从古至今，人们的生活离不开花卉的装点，古今的艺术家们更是将花卉纹样设计
融入生活，应用于生活，以不同的艺术形式呈现花卉的魅力。
彩陶钵 新石器时代青莲岗文化 20世纪出土于
江苏邳县（今邳州市）大墩子遗址 故宫博物院藏
人民大会堂宴会厅天花板灯饰设计 现代 常沙娜
121
第 课
花卉的秘密
基本问题：如何将花卉变成纹样，有哪些组合方式
在大自然中，每
一种花都有自己的
形色特点，它们绽
放不同的美丽，表
达不同的情感。人
们对大自然的花卉
进行艺术提炼，创
造出花卉纹样，并
赋予纹样新的生命
和意义。 杂画册之一·玉堂柱石（中国画） 芍药（油画） 1869 贝尔特·莫里
明代 陈洪绶 故宫博物院藏 索（法国） 美国国家艺术馆藏
从自然花卉到纹样的变化
睡莲（摄影） 现代 黎大志
通过观察，在写生的基
础上可以运用简化、添加、夸
张、几何化等变形手法，将自
然花卉变化整理成纹样。
简化 添加 夸张 几何化
思考·练习
请尝试以一种你喜爱的花为基础，运用不同的变形手法将其转换为纹样，展现创意。
13单独纹样是指一种与四
周无联系的独立、完整的纹
样，是纹样组织的基本单
位，分均衡式和对称式两种。
骨式是表示图案结构的
一种形式。
均衡式 骨式 对称式 骨式
纹样的组合
花卉纹样的表现与
组合方式密切相关，单
独纹样可组成二方连续
纹样、四方连续纹样等。
故宫博物院建筑梁枋上的
装饰纹样
四方连续纹样
二方连续纹样
单独纹样（莫高窟晚
唐第9窟坐垫图案）
常沙娜绘
散点式
斜线式
波线式 散点式 连缀式 重叠式
二方连续：指一个单独纹样向上下或 四方连续：是以一个单独纹样向上下左右反复延伸，产
左右反复连续排列，产生优美的、富有节 生不断连续的纹样组织形式。
奏和韵律感的横式或纵式带状纹样。
14思考·交流
左图所示瓷砖墙的四方连续纹样运用了
什么骨式？说说你在生活中发现的连续纹样
有何骨式特点，与同学交流分享。
故宫博物院的瓷砖墙
连续纹样印制试验
1. 模板镂印 2. 橡皮章压印
（1）设计单位纹样。
+
（2）在橡皮章上刻
出纹样外形。
土黄 黑色
（3）在卡纸上压印纹样。
你还能想到哪些纹样组合方式和配色？
敦
现 煌
代 传
纹 统
样 纹
样
学生作品
学习活动
2―3人为一组，合作运用镂印或压印的方
法，进行不同花卉连续纹样的创作和展示。
152
第 课
纹样扮靓生活
基本问题：传统花卉纹样有哪些特点，如何应用于生活
花卉纹样美丽而富有生
气，能营造温馨、浪漫的气
息，常常出现在织绣、器物之
上，既美化了人们的生活，也
丰富了人们的精神世界。
“缠枝纹”，又名“万寿藤”。其
结构连绵不断，有生生不息、繁荣
昌盛之意。
缠枝牡丹纹金宝地锦（局部 织绣） 清代 故宫博物院藏
花卉纹样的寓意和象征
在传统花卉纹样应用中，菊花表示清雅，兰
花表示谦和，梅花表示高洁，牡丹表示高贵，莲
花表示自爱等，它们与其他事物相组合又会形
成新的寓意，如莲花配鲤鱼，寓意“年年有余”。各
种花卉纹样都和传统文化及美学观念相联系。
铜胎画珐琅梅禽纹扁圆盒（珐琅彩） 清代
中国台北故宫博物院藏
盖顶湖蓝地绘红白梅花、灵芝、带状祥云
及山雀一对，周围与盒身黄地饰缠枝番莲纹。
菊花折枝纹刺绣
（局部 手工刺绣）
清代
彝族刺绣围腰（手工刺绣） 约1980 云南楚雄彝族自治州博物馆藏
16花卉纹样走进生活
当花卉纹样走进不同地域与时代人们的衣、食、住、行，生活被点缀得多姿多彩。
“衬裙”扶手椅 2008 苏州园林花窗
帕奇希娅·奥奇拉（西班牙）
亚洲文明博物馆展品 2019 郭培
思考·交流
在日常生活中，花卉纹样还运用到了
哪些地方？它们是什么样式的？
墙纸设计 1876 威廉·莫里斯（英国）
西班牙国家装饰艺术博物馆藏
银盘为六曲菱花形
平沿上以鱼子纹为地装饰折枝花纹一周
盘底中心凸棱圈内饰莲花纹
盘底环绕中心满錾折枝花卉
花卉纹银六角盘（银器） 宋代 1983年出土于四川遂宁
四川省文物考古研究院藏
17花卉纹样融入立体造型
独特的花卉
纹样装饰着生活
中的物品、建筑
等。特定功能与
独具一格的造型
相融合，焕发出
动人的美感。
泉州传统灯笼 儿童体验博物馆 现代 位于海南儋州
1. 纸艺灯饰造型
（1）设计灯饰外形与花卉纹样。 （2）刻出镂空花形。
（3）组合造型，在内部
放置小灯珠，完成灯饰造型。
2. 软陶饰品造型
从造型和功能入手，采用
纸艺、软陶或超轻黏土等材料，
结合色彩的运用，进行花卉纹
样立体造型的巧妙设计。
（1）用软陶和雕塑 （2）适当叠加多层花瓣，让
学生作品
刀捏塑一层花瓣。 软陶饰品的造型看起来更饱满。
学习活动
尝试运用花卉纹样设计一件物品，注意纹
样的样式及物品的外观形态（平面、立体等）。
183
第 课
处处花开
基本问题：花卉造型如何运用在主题设计中
中国地大物博，自古以来有着丰富的花卉资源。不同的花卉绽放的时节，人们都
会挖掘它们的花语或寓意，根据花卉的特点装点节日景观；或是举办花卉节，让花儿
们“同台竞技”，争奇斗艳，为人们带来精彩的文化体验。
花篮图（局部 中国画） 宋末元初 钱选
美国弗利尔美术馆藏
花卉寄托了古往今来人们美好的愿
景，花团锦簇为美好的生活锦上添花。
天安门前“祝福祖国”大花篮
走进家乡花卉节
不同主题的花卉节、花卉展都
有美观的花卉图形设计和以花卉为装
饰材料的景观设计等，并围绕花卉节
进行主题设计、展示设计以及产品设
计，在美化环境的同时，也给人们带
来了赏心悦目的感受与体验。
第十届中国花卉博览会展馆 2021 位于中国上海
思考·交流
花卉纹样如何运用于花卉节的展示设
计？与同学交流你的想法。
抽象花卉图形
19花卉节主题设计及展示
不同形式的主题设计和展示方式，会带来不一样的花卉节。每一场花卉的视觉盛
宴是如何释放和扩大“美丽”效应的？你的家乡举办过哪些花卉节？它们的主题是什
么？开展了什么活动？来调查研究一下吧。
花卉节的主题 活动安排 场地景观布置 宣传方式 特产推广 展示项目
荷花是中国传统名花。每年6月，澳门特别行政
区都会举办荷花节，并推出一系列以荷花为主题的活
动与展览，既丰富了人们的生活，又美化了城市。
展场景观设计
荷花花艺比赛
（第22届澳门荷花节）
（第17届澳门荷花节）
2022
2017
海报设计（第20届澳门荷花节） 2020
荷花主题工作坊及手工文创
展板设计
（第19届澳门荷花节）
（第23届澳门荷花节）
2019
2023
荷花节展览“雪国童话”主题设计模
拟图（第20届澳门荷花节） 2020
20将花卉节主题展示方案细化，分工合作，让花卉主题与人们的生活相联系，自然
景观与人文景观相融合，力求视觉效果、展示方式丰富多样。
学生作品
学习活动
深入调查、了解家乡与花卉相关的
节日、活动，完成调查表。以小组为
单位讨论研究，选择一个主题拟订花
卉节展示方案，并协作制作一个PPT
在班级内进行讲演。
词汇：花卉纹样、纹样组合、主题展示
欣赏·评述
上海世博文化公园中有许多将本土民族文化
与现代建筑工艺相结合的经典场馆建筑。以俄罗
斯馆为例，它的建筑外立面上有许多镂空图案纹
样，这些纹样集装饰与使用功能于一体。你认为
这些纹样是怎样与建筑的造型、功能相结合的？
评价要点 上海世博文化公园俄罗斯馆 2010
1.能采用恰当的组合方式，用镂印模板或橡 位于中国上海
皮章印制连续纹样，纹样和谐统一。
2.能比较、分析花卉纹样在不同艺术作品中的运用，理解其文化内涵。
3.能运用恰当的方法制作、装饰并展示富有创意的手工艺品，融入花卉纹样设计。
4.在分工合作、分享和解读作品的过程中，能展现集体和个人的特色。
学习屋
1.宝相花：一般以某种花（如牡丹、莲花）为主体，中
间由其他花叶镶嵌组成，在花蕊和花瓣基部，用圆珠形状
作规则排列，像闪闪发光的宝珠，故名“宝相花”。
2.角隅纹样：装饰于物品的一角、对角或四角的
纹样，民间也称其为“角花”。
3.适合纹样：与特定外形轮廓相适应的纹样。 角隅纹样 适合纹样
21形色协奏曲
第三单元
大观念：艺术创作是对自然、生活之美的提炼与主观表达
艺术家们用敏锐的洞察力在自然与生活中发现美、表达美，在包罗万象的世界中
坚持对形式美的追求。
沧浪美（油画） 1985 颜文樑 苏州美术馆藏
艺术作品中，点、线、面、体
块、色彩遵循一定的形式原理
进行组合，它们或具象，或抽
象，在形色的合奏中创造出千
姿百态的美。
城市边缘（油画） 1918 埃贡·席勒
（奥地利） 奥地利约翰州立博物馆藏
221
第 课
有意味的形
基本问题：艺术家如何运用点、线、面等元素创作艺术作品
自然界的形态和物质结构常有和谐的美感，如鹦鹉螺有着比例完美的“黄金螺旋
线”，蝴蝶有着精美对称的花纹……大自然的精妙设计为人类改造世界带来了灵感。艺
术家在追寻万物形态美规律的过程中，运用其规律将点、线、面等造型元素进行巧妙
组合，创作出有意味的形，表达对事物的感知与理解。
思考·交流
斐波那契螺旋线也称
“黄金螺旋线”，你在
鹦鹉螺的剖面
自然界或生活中发现过
这种美丽的螺旋线吗？
和美术馆（HEM）空间旋转楼梯 斐波那契螺旋线
造型中的点、线、面
在平面艺术造型中，点、线、面是构成艺
术形象的基本元素。
造型艺术中的点是有丰富形态的视觉元
素，点的不同形态与组合会给人不同的心理感受。
FVP10 / 40（丝网印刷） 现代 瓦萨雷里
（匈牙利） 匈牙利瓦萨雷里博物馆藏
不同大小的点，或整齐或渐变地组合在
一起，构建出空间与运动的幻象。
23线的形态极为丰富，有直线、曲线，折线、交叉线等，它们作为创造形象和表现
艺术家思想感情的语言，具有极其丰富的表现力。封闭的线则形成面，不同形态的面
在视觉上有不同的作用和特征。
借助不同的工具和表现手法，能 水图·洞庭风细（局部 中国画） 宋代 马远 故宫博物院藏
画出感觉不一样的线。 对同一景物的感受不同，表达方式也会不同。
思考·练习
右图中胡杨的树干给你什么感觉？请借鉴上图表现
水的方式，尝试用点、线、面等造型元素把它画出来。
艺术作品中的形式美感
艺术家们在造型表现中运用形式原理来组织作品，如对称与均衡、节奏与韵律、对
比与调和、比例与尺度、变化与统一等。组织方式不同，形式美感也不同。
黄·红·蓝（油画） 1925 康定斯基（俄罗斯） 法国蓬皮
杜国家艺术文化中心藏
画中点、线、面灵活组合，点的跳跃、线的变化、色块的 江上（中国画） 20世纪40年代 林风眠
交集，好似动态的音乐演奏。 上海中国画院藏
24树的变体系列（油画） 1908—1912 蒙德里安（荷兰） 荷兰海牙市立美术馆藏
参照简约的客观物象，甚至不借助客观物象，单纯运用线条、色彩、块面、形体、构
图等元素，依照某种秩序组构画面，这是抽象表现方式在绘画中的运用。
借助抽象方式进行创
作时，艺术家要采用相应
的造型元素从各种角度归
纳出与表现内容相适应的
构成方式。这个思维过程
能激起人的好奇心和求知
欲，激发丰富的想象，开
发人的创造潜能。
荷（油画） 1995 闫振铎 清华大学艺术博物馆藏
单纯的色块，巧妙的对比和衬托，使画面产生丰富明快的秩序感，表
学习活动
现了秋天的荷塘中依然保有生命力的荷花。
学
以“一个喜爱的地
生
方”为主题，用点、线、面 作
品
等元素概括出形体的特
征，创作一幅有形式美
感的作品，表达自己的
感受，并为之命名。
学校的种植园 图书馆印象
252
第 课
色彩的交响
基本问题：艺术家如何运用色彩进行创作
色彩是具有强烈的视觉效果的造型元素，艺术家常常运用色彩表达情感，传达创
意。运用色彩组织画面时要遵循基本的色彩规律。
高原（油画） 现代
鲁燕生 中国美术馆藏
画面中自然形象被分解，色
块被重新组合。形与形、色与
色之间的对抗与平衡，发出灿
烂的光辉。
色彩与色调
一幅美术作品中突出
的色彩倾向构成了作品的色
调。自然环境色彩的特点往往
主导了画面色彩的倾向。
法国画家莫奈常常对自然界
同一对象作多幅描绘，在不同的
光色变幻中表现色调的变化，画
作呈现出丰富的色彩效果。
国会大厦系列（局部 油画） 1900—1904 莫奈（法国）
法国奥赛博物馆、法国里尔美术博物馆等藏
26色调主导了作品给人的心理感受。例如，暖色调相对于冷色调来说更让人感到温
暖，这与色彩使人产生的联想密不可分。有的联想与人们对生活、自然的体验有关，有
的联想与人们生活的国家、地域、风俗习惯和时代风尚相关。
收获时节（油画） 2003 高鸣 中国美术馆藏
思考·交流
蓝色的窗户（油画） 1913
以下作品主要用了哪些色彩？这些不同色调的作
马蒂斯（法国） 美国纽约现代
品分别给你什么不同的感受？与同学交流你的看法。
艺术博物馆藏
灯下（油画） 1994 水乡（油画） 1982 漓江渡口（水彩） 1961
戴士和 中国美术馆藏 马常利 中国美术馆藏 周令钊 中国美术馆藏
色彩的对比与调和 色彩有其丰富的表现性，合理地运用色彩能烘托画
面氛围、传递情感。无论是运用近似色还是对比色，色
彩都是在相互比较和相互影响中产生作用与价值。
在24色相环中，15°夹角以内
0°15° 0° 0° 0°
45°
的色称为同类色，45°夹角以内的
色称为近似色，夹角相距120°的
120°
180° 颜色互为对比色，夹角相距180°
24色相环 同类色 近似色 对比色 互补色 的对应颜色称为互补色。
27在绘画创作中，常运用色彩的调和方法创造和谐的画面。色彩的面积比例关系、色
彩的位置、笔触等都对协调画面起到举足轻重的作用。在对比色运用中可以通过改变
颜色饱和度、明度来调整对比效果，也可以运用黑、白等颜色统一画面。合理地运用
色彩的明暗与冷暖等能构建视觉平衡。
思考·练习
请提取左图的色彩重
新组织，看看作品色调会
发生哪些变化。
色块的面积比例不同则效果不同 色块的位置不同则效果不同
红土（油画） 1980 罗尔纯 中国美术馆藏
马戏团（油画）
1979—1981
马克·夏加尔（法国）
以色列博物馆旧藏
作品以大面积的蓝色
为主，小块橘黄、红色
我心中的延河（油画） 1998—1999 刘迅
的对比使作品统一中多
中国美术馆藏
了一点跳跃的色彩。
作品上半部分以大面积的土黄为主，与最
上方的天蓝色及下半部分深浅不一的绿色形成 学
生
和谐而鲜明的对比。
作
品
学习活动
借鉴艺术家的形色构想方式进
行“四时之景”主题创作，用绘画
或材料拼贴的方式表现点线面组
合的不同色调的同一景致。
283
第 课
空间中的形与色
基本问题：如何欣赏、表现立体构成作品
点、线、面是平面造型中的基本构成元素。在立体造型中，这些元素则相应地转
换成块材、线材与面材。我们可以从自然形态中提炼出很多不同的造型，结合材料的
特点，做成具有装饰效果的立体作品，表现事物丰富的形态和质感，展示无限创意。
木兰围场游客中心（建筑 木材） 2018 张海翱等
位于中国河北
云在亭——北京林业大学花园节信息亭（建筑 竹材） 2018
宋晔皓、陈晓娟、孙菁芬等 位于中国北京
空间中线的构成
线具有长度和方向伸展的特点。线材分为直线、曲线等，造型一般依靠线材群组
的力量，通过角度、方向、长短、粗细的变化产生丰富的形式美感。
不同的线给人不同的感觉；同样的线以不同的方式组合，也会
无题（雕塑 牙签） 1995 汤姆·弗 给人不同的感觉。线可以形成形体骨架，成为结构体本身。
莱德曼（美国） 英国萨奇美术馆藏
29直线形成的立体造
型，会使人产生坚硬、规
整的感觉。而曲线形成
的结构，则会令人产生
柔和、流畅、优雅的感觉。
中国梦（雕塑 红砖、水泥） 2013 李鹤 九根吊杆（雕塑 塑料） 1967 威廉·塔克（英国）
立于安徽芜湖雕塑公园 现立于美国加州大学洛杉矶分校雕塑花园
空间中面的构成
面的构成方式主要有连续面材构成、单元面材构成两种，变化形式有重复、交替、渐
变、近似等。不同材质、形态的面材可以通过不同的组合方式，构成极具变化和表现
力的造型，从不同的方向观看它们，能产生不同的视觉效果。
无尽的表面（雕塑 铜） 火烈鸟（雕塑 钢材、油漆）
1953—1956 马克思·比尔（瑞士） 1973 考尔德（美国）
可以展开的表面（雕塑 紫铜、铜线） 比利时安特卫普露天雕塑公园藏 现立于美国芝加哥
1938 佩夫斯纳（法国）
美国纽约现代艺术博物馆藏
思考·交流
在立体造型中，面材具有简
插接构成这一结构形
略化、抽象化的特点。固定面材
结构的技法通常是插接与支撑。 式会在生活中的哪些场景
出现？和同学们交流一下。
30空间中体块的构成
体块的构成是指对整块形体进行多种方式的分割、重构，以产生新的形态。分割
的手法为切、挖，也就是“减”形体。常用于分割的材料有黏土、橡皮泥、泡沫等。制
作时需注意体积与空间的变化。
饮
水
的
熊
（
雕
塑
单元的造型
种类越少越合理，
注意形体的方向、
大小及转折面的
变化。
欣赏·评述
1. 描述：这件作品给你的第一感受是什么？
2. 分析：艺术家在处理造型与色彩方面采用了哪些手法？
3. 解释：艺术家为什么会运用这些色彩来进行表现？
4. 评价：作品反映了独具特色的风土人情吗？
评价要点
1.能在自然与生活中发现对称与均衡、节奏与韵律、变化与统一等形式美的现象。
2.能够分析艺术家如何运用色彩构成的原理建立和谐的画面，并与同学分享。
3.能够运用形色构成原理以及不同的表现方式进行主题创意表达。
汉
白
玉
）
1984
杨
冬
白
切
中
国
美
术
馆
藏
挖
组合
陇
中
秋
韵
（
油
画
）
2005
张
大
刚
华（雕塑 石材、钢） 现代 唐尧
现立于清华大学校园
这尊雕塑展现了大学的人文传
统，表现了建筑感与数理、秩序之美。
学习活动
尝试选择合适的材料，小
组协作用线、面、体分割组
学
生
合的方法，为校园一角主题
作
品 雕塑设计、制作立体模型。
词汇：造型元素、色彩调和、立体构成
中
国
美
术
馆
藏
31想象的空间
第四单元
大观念：美术能在二维平面上表现多样的空间创意
在同一时间和地点，我们目光所及的景象是有限的。而在绘画艺术中，艺术家可
以从自身的理解出发，自由地安排空间与画面。美术作品中的空间表现手法繁多、形
式多样，创作者们在岩壁、建筑、画布上随心所欲地营造神奇的视觉空间，带给人们
惊艳的视觉感受。
空白签名（油画）
1965
马格利特(比利时)
美国国家艺术馆藏
321
第 课
画里空间
基本问题：中西美术作品在空间表现上有什么异同
欣赏美术作品时，我们常常能看到逼真得宛如相片的绘画作品，感叹之余也不禁
会想：美术作品为何能如此巧妙地表现现实的三维空间？
贝聿铭像（局部 油画） 1996
理查德·埃斯蒂斯（美国）
美国国家艺术馆藏
照相写实主义艺术家们会精选多
张照片，制作成看似在同一视点观察
到的图像，再将其移植到画布上，形
成客观而逼真的艺术作品。
透视规律的多重运用
在二维平面的画布上，艺术家们利用
透视来使画面产生三维立体的效果。透视
能用于稳定画面，艺术家甚至能够借由透
视创造错视现象，画出“以假乱真”的作品。
云南沧源岩画村落图线描稿（局部）
原始岩画中，常以上方为远、下方为近，由上至
下的排列表现出远近空间的感觉。
“丈山尺树，寸马分人”是中国古
清明上河图（局部 中国画） 明代 仇英
代画论《山水论》中对中国画中人与自
辽宁省博物馆藏
然景物比例做的经典总结。
仇英所绘的《清明上河图》以散点透视的长卷形式
布局，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中。
33海边的城市（蛋彩画） 约1340 安布罗吉奥·洛
伦泽蒂（意大利） 意大利锡耶纳国立美术馆藏
文艺复兴以来，西方古典油画的造型在立
体感、光影效果、写实性、透视、解剖等方面
哥伦·维伦纽夫之桥（油画） 1872 西斯莱（英国）
逐渐成熟。
美国大都会艺术博物馆藏
探索多样的空间表现
对光、色、透视的研究，为美术带来空间表现变革的同时，使科学的精确和绘画
的感性结合起来，极大地丰富了艺术作品的空间表现力。
思考·交流
如何从《色彩构成A》中看出几何形的
前后空间关系？说说你判断的理由。
色彩构成A（油画）
1917 蒙德里安（荷兰）
克勒勒-米勒博物馆藏
画面元素的大小、冷
暖、隐显等变化，能产生
前后、进退等视觉感受。
蒙娜丽莎（油画） 1503—1505 达·芬奇（意大利） 法国卢浮宫藏
“空气透视法”最早由达·芬奇提出，指色彩随着距离渐远而渐渐淡却的现象，这通常会导致带有淡蓝色或
紫色的物体看起来比较远。《蒙娜丽莎》中用烟雾状的笔法描绘远处的树丛、山崖、河流等景物，使它们像被笼
罩在薄雾里推向画面深远处，以此衬托并突出了近处的人物形象。
34艺术家们在表现人
们熟悉的建筑景观时大
胆融入自己对透视规律
的理解，带来新鲜的形
式感。
立交桥（油画） 现代 韦启美 夕照古罗马（中国画） 1994
中央美术学院美术馆藏 杨之光 中国美术馆藏
不同的艺术视角
中国的山水画家喜欢“移步易景”，以咫尺之幅描绘胸中的千里河山；西方风景
画家则习惯于定点观察，力求还原大自然带给我们的真实视觉感受。
思考·交流
仔细观察《孟浩然诗意图轴》，想
一想，画家是怎样区分远景和近景的？
中国山 水
画以散点透视
法描绘胸中丘
壑，故 能“ 横
墨 数尺，体百 博纳维尔县勃朗峰（油画） 1803 透纳（英国）
里之迥”，将辽 美国达拉斯艺术博物馆藏
阔、繁复之自然
景物写于尺幅之 学习活动
内，而不失雄伟
结合已学知识，试分析《孟浩
气势，可谓“咫
然诗意图轴》与《博纳维尔县勃朗峰》
尺千里”。
在创作手法、空间表现上的异同，撰
孟浩然诗意图轴（中国画） 清代 王翚
写一篇200―300字的艺术观察报告。
中国台北故宫博物院藏
352
第 课
奇异空间
基本问题：如何利用视错觉创作表现矛盾空间的作品
艺术家们在实践中不断丰富自
己对空间的认识，创作出只存在于二
维世界中的“不可能”三维空间。
相对性（石版画） 1953 埃舍尔（荷兰）
荷兰埃舍尔博物馆藏
在作品中，三种重力相互垂直作用，三个地
平面以直角相交，人生活在三个不同平面的世界
中，彼此感受不到对方世界的存在。
矛盾空间
画面上的纵深感可视作利用人们的视觉经验而形成的“错视”。矛盾空间是错视
的一种特殊表现形式，它只存在于平面空间里，在现实生活中并不能构建。这种独特
的空间形式在艺术作品中往往能产生意想不到的视觉效果。
思考·练习
尝试续画右侧图形的下半
部分，你能否将它变成“不
可能”图形，形成矛盾空间？
都市交响曲（版画） 1987 王琦 中国美术馆藏
为了使建筑的多个面同时展示在画面上，艺术家用
翻转平面、颠倒透视等方法，使画面有了奇异的观感。
36“不可能”的画面
一个神奇的“不可能三角形”引起了艺术家的注意，艺术家以它为原型创作了经
典视错觉美术作品。“不可能三角形”为什么不可能？
奇异的遮挡关系
图中的两座水塔和水道是怎
不可能三角形—— 样连接在一起的？这样的结构在
彭罗斯三角 现实生活中可能存在吗？
瀑布（石版画） 1961 埃舍尔（荷兰）
思考·交流 荷兰埃舍尔博物馆藏
艺术家运用了两个彭罗斯三角结构，加
请与同学合作探究作品《瀑布》中是如
上水道的透视表现及前后立柱的遮挡，使画
何运用彭罗斯三角的，以及画中瀑布实现无
面看起来既和谐又奇妙。
限循环的原因。
星途旅者(插画） 1998
伊斯特凡·奥罗兹（奥地利）
无题（综合材料） 1977 莫
妮卡·布赫（西班牙） 西班
牙安达卢西亚当代艺术中心藏
摩天大楼（平面设计） 2001
德米特里·拉科夫（俄罗斯）
37探索“不可能”图形
“不可能”图形常通过表现正确或错误的透视、遮挡、连接、立体感等方法，制
造、呈现二维画面与三维世界的矛盾，产生矛盾空间。
彭罗斯阶梯 莫比乌斯环 不可能立方体 博罗梅安环
有趣的是，在经典“不可能”图形的创作和推广中，不仅有艺术家，还出现了数
学家、物理学家们的名字。
第一个“不可能的三角形”（设计手稿） 1934
奥斯卡·雷乌特斯瓦德（瑞典）
“不可能三角形”最早由瑞典艺术家奥斯卡·雷乌特斯瓦
德创作于1934年。20世纪50年代英国数学家罗杰·彭罗斯
和其遗传学家父亲参与设计和推广。1961年，埃舍尔在其名
画《瀑布》中引用了这个不可能图形。
学习活动
结合你探究的“不可能”图形，尝
试模仿埃舍尔的手法，创作一幅矛盾
空间创意画。
学生作品
383
第 课
创想空间
基本问题：如何在艺术创作及现代生活中表达空间创意
在绘画实践中，按照透
视原理作画并不是唯一表现手
段。艺术家们在作品中表达对
空间的不同理解，唤起人们对
常见景物的全新视觉感受。
油城乐章（版画） 1988
宋恩厚 中国美术馆藏
创想的表现
在中外历代绘画作品中，完全符合透视原理的作品比较少见。艺术家们往往根据
自己的经验与偏好，在作品中灵活运用透视原理和规律，使画面呈现出符合自己预想
的艺术效果。
个人价值观（油画）
1952 马格利特（比
利时） 美国纽约现
代艺术博物馆藏
艺术家打破视觉
习惯，刺激观者感
官，产生梦境般的奇
异视觉效果。
建设者（油画） 1950 莱热（法国） 法国费尔南德·莱热博物馆藏
艺术家不拘于透视原理与规律，将现实的物体部件分解、重组，与
人物形象相组合，产生了意味深长的画面效果和独特的韵律。
39美术之美不仅来自对
事物外在形象的重现，更
来 自 创 作 者 内 心 的 感
受、创意的表达。尝试在
平面上创作无限可能世界
的过程，也是表达无限创
意的过程。
奇异的视觉表现帮助艺术家更
广泛地传播作品，作品的内涵与创
新思想也随之被艺术界推广。
记忆的永恒的解构（油画） 1952—1954 达利（西班牙）
西班牙达利美术馆藏
思考·交流
右边两幅作品
分别怎样表现了艺
术家对空间的创
意？与同学交流你
的看法。
斑马（纸上蛋彩画） 1939 瓦萨雷里 整网（农民画） 现代 乐秀增
（匈牙利） 匈牙利瓦萨雷里博物馆藏 浙江省岱山县文化馆藏
空间创意的应用
现代生活中，空间创意在媒
体艺术、建筑、设计、雕塑等诸多
领域都有广泛的应用。创作者利用
人们的视觉习惯、欣赏时视点的变
化，使人们感受到奇异的视觉空间。
“艺术家与机器人”展 2017 彼得·科格勒（奥
地利） 展于哈萨克斯坦阿斯塔纳当代艺术中心
神奇的视错觉艺术被运用在地板和墙面上，让
游客产生进入时空幻境的奇妙视觉体验。
40西塔狂想曲
（3D地画）
2012
万氏兄弟
成都太古里裸眼3D大屏
学生作品
学习活动
尝试运用合适的空间创意方法，以
“奇异校园”为主题，分组创作创意
雕塑模型或空间创意画，并将作品与
校园环境相结合进行展示。
词汇：空间表现、矛盾空间、空间创意
欣赏·评述
1. 描述：你在这幅美术作品中看到了什么？
2. 分析：作品中艺术家的空间创意是怎么表现的？
3. 解释：作品为什么被称为“形而上室内画”？
4. 评价：这幅作品中什么特点最吸引你？
评价要点
1.能认识并理解中西美术作品在空间表达上的不同之处。
2.认识并探索感兴趣的错视图形及相关作品，并能分析作
品产生错视的原因。 伟大的形而上室内画（油画）
3.能根据自己的创想，结合所学进行空间创意画创作。 1917 基里柯（意大利）
美国纽约现代艺术博物馆藏
学习屋
埃舍尔（M.C. Escher, 1898―1972）：荷兰艺术家，从事版画和平面图案等创作。他
自称“图形艺术家”，数学是他的艺术之魂，他在数学的匀称、精确、规则、秩序等
特性中发现了难以言喻的美，创作出广受欢迎的作品。
41汉字书法之美
第五单元
大观念：书法是中华民族的艺术瑰宝，能表现人们对生活、对世界的认识与理解
古老而优美的汉字，是
形、音、义的结合体，表意
是其最显著的特征。它一字
九
一图画、一字一故事。 月
数千年来汉字的点画
形态与字形结构发生了多
次美妙的嬗变。它的一横 奔 蒸
走 四
一竖、一撇一捺之间都蕴含
祭祀狩猎涂朱牛骨刻辞 商代 金文“奔走”“九月”“蒸四”（取
着中华民族的文化基因。
1899年始发现于河南安阳殷墟 自大盂鼎铭文拓片）
从日常书写中衍生出 中国国家博物馆藏
来的中国书法艺术以汉字
作为载体，使用特定的工
具与材料，按一定的艺术
手法来表现点画，塑造字 甲骨文 金文 小篆 隶书 草书 楷书 行书
形，安排行间字距，组织篇章布局，从而表达书写者的情感和意趣。2009 年，中国书
法被列入联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作名录”。
泰山刻石（局部） 礼器碑（局部） 古诗四帖（局部） 多宝塔碑（局部） 集王字圣教序（局部）
秦代 （传）李斯 汉代 佚名 曲阜 唐代 张旭 唐代 颜真卿 唐代 怀仁
故宫博物院藏 汉魏碑刻陈列馆藏 辽宁省博物馆藏 西安碑林博物馆藏 西安碑林博物馆藏
421
第 课
点画之美
基本问题：书体的点画之美来源于何处，不同书体的点画有什么异同
书法中的点画，泛指书法作品中的笔画线条。狭义的点画，是指隶书产生后才出
现的隶书、楷书、行楷中的一笔一画。无论何种书体，它的点画线条都须具有力度、厚
度、韵律节奏，并能传达神情意趣。它与绘画中线条的不同之处在于，它不依附于任
何自然之形，而有着独立的艺术生命和更为丰富的艺术内涵。
形象质朴 圆匀劲挺
篆书线条用笔单 释
文
：
纯齐一，藏锋逆入，圆
五
帝
起圆收，转角处都呈 莫
青玉箸（玉器） 清代 故宫博物院藏
弧形，匀细而劲挺，婉
转而流畅，笔势多下
垂。因为它劲挺圆融
而“状如曲铁”，温
婉圆润而似玉箸，故
有“铁线篆”和“玉
乃
用铁丝扭成的小篆
箸篆”之称。不同弧
度、不同长短的曲线
与直线的巧妙组合使
它更具美感。
峄山刻石（局部 宋代摹刻碑）
秦代 （传）李斯 西安碑林博物馆藏
国
碑刻中的小篆
弧度和长短不一
藏头
的曲线对比
粗细
均匀 护尾
禁 及
向下垂引
/
能
禁
止
43左右开张 波挑起伏
隶书以波势著称。在隶书中笔毛的功能得到了
较为充分的发挥。线条在小篆的基础上变连为断、化
弧为直、改转为折，产生了点、横、竖、撇、捺、钩
等基本笔画。点画有肥瘦的变化，用笔有轻重提按
的不同，起止处有藏锋露锋的区别，笔画更具变化。
蚕头 雁尾
“蚕头雁尾”是典型的隶书笔画形态。它富有装饰意味，是 曹全碑（局部） 东汉 （传）王敞等
一种波状的、更具表现力的曲线。这种丰美多姿的点画，构成了 西安碑林博物馆藏
一个具有独立审美价值的艺术世界。
连绵盘曲 纵逸奔放
草书的点画以曲线为主，多呈
不规则状。圆转多于方折，意趣多
于法度。线条随字形盘曲勾连，不
断改变运行方向，忽引忽驻，或藏
或露，乍徐乍疾，时连时断，意态
纵横。
思考·练习
比照右图，将下图中笔锋的
藏露、提按、转折、连断，墨色
的浓淡、枯湿，一一对应标出来。
释
文
：
勋
员
外
郎
吴
兴
“书”“画”二字（取
自明代王铎《草书册》） 自叙帖（局部） 唐代 怀素 中国台北故宫博物院藏
/
浓
折
转
藏锋
露锋
断
枯
连
提按
钱
起
诗
云
44精严整饬 仪态万方
楷书的点画法度森严、一笔不苟、精致多变，具有装饰性，且形态更为完备和独
立。横平竖直、方整妍美，虽直线居多但直中见曲，藏露结合却以藏锋为主。提按变
化丰富，对比强烈，形成了横轻竖重、撇轻捺重等规律，用笔技法也更为丰富。
玄 平捺如生蛇渡水，抬头平尾
秘
塔
碑
（
局
部
）
竖弯钩犹如浮鹅戏水，昂头翘尾
横如千里阵云，笔势舒展开阔
灵动流畅 行云流水
行书在楷书的基础上发展而来，是介于楷书、草书之间的一种书体。“行”，是
“行走”之意，因此行书不像草书般奔放，也不像楷书那样端正。它的笔画连带流畅、变
化丰富，行笔有如行云流水，具有强烈的节奏感，实用性和艺术性都很强。
① ②
①“过”（过）
②“我”
③“寒”
行书用笔的连带
寒食帖（局部） 宋代 苏轼
中国台北故宫博物院藏
唐
代
柳
公
权
侧
勒
啄
策
努 磔 永
掠 字
八
趯
法
露锋 方
藏锋
圆
西
撇如象牙，坚挺锋利 安 圆 垂露
碑
悬针
林
博
物 “律”字取自《玄秘塔碑》
馆
藏 “律”字两撇长短、轻重、角度都不一
样；两竖长短、起笔、收笔也不同；五横长短、轻
重、提按、收笔各异。
学习活动
尝试临摹不同的书体，体悟
③ 篆、隶、草、楷、行五体中点画
线条的提按与轻重、含蓄与张
扬、连断与行止等形态以及质感
的不同，并将自己的体验、感受
描述出来，与同学交流讨论。
452
第 课
结构之美
基本问题：笔画组合如何与人们的生活经验结合，体现物象的结构之美
中国文字具有象形特征，中国书法的结构与中国建筑的结构有异曲同工之妙。建
筑首先要求牢固稳定，书法首重端庄平稳；建筑讲究对称，书法强调对称均匀；有的
建筑错落有致，书法中也讲究高低变化，等等。中国书法的结构之美蕴含在生活之中。
端庄平稳 对称均匀
书法中的横平竖直，字形方正，在视觉上总保持平衡，无不给人以端正平稳、安
稳踏实的美感。在篆书中有一类基本对称的字形，笔画均匀，极富装饰之美。
“书（书）”字（取自《多宝 “春”字（取自《多宝塔碑》）撇
塔碑》）横画较多，长短不一，长 捺伸展，犹如屋顶两侧，均衡稳定。
竖居中，保持重心平稳。
船桅与船帆之间像书法笔画一 天坛的建筑外形左右对称，端
般保持平稳。 庄平稳，大气磅礴。
袁安碑（局部） 东汉 佚名 河南博物院藏
《袁安碑》字形趋于方正，整齐统一，每一个字的点画间距都
尽量做到均等，字的重心都在字之正中。（从上至下：“庚”“午”“南”）
46主次分明 疏密对比
笔画的搭配组合依据其长短、轻重、大小的不同而变化，使得众多笔画有主有
次；让次笔烘托主笔，主次分明，而不显杂乱和平分秋色。还有一些汉字，其中一部
分部件笔画繁复，而另一些部件笔画较少，形成一种上下或左右笔画之间的疏密变化。
① ② ③ ④
①“之”字（取自《曹全碑》）点画短小，撇画轻而直，主笔捺画重而长。
②“民”字（取自《曹全碑》）整体宽扁，突出主笔，斜钩写出雁尾，其他笔画均匀。
③“集”字（取自《玄秘塔碑》）上紧下松，上面两撇四横紧密，下面木部横画舒展，撇捺变点。
④“无（无）”字（取自《玄秘塔碑》）三横四竖紧凑，四点舒展。
方圆兼融 高低错落
汉字结构特别注重方圆形态的变化，即一个字中包含笔画的方与圆的融合，“方
中寓圆”“圆中寓方”，体现出书法“方圆兼融”的和谐之美。
“节（节）”字（取自
思考·交流
智永《真草千字文》）下部
左边折画分明，提画有力，突 还有哪些字有“方
出方角，右边横折钩转折圆 圆兼融”的特点呢？
润，两种转折形成方圆变化。
“兄”字（取自《臧怀恪碑》）上部横折方转，下部竖弯钩圆转出锋。
砖墙错
在一些左右结构的字中，为了使字的重
落有致，突
心居中，左右两部以左高右低的形式组合，既
显美感。
不失平衡，又增添了一分高低错落的美感。
“却”字（取自赵孟 《道
德经》）和“都”字（取自《郭
虚己墓志》）左高右低，偏旁
部首之间错落有致。
飞檐方中带圆，上入重霄。
47迎让穿插 形态多变
为了使一部分上下、左右结构的汉字显得紧凑而不松散，常常是左边与上边的笔
画先迎让，右边与下边的笔画或部件再穿插，整体不仅不零乱，而且显得和谐、恰当，形
成迎让穿插之美。
“钦（钦）”字（取自《李玄靖 “盛”字（取自《玄秘塔碑》） 动物之间头部的伸缩也体现
碑》）欠字旁上部的短撇左伸至金字 “皿”部稍窄，左撇、斜钩舒展，末 了迎让穿插。
旁两短横之间，下部长撇穿插到金字 撇收笔左伸近“皿”部，形成迎
旁底横下方，使左右两部分更加紧密。 让穿插的关系。
思考·练习
右图中的“亲”（取自《玄秘塔碑》）、“秦”（取
自《颜勤礼碑》）二字哪些笔画有迎让穿插的关系？请
尝试将它们标示出来，用红色虚线标示穿插，蓝色虚
线标示避让。 “亲”（亲） 秦
形态变化是产生形式美的重要因素之一，汉
学习活动
字书法作品中有众多相同的笔画、部件，却能
尝试临写“信 字字不同、笔笔有异，呈现出丰富、和谐、统
义为本”四个字，注 一之美。
意观察每个字的结
构特点，体会笔画
和结构在汉字中的
精妙之处。将自己
临写的作品进行展
示，并和同学交流
兰亭序（局部 唐代冯承素摹本） 东晋 王羲之 故宫博物院藏
感受。 在王羲之的《兰亭序》中，“之”字反复出现，但每一个“之”字
点画、撇画、捺画的形态都不相同，极尽变化之妙。
483
第 课
章法之美
基本问题：书体的章法之美如何体现人们对空间的统筹、安排与表现
章法，是指安排布置整幅作品中字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。章
法的运用，则是斟酌文本字数和书写材料的尺幅，将所书内容运用形式美的法则统筹
设置。
书法的章法之美，体现在将字有序地排列或连缀成一行或数行，使之前后相接，通
篇行气贯通、左右呼应、疏密有致、虚实相间、揖让自如、顾盼生姿、浓淡相杂、燥
润相生、款印完整、和谐自然、浑然一体。
齐整有序 分布自然
这类章法多适宜于篆、隶、楷诸体或
字数较多的文本。整幅呈现为纵成行、横
成列，字距、行距均匀。多有界格，字的
分布整齐有序，但也寓参差于整齐之中，含
险绝于平正之间。首尾相应，上下承接，字
虽不相连属，但行气相贯，如行伍操练，阵
法井然，呈现为整饬有序的静态之美。
西狭颂（隶书 摩崖石刻） 东汉 佚名 现存 始平公造像记（楷书） 北魏 朱义章 现存于河
于甘肃成县西狭汉代古栈道遗址 南洛阳龙门石窟古阳洞 故宫博物院藏旧拓本
49形随势出 变动不居
行书、草书的分行布白多呈现出字距小、行距大的特点，字皆映带牵连，且字的
大小、斜正、疏密、连断与墨色的浓淡、枯湿常常“随机生发”，似乱而不乱，因势
而变、前后呼应、左右顾盼，如云行水流，一任自然。
而篆、隶、楷诸体，字虽不相连属，但多为纵有行、横无列，大小疏密浑然一体。
苕溪诗帖（行书 手卷） 宋代 米芾 故宫博物院藏
楷书千字文（楷书 册页） 明代 董其昌 秦诏版（小篆） 秦代 佚名
中国台北故宫博物院藏 镇原县博物馆藏
关联生活 形制多样
书法从实用走向艺术的过程中，产生了许多与社会生活
相适应的书法样式，我们称之为幅式，如：匾额、对联、扇面、手
卷、册页、中堂、立轴、斗方、屏条、横披、条幅等。
幅式不同，其章法布局就呈现出各自不同的特点，但不
论何种幅式，皆须构图完整、首尾相接、行气贯通、款印适宜、生
自作五律诗（草书 条幅）
动有趣。 明末清初 王铎 朵云轩藏
50履福堂
草书五言诗（草书 扇面） 明代 祝允明
中国台北故宫博物院藏
五
言
联
（
篆
书
家太常孟子题辞（楷书 屏条） 清代 赵之谦
广东省博物馆藏
思考·练习
横披
观察上图横披仿作，将此内容的幅式改
换成斗方、扇面，注意四周要留空，不同
幅式中款印的位置与款字的大小要得当。
对
联
）
清
末
民
初
吴
昌
硕
行
书
五
言
诗
（
行
书
一般来说，款字应小于正文，印章尺寸不
宜大于款字，而款字的大小、位置及字数的多
寡应根据空白的多少来谋划。
朵
云
轩
藏
斗
方
）
清
代
郑
板
桥
北
京
画
院
藏
某
某
书
51在现代社会，书法不仅被看作一种高
雅的艺术形式，还被广泛应用于生活中的
各个场景。让我们在学校中营造“墨香”校
园的氛围，提升大家的文化素养，共同传
承中华优秀传统文化。
校园书法文化墙
校园书法展览
行
书
七
绝
诗
（
行
书
学习屋
册
页
）
赵
孟
元
代
学习活动
以小组合作的方式，为班级书法展
准备作品、布置展览、装饰场景等，注
意结合书法运用的场景来选择合适的书
法幅式及书写内容。
词汇：书体笔画、书法结构、章法、幅式
欣赏·评述
请观察《行书七绝诗》，说一说它的字与
字、行与行之间有什么分布特点，书法家是如
故
何通过书写表达自己情感的。
宫
博
评价要点 物
院
1.通过学习历代书法，能辨识、分析不同 藏
书体的笔画特点。
2.能掌握不同书体的结构规律。
3.能巧妙地运用不同的书法幅式进行创作。
“书画同源”：中国书法与中国绘画关系密切，两者的
产生和发展相辅相成。元代书画家赵孟 曾在其《秀石疏林
图卷》上题诗：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也
有人能会此，方知书画本来同。”
梅花图册之一 （中国画） 清代 金农 美国大都会艺术博物馆藏
52样书
前 言 后 记
本教材以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心 本套《义务教育教科书·艺术·美术》如期完成，要感谢学科专家、教
素养为主线，依据教育部制定的《义务教育艺术课程标准（2022年版）》 育专家等的引领和指导。
编写；彰显中华美育精神，坚定文化自信；突出课程综合，融合学科与 除了核心编写人员之外，刘勉怡、贾铎、张佳、周婧、颜宇露、谭清木、郭
生活；采用大观念引领下的单元构课。 丰、陈阿镧等老师参与了本册教材的编写，在试教、试用过程中，全国
本册有五个单元：通过比较不同地域的美术、探究元代山水画的特 各地的一线教师对该教材的完善提出了意见与建议，在此一并表示感谢！
点、欣赏当代中国山水画等理解美术的多样性与差异性；通过创作花卉 按照教育部的编写规范和相关要求，编、校、审团队层层把关，历
纹样、运用花卉纹样设计生活用品、展示花卉节主题方案等体会花卉融 经多次修改，但因时间所限，不足之处在所难免。欢迎大家建言献策，帮
入生活与艺术的魅力；通过了解美术形式原理、运用色彩表达艺术创意、设 助教材日臻完善！
计校园主题雕塑等感受生活中的形色魅力；通过了解美术中的空间表现
方式、创作矛盾空间创意画、表现有创意的校园空间等理解美术中的空 联系电话：0731-84745337
间创意；通过分辨不同书体特点、分析书法笔画与结构、举办班级书法 电子邮箱：XMJCFW2024@163.com
展等体会中国传统书法的魅力。
让我们开启新学期美的篇章，享受发现美、欣赏美、表现美、创造
美的快乐！ISBN 978-7-5746-0448-3
9787574604483>
定价：6.55 元
