文档文本内容
·北 京·
八
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含
数
字
媒
体
艺
术
）
YISHU·YINGSHI
（HAN SHUZI
MEITI YISHU）
义
务
教
育
教
科
书
艺
术
影
视
·
主 编：扈 强
执行主编：李 滢
分册主编：曹
核心编写人员：吴航飞 刘伽茵 邓夏秋
图书在版编目（CIP）数据
义务教育教科书. 艺术 影视 含数字媒体艺术 八年
级 下册 / 扈强主编. -- 北京 : 人民美术出版社,
2024.12
ISBN 978-7-102-09316-1
Ⅰ. ①义… Ⅱ. ①扈… Ⅲ. ①影视艺术－初中－教材
Ⅳ. ①G634
中国国家版本馆CIP 数据核字(2024) 第073951 号
开 本：787mm×1092mm 1/16
版 次：2024年12月 第1版
印 次：2024年12月 第1次印刷
印 张：5
ISBN 978-7-102-09316-1
定 价：9.29元
内发改价费字〔2024〕736号
人民美术出版社 编
人民美术出版社 出版
（北京市朝阳区东三环南路甲3号 邮编：100022）
发行部：（010）67517796
责任编辑 范雨萌 王青云 张 桐
装帧设计 薛倩琳
责任校对 魏平远 白劲光
责任印制 宫鸣宇
印 刷 北京盛通印刷股份有限公司
经 销 全国新华书店
义务教育教科书
艺术·影视（含数字媒体艺术）
YISHU·YINGSHI（HAN SHUZI MEITI YISHU)
八年级 下册
BA NIANJI XIA CE
YIWU JIAOYU JIAOKESHU
如有印装质量问题影响阅读，请与我社联系调换。（010）67517850
版权所有 翻印必究
前
言
影视艺术是一种综合的艺术形式，它融合了文学的叙述深
度、戏剧的表演力、绘画的视觉美、音乐的情感波动和舞蹈的
动态韵律，通过影像和声音的结合，构筑了一种全新的视听语
言。影视艺术是一种能够跨越国别和文化的通用语言，为人类
的精神世界开辟了新的天地。
本套教材以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，
全面贯彻落实党的教育方针，落实立德树人根本任务，聚焦中
国学生发展核心素养，遵循艺术教育教学规律，旨在帮助学生
养成适应未来发展的必备品格和关键能力。
教材编写以“欣赏”“表现”“创作”“融合”四类艺术实
践为基本框架，内容涵盖对经典影视作品（含数字媒体）艺术
特点与创作手法的赏析，对作品历史背景、文化语境的介绍，
以及对影视创作、表演等方面的技术分析和实践练习。
教材注重以单元模式构建内容，通过设置单元情境和问题
引导，以任务驱动的方式展开课程，通过自主学习和合作探
究，帮助学生构建对影视艺术的宏观认识，引导学生对影视创
作中的镜头、剧本、表演及拍摄、剪辑等方面进行系统学习。
教材注重对美和生活的感知、对实践能力的培养，鼓励学生在
创作中发现美，进而成为艺术的创作者。
让我们翻开这套教材，以一颗开放的心去探索影视艺术的
深邃与广阔，理解其背后的文化与情感，学会用这种强有力的
视听语言来表达自己，完成从观众到创作者的华丽蜕变。
目录
主题一 核心情节：提炼故事主题
主题二 冲突情节：故事发展助推器
主题三 反转情节：挖掘人物闪光点
第一单元 现实映像| 故事的编排
主题一 主题性表达
主题二 叙事性表达
主题三 人物关系表现
第三单元 导演视角| 镜头的语法
主题一 VR 虚拟现实
主题二 AR 增强现实
主题三 XR 扩展现实
第四单元 虚实交互| 探索虚拟之境
主题一 体验生活：化身为角色
主题二 形神兼备：形象感的建立
主题三 见微知著：微表情的张力
02
08
13
44
50
59
66
70
73
22
27
35
第二单元 活神活现| 银幕形象的塑造
第一单元现实映像｜故事的编排
编剧是一项综合性极强的艺术创作活动，需要运用想象力对来自生活的素材
进行艺术加工，将其转化为既熟悉又陌生的生动剧情。在创作中，编剧可以运用
逆向思维，打破思维定势，使故事情节的发展既在情理之中，又在意料之外。
好的影视故事既要包含普遍的人类真相和人类经验，也要用独特的方式讲
出来，让观众感到他们进入了一个从未发现的世界，却又能在这个世界里发现
自己。在本单元，我们将学习如何像编剧一样，从创造性组合现实生活中的素
材入手，寻找讲故事的独特视角，随后在具体的情景设计中实践，尝试构建表
现冲突、反转的片段。
《吾爱敦煌》 电影 2023
01
《如果国宝会说话·第一季》 纪录片 2018
编剧为人头壶设计了一段拟人化的介绍：“你，来自泥土，头微微扬起，仿佛仰望天空。6000 多年过去了，
我们进食、生存、繁衍，不断进化。而今凝望着你，我们依旧在思索，这一切的意义。”
影视故事来源于生活，但又不完全等同于生活。现实生活是影视故事的选题
来源。影视故事是编剧将现实生活里的素材进行重新整理、编辑后传递给观众的
信息。可以说，影视故事是在现实生活中“找到的故事”，它们都是被我们发现的，
而不是被想象出来的。发现故事只是讲好故事的第一步，如何安排素材、确立主题，
用生动的形式、充满创意的叙事方式把故事讲述出来，才是讲好故事的关键。
主题一
核心情节：
提炼故事主题
1. 如何提炼主题，把现实生活中的素材整理成生动的故事。
2. 了解影片中故事的主题可以用哪些形式表现。
学习任务
02
《如果国宝会说话·第三季》
纪录片 2020
《如果国宝会说话·第一季》中介绍的玉组佩
公元873 年，唐僖宗举行盛大
法事，将父亲唐懿宗迎请入长安的佛
指骨舍利奉归法门寺地宫。纪录片中
介绍的这套唐代皇室御用茶具也在此
刻被一并封藏。编剧选择以文言模
拟1000 多年前的这个时刻：“咸通
十四年，上归安佛祖舍利，举行封门
盛大法事，举世皆知，特供奉私藏茶
具一套，随真身供养。”
纪录片《如果国宝会说话》摄制组足迹遍布全国，拍摄了近百家博物馆和考
古研究所及50 余处考古遗址。该片没有渲染猎奇和神秘的曲折表述，也避免了高
冷的学术性叙事，它用通俗易懂的语言向观众讲述了文物的传奇。
纪录片中第一个出场的是收藏于西安半坡博物馆的国宝级文物人头壶。它的
外观形似人类的身体，人头的神情仿佛在说话。这种对人类自身形象的模拟，体
现了人的重要性。编剧将对人头壶历史背景的介绍、艺术形象的解读徐徐展开，
并以拟人化的方式建立起观众与古代人类之间的情感联系，强调了中华文明的传
承和连续性。
走进佳作
03
纪录片《孤山路31 号》共有《湖
山记》《草木记》《石头记》三集，
以“西泠不冷”为切入点，全景式
聚焦西泠印社，讲述了其跨越百年
的传奇历史。
从《石头记》中石刻《法华经》
段落，可以看到编剧对历史故事的
创意性编排和组织。随着画面展示，
孤山寺石壁上的文字渐渐消失，此
时旁白向观众讲述了唐代僧人惠皎
花七年苦工在石壁上刻了整部《法
华经》的故事，并在这段讲述后展
开评论，深刻阐释了石刻的价值，
音效与画面配合传递出深远的意味，
进一步提炼了主题。
“其实，宇宙亿万年，阴与阳、
火与风、名与形、四海九州，都不
过是天地间的微尘”，画面以俯瞰
的视角展现季节变换，让人感受到
时间的流逝、生命的短暂以及万物
的渺小。段落最后又以诗意的语言
说道:“何为朽，何为不朽，唐时的
明月既已拂过那些文字，它们早就
飘动起来，游走在天地之间。”此
时摄影机缓缓掠过孤山的各个角落，
仿佛跟随“飘动的文字”在天地间
游走，使观众更直观地感受到文字
所表达的意境，体会到石刻虽在不
断消蚀，但它背后的精神、蕴含的
文脉力量会延续留存下来。
《如果国宝会说话》中对文物
的拟人化介绍尤为吸引人。观众从
介绍文字中不仅能了解文物的基本
信息，还能感受到文物独特的文化
内涵，并理解其中蕴含的主题。
比如对收藏于山西博物院的玉
组佩的介绍：
你现在看到的我
来自3000 年前的西周
我在地下行走了3000 年
我和时光一起行走
穿着我的绳子已经腐朽
我的204 块碎片
被光线连接
204 个不同的象征
串接成闪光的句子
在身体上被佩戴成段落
组成了一个新的世界
西周的人们严格遵照等级
将礼制体现在服饰上
佩戴玉组佩的人
节步缓行
身份越高贵
身上的玉组佩便越长越复杂
走路的步伐就越小
走得也越慢
04
《孤山路31 号》 纪录片 2018
《孤山路31 号》讲述的是西泠印社的故事，每一集都是从与西泠印社有关的细节入手，娓
娓道来，丰富了观众对西泠印社的认识。镜头①②③从《法华经》石刻讲起，引出西泠印社与石
头为伴的特点。镜头④⑤用季节变化表示时间的流逝。镜头⑥⑦以航拍的方式突出西泠印社在历
史长河中的位置。
镜头②
镜头④
镜头⑥
镜头③
镜头⑤
镜头①
镜头⑦
05
延续“找到的故事”这一概念，当我们把现实生活中的素材组合起来后，
还要在其中找主题，从中提炼特质和思想。
影视剧本中的主题有着丰富的内涵，一般包括思想主题、情节主题和情感
主题三个层面。思想主题指的是影片传递出的观念和情绪，是对故事内涵的高
度总结。情节主题指的是叙述逻辑，正是有情节主题的统摄，才可以持续地讲
述故事、传递思想主题。情感主题指的是影片的主导情感，比如壮烈或凄绝，
要在以情动人中表达创作者的观念。在任何一部优秀的影视作品中，主题的这
三个层面都是相辅相成的，把握住这三个层面，影视作品的可看性、可感性和
可信度才会更高。
《我们诞生在中国》 纪录片 2016
区别于其他写实类动物纪录片，《我们诞生在中国》为雪豹、大熊猫、金丝猴等动物设定了拟人化的剧本。
编剧以它们的习性为基础，编写了剧情跌宕起伏的动物家庭故事，并用抒情的方式娓娓道来。这部看似原生态
的纪录片，实际上融入了编剧观看世界的态度和视角，从动物的生活现状、境遇中提炼主题，借它们的境遇表
达对环境问题的思考。
感知发现
06
20 世纪80 年代中国
人家中的物件
每个家庭都有自己的传承和历史，而老物件就是这段历史的见证，它们或许
已经陪伴家人度过了几十年、甚至几代人的时间。虽然外观看起来可能有些简单、
普通，但它们却宛如时间胶囊，通过它们，我们能够窥探过去的生活和文化。请
你寻找生活中的一件老物件，向家人了解和它有关的故事，为其写一段能起到提
炼主题作用的影视旁白。
探索实践
这些家中的老物件，虽然看似普通平凡，但却有着属于自己的故事。它们无
声地见证了家族的传承和历史，承载着祖辈们的智慧和情感。请你想一想，如何
将自己家的故事传承下去。
联想迁移
影视旁白一般以第三人称出现，主要有两种：一种是在故事片中，对故事中的事件、人物进行解释或
评论，说明事件发生的地点、时间和时代背景，介绍人物及人物关系等；另一种是在纪录片、新闻片、科
教片和广告片中出现的议论、评说声或提示声，通常这种旁白也被称作解说声。
影视旁白作为一种叙事手段，对提炼和传达影视作品的主题具有重要的作用。它能增强影片的表现力
和感染力，使得影片的主题更加鲜明而深刻。
影视旁白
知识窗
07
看影视作品就是在看故事。故事的起承转合是否合乎逻辑、人物的安排是否
合理、情节的设定是否能推动剧情发展，是剧本创作的关键。在影视作品的创作中，
故事情节逐渐向综合性、复杂性和多层次的方向发展，冲突情节成为编剧主要表
现的内容。冲突情节可以是人物情感的冲突、人物内心的纠葛, 也可以是理想与
现实的冲突、环境的落差等，是推动故事发展的关键。
《攀登者》 电影 2019
镜头①：方五洲（右）拼命抓住队友曲松林（左），
却因此丢失摄影机，为日后的冲突埋下伏笔。
镜头②：方五洲（左）和曲松林（右）发生争
执的场景。
镜头①
镜头②
主题二
冲突情节：
故事发展助推器
1. 知道在讲述故事时，冲突情节可以发挥什么作用。
2. 了解冲突情节可以通过哪些方式表现。
学习任务
影视剧情节由以人物为中心的事件和冲突构
成。事件通过因果逻辑关系进行组合。人物与环境、
人物与人物之间的冲突组成情节，多个情节铺陈串
联，构成故事。
影视剧情节的艺术作用包括塑造人物、丰富冲
突、表达情感、凸显主题等。在人物塑造方面，情
节可以刻画人物、构建人物关系、折射人物心理活动，
从而塑造生动鲜明的艺术形象。在丰富冲突方面，
情节可以通过因果、对比或是递进的逻辑，来容纳
救援、追捕、解谜、竞争等常见的故事元素，从而
丰富影视作品的感染力。在凸显主题方面，情节借
助对人物、人物关系以及具体事件的刻画，提炼出
日常生活中爱恋、奉献和勇气等人生主题，从而提
升作品的艺术魅力。
影视剧情节通常分为开端、发展、高潮和结局
四个阶段。根据影视作品所要表达主题的需要和创
作者的喜好，编剧可以对情节进行排列、组合、穿插，
或对情节进行倒叙。
影视剧情节
知识窗
08
电影《我们俩》的故事发生在一个年久失修而又了无生趣的四合院里。寒冷
的冬天，一位孤独的老太太意外地遇到了来租房的外地女孩。两个陌生人彼此都
不情愿地在一个屋檐下开始了一段争吵不休的生活。然而，随着春、夏、秋三个
季节过去，二人的关系却悄然发生变化。最终，当女孩找到了更好的房子准备离
开时，老太太感到落寞和不舍。这是一部纪实风格的电影，这种平淡无奇的生活
情节，却能打动我们的内心。
冲突是故事中不可或缺的元素，它充当了推动情节发展和增加戏剧性的重要
角色。在影片中可以看到，女孩和老太太之间的矛盾和争吵构成了整个故事的核
心。冲突的存在使得情节更加复杂，引发了角色关系的转折和人物的变化与成长。
正是这些冲突，让影片更具观赏性和戏剧性，让我们在看影片的过程中体验到不
同情绪的碰撞。
《我们俩》 电影 2005
冲突一：年龄和生活方式
老太太年近80，性格固执、倔强，注重秩序和原则，房间内的布置简洁、规整（镜头①）。女
孩是刚走进大学的学生，喜欢潮流、新鲜和变化（镜头②）。老太太一直一个人生活（镜头③），
墨守成规；女孩则生机勃勃，对生活充满了热情（镜头④）。
镜头①
镜头③
镜头②
镜头④
感知发现
09
《我们俩》
冲突三：人物关系
影片以季节转换为明线，以老太太和女孩的关系变化为暗线。二人在寒冷的冬天里相遇，陌生、冷
漠而又相互排斥（镜头⑨）。等到了又一个冬季，解开了误会的一老一少坐在一张小桌前一起吃年夜饭（镜
头⑩）。
镜头⑨
镜头⑩
《我们俩》
冲突二：内心起伏
女孩的出现让老太太重新感受到生机。当她第一次走进女孩的房间，看着这个活泼的空间，虽然
嘴上表示不满，但心里还是怀揣憧憬和期待的。在相处中，二人的关系逐渐融洽起来。阳光明媚的时候，
女孩给老太太洗头发（镜头⑤），此刻的二人宛如天地间最亲密的亲人。后来女孩要搬走了，当她回来搬
最后一点物品时（镜头⑥），老人眼里盛满不舍和落寞，一遍又一遍问着:“真搬走了？真搬空了……就这
么搬空了呀?”（镜头⑦）再后来，老太太也要搬走了，女孩赶来送行，邻居告诉女孩，她走后老人就病了，
一直念叨着她（镜头⑧）。
镜头⑤
镜头⑦
镜头⑥
镜头⑧
10
《当幸福来敲门》是一部改编自真实事件的电影。主人公克里斯面对财务困境，
陷入生活的低谷。然而，他从未放弃，克服重重阻碍，最终摆脱了困境。电影以勇气、
毅力和追求幸福为表现主题。编剧巧妙地设置冲突情节以驱动叙事: 通过在工作上的
屡屡碰壁，表现人物性格的坚毅和生活的艰难，通过对待客户和对待儿子不同的态度，
表现人物性格既脆弱又坚强的部分，逼真的生活情节触动着观众的心。
《当幸福来敲门》 电影 2006
影片中的父亲在职场上并不如意，但他
却始终对生活充满期待。不管遇到什么苦难，
父亲都会抽出时间陪伴儿子（镜头①）。这
种来自外部环境的压力和家庭内部温馨、松
弛的氛围形成了一种气氛上的冲突（镜头②）。
《我们俩》
冲突四：环境对比
女孩在没有暖气的房子里冻得彻夜难眠。老太太因把城里四合院让给孙子当婚房，自己被迫搬到
郊区没有暖气的房子里（镜头
）。此时二人都在没有暖气的房间里，各自的心境开始发生变化。在有
了相似的遭遇后，老太太和女孩化解了之前的误会，双手紧紧地握在一起（镜头
）。
镜头
镜头
镜头①
镜头②
11
1. 请你选择生活中熟悉的两个人物，仔细观察他们，试着创编冲突的情节，
展现人物性格和关系的发展变化。
2. 你在生活中遇到过和影视剧中类似的某种冲突吗？在编写故事的时候，除
了用文学性的语言记录下冲突的起因、经过、结果，以及过程中的对话、情绪转变，
还需要有画面意识。试着给自己写下的冲突情节配上画面。
情节设计示例：
女孩刚搬到一个陌生的城市，身边没有亲人陪伴，也没有熟悉的朋友，每
天的生活平淡、枯燥，缺乏生机。喜欢绘画的她走进学校里的画室，看着大家
的创作，想起自己想要成为设计师的梦想，决定勇敢拥抱未知的生活，朝着自
己的目标前行。
画面设计示例：
首先在视觉上用彩色和褪色的方式，制造视觉冲突。其次选取重点场景进
行画面分配。图①是女孩迎来崭新的一天，用彩色表达对生活的期待。图②是
女孩在生活中感到孤独，平淡的日子让她的生活渐渐失去色彩。图③是女孩在
茫然无措的时候走进一间画室，点燃了内心的梦想。图④是女孩坚定信心，阔
步走在城市的街道上，曾经笼罩在阴影里的街景变得绚烂起来。
图①
图③
图④
图②
探索实践
12
《甜蜜蜜》 电影 1996
影片中女主人公的丈夫突遭不测，此时二人阴阳两隔，往日的温馨回忆被一个小细节唤起，女主人公被下
意识地逗笑了。哭泣是对失去亲人的直接反应，但这个先笑后哭的转折，让观众更能感同身受那种失去至亲时
短暂的呆滞、无措，也让之后涌起的悲痛和崩溃更加强烈。
塑造富有特点和个性的人物是剧本创作的重要任务，对人物性格的刻画是重
中之重。在故事的策划阶段，人物命运及其主要境遇就已经在编剧头脑中形成了。
情节反转（也称情节转折、剧情转折）是一种编剧常用的叙事手段，是指在影视
作品中故事走向或角色关系出现出人意料的变化。这种变化往往会给观众带来强
烈的情感冲击或引发深刻的思考。尤其是在表现普通人时，想要表现他们的特点、
表现平凡的力量，编剧就需要有意识地设计一些桥段，引导观众去挖掘他们的闪
光点。
1. 通过反转情节的设置，体现普通人的个性和闪光点。
2. 了解反转情节设计的方式和技巧。
主题三
反转情节：
挖掘人物闪光点
学习任务
每个人都有自己的优点和缺点，当优点或缺点在情节的推动下发生了反转，
这样的角色形象会更加鲜活。
感知发现
13
镜头①
镜头②
镜头③
《我和我的祖国》（《你好北京》单元）
电影 2019
《北京你好》单元中的反转体现在多条线索中。
第一条线索是情绪上的反转。张北京抽中了门票，因
到处炫耀导致门票丢失，情绪由喜悦转为慌乱、着急
（镜头①）。第二条线索是心境的反转变化。在得知
少年的故事后（镜头②），张北京对他的态度从最初
的愤怒转为理解和包容，自己的心境也发生了转变（镜
头③）。
电影《我和我的祖国》以人物为原点进行故事创作，其中七个单元刻画了多
个个性鲜明的人物。在《北京你好》单元中，北京出租车司机张北京给观众们留
下了深刻的印象。在2008 年北京奥运会开幕前夕，张北京意外获得了一张开幕式
入场券。但在与一位来自外地的少年短暂相遇后，张北京的奥运之旅发生了意想
不到的改变。从一开始把奥运会开幕式门票视若珍宝，中间为了拿回门票对少年
围追堵截，再到最后主动让出门票，张北京的变化让观众看到了他性格的不同切
面和内心深处的朴实、善良。在身边人看来，张北京做事散漫，工作态度不积极，
有时还爱占小便宜，是个只为自己着想的小人物。但当他面对需要帮助的人时，
却毫无怨言、大公无私，体现出朴实无华的真挚情感。在编写这个故事时，创作
团队提出，每个人都有自己的缺点，但是做好事的时候就显现出伟大的品质。整
部影片塑造的就是那些在伟大历史瞬间迸发出个人魅力的普通人。
要实现情节上的反转，可以从以下两个方面
设计。
1. 在剧情的开端铺垫时，有意引导观众对人
物产生误解，同时埋下伏笔和线索，让观众在观
看中自己发现前后的反差。
2. 注意线索的连贯性，设计环环相扣的情节，
在故事发展到高潮时，逐一解密。
反转情节设计
知识窗
14
电影《我的姐姐》讲述了女孩安然和弟弟从相互排斥到相亲相爱，再到相互陪
伴的故事。故事的起初，安然在抚养弟弟和追求自己的生活之间陷入了深深的矛盾。
在共同生活期间，二人逐渐产生了情感。安然内心想法的变化发生在她与弟弟的对
话之间。弟弟纯真、简单的话语不断触动着安然，让她逐渐打破自己内心的界限，
做出一次又一次反转性的决策。
《我的姐姐》 电影 2021
安然在经过与弟弟的这次对话后，内心被触动，感受到弟弟对她的依赖和喜爱。人物之间的对话，
暗示了主要人物内心的变化，同时推进剧情的反转式发展，引起观众对人物抉择的关注，为故事的后续
发展埋下伏笔。
镜头① 姐姐：“你只要能记住，我要离开这个地方。”
镜头② 弟弟：“你等等我不行吗？”
镜头③ 姐姐：“我的人生不是只有你一个人啊。”
镜头④ 弟弟：“我只有你了。”
镜头①
镜头②
镜头③
镜头④
15
电影《我和我的家乡》中《神笔马亮》单元用反转的故事设定体现主人公的
性格特点。主人公马亮一系列令人啼笑皆非的举动和反常的行为都是为了掩盖自
己并没有去留学的事实。当妻子秋霞发现端倪并逐一揭穿马亮的谎言时，原本十
分生气的她却出人意料地原谅了马亮。
《我的姐姐》
随着相处的深入，姐弟二人的关系从相识之初的剑拔弩张（镜头⑤⑥），逐渐变为舍不得分开的相
亲相爱（镜头⑦），其中穿插着的抗拒（镜头⑧）、激动（镜头⑨）、无奈（镜头⑩）等多种情绪，使
故事情节更加丰满、动人，让观众能够理解姐姐每一次情绪的波动和态度的反转，姐姐的形象也更加饱满。
镜头⑤
镜头⑦
镜头⑨
镜头⑥
镜头⑧
镜头⑩
16
电影《你好，李焕英》的反转设计是通过一系列细节揭示的。回到过去的贾
晓铃遇到了年轻时候的妈妈李焕英，二人以姐妹相称，度过了一段快乐的时光。
见证了妈妈辛劳一生的贾晓铃，想方设法帮助青年李焕英争取机会，想让她过上
好日子，并极力掩饰自己的身份。直到贾晓铃看到裤子上缝补的图案，才发现妈
妈和自己一起回到了过去。
《我和我的家乡》（《神笔马亮》单元） 电影 2020
马亮为了实现自己建设家乡的理想，对妻子秋
霞撒了一个善意的谎言（镜头①②）。秋霞尽管脾
气火爆，但在亲身体验到马亮建设乡村的成果后（镜
头③），也改变了自己的想法，决定支持丈夫投身
更伟大的事业。
镜头①
镜头③
镜头②
《你好，李焕英》 电影 2021
影片《你好，李焕英》聚焦一个家庭的亲情故事，融入奇幻和喜剧的元素，并在悲喜交加中完成了
事件的反转和人物性格的塑造，形成独具特色的情感叙事（镜头①②③④）。
镜头①
镜头②
镜头④
镜头③
17
《我的父亲母亲》：以倒叙的方式，通过第三者“我”的叙述，将母
亲招娣和父亲骆长余的爱情故事娓娓道来，成功的人物塑造和巧妙的细节
处理淋漓尽致地诠释出母亲与父亲美好纯净的情感。
写作示例：
剧本名称：体育课
故事梗概：关于将一节体育课改为语文课的故事
第一场，日，内
出场人员：全班同学、老师
场景：教室
同学A 面对着围坐一圈的同学正激昂讲话。
同学A：为啥体育课不上？凭啥不上体育课？
同学B：……
……
最后，老师走进教室，同学A 弱弱地举手。
同学A：老师，怎么不上体育课啊？
老师：台风天，暴雨呢。
老师刚说完，窗外电闪雷鸣，下起暴雨来。
2. 简要介绍影视作品中其他塑造人物性格的方法，如倒叙、插叙等。
剧本名称：
故事梗概：
第一场，日/ 夜，内/ 外
出场人员：
场景：
1. 按照以下简要格式，参考身边的人和事，编写一个情节反转的故事，只写
人物动作和对话。
探索实践
18
《寻枪》：以马山寻找丢失的枪为主线，通过倒叙结合闪回的方式，
展现马山根据一个又一个线索寻枪的过程，突出主人公紧张的情绪。
《中国合伙人》：以某教育机构的创立经过为原型进行改编，影片采
取了倒叙、插叙的手法，从“新梦想”被卷入一场侵权官司入手，讲述了
成冬青、孟晓骏以及王阳的奋斗经历。
《误杀2》：影片通过倒叙的方式，加以回忆性插入，展现一家人的
日常，讲述了一个父亲因孩子得不到及时的救治，情急之下铤而走险，
在医院里制造了诸多混乱的故事。在“父爱”主题之下，影片展现了处
于绝境中的人物的选择及其性格特点。
单元评价表
评价项目
评价内容
自我评价
知道与表达
1. 表现身边的人，要通过情节来展现其独特性格。
2. 情节设计要体现冲突和反转，提升人物性格的丰
富性。
理解与交流
观察并发现身边人的独特性格和形象特点，试着围
绕他们撰写一个情节丰富、具有一定冲突和反转的
故事。
掌握与运用
1. 掌握情节的设计方法和撰写方法。
2. 运用镜头语言拍摄特定情节、表现人物特点。
情节反转是表现平凡人闪光点的常用手法，人物性格特征的表现也常用反转
的方式完成。影视作品情节的反转多是内部反转，如人物心理活动的转折和变化，
多用来表现人物的成长经历。电影《夏洛特烦恼》中，夏洛从一个玩世不恭的“混
世魔王”变成一个懂得幸福、珍爱生活的人，这一转变过程反映出主人公的成长
与成熟，更揭示了平凡生活的真谛。
反转也可以运用在传说人物的塑造上，其多使用的是外部反转，如大环境的
变化或是客观条件的改变。电影《花木兰》中，花木兰的抉择就来自环境的变化。
为了不让年迈的父亲犯险，她替父出征，引发后面一系列故事，也完成了个人的
蜕变及成长。
联想迁移
19
无论是在金鸡百花电影节
的颁奖典礼上，还是在奥斯卡
金像奖的颁奖典礼上，备受人
们关注的无疑是“最佳男主角”
和“最佳女主角”两个奖项。
拿到这两个奖项的演员，不仅
是经典角色的塑造者，更是观
众心中的演技实力派。一部影
片能不能吸引观众、那些扣人
心弦的剧情能不能原汁原味地
呈现出来，很大程度上取决于
演员表演是否到位及其对人物
性格特征的把握是否准确。想
要塑造出经典的形象，演员要
从分析剧本与人物着手，深入
到与角色相似的生活中，积累
丰富的生活经验，体验角色的
思想感情，捕捉角色的外部形
象，建立人物的形象感，通过
设计和组织性格化的角色行动，
唤起观众的情感共鸣。
第二单元活神活现｜银幕形象的塑造
20
《庐山恋》 电影 1980
21
在中国电影诞生百年之际，中国电影评论学会、中国艺术研究院影视艺术研
究所和文汇报社联合发起“中国电影百年百名经典银幕形象评选”活动，素芬（《一
江春水向东流》）、林老板（《林家铺子》）、李向阳（《平原游击队》）、吴琼
花（《红色娘子军》）、江姐（《烈火中永生》）、林道静（《青春之歌》）、李
双双（《李双双》）、周筠（《庐山恋》）、陆文婷（《人到中年》）等经典人物
演员通过对角色的理解和表演，塑造出经典的
银幕形象。
①林道静 《青春之歌》 电影 1959
②李双双 《李双双》 电影 1962
③周筠 《庐山恋》 电影 1980
④陆文婷 《人到中年》 电影 1982
①
②
③
④
主题一
体验生活：
化身为角色
22
影视作品中，演员的任务是在剧本的基础上，塑造出性格鲜明、有血有肉的
人物形象。在拿到剧本后，演员首先要细读剧本，从整体上对时代背景、主题、
人物关系、中心事件、规定情境和作品风格进行把握，其次梳理出人物的行动以
及行动发展的线索，最后探寻人物的性格特征，找到自己与角色的相同点和不同点。
演员对角色的理解越深刻，就越能体会角色在故事情境中的动机和反应，进
而设计出符合角色性格特点和生活经历的动作、表情、说话习惯等，从而在表演
中鲜活地传达角色的特质。体验生活不仅有助于准确把握角色的精神面貌和性格
特点，也有助于体会角色丰富的思想感情，这样在塑造角色时，演员就有了明确
的方向。
演员在体验生活时，要对角色的性格、生活
经历、人生目标等有尽可能多的深入了解。孔繁
森的扮演者回忆在拍摄影片时的缺氧体验，表示
“到了西藏，才真正感受到孔繁森的毅力”。
《孔繁森》 电影 1996
形象均在其中。经典电影中生动鲜活的人物形象总能给观众留下深刻的印象并引
发共鸣。这些形象都是由演员通过表演塑造出来的。那么，演员在拍摄前、拍摄
中做些什么工作才能塑造出经典的形象呢？分析剧本与角色、体验角色生活、捕
捉人物形象特征，是塑造经典形象的第一步。
在西藏工作期间孔繁森（左）辅
导藏族儿童读书（资料照片）
1. 分析剧本和角色，尝试体验角色生活。
2. 挖掘角色个性特点，撰写人物小传。
学习任务
感知发现
23
《夺冠》中郎平的饰演者在训练场观察体验生活
《夺冠》中的角色与赛场上的陈忠和的对比
《夺冠》中的角色与赛场上郎平的对比
24
如果要扮演的角色是英雄楷模，演员还需要研读史料，研究当时的社会环境
和人们的思想，了解英雄楷模的生活经历，并记下他们的习惯、偏好，揣摩人物心理。
想要塑造出真实可信的英雄楷模形象，演员需要在表演前做足功课。
在细读剧本、体验生活的基础上，演员还需要对角色的生活展开丰富的想象，
撰写人物小传，这是进一步挖掘和丰富影片规定情境的有效手段。撰写人物小传不
仅要客观地认识和剖析人物，还要以第一人称叙述，记录人物人生中的重要时刻。
这可以帮助演员对角色的生活，尤其是剧本中没有展现的部分，产生更为具体的认
识和感受，也有助于演员与角色形成共鸣，为下一步的表演和拍摄做好充分的准备。
焦裕禄（资料照片）
《焦裕禄》 电影 1990
《我的父亲焦裕禄》 电影 2021
体验生活可以让演员把握住角色的特点，先与角色共情，再通过自己的表演让观众产生共鸣。在塑造楷模
人物时，走访楷模生活、工作过的地方，阅读关于他们的报道，了解历史背景，都能让演员更接近角色。
规定情境指的是剧作提供的时间、地点、情境、人物关系、人物性格等所有与创作有关的既定因素
的综合。演员不仅要在剧本中挖掘角色的规定情境，还要展开想象去丰富剧作提供的规定情境，如此才
能真正在虚构的规定情境中表现真实的生活，让角色更加鲜活、更有生命力。
规定情境
知识窗
25
人物小传可以简略，也可以复杂。简略的人物小传只要把人物的个性特点表达
清楚即可。复杂的人物小传还需要表现人物性格发展的脉络线索，甚至追溯人物前史。
选择一个自己喜欢的角色，围绕角色特点，合理展开想象，为该角色撰写人物
小传。
人物小传写作提示：
一、列出人物的基本特征
名字：（名字是否有寓意）
外貌：（是否有典型外貌特征、表演时是否可以利用）
性格特点：（从性格出发，合理安排人物可能发生的行为、心理上的变化）
家庭情况：（家庭关系及其对人物性格的塑造等）
家乡：（家乡对个人成长的影响、人物在言谈举止上是否带有典型的地域特征）
职业：（人物的职业特点、社会关系等）
二、找到人物的内在动机
目标：（生活目标、工作目标、成功目标等）
缺点和弱点：（制约人物的因素）
需求：（基本生活需求和内在精神需求）
三、罗列人物经历
成功与失败：（人生经历对性格的塑造）
转折点：（人物的命运走向）
探索实践
演员的案头工作主要包括以下内容：
—— 初读剧本，获得总印象，弄清时代背景，确定主题思想，研究剧本风格特色；
—— 分场细读，划分剧本段落，厘清事件，寻找人物在每个事件中的态度及出场任务；
—— 分析人物性格特点，确定角色基调，编写角色自传；
—— 阅读有关资料，理解剧本与人物，形成创作角色的整体构思，探寻相应的表现手法。
演员的案头工作可以在拍摄前深入生活的过程中完成，也可以在排练初期进行。演员不仅要分析文
学剧本，还要研究导演的分镜头剧本，以保证表演前后衔接、连贯，做到心中有数。
案头工作
知识窗
26
前期的案头工作、体验生活是对人物形象的构思。进入创作阶段，演员需要解
决的问题是如何具体呈现人物形象、如何将角色的形象落实到表演创作中。探索人
物的精神气质，从外部造型入手刻画特有的视听形象，是塑造人物形象的第一步。
设计具体的行动，用性格化的表演表现人物形象，才能塑造出一个立体、饱满的角色。
影片讲述年轻人创业的故事。青年时期的创业者
虽然面临环境的压力、亲人的不解，以及自身能力的
限制，但仍然坚持理想、百折不挠，角色的外貌形象
更加突出角色朴实、坚韧、阳光积极的一面。中年时
期的创业者经历了成功和失败，从穿着和表情、仪态
体现出其性格更加成熟稳重、情绪更加细腻丰富。
《中国合伙人》 电影 2013
主题二
形神兼备：
形象感的建立
1. 学习从外貌、语言和形体三方面进行人物造型的方法。
2. 尝试设计语言行动和形体行动，建立形象感。
学习任务
形象感的建立可以从外貌造型、语言造型和形体造型三方面入手。外貌造型
指的是通过服装、化妆等手段对角色进行的视觉上的设计和塑造。外貌造型可以
对演员起到一定的暗示作用，使演员获得创作自信，进而细致地发掘和表现出符
合角色身份、性格特点的语言和行为。
感知发现
27
《一九四二》 电影 2012
在这部重现历史事件的电
影中，人物的外貌造型尽可能
地还原为当时的形象。通过造
型设计和化妆等方式，演员化
身为角色。
对经典人物的塑造，演员
除了深入理解人物的思想情感
和人生经历，还要在外貌造型
上与人物原本的形象贴合。贴
合度越高，角色的还原度就越
高，观众对角色和演员表演的
接受度也就随之提高。
《孔子》 电影 2010
特型演员指具有特殊外形条件的角色扮演者。
出于剧情的需要或者为了达到某种特殊的艺术效果，影片中的某些角色有特殊的外形条件要求，如特
别高大或特别矮小等。这种角色非一般演员能承担，必须由符合其外形条件的演员来扮演。
影片中出现为世人所熟悉的著名历史人物或领袖人物时，为了在银幕上真实地再现这些人物，需要由
容貌相似或经过化装达到形似的演员来扮演。
特型演员
知识窗
影视艺术的特点决定了影视表演中人物的语言是最接近生活的艺术语言，运用语言技巧和音色的变化
刻画人物性格也要自然、生动、不露痕迹。
影视表演中人物的语言
知识窗
28
语言造型主要指的是台词。演员根据自己的理解，用符合人物性格特点的方
式把台词说出来, 能塑造出角色独有的音调和音色，从而达到“闻其声、见其人”
的效果。
在形象的塑造中，与直观的外貌造型和语言造型相比，角色的形体造型不易
被人察觉，但恰当的形体造型会让角色更为生动、更富感染力。即便角色不说话，
观众也可以通过形体造型了解角色的特点。形体造型主要体现在体态、习惯动作、
手势、面部表情、动作节奏等几个方面。
《三国演义》 电视剧 1994
《西游记》 电视剧 1986
在文学作品中，张飞的形象和性格家喻户晓。尽管文字可以细致入微地描绘张飞的神态举止、刻画他的性
格、讲述他的故事，但无法告诉观众和读者他的声音。演员在塑造这样一个经典人物形象时，语言的塑造既是
难点也是重点。在电视剧中，一句“俺也一样”的台词，生动再现了张飞鲁莽、直率、豪气干云的形象。
电视剧中的台词设计十
分经典，既部分保留了原著
的语言风格，又符合当代人
的语言习惯，简洁明了、朗
朗上口。经过演员不同语调、
语气和情绪的演绎，这些台
词拨动着观众的心弦。
29
卓别林通过肢体语言和面部表情来传递情感、表现故事情节。他依靠这种表演形式，在电影的默剧时代形
成了自己独特的表演风格。
摄影机的镜头不仅能从广度上表现人物的不同侧面和全貌，还能在深度上展
现人物的细微之处，因此在表演中，人物的形体造型，尤其是面部表情，是十分
重要的视觉造型元素，承载着丰富的内容。人物形象是丰富多彩的，演员对角色
特质的捕捉和刻画，也是具体形象的。传神的造型不仅是角色最直观生动的表现，
也可以帮助演员获得准确的角色感觉，使人物形象真正鲜活起来。
给角色设计具有代表性的亮相姿态和打斗中的
招式是动作片的重要任务，也是演员塑造角色的重
要方式。
① 动作设计
②《叶问》 电影 2008
③《黄飞鸿》 电影 1991
①
③
②
30
角色的塑造不仅体现在造型上，更体现在性格化的角色行动的开掘与组织上。
那么，什么是行动？性格化的角色行动又是什么呢? 影视表演中的行动不是人们
日常生活中举手投足的动作，而是为了完成剧中既定的任务而产生的一系列心理、
语言、形体行动的总称。任何语言和形体行动都是以心理行动为前提的。
行动具备三个要素，即做什么（任务）、为什么做（目的）、怎么做（具体的手段）。
“做什么”和“为什么做”需要演员对剧本和角色进行分析，找寻出行动的任务
和目的，而“怎么做”则要在行动的过程中，在对规定情境的真实感受和与其他
角色真实的交流中产生。“怎么做”最能揭示人物性格。
影视作品中的人物性格是共性和个性的统一。人物性格的共性体现为由同一经济基础、阶层地位、生
活环境形成的特定阶层的人物特征，个性体现在人物自己特有的心理素质和具体的生活经历等方面。
人物性格的共性与个性
知识窗
文学作品中对林黛玉的描写，
并不刻意强调她具体的相貌、服
饰，而是重在描述其神态。演员要
通过自己的塑造，去展示“两弯似
蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露
目”“娴静时如姣花照水，行动处
似弱柳扶风”的林黛玉形象。
《红楼梦》 电视剧 1987
31
演员赵丹在电影《林则徐》中饰演中国近代“开眼看世界第一人”林则徐，
他把通过案头工作获得的人物形象称为吸引演员创作的“真璞”，认为塑造人物
形象的着力点在于人物具体的行动，而不是概念化的形象展现，英雄人物的塑造
也要从人物的个性出发。在塑造林则徐的形象时，赵丹有意表现出爽朗、乐观、
谈笑风生的态度，尤其是面对外来者，言行举止既不失礼貌，又透露出官员的威
严感。结合影片的整体风格和人物形象的特点，赵丹还借鉴了中国画的写意手法
和中国戏曲的身段，用“飘逸”“平易”“洒泼”“爆”“舒”的感觉和“亮相”
的方式展现人物形象，动静相宜、张弛有度。
《林则徐》 电影 1959
影视表演和戏剧等舞台艺术的表演有着许多共通之处，这在影视艺术的早期发展中表现得十分明显。
在《林则徐》中，演员对角色的处理方法就体现了这一点。相对于影视表演，戏剧表演更加风格化。
组织有目的的、可见的、性格化的行动是展现人物性格及其情感发展变化的
有效手段。从捕捉到刻画，从体验到体现，对人物性格化的追求贯穿于表演创作
的始终。性格化是演员塑造角色的关键，演员需要在深入理解剧本的基础上探索
人物的性格特点、精神气质和思想情感，既要把握住角色性格的主要方面，又要
能注意到角色性格的其他方面。尽管人的性格是复杂的，但总有某个方面尤为突出，
比如张飞的“鲁”、虎妞的“虎”、祥子的“傻”，无不闪耀着人物独特的个性光芒，
因此我们说性格是一个人独一无二的坐标。
32
1. 观看电视剧《觉醒年代》，观察并分析演员是如何通过外貌造型、语言造型、
行动造型等方式塑造人物的。如果让你来表演其中的一位人物，你会如何给他设
计台词和行动？
《觉醒年代》人物特征分析示例：
2. 观看电影《骆驼祥子》，总结祥子、虎妞、小福子等人的性格特点，分析
演员在塑造他们的时候，有哪些令人印象深刻的表演方式。选择其中一段，试着
和同学一起排练表演，列出在表演前需要做哪些准备工作。
探索实践
姓名
李大钊
外貌特征
胡子、寸头、眼镜
语言特征语速较慢，声音浑厚
行为特征
喜欢皱眉
性格特征
热情、善良、坚毅
姓名
鲁迅
外貌特征胡子、头发略显蓬乱
语言特征
话不多，掷地有声
行为特征
趴在地上写字
性格特征
孤傲、清冷
姓名
陈独秀
外貌特征
衣着不拘小节
语言特征
语速快、声调高
行为特征走路背着手，喜欢吃
性格特征
执着、果断
33
《骆驼祥子》人物表演分析示例：
一、祥子扮演者的表演特点
注重表情刻画，尤其是和虎妞争执时，丰富的面部表情能够带动观众的
情绪，让大家感受到祥子的委屈、愤懑和无奈。演员的表情并不夸张，情绪
十分饱满。
二、虎妞扮演者的表演特点
虎妞的大辫子令人印象深刻，演员很好地利用了人物的这一特质，设计
了很多与辫子有关的动作。为了表现出虎妞泼辣的性格，演员的行为和语调
都比较夸张，动作外放，生动形象地传递出虎妞敢爱敢恨、心直口快的特点。
三、小福子扮演者的表演特点
小福子的性格和虎妞相去甚远，演员在塑造人物的时候准确抓住了小福
子性格怯懦的特点，在表演时头总是微微低下，和其他人很少有眼神的直接
交流，总是看向下面。令人印象深刻的是小福子的几次落泪，和虎妞受了委
屈大吵大闹的形象形成鲜明对比。
《骆驼祥子》 电影 1982
34
“感人心者，莫先乎情。”演员塑造的角色能否深入人心，关键在于能否唤
起观众的情感共鸣，是否以细节传神、以细节感人。但细节不是越多越好，只有
精练、内敛又散发强烈感染力的细节，才能准确生动地表现角色深邃而丰富的情感，
让观众陶醉于角色的喜怒哀乐。影视作品拍摄的特殊性，决定了表演是演员在与
他人的交流中完成的，通过交流表现角色的个性与情感。
电影《中国机长》根据真实事件改编，讲述了航空公司机组人员在执行任务时，
面对突如其来的罕见险情，团结一致、临危不乱、果断应对，确保机上全部人员
生命安全的故事。为了塑造好“中国机长”这一形象，饰演者深入民航飞行员的
生活，跟随英雄机组重返蓝天，不仅了解了机长的职业特点，更深刻地认识到中
国民航人“敬畏生命、敬畏规章、敬畏职责”精神的朴素与伟大。通过与故事原
型刘传健机长的深入交流，饰演者将人物的性格特点集中在沉稳这一点上。在影
片中，当航班终于返回地面时，机长才长长地舒了一口气，并很快调整自己的情绪，
向乘客进行播报，安抚大家的情绪，体现出性格的沉稳与克制。
《中国机长》 电影
2019
主题三
见微知著：
微表情的张力
1. 欣赏并分析影片中演员对人物情绪的处理方式，观察演员的微表情。
2. 分析拍摄时演员之间的交流对演员的表演起到了什么样的作用。
学习任务
走进佳作
35
镜头①
镜头②
镜头③
影片最牵动人心
弦的情节是飞机迫降的
最后时刻，但最能反映
机长情绪波动的情节是
安全着陆后的几分钟。
飞机安全降落后，机舱
内的乘客欢呼雀跃，大
家纷纷举起手为机长点
赞（镜头①）。此时的
机长依旧紧锁眉头，还
没有从之前的紧张中缓
解过来，眼神里也满是
凝重（镜头②）。等乘
客都离开了，机长才从
驾驶室里走出来，默默
注视着空旷的机舱，眉
头略有舒展，但神情依
然严肃，眼神里带着关
切（镜头③）。稍事整
理后，机长和机组人员
来到了云梯，此时机长
的表情已经恢复平静，
心中的石头也落了地
（镜头④）。演员对人
物情绪波动的处理是通
过表情的微小变化完
成的。
《中国机长》
镜头④
36
规定情境之中的想象可以帮助演员在原有生活积累的基础上，唤起以往类似
的情绪和记忆，达到对角色的理解。同时，演员之间的情感传递和相互影响也会
激发彼此的创作灵感，会出现演对手戏时遇强则强的情况。酣畅淋漓的表演需要
演员相互的配合和激励。
《功勋》 电视剧 2021
《功勋》讲述的是新中国成立后的真人真事，带有一定的纪实性，演员需要真实自然地表演。
小唯的扮演者对角
色的表情和神态进行了
细致的刻画。
《画皮》 电影 2008
37
电影《悬崖之上》讲述了20 世纪30 年代四位情报人员为了执行任务秘密潜
入哈尔滨的故事。当众人陷入困境时，张宪臣放弃逃生机会，协助周乙巧妙设置
迷局，与敌人展开周旋，确保任务顺利完成。
在这一场戏中，两位演员没有着力表现生死抉择的痛苦，也没有概念化地诠
释英勇就义的凛然，而是在具体的行动中展开真实的交流，将人物内心的情感具
体可见地表现出来，通过隐忍而克制的表演，引领着观众一步步地走进革命志士
的精神世界，去体会那些看不见却耐人寻味、发人深省的大义与深情。
以《悬崖之上》为例，看两位
演员如何在规定情境下进行交流并
表现人物复杂的思想情感。
情节概述：张宪臣拒绝周乙提
出的逃跑计划，并为了帮助周乙成
功完成任务而慨然赴死。
张宪臣舒了一口气，只从周乙准
备好的包裹里拿出枪揣在怀里，又盖
上了包裹，脸上露出心满意足的神情。
周乙读懂了张宪臣的意思，但
他怎么能眼睁睁地看着张宪臣赴死，
所以他急切地宽慰道：“ 能走。”
张宪臣把自己的想法和盘托出，
声音沙哑而坚定，说到“不如废物
利用，咱俩保一个”的时候，还微
微转了转头，盯着周乙，眼神里既
是询问也是嘱托，闪着熠熠的光。
这份托付让周乙难以承受，他
把头别了过去，试图找出能让张宪
臣逃出去的办法。
张宪臣用一声语重心长的“老
周”把周乙的思绪拽了回来，并告
《悬崖之上》 电影 2021
38
表演创作中的交流就好像打乒乓球，对方站在什么位置、用什么样的姿势和
力度击球、其真实的意图是什么、球会被击到哪里……对这些因素敏锐的观察、
感受和判断决定了演员站在什么位置以及用什么样的姿势和力度接球，对方同样
《相伴永远》 电影 2000
《相伴永远》中男女主人公用细微的表情变化交流情感。
诉周乙，他现在比任何人都有活下去
的价值。
周乙咬了咬牙，努力抑制自己，
还想说服张宪臣。
张宪臣果决地打断了周乙。
周乙再一次别过头去确认外面的
情况。
感知发现
《悬崖之上》
张宪臣目不转睛地盯着他。
周乙转过头来，拍了一下椅背，下定了决心。他听着张宪臣交代，眼睛
里闪着泪光，竭力抑制着自己。
39
《梅兰芳》 电影 2008
也会根据演员的一系列动
作揣摩他的意图并采取相
应的下一步行动。如在电
影《相伴永远》中，分别
饰演新中国经济建设的奠
基者李富春和妻子蔡畅的
两位演员，在六分钟的探
望对方的情节里，没有一
句台词，完全依靠细致入
微的动作和面部表情传达
深邃而丰富的情感。
在电影《梅兰芳》中，
梅兰芳夫妇二人情感交流
的片段也十分动人。演员
只有把注意力集中在对方
身上，真真切切地去感受
对方语言中最细微的波
动，去看对方眼神中最细
微的变化，去揣摩和感受
对方内心最细微的感情，
才能实现生动的交流。
由于深入体验而产生的最
本质的体现角色真实的欲望、
情感和性格的有意识或下意识
的相对细小的行动和感觉。
表演细节
知识窗
40
单元评价表
评价项目
评价内容
自我评价
知道与表达
1. 知道观察与体验生活对表演创作的重要作用。
2. 知道影视剧中常见的几种塑造人物形象的方法。
理解与交流
1. 能理解“只有与对手真实地交流，才能产生细腻
而丰富的情感体验”这句话。
2. 能够透过演员的表演创作，从平凡中捕捉到伟大。
掌握与运用
1. 掌握分析剧本和角色的方法。
2. 掌握塑造鲜明人物形象的具体方法。
摄影机的特写和近景镜头赋予了影视表演更为广阔的表现空间，那些潜藏在语
言之中的真正意图，需要通过演员的眼角眉梢显露出来。分析令你印象深刻的特写
镜头，看演员是如何通过“微相学”塑造形象的。
探索实践
微相学是指特写（包括近景）镜头揭示人物面部细微表情的一种理论。银幕形象相较于舞台形象，展
现出更为丰富和细腻的心理刻画。特写（包括近景）镜头善于摄取极其细微的动作、极其微妙的细节以及
微妙变化的面部表情，包括眼睛的闪动、睫毛的颤抖，甚至眼球的转动等，都能揭示出潜在的感情和人物
复杂的心理活动，从而造成一种心理效果，使观众看到面部表情时，还能“感悟”更多的内容，如人物的
复杂遭遇、人物对世界的认识和态度、人物之间细致微妙的关系、人物复杂的内心世界和感情等。
微相学
知识窗
镜头感包括演员对镜头画面效果的具体感受，以及适应不同景别及各种摄影技巧的处理、适应电影特
有的场面调度等。比如在面对远景镜头与特写镜头的拍摄时，演员需要运用不同的动作幅度和技巧, 用不
同的分寸和手段来表演，前者注重形体的表现力, 后者要求丰富的内心体验和细腻的面部表情。
镜头感
知识窗
41
第三单元导演视角｜镜头的语法
镜头就好比由笔画组成的一
个个汉字，而最终想要向观众传
达准确的信息，就需要用一组镜
头连接成一句话，最后变成一段
文字或一篇文章……所以电影中
的镜头一定不是随意拼接的，而
是遵循了一定的语法规律，蕴含
了创作者特殊的构思。创作者，
特别是导演，要从整体上考虑并
确定如何把影视作品的剧本变为
银幕形象，使之成为一部具有思
想性、艺术性和观赏性的影片。
在本单元，我们将探索镜头
组合表达出的语意，以现实素材、
生活情景和人物关系为对象，探
寻镜头表达的语法。
42
上海电影博物馆展厅内部
43
镜头是影视作品的基本单位，任何画面都是通过一系列镜头展现的。在拍摄
阶段，摄影师的工作可以说是全部工作环节的中心，但是以什么样的叙述角度、
什么样的镜头视点来完成影片创作，是导演的重要工作。导演会按照自己的艺术
审美，对镜头的构图方式、拍摄角度、机位分布等提出自己的要求。
主题是影片想要探讨和传达的中心思想或信息。一部影片的主题可以是道德
观念、社会问题、人性探讨、情感表达、审美表现等，它贯穿于整部影片，为影
片赋予深层次的意义。镜头是表达电影主题的主要语言。通过对镜头的创意性使用，
导演能够将主题具象化，将它更加直观或深刻地传达给观众。
在纪录片《花花世界》中，观众跟随导演的镜头环游了位于世界各处的美丽
园林。第三集以独特的视角探寻东方庭院的历史和独特魅力，带领观众领略中国
古老园林艺术的博大精深和其对世界园林的深远影响。中国园林对大自然的高度
模仿以及对绘画的启发和影响，展现着中国人卓越的美学智慧。在这一集中，导
主题一
主题性表达
1. 理解如何巧妙设置主题，让纪录片的表达更加生动。
2. 了解镜头是如何帮助传达影片主题的。
学习任务
走进佳作
镜头组接：许多单个镜头串联在一起，成为一个有机的整体。
剪辑：将拍摄完成的镜头素材进行筛选、剪切并组接到一起，实现影片结构、节奏与内容表达的创造
性工作。
一组镜头：展现某人物、某动作、某场景的几个镜头。
场面：同一场景、同一时间的一系列镜头组接在一起，构成“一场戏”。
段落：若干场戏组接在一起，构成段落。
连续镜头的相关概念
知识窗
44
《花花世界》
纪录片 2008
正面全景镜头充
分展现了一处标志性
的建筑以及“天圆地方”
的文化意涵。
侧面中景镜头，
以侧面角度拍摄门廊，
构建景深，增添绵延
的美感。
《园林——长城之内是
花园》
正面远景镜头，
以建筑与水面的交界
线为中轴，展现了中
国园林无处不在的对
称美学。
《园林——长城之内是
花园》
纪录片 2015
45
在《园林——长城之内是花园》第二集中，导演通过对镜头丰富而巧妙的运用，
向观众展示了上林苑的历史变迁和文化价值。
演用特写镜头捕捉苏州园林的细节，如造景必不可少的石头、独具东方寓意的植物，
也使用全景镜头展现园林的精巧布局和整体结构, 通过以拙政园、狮子林为代表
的苏州园林和黄山、颐和园等景色的对比镜头，让观众直观感受到园林艺术的来
源及其想要实现的审美目标。
中央电视台纪录频道拍摄的《园林——长城之内是花园》，从秦、汉、唐、
宋、明园林讲起，直至现代，通过各种镜头，呈现出一座座园林的个性，表达出“园
林是中国人的花园，中国人在园林中找到与自然相处最和谐的方式”这一主题。
在这两部纪录片中，导演通过使用动画、改变画面运动速度、重构画面、运
用特技效果等方式，对镜头画面和声音进行重新组织，赋予纪录片独特的主题思想，
让现实素材具有了故事性和抒情性。
《园林——长城之内是花园》
在讲述上林苑遗址的现
状时，导演通过跟踪镜头跟随
着画家、雕塑家李小超的行进
路线，展现出村庄生机勃勃的
景象，并通过他为村民的画像，
将这种景象定格了下来。
感知发现
任务一 分析纪录片《园林——长城之内是花园》是如何通过镜头表达主题的
镜头①
镜头②
46
镜头组合叙事分析
镜头组编号
时间
内容
①
5 分12 秒至5 分25 秒
上林苑遗址今日居民的生活样貌
②
5 分25 秒至5 分43 秒
寻访者为村民拍照、画画
③
5 分43 秒至5 分51 秒
村民大爷走入了画中
④
5 分51 秒至6 分05 秒
通过绘画展现2000 多年前的
狩猎场景
《园林——长城之内
是花园》
上林苑过往的荣
光被今日平凡的生活
掩盖。为了更好地表
达今昔对比和时空转
换，强化人们在这片
土地上的根脉和延续，
实景拍摄的现实中的
人和用动画制作的历
史里的人被放置在一
起。导演通过镜头的
穿插和切换，让观众
感受到历史的厚重，
以及它如何润物细无
声地融入今天人们的
生活中。
镜头③
镜头④
47
《在影像里重逢》是一部“关于纪录片的纪录片”。它用影像开启了一次与
过往岁月的重逢，把触角伸到寻常百姓身边，梳理新中国成立70 年来我们的生活
轨迹和奋斗历程，在一段又一段的回忆中，展现中国人民的初心、梦想和一路走
来的勇气。
纪录片第一集中，首先出场的是一位女主持人，她以探访者的视角，带领观
众开启影像寻访之旅。第二个叙述者是主持人遇到的工作人员，他们对影像保管、
放映、修复等方面的介绍穿插全片，串联起主持人的历史影像探访故事。当女主
持人去办放映手续时，镜头一转来到制片厂门口，引出了第三个叙述者——前来
观看纪录片放映的男主持人。其中穿插的对影像中人物、创作者或他们的亲属的
采访构成了第四个叙述视角。纪录片通过对历史影像的重新解读，在黑白镜头和
《在影像里重逢》 纪录片 2019
“重逢”是导演创作的主题思想，也是导演设置
叙事线索、组合镜头的主线。“影像”是导演的拍摄
对象。通过寻访历史的采访者（主持人）、历史的收
藏者（资料馆馆员）、历史的亲历者（《新中国的诞生》
纪录片里的主人公）等多重视角，观众能够身临其
境般地感受历史和文化。
任务二 梳理纪录片《在影像里重逢》通过镜头所表达的主题
48
《园林——长城之内是花园》第一集镜头分析表
镜头
景别
“语言”含义
大远景
介绍大环境
中景
拉近，由山石到屋檐一角
近景
跟随解说词关注园林细节
特写
链接历史人物
同一景别的镜头一般情况下不会被连续剪辑在一起，就好比是重复的词语不
太会被运用在一句话里一样。景别相差较大的镜头连续剪辑在一起往往会呈现出
更高的流畅度。通常来说，介绍初次出场的事物时往往是由大至小，先宏观展示
环境，再逐步深入细节，或者由小至大，一点点揭示事物的全貌。让我们一起尝
试用镜头语言来介绍园林景观吧。根据截图，判断景别以及镜头的含义，并思考
它们大致是以怎样的规律组成一组镜头的。
探索实践
彩色镜头的切换中，让观众从新的角度去理解过去的事件和人物，增强了历史的
真实感和沉浸感。纪录片同时运用大量的特写镜头和情感丰富的镜头语言，捕捉“重
访人”的情感变化，增强叙述的感染力。
49
导演的任务是把影视剧本中的文学形象通过电影手段转化为视听结合的银幕
形象，除了要确定影片的主题思想、厘清故事情节的脉络、掌握人物性格的特征,
还要对影片的风格样式及声音、画面的造型处理做出整体设计。这一过程没有固
定的模式，它是建立在导演对剧本的分析和对现实生活理解的基础上的。不同的
导演在镜头语言的设计方面有不同的偏重，这些不同的镜头组合形成了不同的叙
事节奏。
《绝密工程》拍摄现场
导演在拍摄现场
《我不是药神》拍摄现场
主题二
叙事性表达
50
1. 了解不同的镜头类型、镜头运动等是如何影响影片叙事的。
2. 知道可以通过哪些具体的镜头语言强化影片叙事的连贯性和情感表达。
中国共产党成立100 多年来，团结带领全国各族人民先后取得了许多令世界
瞩目的伟大成就，而这些成就在电影《我和我的父辈》中被淋漓尽致地展现出来。
影片分为《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》四个单元，每一单元都有独特的
镜头语言设计。
《我和我的父辈》（《乘风》单元） 电影 2021
《乘风》整体上重武轻文。首先，全景、远景勾勒出战争的血雨腥风，激烈
的马战戏中，英勇冲锋的场面加上激昂的配乐令观众热血沸腾。大远景展现出在
日军炮轰下骑兵的弱小与坚强无畏，人与马产生了强烈对比，凸显革命战士英勇
无畏的战斗精神，激发起观众对革命先烈的敬仰。此外，影片通过正反打、中景
和近景等镜头语言展现了宏大叙事中细腻的个体情感。如儿子受伤后父亲从口袋
里掏出艾叶草这一情节正是采用了正反打的拍摄手法，反复切换镜头，表现父子
面部的微表情变化。观众在镜头细节中慢慢体会到父亲对儿子深沉而强烈的爱。
随着故事推进，观众可以看到父子之间的关系在一点点升温。
学习任务
走进佳作
51
《诗》这一单元凸显厚情感、薄叙事的女性色彩。男女主人公的性格都是通
过诗意化的画面表达的。在色彩选择上，影片选用了饱和度较低的纯色来进行表现，
如漫天遍野的黄沙、蔚蓝的星空，黄与蓝便构成了该单元的主题色。施儒宏在家
教育子女、临行时递给妻子的诗、骑着单车在黄沙中远去的背影等，大量镜头被
主题色笼罩着，体现出新中国建设时期这一普通家庭的温馨生活。画面以平铺直
叙的方式表现岁月静好，向为我国航天事业默默奉献的航天人致敬。
《我和我的父辈》（《诗》单元） 电影 2021
长镜头是用一个镜头连续地对一个场景或一场戏进行拍摄而形成的比较完整的镜头段落。由于长镜头
包含较为丰富的信息，且能把镜头中的各种内部运动方式统一起来，因此显得自然流畅又富有变化。长镜
头能塑造多种角度和景别，既能表现环境、突出人物，同时也能使演员的表演有充分的发挥空间，有助于
人物情绪的连贯性表达，使重要的动作能完整而富有层次地得到表现。
长镜头能保持影视作品时间与空间的统一性和完整性，具有较强的时空真实感，同时能表达人物动作
和事件发展的连续性和完整性，因而能更真实地反映现实。
长镜头
知识窗
52
《鸭先知》整体色调鲜活明亮，大量运用暖色调，从视觉上瞬间将观众从上
一单元的伤感中拉回，语言幽默诙谐，轻喜剧的表达方式也更接地气。观众在开
怀大笑的同时，能对改革开放时期勇闯时代浪潮的先辈心生敬佩，也对祖国未来
的繁荣发展信心倍增。长镜头深入展现了细节，快速剪辑的短镜头则制造出紧张
的气氛，它们共同展现了我国第一个广告的诞生过程。
《少年行》展现了从未来穿越到现在的故事情节。主人公利用机器人的穿
越来展望未来，银色的色调体现出科技感，镜头语言呈现未来主义的视觉风格。
影片反映了新时代人们对美好生活的向往和追求，寓意着新中国在新时代的蓬勃
发展。
《我和我的父辈》（《鸭先知》单元） 电影 2021
《我和我的父辈》（《少年行》单元） 电影 2021
53
《四个春天》 纪录片 2017
《我在故宫修文物》 纪录片 2016
纪录片《四个春天》记录了导演自己家庭四年间的日常生活，展现了家庭成
员之间的情感交流和生活琐事，将普通人的生活细节和情感体验细腻地呈现在银
幕上。
《四个春天》选取中国最有烟火气的春节场景，展现了最容易引发共鸣的亲
情，让观众感受到家庭的温暖和亲情的力量。在镜头语言方面，该片运用了大量
贴近生活的特写镜头和长镜头，更增添了真实感，让观众更加深入地感受到“真”。
此外，其中的配乐也很接地气，为娓娓道来的情感积蓄能量。
纪录片《我在故宫修文物》用一种独特的视角走进故宫深处，通过展现文物
修复师们如何让文物焕发新生，探讨“庙堂”与“江湖”的互动，近距离展示了
让稀世珍宝“复活”的技术。
在钟表修复部分，镜头紧密跟随着钟表修复师王津，通过特写捕捉他工作时
的专注眼神、手上的细微动作以及面对复杂机械时的沉思表情。这种特写镜头不
仅展示了修复工作的精细程度，也传递了王津对这份工作的深厚情感。采访和人
物活动同步发生，大量的连景镜头拉近了观众和片中人物的心理距离和空间距离。
感知发现
54
在设计镜头语言时，需要把握一些基本要素，在此基础上加入导演的创意性
表达，才会产生角度独特、表达充分、情感充沛的作品。镜头语言的基本要素主
要有画面的运用、景别的运用、镜头的调度和台词的运用。
1. 画面的运用。画面作为影视镜头中必不可少的一部分，往往会将很多细节
隐藏在其中，形成悬念与暗示。例如一个二人在餐厅吃饭的镜头，两个人挨着坐
在一起就比隔着桌子相对而坐显得更加亲近。
2. 景别的运用。景别越大，环境因素越多；景别越小，强调因素越多。从视觉
上来看，摄影机越接近被摄物体，那么被摄物体所处的场景就会越窄。反之，观众
能看到的被摄物体周围的空间就会越多，对被摄物体所处的环境也会了解更多。不
同景别所引发的观众的心理和生理情感都是不同的。摄影机离被摄物体越远，观众
观看画面时就会表现得越冷静。
3. 镜头的调度。镜头的调度包含摄影机画面焦距的变化或者机位与机位之间
的变动以及镜头中光轴的变化等。镜头调度是电影、动画等影视艺术在创作时的
重要表现手段，它通过改变摄影机和被摄物体之间的关系，给予观众不同的视角
与视距。在某些特定题材的作品中，有时也利用镜头的调度呈现不同时空的内在
联系。
4. 台词的运用。影视镜头中不仅画面的布局会引起观众揣摩，画面中人物的
台词也很重要。台词作为电影诸多造型语言中的一种，具有日常化的特点，可以
帮助观众理解剧情。
摄制组拍摄影视
作品的调度现场
55
探索实践
电影不都是恢宏大气的大场面大制作，很多好的影片也记录着平凡的人物和
事件。大家也尝试制作一部讲述身边人故事的影片吧。
1. 你要写谁的故事？
写作提示：人物基本生平、性格特点、角色亮点。
2. 主要故事内容
写作提示：你准备选取他生活中的哪一件事情进行表现。
3. 反转的点或者契机
写作提示：因什么事件发生反转。
4. 故事的结尾（人物要和反转前有区别）
写作提示：发生反转后产生了怎样的结果。
作业示例一：
以《我普通而不凡的叔叔》为题撰写人物故事、确立拍摄主题、组织
镜头语言。
人物故事：
主人公是一位普通的木匠。他的生活十分朴素，举止低调，寡言少语。
然而，就是这样一位普通的中年叔叔，却身怀精湛的木工技艺。
当我推开他工作室的大门，木材的香气与各种精致的工具立即吸引了我。
叔叔见我对此感兴趣，便如数家珍般一边为我讲解一边演示木工的基本功以
及其中蕴藏着的传统智慧……讲解时，他滔滔不绝，眼中闪烁着光芒。
在向叔叔学习的过程中，我仿佛看到了另外一个人，他对中国传统手
工艺的热爱与坚守让我肃然起敬。我眼前这位普通却又不凡的叔叔，正是
千千万万非物质文化遗产传承人的代表吧。
56
镜头②
镜头①
镜头③
镜头④
镜头设计示例、
说明：
镜头①：用近景镜
头展示人物关系，画面
聚焦在采访者（我）身上，
引导观众的视线。
镜头②：选取叔叔
工作的场景，对环境进
行交代。以这一镜头为
起点，可以拉近镜头，
让观众的视线聚焦在叔
叔的手上，展现他的
技艺。
镜头③：更换场景，
与镜头②中的场景形成
手工与机械的对比，同
时也将工艺流程展示出
来，让故事更有节奏感
和叙事性。
镜头④：在同一场
景安排不同时间段的人
物互动，呼应镜头①二
人的最初见面，镜头聚
焦点也从镜头①中的采
访者转向叔叔，完成了
对故事结尾的交代。
57
镜头①
镜头②
作业示例二：
以《我的同桌》为题撰写人物故事、确立拍摄主题、组织镜头语言。
人物故事：
主人公是一位初一年级在读的中学生，这么一个年青活泼的小姑娘，却
熟练地弹奏着中国古典乐器——古琴。
她在刚开始学琴的时候，没有耐心，每当看到朋友们开心地玩耍，便一
次又一次地提出放弃，认为学习古琴枯燥乏味。不过每次听到老师优美的琴声，
她又不由自主地回到琴房继续练习，幻想有一天自己也可以成为像老师一样
的音乐家。
后来她弹得越来越熟练，感受到了古琴带来的乐趣。这种修身养性的课
外活动慢慢地丰富了她的世界，让她不再孤独，也不再因为一些小事而发脾气。
通过古琴来调节自我的身心，大概这就是中国古典乐器对我们的真正意义吧。
镜头设计示例、说明：
镜头①：按照故事设计，
同桌开始对学习古琴并没有
什么兴趣，从一个背影的镜
头切入，营造出略显疲惫的
状态，欲扬先抑。采用逆光
的拍摄方式，环境色整体偏
暗，烘托沉闷的气氛。
镜头②：随着故事的发
展，同桌经过刻苦的练习，
获得了弹琴带来的乐趣，也
让她不再急躁。镜头推进，
表现同桌正在弹琴的手，特
写镜头表现纯熟的指法，将
故事的叙述推向高潮。
58
影视作品中的人物关系不仅能为故事提供结构和动力，还能为角色提供深度
和复杂性，引发观众的情感共鸣和深度思考。精心设计的人物关系能够使影片在
艺术上更加丰富和深刻。要想传达人物之间的亲密度、冲突、变化以及其他复杂
的关系，导演就需要通过恰当的镜头组合，以不同的镜头类型，传达人物之间的
情感纽带、社会关系和心理状态，既展示清晰的故事线索，又让画面具有美感。
1. 学习、了解镜头表现人物关系的规律。
2. 学习、了解镜头组合在表现剧情时的规律。
主题三
人物关系表现
主题三
为了表现人物，镜头作为最基本的影像元素是有其特殊规律的。按照镜头画
面的作用与功能，镜头可分为三种类型，即关系镜头、动作镜头和渲染镜头。电影《钱
学森》和电视剧《功勋》中的《屠呦呦的礼物》单元，用精彩而有序的镜头语言
塑造了鲜明的时代楷模形象。
《钱学森》 电影 2012
学习任务
感知发现
1. 关系镜头。关系镜头又称空间定位镜
头、交代镜头等，多用于交代场景的时间、
环境、气氛以及人物与环境的关系等，多以
全景系列镜头（大远景、远景、大全景、全
景）景别为主。1955 年，44 岁的钱学森和家
人一起从洛杉矶启程回国。离开美国时，送
别的气氛并不友善。导演以全景和远景镜头
的切换表现主人公跋山涉水的回国之路。等
到达北京，众人殷切的期盼和热烈的欢迎气
氛也通过镜头传达出来，和出发时的气氛形
成对比。
59
《功勋》（《屠呦呦的礼物》单元） 电视剧 2021
镜头①
镜头②
镜头③
镜头④
2. 动作镜头。动作镜头又称叙事镜头，主要表现人物的表情、对话、反应，
强调人物动作及动作的过程、细节和结果等，多以近景、中景、特写等景别为主。
在《屠呦呦的礼物》第一场戏中，屠呦呦和同事一起寻找一个中医药方，导演运
用大量的中近景、过肩镜头和正反打镜头参与叙事，完整表现了整个对话和动作
的过程，具有较快的视觉节奏。
《钱学森》
60
3. 渲染镜头。渲染镜头又称空镜头，和动作镜头的作用相对，它主要起到渲
染情绪、暗示主题等作用，常具有写意性特点。电影《钱学森》在讲述钱学森撰
写《建立我国国防航空工业意见书》的场景时，人物撰写文件的镜头、钢笔的特
写和人物头脑中的构想被叠化剪辑在一起，具有强烈的象征意味，配以振奋人心
的音乐，一位科学家的远见与睿智便被展现得淋漓尽致。
镜头⑤
镜头⑥
镜头⑦
镜头⑧
镜头⑨
镜头⑩
《功勋》（《屠呦呦的礼物》单元）
远景呈现屠呦呦在门口思索、迟疑的侧影（镜头①②）。屠呦呦开始找药方的场景（镜头③④⑤），
通过远景、近景的频繁切换加快了叙事节奏，让观众感受到她急切的心情。这时同事推门进来，镜头拉远，
全景展现实验室的环境，突出找药方的不容易（镜头⑥）。在和同事的交谈中屠呦呦找到了药方，这一过
程持续采用中近景的镜头，分别切换屠呦呦和同事的画面，推动故事发展（镜头⑦⑧⑨）。最后镜头定格
在药方上（镜头⑩），这一情节的叙述结束。
61
镜头①
镜头②
镜头③
镜头④
镜头⑤
镜头⑥
镜头⑦
镜头⑧
《钱学森》
表现钱学森撰写文件的情节时，为了突出人物的性格特点和当时的心理变化，使用了大量的特写镜头，
营造出紧张的气氛（镜头①②）。发射场景、科研计算场景和人物叠化在一起，拉长了影片中的时间（镜
头③④⑦⑧）。在灯光的调度选择上，镜头使用了底光和侧光，明暗对比强烈（镜头⑤⑥）。
62
电影《黑骏马》改编自同名小说，影片以草原为背景，以一首古老的草原民
歌为线索，塑造出一个个生动鲜活的人物形象，表现出创作者对草原的热爱。除
了展现人物之间的关系和冲突，影片还把环境的变化和人们命运的转折联系在一
起，用环境烘托人物性格，细致传神地描绘出草原人民的品格和情怀，展现出一
种强烈的理想主义精神。以下面几组镜头为例，说一说该电影在表现人物时运用
了哪些镜头手法，以及这些镜头语言着重表现了人物的哪些方面。
单元评价表
评价项目
评价内容
自我评价
知道与表达
1. 了解以文物、动物、建筑物等为对象的纪录片的镜
头语言。
2. 了解镜头语言的组织与情节推动、人物表现之间的
关系。
理解与交流
1. 探讨纪录片、故事片在镜头语言的使用方面存在的
差异。
2. 理解创意性的镜头语言和主题表达之间的关系。
掌握与运用
1. 以文物、建筑物为拍摄对象，采用纪录片的拍摄手法，
用不同景别的镜头表现被拍摄对象的特点。
2. 以人物为主要拍摄对象，运用有关镜头的知识，尝
试拍一个短片。
《黑骏马》 电影 1995
探索实践
63
第四单元虚实交互｜探索虚拟之境
戴上一顶头盔、一副眼镜，我们
就能够看到不一样的世界。这项技术
由艺术（数字媒体艺术）与科技（信
息科技）共同缔造。数字媒体艺术的
世界充满无穷无尽的可能，基于“科学、
艺术和人文”的理念，它能让我们的“梦
想”借助技术手段“成真”。关于数
字媒体艺术，你了解多少？
数字媒体艺术的发展深度参与了
各行各业的数字化变革。数字技术的
应用让交互方式呈现出意想不到的效
果，并且不断影响着我们的生存方式，
改变我们生活的方方面面。这种交互
既可以是个人穿戴设备后进行游戏，
也可以是多人在虚拟场域中通过无与
伦比的影像获得更具沉浸感的艺术
认知。
如何借助数字媒体获取信息、传
递理念、创造价值，是新时代青少年
不可忽视的课题。在本单元，让我们
一起尝试借助数字媒体艺术去认识和
探索世界。
64
《流浪地球2》 电影 2023
65
1. 了解什么是VR 技术，了解VR 设备及其应用。
2. 了解数字媒体艺术与VR 技术是如何结合与运用的。
当想象空间借助数字技术呈现后，我们能够身临其境地感受虚拟世界的真实
性，甚至能够“触摸”想象空间，实现真实与虚拟的交互。设想一下，你真的能
够触摸到虚拟的想象空间吗？如果你能够感觉到它是真实的，那这种感觉是什么
造成的？
数字媒体艺术是利用计算机和数字媒体创作和展示的艺术形式。随着科技
的发展，数字媒体艺术与VR 技术相结合，这为观众带来了什么样的艺术体验呢？
VR 技术通过模拟人的视听和运动感知，创造出一种沉浸式的虚拟环境。观众
可以通过VR 设备，如头戴式显示器等欣赏应用了VR 技术的作品，并与之进行互
动。这种结合方式不仅拓展了数字媒体艺术的表现形式，也提高了观众的参与度，
增强了观众的体验感。
VR 游戏示意图
主题一
VR虚拟现实
学习任务
66
纪录片《古籍寻游记》是一个VR 古籍活化项目，它借助VR 技术，让古籍真
正地“活”了起来。纪录片共四集，每集对应着一项“二十世纪初中国古文献四
大发现”，它们分别是殷墟甲骨、居延汉简、敦煌遗书和明清档案。
这个项目运用了VR 技术，通过重建古籍中提到的场景和文物影像，为观众
提供沉浸式的体验。在虚拟场景中，观众可以近距离“接触”这些古籍，查看其
中的文字和图案，甚至可以与古人互动。
比如在纪录片的殷墟甲骨单元中，观众作为考古系的学生可以购买、修复甲骨，
但在故事的推进中，却出现了意外。“北图6006”甲骨背后的秘密是否能解开，
还需要你前去一探究竟。
居延汉简记录
了汉朝时期的生
活、军事和政治信
息，为我们研究古
代社会提供了宝贵
的第一手资料。在
纪录片的居延汉简
单元中，观众将成
为一名东汉时期的
战士，体验戍边生
活，感受敌人来犯
时的剑拔弩张，并
在万分危急之时
点燃烽火，保卫
国家。
《古籍寻游记》 VR 纪录片 2022
VR 技术，即虚拟现实技术（Virtual Reality）。VR 技术利用并综合三维图形技术、多媒体技术、仿真
技术等多种高科技的发展成果，借助计算机等设备呈现一个逼真的三维视觉环境，从而使处于虚拟世界中
的人产生一种身临其境的感觉。
VR 技术
知识窗
走进佳作
67
位于贵州省的黄果树瀑布以其壮丽的景观吸引了众多游客。如今，借助VR
技术，我们在家也可以体验黄果树瀑布的壮美景色。戴上VR 头盔，我们便可以
身临其境般地站在瀑布前，观看水流从高处倾泻而下，听到震耳欲聋的轰鸣声。
VR 技术将旅行的边界极大拓展，带给人们全新的感官体验。
故宫博物院推出的“V 故宫”，以自2000 年以来积累的故宫文化遗产优质数
据资源为基础，以三维数据可视化为主要技术手段，在数字世界里再现了金碧辉
煌的紫禁城。
在“V 故宫”中，观众可以佩戴VR 眼镜沉浸欣赏，“走”进养心殿，也可
以切换裸眼模式，同样有身临其境般的体验。
“V 故宫”中裸眼模式下的养心殿
使用VR 设备在家欣赏黄果树瀑布
感知发现
68
“V 故宫”中灵沼轩的复原场景
“V 故宫”中倦勤斋的内部场景
“V 故宫”中灵沼轩的现实场景
“V 故宫”中倦勤斋内的交互环节
你接触过哪些VR 设备？你对VR 设备的哪些功能和作用最感兴趣？在观看
VR 影片，或是利用VR 技术进行虚拟游览的过程中，你可以记录自己当下的感受，
并试着比较虚拟场景和真实场景的异同。
可穿戴设备是当下大部分VR 游戏的必备硬件。根据你对可穿戴设备和VR 游
戏的了解，想一想目前的设备还有哪些提升空间。
探索实践
联想迁移
延禧宫的灵沼轩，在历史上未曾竣工。经过专家抽丝剥茧般的研究，这座建
筑在“V 故宫”中借助VR 技术展现出它虚拟修缮后的景观。
倦勤斋是故宫第四重院落里最为奢华的建筑，它的室内空间分隔巧妙，装
饰装修大量采用镶嵌、双面绣等特种工艺，其室内西半部以藤萝架和庭院景观
为主题的通景画面积大、技艺精，更是硕果仅存的清代同类型建筑装饰绘画佳作。
如今，“V 故宫”可以带领观众走进重现辉煌的倦勤斋，对它进行细致的观赏。
69
VR 技术让我们能够沉浸式地体验全新的虚拟环境。那么，是否可以在现实环
境中进一步地增强感知体验呢？
VR 技术能创建一个完全由计算机生成的虚拟环境，用户沉浸其中，能够享受
身临其境的体验。而AR 技术是将虚拟元素叠加在现实世界中，以增强用户的感
知体验。简单来说，VR 技术是让用户进入一个全新的虚拟世界，AR 技术则是在
现实世界中添加虚拟元素。那么AR 技术又是如何将虚拟信息与真实环境相结合
的呢？AR 技术可以给用户带来什么样的感知体验呢？
1. 了解什么是AR 技术。
2. 理解VR技术和AR技术的区别。
游戏《进击卡路里》
主题二
AR增强现实
游戏《进击卡路里》是一款支持
移动设备的 AR 健身应用。游戏将
AR 技术与跑酷结合在一起，通过将
虚拟元素与现实场景相结合，为玩家
提供沉浸式的游戏体验。只要环境合
适，玩家可以随时开始健身。在游戏
中，玩家需要通过实际的左右移动、
跳跃和下蹲等方式躲避障碍物，体验
到真实的跑酷。
AR 技术，即增强现实技术（Augmented
Reality）。AR 技术是一种实时地计算摄影机
影像的位置及角度并加上相应图像的技术。也
就是说，通过这项技术手段，我们能够将现实
与虚拟信息进行无缝对接，为现实中不存在的
事物构建一个三维场景并予以展现。
AR 技术
知识窗
学习任务
走进佳作
70
我们常用的社交媒体和照相软件其实
都应用了AR 滤镜功能。效果多样的滤镜，
包括动物耳朵、帽子、面部装饰等，都是
AR 技术运用的结果。
AR 家具展示应用是通过AR 技术将
虚拟家具模型与现实环境相结合的应用程
序。用户可以通过手机或平板电脑等设备
利用AR 技术，在家中虚拟地摆放和试用
家具，以预览其在现实环境中的效果。软
件和AR 技术的结合可以帮助用户在购买
家具之前更好地了解其外观、尺寸和搭配
效果等，从而做出更加合理的决策。
具体来说，在游戏中，玩家可以使用AR 功能进行互动健身，移动设备
上的摄像头能捕捉并识别玩家的动作和位置信息，然后在游戏场景中呈现出
相应的虚拟角色和特效。这种结合了现实和虚拟的技术，不仅能帮助用户获
得传统的健身效果，还增加了健身的趣味性和互动性。
AR 滤镜
AR 家具展示应用
感知发现
71
在社交媒体平台，有的人把经过AR 滤镜处理的图像作为自己的头像，
这种幽默感强、动态十足的立体头像往往更加引人注目。使用AR 滤镜可以
改变形象的真实度，让原本的形象充满趣味。思考AR 滤镜还有哪些应用的
场景，以及在这些场景中AR 滤镜能引起观看者怎样的反应。
发挥你的想象力，在日常生活中寻找可以运用AR 技术的场景，
例如居家装饰、户外娱乐、校园生活等，想想会产生什么样的体验。
《清明上河图》数字长屏展示
中国国家博物馆数字交互技术
博物馆数字交互技术
探索实践
联想迁移
72
电影《明日战记》的故事背景设定在未来世界，地球因环境污染而变得千疮
百孔，人类家园破败萧条。一颗陨石突然撞击地球，带来了杀伤力极强的外星生物。
在影片制作过程中，制作团队使用了虚拟拍摄、绿幕拍摄和实景拍摄相结合的方式。
在制作方面，XR 技术为《明日战记》提供了更加逼真的虚拟场景和角色。
制作团队使用三维建模软件创建虚拟场景和角色，通过动作捕捉技术捕捉演员
的动作和表情，让观众在观影时感受到更加逼真的效果。同时，XR 技术还让制
作团队能够在虚拟环境中进行场景设计、角色建模、动画制作和特效渲染等，
大大提高了影片的制作效率和质量。
VR 技术和AR 技术的飞速发展为我们提供了全新的体验。然而，这仅仅是
连接真实世界和数字世界的众多技术中的一部分。我们是否可以进一步打破现实
与虚拟的界限，使得它们能够互相影响、互相渗透呢？这又将如何丰富我们的体
验呢？
VR 技术将人们带入一个由计算机生成的三维虚拟环境中。AR 技术通过将虚
拟的元素带入现实世界，使大家看到现实世界中不存在的事物或者场景。而XR
技术的兴起，又为我们打开了一个全新的世界。XR 技术不仅将虚拟世界和现实世
界相结合，它还能够让人们以直观且具有沉浸感的方式与数字世界进行互动，真
实世界和虚拟世界的界限则变得模糊。试想一下，这是一种什么样的体验呢？
主题三
XR扩展现实
1. 了解什么是XR 技术。
2. 理解XR 技术与VR 技术、AR 技
术的关系。
XR 技术，即扩展现实技术（Extended
Reality）。XR 技术是将AR 技术和VR 技术相
结合的技术，既包括AR 技术，也包括VR 技术。
XR 技术让用户可以在虚拟环境中与现实世界进
行交互，一方面通过AR 技术将虚拟元素叠加在
现实环境中，另一方面使用VR 技术创造出全新
的虚拟场景。XR 技术将二者的技术优势进行融
合，为体验者带来虚拟世界与现实世界无缝转换
的“沉浸感”。
XR 技术
知识窗
学习任务
走进佳作
73
现在许多晚会的舞台技术也同样会用到XR 技术。比如，演员通过XR 技术来
到央视春晚舞台，实际上是一种创新的表演形式。演员并非亲自到场，而是通过
XR 技术，将其表演呈现在观众面前。首先，演员穿着特殊的服装和道具在摄影棚
内进行拍摄和录制，然后，制作团队将演员与虚拟舞台背景相融合，并让其与虚
拟角色进行互动。同时，为了实现演员在舞台上的互动效果，制作团队运用XR
技术将演员的表演进行实时跟踪和反馈，从而呈现出更加自然和流畅的互动效果。
央视春晚舞台的场景
在观影体验方面，XR 技术让观众能够更加身临其境地感受电影的情节和氛
围。虚拟场景和角色与实景相结合，令观众仿佛置身于电影的场景之中，从而
更加深入地理解电影的情节和人物的情感。同时，XR 技术还为观众带来了更加
震撼的视听效果，让观众感受到超越现实的视觉和听觉体验。
《明日战记》 电影 2022
在影片拍摄现场，技术人员用XR技术搭建影片场景，与剪辑好的影片进行合成，形成最终的效果。在拍摄时，
需要表现虚拟场景的部分都用绿色的幕布替代，方便后期制作时进行图形替换。
感知发现
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单元评价表
评价项目
评价内容
自我评价
知道与表达
1. 知道VR、AR 和XR 技术的特点以及它们的关系。
2. 理解艺术与技术深度融合之后数字媒体艺术的新
形式。
理解与交流
与同学探讨如何用数字化思维来介绍你的学校。
掌握与运用
1. 尝试通过VR 或AR 设备去感知信息，获得全新的
虚拟体验。
2. 辨析数字媒体艺术作品中所应用的VR、AR 或XR
等技术。
数字媒体艺术的美感是技术与艺术共同作用的结果。分析使用数字媒体技术
制作的影视剧场景与实景搭建的影视剧场景在风格、形式、视觉感受方面有什么
异同。以XR 技术为代表的数字媒体艺术更适合应用在哪些方面？
2021 年央视春晚创意表演《牛起来》，综合采用了XR、AR 及实时渲染技术。
2022 年央视春晚的舞蹈节目《金面》和2023 年央视春晚的武术节目《演武》中，
XR 技术的应用更加成熟，很大程度上提高了节目的真实感、互动感。《金面》和
《演武》都是以中华传统文化为底色，以虚实交互的视觉效果带领观众穿越时空，
体验中华传统文化的魅力。
舞蹈节目《金面》的场景
武术节目《演武》的场景
探索实践
75
本套教材依据教育部《义务教育艺术课程标准（2022年
版）》编写，全面贯彻落实党的二十大精神，弘扬社会主义先
进文化、革命文化、中华优秀传统文化，强调艺术学科核心素
养的统领性，立足学科本体，利用影视的教学方法在潜移默化
中达到全面育人的目标。
本套教材注重让学生在学习任务的驱动下进行深度学习，
培养发现问题、提出问题、解决问题的能力，让学生逐步掌握
记录生活、编导故事、重温历史、探索数字媒体艺术等方面的
技能和知识，初步具备运用多种艺术手段进行影视创作的能
力，形成健康的审美取向。
本套教材广泛听取全国实验区师生的意见，吸纳各地优秀
课例，坚持以美育人，重视艺术体验，突出课程综合，体现时
代性，贴近学生生活。本套教材的编写得到了北京电影学院、
中央美术学院、山东工艺美术学院等单位专家的指导，以及顾
群业、张光帅、刘乐、王云露、范博健、张菡君、任貌貌、胡
清雅、周梓璇、郑兰、宋思颐、巴钰滢等编写人员的支持和帮
助，在此表示衷心的感谢。
我们真诚地希望广大教师、学生、家长给本套教材提出宝
贵意见。让我们携起手来，共同打造更加优质的教材。
如发现教材质量问题，可通过以下方式进行意见反馈。
联系电话：010-67517729
意见反馈邮箱：rmjcfk@163.com
后
记
76
