数字技术下本土优秀传统文化与初中语文教学融合的实践探索——罗湖区课博会直播讲座

尊敬的各位专家、各位教育同仁，线上听课的老师们：

大家下午好！

非常荣幸能借助罗湖区课程博览会的云端平台，和全国各地的语文同行齐聚线上，共同探讨初中语文教学的创新与深耕。

我的家乡湖北咸宁，是一座藏着千年文脉的文化小城。这里有匠心传承的通山木雕，一刀一刻镌刻中式美学；有万里茶道源头羊楼洞，青砖黛瓦藏百年商贸传奇；有国家级非遗崇阳提琴戏，一腔乡音演绎人间百态；有明清古韵刘家桥民居，小桥流水承载宗族乡情；有三国风云赤壁古战场，滔滔江水诵千载英雄史诗。这五项珍贵的本土文化遗产，鲜活、质朴、厚重，是大自然与先辈留给我们的乡土语文宝库。

不过，当我们尝试把这些本土文化搬进课堂时才发现，理想和现实之间，横亘着不少难题，本土文化资源，在传统教学里落地并不容易。

大量地方文化素材散落在地方志、民间记载、遗址实物之中，内容庞杂零碎，缺少经过教学加工的现成材料。教师需要耗费大量时间筛选、甄别，很难直接提炼出适配初中语文课标、贴合教材文本的教学内容，造成丰富的本土资源难以高效走进常态课堂。

受课时安排、出行安全、研学经费等现实客观条件约束，多数学生很难实现常态化实地走访。无法亲临遗址古镇、观摩戏曲现场，只能依靠课本图片与二手文字资料间接了解文化，缺少实景带来的沉浸式体验，对本土文化的感知停留在浅层，难以产生真切的触动。

当代初中生成长于互联网信息时代，日常更多接触网络流行文化，较少接触乡土民俗与地方历史。在部分学生的认知里，本土传统文化和现实生活脱节，容易产生老旧、乏味的刻板印象。内心无法建立起情感联结，文化认同缺少情感根基，文化传承也就无从谈起。

不少课堂将本土文化仅作为课堂导入的趣味点缀，展示几张图片便草草收尾。文化内容游离于核心教学之外，没有深度对接文本研读、读写训练、审美体悟等语文本体任务，只停留在观赏层面，无法真正实现文化育人的价值。

一节课下来，学生语文素养并未得到训练和提升。而新课标明确将文化自信列为语文四大核心素养之首，着重提出语文教学要立足学生生活实际，充分挖掘和利用地方优秀文化资源，打通课堂教学与现实生活的壁垒，引导学生在真实的文化情境中积累语言、锻炼思维、涵养审美、传承文化。这不仅是国家语文育人的核心导向，更是我们开展本土文化数字化融合教学的核心政策依据。

数字技术，恰好也为我们破解这些教学困境，提供了可行路径。VR全景漫游、高清数字影像、非遗影音素材、线上数字展馆、电子创作平台等技术工具，让学生沉浸式游览古街、聆听非遗戏曲、观摩匠人技艺、品读古建文脉。

基于以上的现实困境与育人考量，我们确立了本次课程融合教学的核心原则：始终以部编版初中语文教材为核心锚点，以咸宁本土非遗文化、乡土文脉，为拓展载体，以数字化技术为核心教学工具，打破时空限制，最终实现学生语言运用、思维能力、审美创造、文化自信四大核心素养的全方位落地、立体化生长。

接下来，我将遵循由物及史、由行及居、由静及活的逻辑展开分享：从方寸木雕的匠人匠心，到古战场的历史风云；从茶马古镇的人间烟火，到古村院落的耕读家风；最后落脚乡土戏曲的活态传承，让咸宁文脉走进语文课堂。

通山木雕：对接《核舟记》匠心说明文教学。

部编八下《核舟记》，以精准缜密的说明文字，细致描摹微雕技艺，赞颂古代工匠精益求精的匠人精神。通山木雕作为咸宁国家级非物质文化遗产，以木为纸、以刀为笔，在梁柱门窗、牌匾摆件上雕刻山水花鸟、人文故事。一文一物、一古一今，《核舟记》的精工文字与通山木雕的实景工艺完美呼应，让课本中的传统技艺，成为学生可看、可感、可探究的本土实景文化。

在传统教学中，学生对古代雕刻工艺的认知仅停留在文本想象，难以体会工艺的精巧细节。我们依托通山木雕高清工艺图库、雕刻过程纪实视频、非遗匠人访谈影像等数字资源，让学生观察纹样构图、雕刻工序，直观读懂说明文描摹的细节之美，有效突破传统说明文教学抽象、空洞的难点。

我们采用双层教学架构，实现素养落地。第一层，深耕文本，研读《核舟记》的空间说明顺序、精准说明语言、多样说明方法，掌握传统器物说明文的阅读范式。第二层，乡土迁移，学生观察通山木雕实物纹样与工艺，仿写器物说明片段。

同时进行教学拓展，联动《陋室铭》《爱莲说》托物言志的手法，赏析木雕纹样中梅兰竹菊、莲荷青松的文化寓意，实现文本研读、技法习得、乡土探究、匠心传承四位一体的素养提升。

【过渡串词】 方寸木雕藏匠心，一刀一刻见文脉。我们从微观的器物工艺出发，读懂了传统匠人精益求精的精神，接下来，我们将走出方寸器物，奔赴千年古战场，在历史遗存中品读怀古诗文的千古风骨。

赤壁古战场怀古：对接《赤壁》咏史诗教学。

杜牧《赤壁》，是经典的咏史绝句。诗人捡拾江底折戟，由一件古物回望三国风云，借史抒怀，寄托自身怀才不遇的人生感慨。而咸宁赤壁古战场，正是这首诗歌唯一的地理实景、文化原点。江滩崖壁、摩崖石刻、临江古渡、千年江风，留存着三国古战场的岁月印记，让课本中 “折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝” 的诗句，拥有了真实可触的乡土空间载体。

咏史诗教学最大的难点，是学生难以区分史实与文学抒情。我们借助赤壁古战场VR 全景漫游、出土古兵器数字馆藏、三国史料影像、摩崖石刻高清资源，带领学生云端研学，直观区分真实的赤壁之战历史、小说《三国演义》的艺术演绎、杜牧诗歌的情志抒发，真正读懂咏史诗 “史事为壳，情志为核” 的文体特质。

课堂教学分层推进。第一层，深耕诗歌文本，品读诗句意象，赏析以小见大的艺术手法，体悟诗人怀古伤今、借史咏怀的深沉情思。第二层，乡土迁移，学生结合古战场实景研学体验，创编诗文图集或撰写怀古短评，在实景与文本的对照中，提升诗文鉴赏与历史思辨能力。真正实现古诗品读、文史辨析、审美鉴赏、古迹传承四位一体的素养提升。

【过渡串词】 古战场风云散尽，千年文脉生生不息。看完金戈铁马的历史遗迹，我们走进烟火人间，探寻万里茶道源头，在古镇街巷中品读岁月流转的人文诗意。

羊楼洞茶路：对接《一滴水经过丽江》人文散文教学。

部编八下《一滴水经过丽江》，以灵动独特的物象视角，移步换景、穿行古城，描摹街巷风物、市井烟火、古城变迁，融景物、人文、岁月于一体。羊楼洞作为万里茶道源头古镇，见证了明清茶市的繁华与岁月沧桑。文学笔下的丽江古城，与咸宁本土的茶马古镇跨时空呼应，为学生学习人文游记散文，提供绝佳的乡土研学范本。

学生难以亲身沉浸式感受古镇昔日商贸盛景，是本课教学的短板。我们依托羊楼洞老茶市影像资料、茶路商旅纪实视频等数字资源，带领学生云端漫步古街，触摸茶路历史，直观感受古镇由繁华到静谧的变迁，读懂景物背后承载的岁月厚重与人文底蕴。

教学实施双层进阶设计。第一层，深耕文本，掌握文章移步换景的写作顺序，品味景中有人、景中有情、景中有史的散文笔法。第二层，乡土迁移，学生化身 “一滴茶露”，借鉴课文独特视角，仿写漫游羊楼洞古镇的抒情散文。

同时可联动《驿路梨花》古道人情叙事，拓展探究茶马古道商旅的淳朴民风。最终实现散文品读、创意写作、古镇探究、茶道传承四位一体的素养提升。

【过渡串词】 茶马古道载岁月，古街烟火润人心。看过商旅往来的流动古镇，我们落脚栖居的乡土村落，在白墙黛瓦、小桥流水中寻觅古人的理想人居。

刘家桥古村：对接《桃花源记》人居古文教学。

部编八上《桃花源记》，勾勒出一处安宁和睦、民风淳朴、耕读相守的理想古村落，是古人心中最美的人居图景。刘家桥，是咸宁保存最完整的明清宗族古民居，小桥流水、黛瓦青砖、聚族而居、耕读传家。课文中虚构的桃源理想村落，与咸宁本土真实的古村落虚实对照，让学生读懂古人对安宁生活、淳朴家风的永恒追求。

学生以往只能凭借文字想象桃源秘境，抽象且模糊。我们运用刘家桥古民居高清影像，让学生在游览古村院落、街巷溪桥中，直观感受古代聚族而居的村落格局，读懂藏在古民居里的耕读文化与宗族家风。

课堂分层落实素养目标。第一层，深耕古文文本，品读山水景物描写，品味桃源安宁静谧的意境，体悟古人的人居理想与精神追求。第二层，乡土迁移，学生完成数字研学后，仿写古村游记，将古文审美迁移为实景写作。

同时也可以联动七上《春》《济南的冬天》写景散文，我们备课组在上周共同打磨了一节本土优秀传统文化与初中语文教学融合的课例——《品山水文韵，绘家乡风华》，就是立足于刘家桥古村，以三个学习任务架构课堂。

任务一：漫诵风物华章，打磨配音技艺。参照朗读评价量表，分别从文章中找出一个自己喜欢的句子进行朗读设计；任务二：探秘山水笔墨，解锁写景秘笈。让学生从修辞、写景顺序多感官描写、情景交融等角度，赏析《春》、《济南的冬天》中的写景佳句；任务三：执笔描摹乡景，放声咏叙乡情。借助刘家桥风景视频和景物描写方法的提示，学以致用，让学生描摹刘家桥四季风物，并通过朗读分享交流。

（播放视频）

从学生作品中可见：手中有支架，口中有句式，笔下有风物。在品读文本、点拨技法、描摹景物的过程里，学生的语文素养稳步生长。语文不再局限于课本，而是延伸向家乡的山水；写作也因拥有真实的读者与展示平台，焕发出鲜活的热度。

【过渡串词】 古村藏诗意，乡土有清音。静态的器物、遗址、街巷、院落，承载着咸宁千年文脉，而最鲜活、最动人的乡土传承，是生生不息、传唱至今的乡土戏曲。

崇阳提琴戏韵：对接《社戏》乡土民俗教学。

部编八下《社戏》，以童年视角记叙乡村看戏的美好经历，借一场乡间民俗大戏，描摹乡土风光、淳朴人情。而崇阳提琴戏是咸宁国家级非物质文化遗产，千百年来扎根鄂南乡村，田间搭台、祠堂唱戏，节庆酬神、乡邻共赏，是鄂南乡土最鲜活的民间戏台、最质朴的民俗文艺。鲁迅笔下的江南社戏，与咸宁本土的提琴戏台南北呼应，完美诠释了乡土戏曲滋养民心、浸润乡土的文化内核。

城市学生对乡村戏台、民间戏曲极为陌生。我们依托崇阳提琴戏下乡实景演出视频、经典剧目唱词文本，让学生直观感受乡土戏曲的舞台氛围、民俗场景，读懂民间戏曲扎根乡土、归于生活的本质。

教学双层推进、层层落地。第一层，深耕《社戏》文本，梳理看戏叙事脉络，品味乡土景物、淳朴人情，体悟民俗活动承载的乡愁与乡土温情。第二层，乡土迁移，学生对比江南社戏与崇阳提琴戏，描写家乡民俗场景，摹写乡土风情。

同时可拓展联动《枣儿》乡土戏剧、《回延安》民间歌谣，多角度探究乡土文艺的语言特色与情感内核，实现小说品读、民俗探究、场景写作、非遗传承四位一体的素养提升。

纵观五大咸宁本土文化融合课例： 以木雕器物见匠心，以古战场见历史，以茶路古镇见烟火，以古村民居见家风，以乡土戏曲见人情。我们坚持 “本土遗产为载体、语文文本为核心、数字技术为助力、素养落地为目标”，让咸宁乡土文化走出古迹、走进课堂，让学生在熟悉的家乡文脉中传承文化，实现以文育人、以文化人。

基于以上具体的课堂实践，我们可以提炼出本土优秀传统文化融入初中语文课堂的四大通用实施策略。

所有本土文化进课堂，必须坚持教材为本、文化为用的原则。我们以部编版教材的篇目主题、文体特点、教学目标为核心锚点，一对一匹配对应的本土文化资源，建立 “课文主题 — 文化资源 — 教学目标” 三维对应表。坚决杜绝脱离教材的文化宣讲，守住语文课堂的本质与底色。

充分利用数字技术的优势，整合高清影像、音频素材、电子创作平台、线上展馆等数字化资源，搭建 “线上云端实景 + 线下课堂研读” 的双课堂模式。用技术弥补时空短板，让静态的文化资源动态化、抽象的文化内涵可视化、单一的课堂形式多元化，降低学生的学习门槛，提升课堂趣味性与实效性。

我们始终坚守语文教学的核心：所有文化融合，最终都要落地语言实践。课堂设计坚持双线并行，主线是语言运用、读写训练、思维提升，副线是文化浸润、审美熏陶、情怀培育。每一次文化拓展，都配套对应的阅读、赏析、仿写、创作、表达任务，让文化滋养服务于语文核心素养的提升，实现 “学语文、悟文化、育新人” 的目标。

立足于具体课例和通用策略，深耕课堂多年，我也对这种融合教学进行了深度、理性的教学反思，正视实践中的优势与不足，规避教学误区，助力教学长效发展。

数字技术是教学的工具与辅助，绝非课堂的主角。在实际教学中，很多老师容易陷入误区：过度堆砌视频、图片、课堂热闹花哨，却弱化了文本品读、语言赏析、读写训练。我们必须清晰认知：技术为课堂服务，文化为文本赋能，语文课的根本永远是读与写、思与悟，所有数字手段、文化拓展，都必须为语文核心教学目标服务，杜绝形式大于内容。

本土文化进课堂，不是简单的看风景、听戏曲、看匠人视频。浅层的感官体验无法真正涵养文化自信。我们的教学，必须从“表层观赏”走向“深层解读”：解读通山木雕的匠人初心，赤壁古战场的咏史思辨与历史回响，羊楼洞茶道的坚守包容，刘家桥的家风文脉，提琴戏的民生情怀。深挖文化背后的人文精神、价值内核，让学生读懂文化、敬畏文化、传承文化，实现从感知文化到认同文化、传承文化的进阶。

乡土文化融合教学讲究适切性，而非普遍性。并不是所有语文课文都适合融入本土文化，我们绝不生搬硬套、强行嫁接。坚持 “贴合主题、适配文体、契合学情” 的原则，精准筛选融合篇目，做到宁缺毋滥、精准赋能，让融合教学真正助力课堂提质、学生成长。

基于以上反思，我也明确了后续的教学深耕方向：一是轻量化开发资源，整合筛选优质本土数字素材，打造极简、实用、适配课堂的校本资源包，降低一线教学难度；二是常态化融入课堂，将乡土文化融入课内拓展、综合性学习、课后作业，实现润物无声的渗透；三是区域化教研共建，联动各地语文教师，交流乡土文化融合教学经验，让本土化的实践探索，变成可推广的通用教学范式。

各位同仁，语文是文化的载体，乡土是教育的根基。中华优秀传统文化的传承，从来不是遥不可及的宏大命题，它就藏在一方水土、一段文脉、一门技艺、一座古宅之中。数字技术为我们打开了乡土语文的全新窗口，让沉睡的本土文化遗产焕发新生，让我们的语文课堂跳出课本、走向乡土、扎根生活。

作为新时代的语文教师，我们不仅是知识的传授者，更是文化的传播者、文脉的传承者。我们要以课本为基、以乡土为魂、以技术为翼，让学生在品读经典中汲取智慧，在探寻家乡中涵养情怀，在语文课堂中扎根文化自信。愿每一节语文课堂，都能接住乡土文脉的星光；每一位少年学子，都能在乡土文化的滋养中，读懂家乡、热爱文化、传承经典、向阳生长。

我的分享到此结束，感谢罗湖区课博会的平台赋能，也感谢各位同仁的云端聆听！

图文丨王晓娟

编辑丨杨玲玲

审核丨黄    琴