在AI时代对人的“存在之思”｜想起海德格尔

当看到图一图二的时候，以为是完全存在的，被眼前这样的美留住许久，也细细欣赏了许久，觉得远处定存在这样一处仙境。结果博主在评论区说是AI的，有种瞬间“下头”的感觉。不可否认这两张图片的确很具有美感，但也很难忽视其“工具性”。

图三是真实的照片，但在有“前车之鉴”之下，又不是特别确信是否为真。“假作真时真亦假”。在AI视频、AI图文工具已经发展到不可忽视的地步时，我才意识到现在已经完全是AI时代，演员可以卖出肖像权以制作AI电视广告，短剧短视频也可以全部启用AI演员，连宣发过程都可以全程用AI演员模拟…用AI做公益广告，一个满布皱纹年迈的“老人家”出演。真人影视成为另一种“动画”，虚拟偶像紧密融入屏幕后的真实生活。AI工具侵入艺术创作领域，文学创作、绘画、音乐、电影…总有些令人失落的感觉。

其实这也不是一个新问题，只是我们也正好经历了其中一个技术变革时期。哲学家早已经思考过这个问题。想起海德格尔“诗化的存在主义”，遂翻起《当代西方文艺理论》这一章的读书笔记，对曾经画横线的句子又有了更深的领会。海德格尔认为对人的“存在”的思考实际是对“意义之在”的思考。“艺术是意义发生的基本方式也是确立自身的基本方式。”他批判“艺术沦为技术的奴隶”，虽此“技术”内容在当今已发生变化，但技术的工具属性依旧是其根本属性。同时他提出，“技术意志乃是一种征服自然的意志”。

如今，AI技术意志不仅是一种征服自然的意志，也是代替思考，代替行动的意志。如若AI能够持续提高效率解放人力，那么更多人是“复得返自然”吗？静待。