文档文本内容
义务教育教科书
八年级 上册
艺术 舞蹈
本教材以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心
素养为主线，依据教育部制定的《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》
编写；彰显中华美育精神，坚定文化自信；突出课程综合，融合学科与
生活；采用大观念引领下的单元构课。
本册有五个单元：通过了解身体语言的丰富性、趣味性、表达方式
等，认识身体语言的生动性；通过了解舞蹈对自然的模仿与赞美，学会
用舞蹈对自然之美进行表达；通过设计、编创、合作完成舞蹈动作，学
会塑造典型舞蹈形象；通过数字设备的智能软件尝试舞蹈服饰、化妆、道
具的设计，了解舞蹈与服化道的关系；通过模仿经典舞蹈动作，编创、排
演舞段，感受舞蹈文化的源远流长。
让我们开启新学期美的篇章，享受发现美、欣赏美、表现美、创造
美的快乐！
前 言
·长沙·
八年级
上册
湖南美术出版社 编 冯双白 主编
义务教育教科书
艺术 舞蹈
图书在版编目（CIP）数据
义务教育教科书. 艺术·舞蹈八年级上册 / 湖南美术
出版社编 ; 冯双白主编. -- 长沙 : 湖南美术出版社,
2024. 7. -- ISBN 978-7-5746-0456-8
Ⅰ. G634
中国国家版本馆CIP数据核字第2024NX3355号
著作权所有，请勿擅用本书制作各类出版物，违者必究。
主 编：冯双白
分册主编：肖 燕 黄 葶
核心编者：赵士军 李春光
出 版 人：黄 啸
责任编辑：罗 彪
封面设计：戴 宇
版式制作：王管坤 胡智慧
责任校对：徐 盾 伍 兰 汤兴艳
出版发行：湖南美术出版社
（长沙市东二环一段622 号）
印 刷：湖南天闻新华印务有限公司
开 本：787mm× 1092mm 1/16
印
张：5
版
次：2024 年7 月第1 版
印
次：2024 年7 月第1 次印刷（2024 秋）
定
价：9.20 元
义务教育教科书 艺术·舞蹈 八年级 上册
湖南美术出版社 编
YIWU JIAOYU JIAOKESHU YISHU·WUDAO BA NIANJI SHANG CE
如有质量问题，影响阅读，请与湖南出版中心联系调换。
联系电话：0731-88388986 0731-88388987
目录
第一单元 生命的表情
1
■ 第1 课 神奇的身体
2
■ 第2 课 身体的诉说
6
■ 第3 课 舞动的情愫
10
相关链接
14
第二单元 情系大自然
15
■ 第1 课 美在自然
16
■ 第2 课 礼赞自然
20
■ 第3 课 学习自然
24
相关链接
28
第三单元 信仰的样子
29
■ 第1 课 信念与豪情
30
■ 第2 课 勇敢与深情
34
■ 第3 课 理想与激情
38
相关链接
42
■ 表现
■ 创造
■ 欣赏
■ 融合
Ⅰ
第四单元 舞蹈的延展
43
■ 第1 课 舞服上的象征
44
■ 第2 课 妆造里的语调
48
■ 第3 课 道具中的情趣
52
相关链接
56
第五单元 以舞传情的古老文化
57
■ 第1 课 舞蹈的大千世界
58
■ 第2 课 中华舞蹈之根
62
■ 第3 课 礼乐的文明精神
66
相关链接
70
动觉训练第一部分
71
心灵自律·倾听身体的声音（之一）
76
Ⅱ
第一单元
舞蹈是艺术化的身体表达，是生命的表情
生命的表情
感受身体的丰富性和舞蹈的动态美，了解舞蹈表情的生动性，掌握身体语言的表达方式。
“每一个不曾起舞的日子都是对生
命的辜负。”
就如同地球在旋转、树枝在伸展、飞
鸟在举翅，我们的身体里有最本真的活
力要向外绽放。活力沿着肢体而律动。舞
蹈中，我们不仅看到人盛开于天地间的
样子，也看到情感波浪的回荡、思想芦
苇的摇曳。
我们发现自己的身体是如此丰富的
语言，借助舞蹈写出了风中的诗篇。让
我们从了解自己的身体开始，拥抱律动
的形体之诗、生命之舞吧！
学习
目标
舞蹈纹彩陶盆 新石器时代（马家窑文化） 1973 年青海省大通县上孙家寨出土 中国国家博物馆藏
1
课
第
了解我们身体的丰富性和趣味性
神奇的身体
1
每个人的身体，就
是一个小宇宙，充满了
各种各样的秘密，但我
们对自己的身体又了
解多少呢？每个人的
身体都是不一样的，它
充满“ 活性”，具有
“我思”，与大千世
界发生着各种联系；它
由各种复杂生理组织
构成，也少不了个人
独特的心灵与气质。
认识神奇的身体
生活中有很多时刻，我们的身体会呈现出特定的体态样貌，你观察过不同人
身体所呈现出来的姿态特点吗？
身体的神奇之处，在于形态各异、各有其美，我们的肢体不仅能瞬间爆发出
惊人能量，还能够以连绵不断的样态展现出生命的律动。
即兴舞蹈《瞬间》表演场景
《残春》 1988 年首演 编导：孙龙奎、李玲 表演：北京舞蹈学院
2
《堂吉诃德》 2015 年 编导：[ 俄罗斯] 鲁道夫·纽里耶夫 表演：中央芭蕾舞团
会呼吸的身体
人体动作是舞蹈的主要表现手段，但并不是人的所有动作都是舞蹈，只有把
动作节奏化，使它符合一定的运动审美规律，才能成为舞蹈动作。
呼吸是舞蹈的内在节奏，呼吸的流畅处理可以促进动作连贯地完成。
想一想，不同地域、不同情境、不
同职业、不同年龄段、不同情绪人群
的体态特点会有什么差异？
思考·练习
《维特鲁威人比例研究》 约1487 年
[ 意大利] 达·芬奇 威尼斯学院美术馆藏
咏春拳是颇具特色的传统武术，它要求练习者
手、腰、马、心、意、劲合一；强调以“心”指挥“意”，
以意引导手、腰、马传导肢体力量。
咏春拳的发力基于身体的中心线，使得拳手出拳
力量直接来源于其身体背部的大肌肉群，这种发力方
式与那些力量来源于腰与臂部肌肉的武术体系形成
鲜明对比。咏春拳出拳时，肘部也寻求其身体的中心
线，手臂在身体中心线上的冲拳能产生强大力量。
《咏春》 2023 年 编导：韩真、周莉亚
表演：深圳歌剧舞剧院
3
资料卡：颤膝
藏族舞蹈中的“颤膝”，如呼吸一样重要，是贯穿藏族舞始终的动作元素。
要求膝部松弛，脚下灵活，以踢、踏、悠等脚步动作跳出有规律、有变化的各种节奏点。
资料卡：屈伸
藏族巴塘弦子舞是一种优美抒情的舞蹈，屈伸动律是弦子舞的一大特点。
屈伸时重心在全脚掌，重
拍向下，长伸短屈，有弹性、
有规律地颤动和屈伸，形成下
身主动、连绵不断，自下而上、
欲动先屈的特点。
呼吸给予舞蹈生命力。在古典舞身韵元素训练
中，呼吸与肢体融合在一起，由呼吸带动身体。
呼吸不仅与身体运动息息相关，还与动作节奏、速度、力度及舞蹈风格密切
相关。生活在青藏高原的藏族同胞，他们会用脚下的踢踏步表达丰收的喜悦之情，也
会用膝关节“小而快地颤动”或“连绵不绝地屈伸”动作，展现自如悠然的松弛之美。
古人将调整呼吸具体化为养生
方式——气功，通过呼吸、身体、意
识的调整，达到健身、治病、延寿
的目的。
双脚正步位，双膝松弛，重拍向下，富有弹性地上下颤动，双臂自然摆动。
古典舞身韵“沉”动作示意图
古典舞身韵“提”动作示意图
4
1. 能够基本认识到身体的丰富性、独特性。
2. 能从艺术实践过程中，认识肢体语言的特点与不同人物形象体态特征。
3. 能了解舞蹈中身体的呼吸动律特点，能够进行模仿、体验。
评
价
要
点
藏族弦子舞
学习活动
1.“捕捉最美瞬间”——跟随音乐节奏，疯狂地、自由地、松弛地舞动，保证身体部位
尽可能多地参与其中，在音乐暂停的瞬间，身体由动态转为静止，全身心地感受你的身体
姿态，运用了哪些身体部位，完成了何种具有质感的动作（紧缩、舒展、有力、柔软等）。
2. 了解古典舞身韵“提”“沉”元素，感受躯干与呼吸的关系。模仿藏族舞蹈“颤膝”与
屈伸动律，感受呼吸的变化（短促或深长的呼吸节奏）。
舞蹈节奏中速偏慢，风格舒畅，舞姿婀娜，柔美动人。男女舞队各围成半圈，时而聚圆，时而疏散，且歌且舞。
《天路》 2019 年 编导：王舸 表演：北京歌剧舞剧院
5
课
第2
掌握身体语言的表述方式
身体的诉说
身体语言普遍存在于日常生活的沟
通交流中，动作、表情、手势等身体语
言不仅传递出人们的表达意图，还透露
出人们的性格及内心情绪。
虽然我们每个人都在使用身体语
言，却不一定懂得其含义。你对自己的
身体语言了解多少呢？
你的身体语言词典
你对于身体语言的侦查能力有多
高？在与人交谈的过程中，你的身体动
作会发生哪些变化？这些变化是你有意
识地表现，还是无意识地流露的呢？不
同国家、不同民族的生活环境和文化背
景不同，造就了不同的身体语言体系。
龙门石窟奉先寺天王力士像 唐代
芭蕾舞动作语言——“爱”
印度古典舞 库奇普蒂流派（湿婆舞）
6
在不同场景下，我们的身体又会表达出怎样的语义呢？安静独处时，如果不
希望被打扰，你是否会选择背向人群或回避眼神？想要快速融入集体时，你是否
会更加主动地迎向对方，积极回应？让我们在情境模拟中，共同感受和体验吧。
见面问候是人们社交礼仪中最基本的要素，也
是人们由陌生到熟悉的第一步。人与人之间碰面，或
握手，或颔首，或抱拳，或鞠躬，一个小小的动作，犹
如一句亲切的“你好”，都体现着身体语言的文化
性和丰富性。
芭蕾舞屈膝礼仪
不同的问候礼
密闭空间
开阔空间
喧闹空间
安静空间
分小组依次进行“电梯里”“操场上”“游
乐场”“图书馆”等生活情境模拟练习。
观察彼此的身体发生了哪些变化，小组
之间相互交流和分析产生变化的原因，感悟
身体语言与环境、情绪状态之间的关系。
思考·练习
7
诚实的身体语言
随着情绪变化，我们的身体会不自觉地作出反应，这说明了身体语言是内心
状态的外在展示，由此说明了身体动作自然流露情绪、思想的变化。
在艺术家的画笔下，经常能看到不同姿态的人物，而这些人物的形象无一不
展现着其身体语言，让我们来看一看名画《伏尔加河上的纤夫》是如何通过刻画
不同人物的身体姿态来呈现不同情绪特点的。
《伏尔加河上的纤
夫》描绘了被烈日炙烤
的河岸上，一队蓬头垢
面、衣衫褴褛的纤夫拖
着沉重的脚步拉着货
船。走在最后的纤夫低
着头垂着手，麻木地随
着队伍向前挪动，似乎
已经习惯了这样日日劳
苦的生活。
《伏尔加河上的纤夫》（油画） 1870—1873 年
[ 俄罗斯] 伊里亚·叶菲莫维奇·列宾 俄罗斯国家博物馆藏
身体语言
《青稞》真实再现
了劳动的场景，人们载
歌载舞庆祝丰收，人物
面部表情展现了丰收带
来的内心欢喜。
《青稞》 2023 年 编导：田露 表演：北京舞蹈学院
在舞蹈表现
过程中，要充分运
用上述特性，由心
而发、由表及里地
完成舞姿动作。
8
学习活动
请根据以下情境，做出相应的肢体动作。
1. 你正在专注地做一件事，你的肢体会是怎样的姿势？
2. 如果你现在感到愤怒，你会做出怎样的举动？
3. 吟诵李白的《将进酒》时，你会有什么样的动作？边吟诵边试着做做。
舞剧《我》通过身体语言的生动呈现，塑
造和诠释了生活中我们熟知的母亲、儿子、朋
友等鲜明的人物角色，生动地展现了不同人
物的身体特征。
母亲缓慢的步伐、前倾的重心、含胸驼背的体态凸显了
母亲的年迈，注视的目光、触摸的双手展现了母亲深沉的爱。
“朋友”和“我”
过去的“我”和现在的“我”
《我》之“母亲”和“我” 2018 年 编导：胡岩
表演：北京舞蹈学院
1. 能够了解自己的身体语言特性，并能够理解他人身体动作的多样性。
2. 能从社会生活、文艺作品中观察出身体语言和运动规律具有社会性。
3. 能够从动作特征中感受到身体语言是如何表情达意的。
评
价
要
点
舞蹈因身体语言的自然流露被人所理解，不同语境、不同人物关系、不同历史
背景、不同生活经历皆会形成不同的肢体形态和身体语言。
9
课
第3
了解舞蹈表情的生动性
舞动的情愫
在远古时期，生产力低下，人们整日为生存而奋斗，因此舞蹈总是和劳动、狩
猎、战斗、祭祀以及人类的繁衍联系在一起。朴素、自然、整齐划一的人体律动，既
抒发着人们的欢乐和悲伤，也是狩猎、战斗前的一种锻炼和演习，是“生命情调
最直接的表现”。
湿婆之舞
资料卡：
印度湿婆之舞中的湿婆形象，可以回溯到约公元前
3000 年。
湿婆头戴扇形羽毛冠，发绺下垂，面有三目，手为四臂，
在燃烧着团团火焰的圆环中翩翩起舞。
如右图所示，湿婆神将“无明”踩在了脚下，摆出了
湿婆之舞里最著名的动作。
湿婆右脚支撑身体，保持平衡。上面的两臂伸向两侧，
右边上臂拿着铜鼓，铜鼓代表了宇宙之舞的节奏，宇宙之
舞则象征着生命或创造。
《狼图腾》 2017 年 编导：黄云松 表演：北京戏曲艺术职业学院
10
舞姿与造型
舞蹈表情主要是运用舞蹈手段，通过人体各部位全身心协调一致的、有节奏
的动作、姿态和造型来抒发、表现核心思想和人物情感。舞蹈表情不仅指舞蹈表
演者的面部表情，还包含动作节奏的快慢、力度、幅度等。
不同舞种之间的站姿也不尽相同，如古典芭蕾强调“开、绷、直、立”，而
古典舞讲求“拧、倾、圆、曲”，这鲜明的对比也恰恰说明了身体语言的特殊性。
芭蕾舞在外开、伸展、绷直的审美基础上，形成了独有的站姿体态、手型手位、脚
位等舞姿。
《唐诗逸舞》 2017 年
编导：佟睿睿
《柴可夫斯基狂想曲》 2008 年
编导：陈家年 表演：上海戏剧学院
芭蕾舞脚位图解
一位
二位
三位
四位
五位
模仿不同性别、年龄阶段的人过马路时
的自然体态，注意要捕捉动作特点，并从中
体会与思考不同人站立、行进速度、步幅大
小、体态的区别。
思考·练习
11
感受敦煌舞与印度
舞的手型手态、现代舞
与芭蕾舞的脚位、傣族
舞与佤族舞的身体曲线
各有何种区别。
思考·练习
不同舞蹈的动作在
形态、发力、寓意、动律
等特征上都有差异。感受
手、脚、躯干在生活状态下
与舞蹈姿态中的异同之处。
敦煌舞与印度舞手部动作示意图
现代舞与芭蕾舞脚部动作示意图
傣族舞与佤族舞躯干曲线示意图
综合表现
舞蹈是由单一动作的叠加、重复和有节奏地处理而形成
的，包括动作、姿态、步法、技巧、手势和各种动作组合，以
及构图、造型、空间场景等。各种成熟的舞蹈形式或种类（如
芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、民族民间舞）都有自身独立
而丰富的语汇系统。
兰花指（俊俏、柔美）
单指（俏皮、灵动）
空拳（俊秀、飒爽）
剑指（刚韧、英朗）
古典舞部分手型
古典舞部分手位
双提襟
双托掌
双山膀
12
学习活动
模仿芭蕾舞基本站姿与手位，感受“开、绷、直、立”的动作体态；了解古典舞手型、手
位、脚位，感受“拧、倾、圆、曲”的形态之美。
古典舞部分脚位与手位组合
1. 能感受舞蹈美的丰富性，能了解古典舞的动作元素及风格。
2. 能在不同作品中欣赏与感悟中华民族优秀传统文化，如民族精神、优良
传统等。
3. 了解中国古典舞与芭蕾舞，能独立或与他人合作，完成基础动作的表现。
评
价
要
点
生动的人
舞蹈是以经过提炼、组织和美化的人体动作作为主要表现手段的一门综合性
的动态造型艺术，所以要充分发挥音乐、舞台美术在帮助舞蹈动作塑造人物、推
进情节的发展、展现舞蹈的环境、制造情绪的氛围等方面的功能和作用。
《罗盛教》 1952 年
编导：陆静、张世龄、张文明、周凯等
表演：中国人民解放军总政治部文工团歌舞团
《朱自清》 2020 年
编导：刘小荷、张帝莎
表演：扬州市歌舞剧院有限公司
丁字步 双背手（男、女）
前点地 提襟山膀（男）
前点地 背手山膀（女）
小八字步 双按掌（男）
踏步 双按掌（女）
13
相关链接
身体语言
身体语言一般包含表情、手势、动作和体态，
一切非语言表达性行为都是身体语言。身体语言会更
好地帮助我们交流情绪、意愿，表达所思所想。
舞蹈表情
舞蹈表情是运用舞蹈手段表现出来的人的各种
情感。它是构成舞蹈形象的重要因素之一，也是观众
进行舞蹈欣赏，获得审美共鸣的桥梁。舞蹈表情不仅
仅指舞蹈表演者的面部表情。舞蹈是一种人体动作的
艺术。因此，舞蹈中人物形象的思想感情不仅凭借面
部表情来表现，也要通过人体各部位协调一致的、有
节奏的动作、姿态和造型来抒发和表现。动作节奏的
快慢、力度和幅度的大小，能鲜明地表现出思想感情
的变化。
中国古典舞
古典舞经过历代专业工作者提炼、整理、加工、
创造，并经过较长时期艺术实践的检验，被认为是具
有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。一般来说，
古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超
的技巧。部分中国古典舞动作因保存在戏曲舞蹈中而
流传下来，我国舞蹈工作者从20 世纪50 年代开始
对中国古典舞进行研究、整理、复现和发展的工作，
取得了很大的成绩，建立了一套中国古典舞教程，创
作出一大批具有中国古典风格的舞蹈和舞剧作品，形
成了细腻流畅、刚柔相济、情意交融、技艺结合，以
及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐调与高度
统一的舞蹈美学特色。
芭蕾舞
欧洲的一种古典舞蹈。在欧美亦可泛指舞剧。
起源于意大利，17 世纪形成于法国。19 世纪初发展
为一门独立的艺术，创造了足尖舞技巧，并有一套完
整的训练方法，逐渐形成了不同风格的意大利学派和
法国学派。18 世纪传入俄国，又建立了俄罗斯学派。
后传至世界各地。20 世纪初出现了与现代舞相结合
的现代芭蕾。
屈膝礼
芭蕾行礼是一种用肢体向人“打招呼”的身体
语言。芭蕾舞承袭了皇室贵族礼仪，随着时间的推移，
屈膝礼从最开始贵族之间表达敬意的方式，慢慢变成
朋友之间相互表达谢意的方式。在欧洲传统中，女性
会向皇室成员行屈膝礼，之后屈膝礼被视为一种宫廷
礼，与男性鞠躬的礼节相对应。
以舞相属
“以舞相属”是文人宴集时的一种交谊舞的形
式。一般由主人先舞，舞罢，以舞相属于客人，客人
起舞为“报”（酬答），然后再以舞相属于另一人。
假如被属之人不起舞，便会被视为失礼不敬。
14
第二单元
提炼生活中、自然中的各种形态，形成艺术化的人体动作
情系大自然
通过舞蹈中的形象感受自然之美；理解舞蹈是如何从大自然中提炼舞蹈造型，再用肢体进行
模仿的。
学习
目标
生命本是大自然的赞歌。人们在诗
词中吟唱自然，在山水画中探究人生有
限、宇宙无穷的深意，而舞蹈更是以肢
体的艺术拥抱自然。
形体流转间，我们在舞者身上看见
了日升、月落、风起、云动、花开，以
及万物的生息与雀跃。我们不禁感叹生
命本源于自然，而舞蹈是我们紧贴大地
的飞翔。
让我们走进自然，将自然之“美”与
舞蹈之“姿”相连，感受人与自然万物
的“同在”与“同舞”。
《水墨孤鹤》 2022 年 编导：夏维家、王盛峰 表演：北京舞蹈学院
15
课
第
体会舞蹈中对自然之美的表达
美在自然
1
艺术创作中的形象很多来源于对自然界事物的模仿，创作者通过对自然细致
入微的观察，从单纯的模仿到赋予其动作美、韵律美、节奏美、意境美，提炼和
创造出一系列优美的形象，形成赏心悦目的艺术作品。舞蹈中的自然形象，已经
脱离单纯的崇拜与向往，诉说着人与自然的美的故事。
找一找，有哪些舞蹈作品来源于
对自然形象的模仿？与身边的同学讨
论交流。
思考·练习
《风吟》 2001 年首演 编导：张云峰 表演：北京舞蹈学院
菲律宾乡村舞蹈“鸭子舞”
16
自然灵动之美
雨中田田的荷叶，山中轻巧的狐狸，林边步态优美的孔雀，夏夜皎皎的月光，以
及如钟鼓齐鸣的阵阵蛙声……它们无不体现着大自然灵动的美，这些是我们生活
的一部分，往往能直击我们的心灵。艺术家们通过艺术的手法向大自然学习，提
炼出优美的形象与超凡的意境，表达对自然的心灵感悟。
《翠狐》 2003 年 编导：田露 表演：北京舞蹈学院
《莲鼓越歌行》 2023 年 编导：包峥剡、朱婷、杨伊竹云、曹亮红 表演：浙江艺术职业学院
《白孔雀》 1959 年 编导：资华筠
《翠狐》灵动妩媚，舞者平稳游弋在舞台之中，演
员手中绢帕似尾巴摆动。舞者的动作以游动与旋拧为
主，头、腰、胯予以配合，形成海阳秧歌三道弯的体
态，用秧歌将狐狸灵动的形象完美塑造出来。
17
自然循环之美
自然万物生生不息，体现出一种顽
强又绵长的生命力和深刻的哲理。雨滴
汇成小溪，小溪欢快地奔流成河，大河
奔腾入海又成为云雨的来源，体现出自
然界生生不息的循环之美。
《冬》 2023 年 编导：崔月梅、苏娅菲
表演：中央民族大学舞蹈学院
《海·风》 2017 年 编导：唐巍峰
《小溪·江河·大海》 1986 年
编导：黄少淑、房进激
表演：解放军艺术学院
舞蹈再现了泉水从山岩间滴落，汇聚成小溪，汇
流成江河，融入大海之中的自然过程，由潺潺的小溪
到气势磅礴的大海，体现了层层递进的发展变化，以
拟人化的手法生动表现小溪潺潺、江河滔滔、大海
汹涌的不同形象，展现了大自然的神奇魅力。
动作体验
小溪：小溪缓缓地流淌，潺潺溪水如同小姑娘的手温柔地抚摸着大地。
单人手臂动作体验：手臂由肩部带动发力，一节一节传导至大臂、肘部、小臂、腕部，最后至手指，
由大三节到小三节轻柔地起伏。
集体手臂动作体验：多人手拉手围成圆圈完成，所有人的手臂连接，由第一个人顺时针传导起伏，
动作程序按照单人手臂动作进行。
与同学们讨论一下，选择身体的
一个部位来完成动作，塑造“江河”“大
海”的形象，并说出理由。
思考·练习
18
1. 能够体会、感受舞蹈中的自然之美。
2. 能够分析、表达出舞蹈中的自然形象之美。
3. 能够尝试通过舞蹈动作模仿自然形象。
评
价
要
点
学习活动
任选下方图片中的植物或动物，运用适合的身体部位进行形象模仿并展示。（可一人或
小组合作完成）
欣赏舞蹈《额尔古纳
河》，谈一谈其中让你印象
深刻的舞蹈形象。
欣赏·评述
自然壮丽之美
舞蹈，是人们用身体在大
地上书写和绘画。很多舞蹈形
象体现了自然界中山河的壮丽
之美，舞者们在舞蹈中通过沉
稳有力的动作和坚毅的眼神表
现山的巍峨，用重复夸张的动
作表现江河的滔滔不绝。
《额尔古纳河》 2019 年 编导：沙呷阿依等
表演：中央民族大学舞蹈学院
《江南》 2023 年 编导：吕梓民、李丹 表演：上海戏剧学院
19
课
第2
通过舞蹈形式感受人类对自然的赞美之情
礼赞自然
我们与自然是紧密相连的，站在土地上，我们融入土地的沧桑，站在大海边，我
们感受大海的包容。我国地大物博，人们生活环境各有不同，不同的地理文化演
化出了不同的舞蹈风格，但相同的是，各地的舞蹈中都体现着与自然紧密相依的
关系，并表现出敬畏自然、热爱自然、赞美自然之意。
自然情境中的鹰舞
找一找不同地区体现
与自然相依的舞蹈作品和
典型形象。
思考·练习
海阳大秧歌
20
资料卡：
我国新疆的塔吉克族同胞视鹰为强者、图腾，他们观察鹰、模仿鹰，从鹰的各种矫健姿态中
受到启发而创作舞蹈——鹰舞，鹰舞的产生即礼赞自然的最好体现。
模仿自然——舞蹈形象的产生
千百年来，舞蹈始终是人类社会最自然、最原始的艺术活动之一，如人们表
达丰收的喜悦、对自然的敬畏时所跳的不同舞蹈动作，不同地区的人们将多元化
的舞蹈动作呈现在赖以生存的环境当中，形成了不同的舞种，同时也产生了不同
的舞蹈形象。
鹰舞
步骤三 捕猎
步骤四 收翅
步骤一 起飞
步骤二 翱翔
21
崇拜自然——舞蹈形象的内涵
“天人合一”的审美意识源于人
对自然万物的崇拜与敬畏之心，图腾
崇拜反映了人与生命的紧密关系，而后
人们开始了对作为图腾的各种形象的模
仿，如龙、虎、牛、马、羊、蛇、犬等。《尚
书·益稷》中记载的“击石拊石，百兽
率舞”，指的就是拟兽舞蹈，古人狩猎
之后，身披动物皮毛，模拟百兽的模样
与动作，来庆祝收获。
礼赞自然——舞蹈形象的传承
从古至今，大自然滋养着我们，养育了无数中华儿女。今天我们感恩大自然
的馈赠，从传统自然崇拜中汲取礼赞自然的经验，促进人与自然和谐共生。
汉画像砖上的舞蹈彰显了那个时代的不凡气度，其拟兽舞蹈与原始时期的“百
兽率舞”近似。现在的舞蹈也延续了传统舞蹈的表演形式，表现手法、舞蹈形象
一脉相承，如汉画像砖上的各种舞蹈形象在现在的民族民间舞蹈中也多有出现。
请查阅资料，任选两个少数民族
的舞蹈进行了解，与同学交流其舞蹈
形象特征。
思考·练习
我国朝鲜族人民自古以来就把飞鸟当作图腾，创
作的鹤舞是将丹顶鹤作为模仿的对象。鹤舞中有“柳
手鹤步”的说法，即手臂像柳枝般摆动，脚像仙鹤般
迈步。鹤舞反映了朝鲜族人民对美好、吉祥、幸福生
活的追求。
朝鲜族鹤舞
《溯·跃》 2023 年
编导：李佳雯、袁竹、马婕琳
表演：浙江音乐学院
22
学习活动
分小组查阅一个感兴趣的中国民族民间舞，尝试学会其标志性舞蹈动作，进行小组汇报
并展示。
1. 通过学习非遗图腾舞蹈，能感受到人与自然相互依存的关系。
2. 了解民族舞蹈中的图腾文化，能够表达对自然的赞美。
3. 能够完成一个中国非遗舞蹈的主要动作，热爱中华优秀传统文化。
评
价
要
点
中华儿女能歌善舞，用自己的智慧创造了博大精深且独特的民族舞蹈，其中
有不少是礼赞自然的，它们形象神奇，手法奇妙。例如“荷花龙舞”，寄寓了民
间文化里“鱼戏荷花”“鱼跃龙门”“神龙降福”等美好寓意。
中华优秀传统舞蹈具有很高的文化价值，它从历史隧道深处走来，承载着美
丽星球上亿万年的自然精华。
上舍化龙灯舞（浙江安吉）
《乐舞百戏》画像砖拓片（局部） 东汉 沂南汉画像石博物馆藏
23
课
第3
学习、模仿自然中动物的形象
学习自然
自古以来人类就有观察、学习、模仿动物的习惯。古时，人们模仿猛兽捕猎，通
过打猎获取更多的生存物资。现代，人们从自然界中动物、植物身上受到了启迪，发
明创造了许多适用于生产、生活的先进技术。由此可见，大自然永远是人类最好
的老师。自然界中的每一个物种都有其独特的个性和美丽之处，让我们一同感受
自然的气息，感受姿态万千的生命之美。
讨论艺术家
们是如何观察动
物，从自然中获
得灵感的。
思考·练习
《十二生肖·酉鸡出辰》 2021 年 编导：沈晨 表演：中国东方演艺集团
《蝈蝈葫芦》（中国画） 1945 年
齐白石 中国美术馆藏
齐白石像
24
肢体动作模仿的“形”
舞蹈中的“形”指的是外在的动作、形态、姿态。在学习舞蹈动作时，除了“形”还
要学习舞蹈的动律。中国的民族民间舞中，由于不同的自然崇拜和生活环境，形
成了不同的舞蹈风格、动律特点。
“五禽戏”是一种“刚柔并济、内外兼练”的仿生呼吸、运动训练体系。相传是由东汉名医华佗根据
虎、鹿、熊、猿、鸟这五种动物的神态、姿势创编而成的，人们认为其有防治疾病、延年益寿的作用。每戏两动，共
十个动作，分别仿效虎之威猛、鹿之安舒、熊之沉稳、猿之灵巧、鸟之轻捷，力求蕴含“五禽”的神韵。
非物质文化遗产 海南老虎舞
猿戏
熊戏
鹿戏
虎戏
鸟戏
《喜鹊喳喳喳》 2012 年
编导：郑大红、郑容君、许晨
表演：山东省文化艺术学校
《鱼美人》 1959 年
编导：[ 俄罗斯] 彼·安·古谢夫等
表演：北京舞蹈学校
25
内在感受外化的“神韵”
舞蹈形象中的“神韵”指的是神采、韵律、气质等。舞蹈的“神韵”强调的
是对舞蹈形象的情感和精神的刻画。神韵可以用呼吸带动外在的肢体动作以及眼
神等细节来表现。
舞蹈作品《孔雀飞来》与传统的孔雀舞不同，身
体的律动更明显，通过对手指、手臂动作的细化，表
现了孔雀的灵动之美。
《孔雀飞来》 2001 年首演 编导：田露
表演：北京舞蹈学院
“形神兼备”的自然形象
“形神兼备”是古往今
来中国传统文化的审美要
求，也是舞蹈形象之美的要
义。舞蹈家贾作光在用动物
形象创作舞蹈时特别强调“形
神兼备”，指出不仅要注重
舞姿和动作的形体美，还要
重视动作中的神韵美。
《雁舞》 1949 年
编导：贾作光
表演：内蒙古文工团
《鸿雁高飞》 1972 年
编导：贾作光
表演：天津歌舞团
傣族舞手型一
傣族舞手型二
傣族舞三道弯
26
学习活动
根据贾作光关于自然主题舞蹈创作层次的提示，尝试用舞蹈动作模仿一种动物。
1. 能够运用肢体进行简单的动物形象模仿。
2. 能够从民族民间舞蹈中分析出动物形象的特点。
3. 能够从舞蹈中感受人与自然的和谐关系。
评
价
要
点
《海浪》 1980 年 编导：贾作光
表演：北京歌舞团
《小小水兵》 1986 年 编导：王勇、陈惠芬
表演：中国人民解放军南京军区政治部前线歌舞团
《海浪》运用了比兴的表现方法，通
过搏击风暴的海燕和波涛汹涌中的浪花形
象，展示朝气蓬勃的青春力量，用大写意的
手法，创造“海燕与大海融为一体”的深邃
意境，使整个舞蹈展现出时代强者的博大情
怀和昂扬风貌。
贾作光总结的自然主题舞蹈创作的不同层次
观察
模仿
提炼
复现
形象化
韵律化
形神兼备
舞表之情
形象捕捉的第一要义就是捕
捉它的独特之处，让观者可以第
一眼看出塑造的形象是什么。从
模仿对象的生活常态入手，对典
型特征进行捕捉，将最直观的形
象展现于舞台之上，从而升华表
现的对象，获得具有艺术性的舞
蹈形象。
在创作中形象模仿经过艺术
化的加工再创造，才能得到理想
的舞蹈艺术形象。
27
相关链接
塔吉克民族乐器——鹰笛
塔吉克族舞蹈特色的形成和伴奏乐器及其特
有的演奏方法分不开，鹰笛、手鼓、拉巴甫（热
瓦甫）、布兰孜库姆、塔吉克式艾捷克都是其广
泛使用的民间乐器。其中鹰笛是塔吉克族最典型
的乐器，吹奏技法繁难，但音调别致、美妙。鹰
笛只有三孔，也称“三孔骨笛”，是塔吉克民族
独有的乐器，其声音清脆洪亮，十分动听。
塔吉克民族乐器——手鼓
手鼓是塔吉克族舞蹈的主要伴奏乐器，演奏
时由两名妇女敲打一面手鼓，奏出多种鼓点，这
在其他民族中是罕见的。这种手鼓比一般的手鼓
要大，用不同的鼓点伴奏。鼓点有固定的套路与
名称，如“阿路卡托曼”等，每套都能奏出复杂
多变的艺术效果。在盛大的赛马、叼羊活动中，
多支鹰笛吹奏《叼羊曲》、多名妇女同时击奏多
面手鼓，令骑手和马都兴奋不已。
贾作光
贾作光（1923 年4 月—2017 年1 月），我
国著名舞蹈表演艺术家、编导，中国现代民族民
间舞的奠基人，北京舞蹈学院创建者之一，一生
致力于我国民间舞蹈艺术的创新和改革。先后创
作了《牧马舞》《鄂尔多斯舞》《盅碗舞》《鸿
雁高飞》等，将现实生活与舞蹈艺术相结合，体
现出舞蹈的社会价值，将生活理念融入舞蹈之中，
带给人们有思想和情感的舞蹈艺术作品。
汉画像砖
画像砖是用印模压印的方法制成的图像砖，
画像砖艺术从战国晚期至宋元时期，延续了约
1500 年之久，它反映了当时社会的政治、经济和
文化（包括墓葬制度）。汉画像砖一般以汉代农业、
手工业和商业等为主题。东汉时期，画像砖艺术
发展到巅峰，分布范围扩大到西至甘青、东到海滨、
南起云贵、北达大漠的广阔区域。
海阳大秧歌
海阳大秧歌是山东大秧歌之一，是一种集歌、
舞、戏于一体的民间艺术形式，被誉为山东三大
秧歌之一。它遍布海阳的十余处乡镇，并辐射周
边地区。据海阳赵家庄《赵氏谱书》记载可知，
海阳秧歌始创于明代。海阳秧歌表演内容丰富，
队伍结构严谨，主要由三部分组成。海阳秧歌表
演独特，表演形式分为大场和小场，大场指群舞，
以欢乐和激昂的情绪为主；小场为独舞、双人舞
和多人舞。“三进三出”是海阳秧歌中必不可少
的拜年礼节。它充分体现了劳动人民的集体智慧
和艺术才能，是中国传统文化和海阳地区文化的
结晶，对弘扬民族文化、丰富群众生活起到了积
极作用，具有宝贵的艺术研究价值。
28
第三单元
舞蹈形象是人生命活力的跃动、精神世界的表露
信仰的样子
学习、欣赏经典舞蹈作品，认识革命主题的舞蹈形象，理解舞蹈形象塑造的特征，尝试在一
定空间、节奏和力度中表现人的情感、思想等精神风貌。融合其他姊妹艺术，编创舞蹈片段，塑
造英雄形象，弘扬革命精神。
学习
目标
舞姿造型·洪常青形象
《红色娘子军》 1964 年首演 编导：李承祥、王希贤、蒋祖慧
表演：中央芭蕾舞团
舞台很小，却又无
边无际，连接着广袤深
沉的大地。
共和国的往事从舞者
身影中浮现。我们看见奔涌
的风云，看见舞蹈铿锵的
一面，更看见思想与信
仰从肢体中喷薄而出的样
子。舞蹈形象的成功塑造，使
得热血场景更为真实，舞蹈语言也
因此而更具冲击力。
让我们看看舞
蹈是如何将力量与
美感融为一体，又
是如何植根鲜活的
形象之上，以独特的
方式展现思想与信仰。
29
课
第
了解舞蹈形象具有的造型性
信念与豪情
1
革命战争时期，为反抗封建压迫，抵御外来侵略，中
华儿女纷纷投身革命，在战火纷飞中书写了中国革命史
上不朽的红色传奇。在表现这些不朽传奇的艺术作品
中，出现了诸多个性鲜明的人物形象与经典造型。
舞蹈具有造型性的特点，我们可以把舞蹈称作
一种动态的造型艺术。舞蹈形象的造型性包括两方
面的内容：一是人体动作姿态的造型；二是舞蹈队
形、画面的造型，也就是舞蹈的构图——舞者在舞
台三维空间所占据的地位和活动的路线。
舞蹈构图·战马形象
《骑兵》 2023 年 总导演：何燕敏
表演：内蒙古艺术剧院
舞蹈形象的姿态美
人体动作姿态造型美的标准，服从于形式美的审美法则。但不同的舞蹈种类
有不同的审美取向，如我国古典舞动作讲究“曲、圆、收”等，民族民间舞蹈大
多呈现出曲线的运动过程，革命题材的舞蹈则注重昂扬、挺拔的身姿，突出直线
的力量感。
舞姿造型·吴琼花形象
《红色娘子军》 1964 年首演
编导：李承祥、王希贤、蒋祖慧
表演：中央芭蕾舞团
30
《红色娘子军》“娘子军操练”舞段 1964 年首演 表演：中央芭蕾舞团
资料卡：
芭蕾舞剧《红色娘子军》将西方芭蕾
艺术的技巧与中国民族舞蹈的表现手法相
结合，在芭蕾艺术领域融合了中西文化。
其中的音乐有《娘子军连歌》《万泉河水
清又清》等。
欣赏“娘子军操练”舞段，分别
找出表现持枪射击、持刀操练、持弹
投掷训练的典型性造型，模仿造型并
分析动作有何特点。
思考·练习
《大刀进行曲》又名《大刀向鬼子们的头上砍
去！》，为作曲家麦新1937 年7 月在上海创作的一
首抗日救亡歌曲。舞蹈《大刀进行曲》讲述了大刀
队以勇敢和智慧战胜敌人的英雄事迹，表现了中华
儿女保卫祖国、不怕流血牺牲的昂扬斗志。
纪念中国人民抗日战争胜利70 周年文艺晚会《胜利与和平》中的《大刀进行曲》
2015 年 编导：崔凯、李薇等
欣赏舞蹈《大刀进行曲》， 尝试
编创一个能够表现战士英勇杀敌的静
态造型。
思考·练习
“娘子军操练”是芭蕾舞剧《红色娘子军》的核心舞段，编舞运用典型动作，塑造女战士挥舞刀枪、英
姿飒爽的形象。
31
舞蹈形象的构图美
舞蹈队形、画面的造型，即舞蹈的
构图，是舞蹈作品构成的重要因素。不
管是独舞还是群舞，不管是抒情舞还是
叙事舞，舞者需要根据表现情绪和内容
的不同，在舞台空间按一定方向和路线
运动，产生不同类型的舞台空间运动线
和画面造型。
情景舞蹈《狼牙山五壮士》的片段
通过“悬崖边”定点构图的设计，展示
出五壮士英勇阻击日军进攻，子弹打光
了用石块还击的大无畏精神。“踏上悬
崖”的流动设计，演绎出面对逼近的敌
人，他们视死如归，纵身跳下悬崖，气
贯长虹的生命之歌。
《八女投江》（中国画） 1957 年 王盛烈 中国美术馆藏
《八女投江》 2014 年
编导：陈惠芬、王勇、阮晓星
表演：辽宁芭蕾舞团
《八女投江》（群雕）
1984 年始建于牡丹江市江滨公园
中国人民解放军建军90 周年文艺晚会《在党的旗帜
下》中的《狼牙山五壮士》 2017 年 编导：唐黎维
“悬崖边”定点构图
“踏上悬崖”流动设计
舞蹈《八女投江》运用精心编排的
舞蹈队形、画面造型，直观地还原了八
位女英雄的事迹，淋漓尽致地展现了女
战士同敌人血战到底的英雄气概，她们
身上闪耀的是崇高的民族气节和共产党
人视死如归的革命斗争精神。
32
无数先烈为了党和人民的
事业，抛头颅、洒热血，不惜
献出自己宝贵的生命，其事迹
可歌可泣。
邱少云
赵一曼
学习活动
设计英雄人物形象海报。寻找革命英雄形象，设计一个符合形象的舞蹈造型（可以是
单人造型，也可是多人构图），用服装、道具衬托人物形象，拍摄并完成海报设计。
1. 能够找出舞蹈作品的典型性造型，模仿并分析动作有何特点。
2. 能说出舞蹈作品中哪个舞蹈构图最感动你，让你感受到什么样的精神。
3. 能够了解更多英雄的事迹，编创舞蹈造型，能设计简单的舞蹈作品海报展
示英雄形象。
评
价
要
点
小组任务
舞蹈造型设计
1 人或多人
服装、道具设计
1 人
形象摄影师
1 人
海报文案撰写
1 人
海报设计、合成
1 人
《记忆深处》海报
《英雄儿女》海报
蔡和森
33
课
第2
体会舞蹈形象具有动态性
勇敢与深情
战场上刀枪林立、声震四野。英勇的战士捍卫了中华儿女的尊严，挺起了中
华民族的脊梁。艺术工作者将战士的飒爽英姿提炼加工，形成了气势恢宏的舞蹈
作品。
《闪闪的红星》 2018 年 编导：赵明
表演：上海芭蕾舞团
舞蹈是人体动作的艺术，舞蹈作品
的题材内容及人物丰富的精神世界，都
是通过人体动作的舞蹈语言进行展现和
描绘的。
《英雄儿女》 2020 年 总导演：山翀、许宁
表演：中国歌剧舞剧院
舞蹈形象的韵律美
舞蹈动作与日常体态的一大区别就是其具有鲜明的律动性，从审美的角度，我
们称之为韵律美。韵律美是舞蹈美的重要组成部分，是舞蹈艺术风格的重要表征。舞
蹈韵律包含了舞蹈动作的节律、动律等外部动作技术，还包含了外在肢体与内在
情感相统一的动态韵味美感，不同舞种具有各自独特的韵律之美。
34
《闪闪的红星》 1999 年 编导：赵明
表演：上海歌舞团
现代舞剧《闪闪的红星》取材于同名小说和电
影。作品表现了少年潘冬子追寻革命洪流，在战斗中
成长的故事。该剧在服饰语汇、舞美设计、音乐作曲
上大胆借鉴、创新，依据舞蹈规律重塑潘冬子等人物
形象。
欣赏舞剧《闪闪的红星》尾声片
段，找出最能表现出潘冬子走上红军
路的坚定和英勇的一组动作，并说一
说动作的节奏特点。
思考·练习
《游击队之歌》是《东方红》第四场“抗日的烽火”中的歌舞表演，其中游击队员在青纱帐中俯身潜行
的舞蹈形象塑造与音乐紧密结合。《游击队之歌》旋律轻松流畅、生动活泼，以富于活力的鼓点节奏贯穿全曲，既
给舞蹈以行进感，又展现了游击队员巧妙、灵活地与敌人周旋，伺机消灭敌人的形象。
《游击队之歌》的音乐旋律与舞蹈相互交织，塑造了游击队员机智、勇敢的经典形象。
《东方红》 1964 年首演于北京人民大会堂
学习《游击队之歌》中俯身潜行
的动作，感受动作与音乐旋律之间的
紧密关系，体会舞蹈形象的塑造。
思考·练习
4. 快步前进
1. 俯身潜行
2. 后退观望
3. 举目远眺
35
欣赏“蒙古马”舞段，说一说你最喜欢的构图，画
出最能表现万马奔腾的动态构图（队形）变化。
思考·练习
舞蹈形象的动态美
舞蹈形象的动态美包括
身体动作的动态美和舞台构
图的动态美。
“蒙古马”舞段选自首
部以骑兵为题材的原创民族
舞剧《骑兵》，是一部向忠
诚勇敢的骑兵先烈致敬，颂
扬蒙古马精神、宣扬爱国主
义的作品。
编导用动感的身体动作
表现蒙古马疾驰的飒爽英
姿，用流动的构图描绘出草
原上万马奔腾的磅礴之势。
《骑兵》“蒙古马”舞段 2023 年 总导演：何燕敏
表演：内蒙古艺术剧院
动态构图示意
男子群舞《走· 跑· 跳》抓住
走、跑、跳这三个军旅训练生活中的
典型动作来展开舞蹈。男舞者身穿军
装，在操练场上列队穿行，调度的多
变为训练动作与舞蹈动作提供了一个
有利的诗意转换空间。整个作品动作
韵律舒展明朗、结构清晰、章法有致，单
纯的动态语言表现出当代军人坚韧顽
强的精神面貌。
《走·跑·跳》 1998 年 编导：赵明
表演：中国人民解放军北京军区战友歌舞团
36
1. 能找出经典舞蹈作品中的典型动作。
2. 能够感受舞蹈动作与音乐节奏之间的紧密关系。
3. 能准确画出相关舞蹈作品的动态构图（队形）。
评
价
要
点
欣赏舞蹈《走·跑·跳》并讨论编导如何将军事训
练中的“走”编排成舞蹈动态的“走”。
思考·练习
学习活动
搜集当代士兵军事训练的资料，围绕“走、跑、跳”三个动态编排4 个8 拍小舞段，绘
制两个舞蹈队形，自行配乐合成作品，展示当代军人的飒爽英姿。
37
课
第3
感受舞蹈形象散发的革命理想光芒
理想与激情
一百多年以来的非凡奋斗历程中，一代又一代中国共产党人顽强拼搏、不懈
奋斗，涌现了一大批视死如归的革命烈士、一大批顽强奋斗的英雄人物、一大批
忘我奉献的先进模范。舞蹈是一种表情艺术，抒发人的主体情思是它的特长，它
往往能展示出伟大的精神力量。
纪念红军长征胜利80 周年文艺晚会《永远的长征》中的《血战湘江》 2016 年 编导：黎剑波、付敏等
表演：中国人民解放军
舞蹈形象的精神美
现代舞剧《红梅赞》取材于小说《红
岩》，塑造了革命先烈凛然傲对国民党监狱
里的严刑拷打而顽强不屈的形象，描画出生
死关头忠诚于党和人民的高贵灵魂，歌颂了
中国共产党人的大无畏精神和崇高信仰。
《红梅赞》 2002 年 总导演：杨威
表演：中国人民解放军空军政治部歌舞团
38
欣赏舞蹈《雨花石的等待》，感
受作品中的思念情绪，尝试为叶雁萍
创作一个舞蹈造型表达她对奔赴革命
的爱人的思念之情。
欣赏舞剧《红梅赞》江姐在狱中
受刑的舞段，讨论在严酷的环境下江
姐展现出共产党人什么样的精神气节。
思考·练习
思考·练习
精神：大义凛然 对党忠贞
动作：爱憎分明 立场坚定
神态：视死如归 宁死不屈
舞蹈《雨花石的等待》以南京雨花台烈士许包野
与妻子叶雁萍的故事为创作背景，讲述了在中国共产
党早期革命中，丈夫毅然舍小家，奔赴革命，妻子为
守候真挚的爱情等待半个世纪，由青丝少妇变为白发
老人。
作品运用古典舞语汇表现革命历史题材，展现民
国时期的女性形象以及中国传统女性对丈夫与国家
的忠诚。
《雨花石的等待》 2019 年 编导：孔德辛、郭海峰、冀晓春 表演：南京艺术学院舞蹈学院
舞蹈形象的信仰美
七律·长征
毛泽东
红军不怕远征难，万水千山只等闲。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。
金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。
长征精神是中国共产党人和人民军队革命风范的生动反映，是中华民族自强
不息的民族品格的集中展示，是以爱国主义为核心的民族精神的最高体现。长征
精神为中国革命不断从胜利走向胜利提供了强大动力。继承和发扬长征精神，对
于建设中国特色社会主义，实现中华民族伟大复兴，具有重大意义。
《红梅赞》 2002 年 总导演：杨威
表演：中国人民解放军空军政治部歌舞团
39
《长征 长征》 2016 年
编导：费波、王思正
表演：中央芭蕾舞团
纪念红军长征胜利80 周年文艺晚会
《永远的长征》中的《血战湘江》
《永远的长征》大型主题文艺晚会是
为纪念红军长征胜利80 周年，由中央军
委政工部组织创作的，赞扬了史诗般的长
征。其中以舞蹈形式呈现的“血战湘江”“过
草地”等舞段，感人至深，富于创新精神。
欣赏以上两个表现“长征”主
题的作品，讨论其在舞蹈形象塑
造中的异同，写下你感受到的信
仰的力量。
思考·练习
《翻越雪山》（综合材料） 2016 年 王颖生、董卓 中国国家博物馆藏
《长征 长征》用浪漫主义的手段
再现长征，让观众看到了一支支红军队
伍在长征路上艰苦卓绝、英勇作战、不
怕牺牲，去争取革命的胜利。
形象塑造
剧目
芭蕾舞
《长征 长征》
《永远的长征》
中的《血战湘江》
形象塑造相同点
形象塑造不同点
感受到的信仰力量
40
1. 能说出相关舞蹈作品塑造的人物展现出了什么样的精神气节。
2. 能说出芭蕾舞《长征 长征》所展现出的信仰的力量。
3. 能模仿一个经典作品的典型动作元素，完成红色主题的舞段编创。
评
价
要
点
学习活动
利用长绸和扇子等道具，完成长征主题舞蹈编创
和视频拍摄。
1. 舞蹈形象塑造。以“长征”为主题，运用扇子
塑造红军长征的形象，编创4 个8 拍舞蹈动作。
2. 舞蹈构图搭建。运用长绸进行舞蹈构图，设计
舞蹈动作和队形的变化，表达红军长征翻雪山、过草
地、四渡赤水等场景。
3. 舞蹈视频录制。发挥创意，用生活中的物品营
造红军长征的环境，将编创的舞段拍成小视频，与同
学分享互评。
《红色摇篮》融合了现代舞和古典舞两种
元素，红绸被编成摇篮、五角星等形状，具有
孕育生命和希望的美好象征。作品弘扬了革命
时期人民的红色精神，以舞蹈的形式表达了当
代中学生传承红色经典的心路历程，以及对国
家的无限热爱。
《红色摇篮》 2013 年 编导：肖燕
表演：北京市第八十中学
长征主题——单人扇子造型
长征主题——双人扇子造型
长征主题——长绸构图
41
相关链接
“八女投江”事迹
1938 年10 月，东北抗日联军第五军妇女团
的指导员冷云，班长胡秀芝、杨贵珍，战士郭桂
琴、黄桂清、王惠民、李凤善和被服厂厂长安顺
福，在抗击日本侵略者的战斗中为掩护部队转移，
在子弹打光后退无路时，宁死不屈，投入黑龙江
林口县乌斯浑河，壮烈牺牲。
《红色娘子军》芭蕾舞剧
由中央歌剧舞剧院芭蕾舞剧团1964 年首演。
编导：李承祥、王希贤、蒋祖慧。作曲：吴祖强、
杜鸣心、戴宏威、施万春、王燕樵。舞美设计：
马运洪。主要演员：白淑湘、刘庆棠等。根据同
名电影改编创作。主要剧情：中国第二次国内革
命战争时期的海南岛，中国工农红军娘子军连党
代表洪常青化装侦察途经椰林，救起了从恶霸地
主南霸天的牢房里逃出来的贫农女儿吴琼花，指
引她投奔革命根据地参加了红军。
《闪闪的红星》现代舞剧
《闪闪的红星》由上海歌舞团1999 年10 月
于上海大剧院首演。编导：赵明。作曲：徐景新。
舞美设计：罗维怀。灯光设计：罗林。服装设计：
李说丁。主要演员：黄豆豆、庄丽、张栋、张帆、
刘霄等。舞剧取材于李心田的同名小说。舞剧首演
即获上海市文化局国庆50 周年优秀剧目奖；2000
年10 月参加在宁波举行的第二届中国舞剧“荷花
奖”比赛获金奖，同时获最佳编导奖及优秀表演奖、
优秀作曲奖、优秀灯光设计奖、优秀服装设计奖；
2001 年6 月被文化部列为建党80 周年重点献礼
剧目并赴京展演；2001 年9 月获中宣部第八届“五
个一工程”奖；2001 年11 月获第二届上海戏剧奖；
2002 年5 月获第五届上海文学艺术奖优秀成果奖；
2002 年7 月在文化部第十届“文华奖”中，赵明
获“文华编导奖”，徐景新获“文华音乐创作奖”，
黄豆豆获“文华表演奖”。
《大刀进行曲》舞蹈
男子群舞。中央歌舞团1962 年首演。编导：
赵宛华、许东壁。作曲：李中艺。主要演员：彭
清一等。根据麦新的同名抗日革命歌曲创作。该
作品的舞蹈素材以武术为基调，以山东鼓子秧歌
作为补充，还吸收了京剧中个别的技巧动作。演
出后剧场效果热烈，深受好评，一时被广泛传学。
《东方红》音乐舞蹈史诗
1964 年9 月于北京人民大会堂首演。为庆祝
中华人民共和国成立15 周年，在党中央直接领导
下，由我国著名诗人、音乐家、舞蹈家、舞台美
术家集体创作，三千多名专业和业余音乐舞蹈工
作者联合演出。以豪迈磅礴的革命气势和雄伟壮
阔的爱国情怀，形象地概括了中国人民在中国共
产党的领导下从事革命和建设的伟大历程，同时
表达出中国人民自力更生、奋发图强，决心战胜
一切困难，同全世界人民并肩携手，将革命进行
到底的坚强意志。这是新中国音乐舞蹈界在革命
化、民族化、群众化道路上取得的重大成就。
42
第四单元
服饰、化妆、道具等身体之外的物品是舞蹈塑造形象的重要手段
舞蹈的延展
通过欣赏、体验经典舞蹈作品中的体态、律动以及舞姿，了解民族舞蹈服饰、化妆以及道具
的文化内涵，学会简单地设计舞蹈服饰，从不同的角度进行简单的主题形象创作。
不知不觉中，我们会被舞蹈引入一
个别样时空。这中间，离不开服饰、化
妆、道具等身外之物的助力。
“服化道”为
舞者营造出场景与意境，舞者则用肢体
赋予“服化道”生命，两者相得益彰，交
集成一场形神皆美的翩跹之旅。
学习
目标
江西采茶舞
男子头戴
扇形球顶帽
人物形象：
正丑，俊扮。主要表现劳动人
民中的青壮年男子，具有勤劳
朴实、乐观风趣的性格特征。
人物形象：
小旦，亦称“花旦”，俊扮。主
要表现善良纯朴、勤劳美丽的农
村少女或少妇形象。
女子头部上
盘发髻并配
发饰，下梳
麻花双辫
女子腰系绸带
男子穿灯笼裤
女子穿便裤
彩扇，一般男子用
绿扇，女子用粉扇
男子着和尚领对襟上
衣，右袖扎口，左袖水
袖长约66 厘米，领口镶
各色花边
男子穿布草鞋
女子穿绣花鞋，
鞋前缀绒球
女子着便衣，袖口襟
边镶嵌花边
男子腰系百
褶白短裙
43
课
第
人们将日常生活的需求简
称为“衣、食、住、 行”。“衣”排
在首位，可见服饰在人们生活
中的重要性。自古以来，我国
就被称为“衣冠上国、礼仪之
邦”，服饰承载着中华民族礼仪
和文化、美学。不同的舞蹈服
饰有着不同的艺术风格，反映
着不同的精神气质与文化内涵。
认识了解服饰与舞蹈的关系，以及其文化内涵，尝试搭配、设计舞蹈服饰
舞服上的象征
1
体验舞蹈《鄂尔多斯舞》“硬肩”动
作，结合以上服饰带给你的感受，谈谈
蒙古族服饰体现出什么样的民族性格。
思考·练习
直裾素纱
衣（西汉）
交领、右衽、直裾，上
下衣裳相连，是中国存
世年代最早、最轻薄的
衣服。
《鄂尔多斯舞》 1954 年首演
编导：贾作光
表演：国家大剧院BDA 青年舞团（2020 年）
维吾尔族头饰“花冠”
舞蹈《鄂尔多斯舞》中，蒙古族女子身着的长坎
肩，称为“乌吉”或“敖吉”，是已婚妇女的礼服。女
子头饰“陶勒甘久甘”，意为头带，用松石、玛瑙、珊
瑚以及宝石、金、银等贵重材料组合而成。蒙古族的
服饰以袍服为主，颜色一般为红、白、深蓝色。
以黄金为材料，镶嵌宝石，代
表富有和美丽。
44
绚丽多姿的服装
服装是民族文化和精神形象的
表现形式，与地理环境、生活习
俗、色彩搭配等因素息息相关，对
民族舞蹈的舞姿动态、动作幅度、风
格节奏、人物性格的塑造都产生了
深远影响，从不同角度反映着中华
民族的审美趣味。
《生在火塘边》 2017 年
编导：何川、吉布阿鸽、冯建华、邹野
表演：凉山彝族自治州歌舞团
欣赏舞蹈《五彩云霞》，结合
本节知识，说一说作品中服饰与舞
蹈动作、人物形象之间的关系。
欣赏·评述
《五彩云霞》 1995 年
编导：沙呷阿依 表演：中央民族大学
彝族以黑色、红色体现古朴、率真、神秘的审美基
调。四川凉山彝族自治州处于高寒地带，人们常年穿披
毡，手臂动作受限，但脚下步伐轻盈灵活。
“鼓架子”是花鼓灯中男角的称呼，扎帕巾，前额结
英雄结，上身着对襟中装，腰系彩带。“兰花”是花鼓灯
中女角的称呼，下身穿灯笼裤或裙子，梳独辫，头戴一绸
球，脚穿布鞋，左手拿方巾，右手执折扇。
安徽花鼓灯表演场景
45
相映生辉的饰物
民族饰物佩戴有一定的讲究，纹样
图案往往具有吉祥寓意，材质多为色泽
优美的金、银、铜、玉石。它与信仰、风
俗、风土人情相结合，与服装之美相映
生辉。
安徽花鼓灯艺人头饰
“红花绸球”（民间）
安徽花鼓灯演员头饰
“红花绸球”（舞台）
纳西族民间舞蹈《阿哩哩》
七星毡
头裹彩布头巾
“披星戴月”披肩，又名“七星毡”。一般用整
块羊皮制成，裁剪为上方下圆的形状，象征纳西族妇
女早出晚归，披星戴月，以示勤劳之意。其形状按照
青蛙的样子裁剪，体现了纳西族人对蛙的崇拜。
白布制成的背带，纳西语称为“优轭货”，用
黑线“挑经显纬”，整齐地绣上各式各样的图案，即
“万物绣”，也叫羊皮背带。飘带最下方绣的是抽
象的蝴蝶，体现对称美。这来源于纳西语谚语“工
作像蜜蜂，生活像蝴蝶”。
巴廓是流行于西藏日
喀则一带的妇女头饰，形
状似弓，用珍珠、珊瑚、玛
瑙、绿松石等装饰。
以金、银、铜为材料制
作的半圆形耳环，是维吾尔
族流传至今的精美首饰。
资料卡：“红花绸球”
安徽花鼓灯女角“兰花”的表演头饰，源
于宋代队舞中的女角戴的花冠。一般表演者
头戴一绸球，两边缀约二尺长的飘带，额前
系“勒子”。随着时代审美发展，传统民间
舞蹈艺术走向了舞台艺术，艺术家们在保持
头饰传统特色基础上，对其进行了加工和改
良，使安徽花鼓灯的女角形象焕发出新的生
命力。
46
1. 能说出一种服饰与相关舞蹈的关系及特点。
2. 能够思路清晰地对服饰进行分析，并合理运用AI 智能工具搭配、设计简
单服饰。
评
价
要
点
学习活动
请用AI 智能软件“换
装”为班级搭配、设计
一款带有班级特色的服
饰，并简单阐述搭配思
路，可以将自己的作品
上传到网络排行榜进行
打分排名。
尝试AI 智能换装
随着数字化、智能化时代
的到来，在设计服饰时，我们
可以大量搜集网络资料，利用
AI 智能工具来针对服饰和人物
形象特征做实践尝试，进行服
装设计呈现。
3. 感受消防服的实
际穿戴效果，了解消防
装备的功能和特点。
2. 根据不同的消防场
景选择合适的防护服，进
行虚拟换装体验。
1. 进入软件，通
过体感手势与系统进
行互动。
AI 智能体感消防服
换装系统
AI 服装设计产品 Project Muse
用户输入性别、爱好等信息，并在模特身上添加图案，便能
自动生成服饰。
47
课
第2
认识化妆，了解化妆造型与民族舞蹈的文化内涵，尝试、体验化妆与造型
妆造里的语调
化妆造型有很多用途，它可以突出美，也可以突出丑；或者作为一个面具，隐
藏舞者的身份；还可以用来塑造人物形象，强化舞台表演者的特征，为角色服务。
在江西，人们戴上面具跳起傩舞
来驱邪逐疫
黎族妇女有着文面和文身的习俗，
是图腾崇拜的体现
面具是一种具有象征意
义的文化符号，它可以代表
灵魂、神或者祖先，也可以
通过舞者的演绎去表达情感
和塑造人物形象。欣赏、体
验舞剧《傩·情》片段，说
一说剧中哪位人物的化妆和
造型你比较感兴趣，为什么。
欣赏·评述
陕北二十八星宿秧歌，起源于原始信仰中的“傩祭”
《戏面》 2018 年
编导：袁佳
《傩·情》 2016 年 编导：郭磊
表演：北京舞蹈学院、
江西省南丰县石邮村傩班
48
认识化妆
化妆造型也是一种审美呈现
的过程。生活中，我们化妆的目
的就是让自己更漂亮，造型更好
看，更符合当下的时尚潮流。而
舞台化妆，需要比生活中的妆容
更浓烈，造型更夸张。随着艺术
表演范畴的不断扩大，我们可以
把舞台化妆造型分为戏剧化妆、
戏曲化妆、歌舞化妆等类型。
戏剧化妆造型
戏曲化妆造型
歌舞化妆造型
请尝试按照京剧脸谱勾画的
三种方式选择右边一个面具或脸
谱进行模拟，给同学化妆，比一
比，看谁画的独特。
思考·练习
京剧脸谱勾画的三种方式：1. 揉脸；2. 勾脸；3. 抹脸
南丰傩面具
京剧脸谱·关羽
萍乡傩面具
资料卡：旦角的化妆步骤
1. 刮片子：用榆树皮中的黏液处
理真发片子，使之定型且不干硬。
2. 泡水纱：水纱需要提前浸湿、
抖平备用。
3. 化彩妆：洗脸、抹底油、拍底
彩、打面红、定妆、扫胭脂、画眼、
画眉、画嘴、吊眉。
4. 勒头：用勒头带把眉眼吊起来。
5. 贴片子：先贴正中间的片子，
再贴旁边的小弯，然后贴两侧的大柳。
6. 梳大头：戴线尾子、戴网子、
戴发垫、戴大发、系大簪、包水纱。
7. 戴头面：首先戴泡子和人字条，
然后戴后面和两侧的发饰，再戴顶花，
戴偏凤、鬓花和其他头饰。
49
了解造型
造型作为一种视觉表
达，在舞台表演中可以提
示角色所处的年代、民
族、身份、性格等信息，恰
当的发型、头饰等造型还
能够使人物形象深入人
心。人物形象的美丑，性
格的温柔豪放，地位的尊
荣卑贱，往往在亮相舞台
的那一瞬间，便能透过不
同的人物造型设计，给观
众留下鲜明而深刻的印象。
《银塑》 2019 年 编导：马琳、沙呷俊楠
表演：四川省歌舞剧院
作品属于江西赣南采茶舞，舞蹈风格诙谐幽默，图中四个人物形
象为丑角，编导采用了戏曲化妆中丑角的装束，造型艳丽，形象夸张，在
脸部中央用白粉勾画“豆腐块儿”，突出其风趣幽默和浓浓的乡土气息。
《刘二寻花》 2017 年 编导：胡海
表演：江西省舞蹈家协会
《骑兵》 2023 年 总导演：何燕敏
表演：内蒙古艺术剧院
作品讲述了一个银匠的故事。画面中玫红的眼影妆容、黑色包
头、银排花、百褶长裙等彝族特色造型与银、黑、蓝为主的色调形成
强烈视觉对比，让人感受到银匠虽然失明却穷尽一生打造银器的工匠
精神。
舞剧《骑兵》以红色和马鬃作为
造型与舞蹈动作的基点，表现了骑兵
的忠诚与英勇无畏的精神。
资料卡：舞蹈盘发标准步骤
1. 准备工具：皮筋、梳子、黑色一字发夹、发网。
2. 盘发：梳马尾辫，将马尾辫拧成麻花束，缠绕盘成个小圆包并用发网包住，用2—3 个发
夹将盘好的头发固定。
50
1. 能够运用化妆、造型知识分析舞蹈作品中的人物形象，学会一个民族舞
蹈片段。
2. 能了解本节课相关面具作品或脸谱的文化内涵，并能简单评述创作思路。
3. 能够尝试运用AI 智能工具设计简单的化妆、造型方案。
评
价
要
点
学习活动
同学甲需要参加豫剧《花木兰》演出，请你利用AI 系妆容智能软件为他/ 她提供一个
现代风的化妆造型方案。
体验AI 建模妆容
AI 系妆容是通过一系列软件操
作，由人工建模打造出来的比例完美、宛
如天人的精致的妆容，可以做到古典与
传统气氛和未来时尚感、科幻感兼备。
资料卡：打造AI 建模妆容的要点
1.无瑕底妆。奶油肌妆感的粉底或气垫，
搭配遮瑕。
2.立体骨相。打造折叠度高的面部结构，
体现阴影变化。
3. 面部色彩。清晰的毛流感使面部黑
白色彩分明，和光泽感底妆相呼应。
4. 眼妆和唇妆。选用粉色眼妆和唇妆，
营造古典感。
51
课
第3
认识了解舞蹈道具的表现形式，尝试运用“服化道”塑造形象、表达情感
道具中的情趣
舞蹈道具是舞蹈作品的重
要组成部分，作为一种文化符
号和延伸媒介，既可以在作品
表演中增加演员的表现力，也
可以塑造人物形象，抒发情
感、创造意象。
《青衣》 2015 年 编导：王亚彬
《我们的花鼓灯》 2014 年 编导：田露 表演：北京舞蹈学院
本页图中哪个道具给你
留下深刻印象？说说你的想
法，并尝试用喜欢的道具进
行一段热身舞蹈练习。
思考·练习
作品中，安徽花鼓灯的打击乐器“鼓”的转化与年轻人嬉笑
怒怨的情绪表达有效结合，表现出年轻一代玩灯人的情态。
作品中“水袖”上下翻飞，扬袖、绕袖、挑袖的动作，既是
人物筱燕秋身份的表现，也是她悲凉情感的延伸。
舞蹈道具热身练习
52
认识舞蹈道具
舞蹈道具主要的职能是帮助优化舞蹈表达语言。道具
的种类有生活道具、劳作道具、祭祀道具、假形道具等。不
同的舞蹈道具，其材质、规格、样式、色彩皆不相同，与
不同的艺术内容相结合后形成了多种多样的艺术风格。
生活道具：盅、碗、筷、手绢、扇、伞、帽、凳
子、拐杖等。
维吾尔族舞蹈道具
“手鼓”
舞蹈《盅碗筷》（“碗”）
鼓子秧歌（“伞”）
劳作道具：棒、扁担、簸箕、镰刀、斧头等。
舞蹈《禾》（“簸箕”）
舞蹈《打阿嘎》（“棒”）
祭祀或典礼道具：腰铃、京西太平鼓、八角鼓、傩
面具、伞盖、仪仗、风马等。
假形道具：龙、狮、孔雀、牛、虎、麒麟、驴、马等。
京西太平鼓
风马，藏语称为“隆达”
铜梁龙舞
鹤山南狮
架子孔雀舞
跑驴
53
用舞蹈道具表现
各种舞蹈道具都有其形和意：有的
舞蹈重形，多以道具名称命名，例如藏
族的热巴舞、汉族的红绸舞、朝鲜族的
长鼓舞等，这些舞蹈用道具来跳舞；还
有的重意，以道具来作为肢体的延伸，进
行舞蹈表意升华，比如舞蹈《喜鹊衔梅》
《采桑晚归》等，它们都已成为民族民
间舞蹈的代表。
借鉴舞蹈《采桑晚归》的表达方
式，尝试用意象化的方式利用道具“一
根羽毛”表现8 个生活情境生动的舞
蹈动作。
思考·练习
《长鼓行》 2017 年 编导：金姬、金英花
表演：延边歌舞团
《喜鹊衔梅》 2019 年 编导：田露、夏维家
表演：北京舞蹈学院
凳子在作品中搭建出富有中国山水画意趣的山
丘，在此基础上搭建“喜鹊衔梅”造型，示意我们
的生活如“喜鹊衔梅”，“吉祥如意”“喜上加喜”。
作品中用了一根有桑叶的竹竿作为道具：当竹竿
作为“桨”划动时，表现的是水中行舟的情景；当竹
竿变成肩上的“扁担”后，表示姑娘肩挑桑叶，踏上
了夕照归家的小路。
《采桑晚归》 1982 年 编导：孙红木
表演：浙江省歌舞团
54
用舞蹈道具传情
舞蹈道具是舞蹈情感的载体，是抒
发情感的途径和手段，每个道具的背后
都有一个完整的文化图示，它不仅能够
说明人物身份，表明特定环境，更重要
的是能增强舞蹈人物的艺术感染力。将
其运用于不同的舞蹈作品中可生成新的
情感语言，获得独特的审美意象和内涵。
《阿婆的幸福生活》 2021 年
编导：王舸、杨笑妹、黄新
表演：深圳市南山区文化馆
作品通过道具“扇子”的轻挥、慢
摇、快转等动作变化，表达了阿婆们丰
富多彩的内心世界和对美好生活的追求
与向往。这些动作与音乐的节奏紧密结
合，形成了一种独特的舞蹈语言。
1. 能掌握舞蹈道具的分类知识。
2. 能够认识舞蹈道具的表现形式，并鉴赏和评价。
3. 能说出不同舞蹈道具、服装、化妆设计的独特之处。
评
价
要
点
学习活动
欣赏以上舞蹈作品，结合服装、化妆、道具等综合表现形式创作一个独特的“爷爷们/
奶奶们”舞台形象。可以让你身边的朋友或家人帮你拍下视频，向同学展示并交流。
《爷爷们》 2017 年 编导：阿格尔 表演：呼和浩特民族演艺集团民族歌舞剧院有限公司
作品中道具“拐杖”时
而变成自拍杆，时而变成拔
河的绳子，时而又变成了马
头琴，体现出蒙古族爷爷们
乐观向上的生活状态。
55
相关链接
赛装节
彝族的传统节日，每年农历正月十五或三月
二十八日举行，相传已有数百年的历史。赛装场
上，彝族妇女不光是在帽子、衣服、围腰上绣花，
而且还在挎包、鞋子、鞋垫上绣满各种图案，并
且各人的工艺、构图、用色都互不相同，各有千秋。
“跳於菟”
“於菟”是老虎的古称。青海土族“跳於菟”
活动包含念平安经、人神共娱、祛疫逐邪等仪式。
仪式开始时，舞者在赤裸的上身绘上虎豹图案沿
村进行表演，挨家挨户跳舞。土族“跳於菟”流
传至今已有数百年历史。
京剧“四大名旦”
梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生为京剧旦
角四大流派创始人，被称为京剧“四大名旦”。
梅兰芳为“四大名旦”之首。
贴片子
片子即假发，在使用前，要先放在刨花水里
浸泡一两个小时，这样片子会变得很黏、很亮，
贴几个小时都不会掉。老榆树皮里面白色的木头
薄片晒干叫作刨花，刨花泡水就是贴片子用的刨
花水。虽然科技不断发展，贴片子也尝试过很多
不同的材料，结果发现，最好用的还是刨花水，
天然又环保，对皮肤的刺激也最小。
“披星戴月”
纳西族的传统服饰“披星戴月”，整个羊皮
披肩是按照青蛙的形状裁剪的。大的圆形绣盘，
纳西人称之为“巴妙”，意思是“青蛙的眼睛”。
七个小圆形绣盘分别代表“天地五行”，体现了
纳西人希望人与自然和谐相处的美好心愿。
扇子
民族舞蹈家王元麟认为扇子有“三好”。首先，
“功利先于审美”的“好”；其次，扇子成为“君
子”等一类中国文人风度的象征，这是第二级的“个
体特有”层面上的“好”；扇子在汉族民间舞蹈
里发展出了“扇花”，已经完全脱离了原有的功
利价值，成为特有的形态，上升为第三级的“独
立审美经验”层面上的“好”。
《兰陵王入阵曲》
《兰陵王入阵曲》也叫“大面”，唐代盛行
的歌舞戏，是为歌颂兰陵王而作的男子独舞。在
“邙山大捷”中，北齐武士持假面以歌舞庆祝胜利，
诞生了广为流传的《兰陵王入阵曲》。后该曲定
格为戴假面指挥击刺的男子独舞。曲调悲壮浑厚、
气势不凡、古朴悠扬，描写了当时的壮烈场面和
激越情感。
旦角
旦角，戏曲行当名。传统戏曲中扮演女子的
角色。宋杂剧中已有“装旦”，元杂剧中旦行角
色很多，如正旦、小旦、搽旦等。其中，正旦是
主要角色，与正末并重。明清传奇和近代地方戏
中都有这种角色，又都根据所扮演人物年龄、性格、
身份的不同而划分许多专行，如京剧中的青衣（正
旦）、花旦、老旦、武旦、刀马旦等，表演上各
有不同。
56
第五单元
在感受、追溯与探索中认知舞蹈文化的源远流长
以舞传情的古老文化
理解世界舞蹈的发展具备多样性，认知舞蹈文化历史悠久，感受舞蹈动作与情感之间的关系，体
验舞蹈起源的原始情感表达。
“诗者，志之所之也。在心为志，发
言为诗。情动于中而形于言。言之不
足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌
之；永歌之不足，不知手之舞之，足之
蹈之也。”中国古代诗歌理论著作《毛
诗序》，将舞蹈视为对情感最极致的抒
发与表达的艺术形式。
不同时代的人们，对情感有不尽相
同的抒发方式；不同的土壤，生长出不
一样的舞蹈文化。世界舞蹈文化虽然多
样多彩，但是从古至今，那份对生命“舞
之蹈之”的热切与纯粹，一直都在。
学习
目标
白玉舞人佩 西汉 1986 年河南永城芒山镇僖山汉墓出土 河南博物院藏
57
课
第
感受世界各国古老而丰富的舞蹈文化
舞蹈的大千世界
1
世界各个国家的传统舞蹈中保留了许多宝贵素材，世界各地的舞蹈文化依据
其历史、地理、人文、社会而各擅胜场，彼此之间相互影响、相互关联。
反弹琵琶舞与乐队（壁画） 唐代 敦煌莫高窟第112 窟
五大洲的舞蹈文化
五大洲指的是亚洲、欧洲、非洲、美洲、大洋洲。每个洲均有众多国家，每
个国家又各自有特色鲜明的传统舞蹈。体会世界舞蹈文化的多样性，需分析不同
国家的舞蹈特征。同一地域的不同舞蹈文化或许起源于相似的背景，但它们的舞
蹈形态或许存在较大差异，我们需要更加严谨地遵循古老舞蹈文化的内在逻辑，学
会理解与欣赏不同的舞蹈文化。
58
大洋洲：新西兰毛利人的“哈
咔舞”原本是古代毛利族人民在
与敌人战斗前为了鼓舞士气所跳
的舞蹈，动作刚劲有力，表情生
动，气势非凡。
亚洲：中国处于亚洲文化的中心，周边国家的舞蹈
文化深受其影响而有许多相似点，如上身动作多于下身
动作，面部表情丰富，舞蹈的戏剧性语言多于技术性语
言，程式化语言多于示意化语言。舞蹈以静为主，讲究
曲线美、对称美，亲近大地和自然。
欧洲：“莫里斯舞”是英格兰传统民间舞蹈，在
节日、婚礼庆典中表演。通常是一群男性使用棍
子、手帕、铃铛等，穿着鲜艳的服装在音乐中跳舞。
非洲：非洲舞蹈有很强烈的
节奏、丰富的感情，保持着独有
的风格和活力。布隆迪大鼓舞于
2014 年被列入联合国教科文组
织人类非物质文化遗产代表作
名录。
美洲：墨西哥“哈拉拜舞”被
称为“帽子舞”，是墨西哥最具代
表性的民间舞蹈，也是该国的“国
舞”。舞蹈时舞者将帽子变成道具
戴在头上或放在地上。
学习探索舞蹈文化的方式，模仿
源于壁画的敦煌手姿，体会敦煌舞蹈
手部形态的丰富性。
思考·练习
手姿：不同舞蹈文化的共性
人们一直在探索记录舞蹈的方式，从古至今，出土的图像与遗迹是人类精神
各发展阶段的见证，我们可以从中感受古老艺术文化的精髓与特征。
敦煌壁画中的手姿非常丰富，为舞蹈工作者学习敦煌舞姿提供了参照。
飞天手 莫高窟
第100 窟 五代
力士手 莫高窟
第57 窟 初唐
59
“反弹琵琶”舞姿模仿
手姿本身具有抒情达意的功用，舞姿更能通过全身舞蹈语汇表达思想感情。
艺术家在探索中国舞蹈的过程中不断深挖现有资源，以丰富的艺术视角创作
出了众多优秀的舞蹈作品，体现出中华舞蹈文化的独特风格与面貌。
欣赏舞剧《丝路花
雨》与舞蹈《龙门金
刚》，体会舞姿形象在
舞蹈作品中的具体应
用。女生模仿“反弹琵
琶”舞姿，男生模仿“金
刚力士”舞姿。
欣赏·评述
《丝路花雨》 1979 年
编导：刘少雄等
表演：甘肃省歌舞团
《龙门金刚》 2021 年 编导：胡岩等
表演：洛阳歌舞剧院演艺有限公司
《飞天》 1955 年
编导：戴爱莲
表演：中国青年文工团
《飞天》（中国画） 1979 年
叶浅予
60
印度与泰国舞蹈手姿
印度古典舞之一的婆罗多舞，是印度南部泰米尔纳德邦的传统舞蹈，有丰富
的手部动作，手语含义丰富。
泰国传统舞蹈文化初期受中国、印度文化影响较深，后期逐渐发展形成了具
有强烈民族特色、情感丰富的舞蹈风格。泰国舞蹈也非常注重手部动作，但多数
手势没有具体含义，多为表现美感。
各个国家的舞蹈种类繁多、历史悠久，追溯古老的舞蹈文化起源，均能探索
出不同国家舞蹈相互联系的依据。可结合对世界地理与历史相关知识的了解，从
舞蹈动作、风格、服饰、音乐等方面综合感知丰富多样的古老的舞蹈文化。
印度舞手姿含义：吹笛子、狮脸、鱼
印度舞手姿造型模仿
泰国舞手姿造型模仿
学习活动
模仿印度与泰国传统舞蹈的手姿，可参考图片，也可自行查阅相关资料，对比感受两
个国家手姿风格的异同之处。
1. 能够了解五大洲的舞蹈文化特点。
2. 了解舞蹈手姿造型，能进行模仿学习，感受美感。
3. 能运用所学知识，分析不同舞蹈中舞姿（尤其是手姿）的异同。
评
价
要
点
吹笛子
狮脸
鱼
61
课
第2
追溯舞蹈起源的共性，寻找中华古老舞蹈文化之根
中华舞蹈之根
结合壁画中的舞蹈形态与“舞”字的发展历史，分
析原始人跳舞最初的目的是什么。
思考·分析
舞蹈的原始功能
拼音“wu”可读作舞、武、巫
等，在甲骨文“舞”字中，依
稀可见“巫”字的形状，舞蹈
是否和巫、武相关？
原始时期的舞蹈中，人们
会通过多种方式表达对美好生
活的追求，如用模拟图腾的动
作表现对图腾的崇拜，以达到
沟通情感与祈福的目的。
广西左江流域花山岩画（局部）
关于舞蹈的起
源，从原始艺术起源
的模仿论、游戏论、巫
术论、表情论、劳动
论等可知，舞蹈活动
是为了满足人类生活
需求而存在的，其既
可抒发情感，还有着
强烈的功能性。
《狼图腾》 2007 年 编导：黄云松
表演：北京舞蹈学院
甲骨文中“舞”的写法
62
《花山战鼓》 1980 年 编导：陈金琨、汤建智
表演：广西壮族自治区歌舞团
欣赏舞蹈作品《狼图腾》《花山战鼓》，
感受舞蹈作品中的原始气息。
思考·分析
原始人的生活离不开狩猎（获
取食物）和征战（抵抗侵害），他
们会在狩猎归来后围着篝火跳舞
欢庆，还会模拟鸟兽舞蹈再现狩猎
过程。
我们从壁画、岩画等图像中可
以发现，原始人会用双臂上举等祈
祷的姿势献舞，用看似舞蹈的方式
去完成系列祭祀仪式。后来舞蹈
发展过程中形成的不同类型的巫
舞、六代舞等，都起源于原始舞蹈
的祭祀功能，以祈福为主要目的。
原始舞蹈的浓烈情感
在舞蹈文化尚未形成之初，原始舞蹈始终伴随着人们最直接的表达诉求。世
界各地舞蹈的原始状态以及舞蹈起源的全部细节我们无从了解，但能够从壁画、岩
画、砖画或传承至今的民间习俗中感受到舞蹈最初的模样。无论是图腾崇拜的虔
诚还是狩猎成功的激动，都是通过激烈的舞蹈动作来表达，这表现了原始人对生
命的渴望与热爱。
随着时间的推移，舞蹈逐渐成为独立的表演艺术，每一个历史时期都有值得
我们追溯的璀璨舞蹈文化。
《七盘舞》画像砖拓片
东汉 四川博物院藏
从汉画像砖《七盘舞》
上的形象可知，这种舞蹈盘
与鼓的数量有七盘一鼓、四
盘二鼓、六盘二鼓等不同形
式，表现了当时人们对星象
的研究和对美好生活的热
爱之情。
《花山战鼓》是以花山岩画为蓝本创作的舞蹈。
63
非遗舞蹈的情感传承
为了延续舞蹈发展并传承最浓烈的情感状态与文化意涵，很多传统舞蹈都被
列入国家级非物质文化遗产名录，如傩舞、鼓舞、秧歌舞、热巴舞等。这些珍贵
的非遗舞蹈作为重要的文化遗产，具有深厚的历史文化底蕴，传承了中华优秀传
统文化，其艺术价值历久弥新。
江西石邮傩舞
盾（藤）牌舞
熊舞
跳魁星
纳西族舞蹈（《牧羊歌》）
64
1. 能用身体动作表达不同舞蹈的功能与情感。
2. 能根据特定的表演情境创新原始舞蹈动作或队形。
3. 能在同学互评中观察与学习不同的创意表演。
评
价
要
点
学习活动
以小组合作的方式，依据本课收集的资料，编创一组（30 秒以上）最能表现原始舞蹈
纯粹情感的情境舞蹈并进行表演。
步骤一：选定表演情境与内容；
步骤二：观察图像或视频中的舞蹈细节；
步骤三：模仿舞蹈造型与动作；
步骤四：编排舞蹈队形；
步骤五：选择适宜伴奏排练；
步骤六：小组表演并互评。
以动作表达情感，以情感诠释动
作，无不体现出印刻于人类基因中的
舞蹈文化。我们可以从古代遗留的图
像、文物、古籍中去体会历代舞蹈血
脉相承的情感，从而不断传承与发扬
中华文化。
原始舞蹈模仿——祭祀
原始舞蹈模仿——图腾
原始舞蹈模仿——狩猎
65
礼乐文化是中华
优秀传统文化的重要
组成部分，是全民族
认可的伦理准绳和修
身方法，在中华民族
发展壮大的过程中起
到维护社会和谐稳定
与提高个人道德修养
的作用。
学习“拱手礼”动作，查
阅资料，拓展一套小组舞
蹈行礼动作。
思考·练习
舞蹈礼仪动作拓展训练
课
第3
探索中国礼乐文化与中华民族的精神标识
礼乐的文明精神
古典舞蹈礼仪动作
舞蹈礼仪的文化标识
中国是“礼仪之邦”，“礼”对于中国人的
重要性亘古不变，当代人的很多日常礼仪动作均
源于传统礼仪文化。中国传统礼仪舞蹈是礼仪文
化的一部分，舞蹈动作与日常礼仪动作直接关联。
以“拱手礼”为例，“拱手礼”源于古代汉
民族的相见礼，行礼时，双手互握合于胸前，一
手握拳在内，另一手在外。一般女子右手在外，男
子左手在外，礼仪舞蹈直接沿用了这一套动作。
女子拱手礼
男子拱手礼
66
佾舞
欣赏舞剧《孔子》，感受儒
家“礼乐”思想、文化的艺术化
呈现。
欣赏·评述
礼乐中的情感表达
先秦至两汉时期，建鼓是古代权力机
构召集号令、开府问事时用的礼仪用具，既
代表礼乐规格，又象征使用者的权势地
位。作为乐悬类道具舞的建鼓舞在礼仪与
祭祀功能之外，发展出言情和娱乐的功能。
“礼”“乐”互补的文化特征
乐舞源于人们的情感表达，情感的表
达也需受到“礼”的规范，“礼”与“乐”彼
此影响，且反映了社会形态的不断变革。原
始社会的部落乐舞以程式化的表演内容，彰
显部落自身的成就，并达到祈福的目的。夏
商时期的礼乐舞蹈逐渐演变成艺术表演、宗
教信仰以及治国施政的手段。
周代，制礼作乐的形式达到了巅峰，严
格的制度让乐舞的表现形式以规范的方式
呈现在不同的场合，以此区分不同的等
级，不可逾越。周朝以多种礼乐方式治国
治民，保持社会秩序。
《建鼓舞》画像砖拓片 汉代 淮北市博物馆藏
《孔子》 2013 年 编导：孔德辛、毛伟伟 表演：中国歌剧舞剧院
67
“建鼓舞”舞蹈动作模仿
虽然孔子曾感慨“礼崩乐坏”，但随着社会的发展，汉唐时期大一统局面的
出现，儒家思想礼乐美学的兴起，以及制定相对应礼乐制度以稳定政权的需要，都
让儒家礼乐并举的治国方略得以实施，而其美与善高度统一的审美追求也传承
至今。
《汉画舞蹈·建木之下》 2017 年 编导：刘建工作坊 表演：北京舞蹈学院
河北宣化辽代张匡正墓壁画《散乐图》
《散乐图》 2023 年 编导：田湉等
表演：沈阳音乐学院
礼乐舞蹈文化的再创造
根据“建鼓舞”相关
图像，尝试复现舞姿或舞
蹈动作，并查阅更多制礼
作乐的代表性舞蹈作品。
思考·练习
68
1. 能够了解中国传统礼仪与舞蹈的关系。
2. 能够模仿佾舞的主要动作。
3. 能够认识中国传统文化与古典舞蹈的相互关系。
评
价
要
点
学习活动
“祭孔乐舞”是孔子的后代及历代皇帝和地方官吏举行祭祀孔子仪式时的专用乐舞。每
年春秋季二、八月的头一个丁日和孔子诞辰纪念日，均要在孔庙举行祭祀大典。
“六代之乐”是
乐、歌、舞三位一体的综合艺术。
请查阅资料，合理分工，以班级为单位，排演一段“祭孔乐舞”。
资料卡：舞蹈形象设计
1. 舞蹈选材。选择合适的题材是完成舞蹈作品或表演的第一步，如“祭孔乐舞”就是源于中
华民族优秀传统乐舞中以“礼”为先的佾舞，若要表现这一题材，则舞蹈动作元素的选择与排练
要十分严谨。可通过查阅文字、图片、视频资料，以及寻求老师帮助等方法掌握佾舞的基本规范
与要领，再进行排演。
2. 舞蹈立意。舞蹈表达深刻内涵，要有人文高度，如“祭孔乐舞”的排演，立意为“对中华
礼仪的传承”或“优秀传统文化的当代沿袭”等，需要综合对舞蹈表演的理解和想要传达给观众
的思想感情来确定。
3. 树立丰满的舞蹈形象。要根据人物“为什么跳”与“怎么跳”进行更多设计。
文艺工作者对中国
传统舞蹈文化的探索永
不止步，而对舞蹈文化
的传承需要我们去读懂
它，并读懂舞蹈，在感
受、追溯与探索中实现
“在发展中传承，在传
承中发展”。
《散乐图》中“抖肩搭袖”形象
69
相关链接
世界八大舞蹈文化圈
舞蹈学者于海燕依据各国舞蹈文化中体现的
主题内容、艺术法则及各国地理位置、宗教信仰、
民族分布、人种类属、传统文化、语言体系等因素，
将世界舞蹈文化格局划分为八大舞蹈文化圈。包括：
中国舞蹈文化圈、印度·马来舞蹈文化圈、印度舞
蹈文化圈、马来·波利尼西亚舞蹈文化圈、阿拉伯
舞蹈文化圈、拉丁美洲混合舞蹈文化圈、撒哈拉沙
漠以南非洲舞蹈文化圈、欧洲舞蹈文化圈。
中国非遗传统舞蹈
舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，中国有
多少年的文明史，就有多少年的舞蹈史，在历史
长河中逐渐形成了具有中国独特形态和神韵的东
方舞蹈艺术。为了更好地让传统舞蹈得以保护和
传承，很多传统舞蹈都列入了国家级非物质文化
遗产名单。包括北京市京西太平鼓、六郎庄五虎
棍等，上海市滚灯等，广东省狮舞、龙舞、傩舞、
灯舞、麒麟舞、英歌、蜈蚣舞、禾楼舞、跳花棚
等，湖南省湘西苗族鼓舞、南县地花鼓、仗鼓舞
（桑植仗鼓舞）等，云南省傣族孔雀舞、水鼓舞、
彝族三弦舞、彝族打歌、傣族象脚鼓舞、彝族葫
芦笙舞、布朗族蜂桶鼓舞、怒族达比亚舞、基诺
大鼓舞等，四川省古蔺花灯、锅庄舞、弦子舞、
羌族羊皮鼓舞、跳曹盖、卡斯达温舞、堆谐等。
舞蹈《相和歌》
舞蹈《相和歌》取自汉代舞剧《铜雀伎》，
遵循汉代宫廷舞蹈艺术风格，用踏鼓而舞的方式，
把汉代盘鼓舞的风格展示得淋漓尽致。在心怀天
地的汉代人眼中，盘就是北斗，鼓就是日月，当
舞者脚踏盘鼓，翩翩起舞，汉文化的气势和蓬勃
旺盛的生命力一览无遗。
舞蹈开阔大气，尽显雍容典雅之风，不失中
国女性内敛含蓄之美。舞蹈把古代少女对心上人
的爱慕、羞涩、欲说还休的心态，通过吟唱之词《诗
经·郑风·子衿》表达得恰到好处。
舞剧《孔子》
舞剧《孔子》分为《序·问》《乱世》《绝粮》
《大同》《仁殇》《尾声·乐》六个部分，选取
的是孔子周游列国的一段生命历程，这是不断碰
壁的旅程，是无法完成梦想的不归途，是求而不
得的坎坷路。乱世，国君昏庸，沉溺女色，问政
孔子，却又形同虚设；大臣奸佞独断，勾心斗角。
孔子进谏，推行礼制仁政，却无力回天。宫廷的
争斗终于牵连孔子，遂被迫奔亡。在危困绝粮的
风雪之中，孔子仿佛见到了理想的大同世界……
舞剧《丝路花雨》
《丝路花雨》是中国自1979 年起首演的大型
民族舞剧，由《丝路花雨》创作组编剧，是以举
世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材创作的。它
歌颂了画工神笔张和歌伎英娘的光辉艺术形象，
描述了他们的悲欢离合以及与波斯商人伊努斯之
间的纯洁友谊。《丝路花雨》曾先后在20 多个国
家和地区演出，深受好评，被誉为“中国民族舞
剧的典范”。2017 年5 月，大型情景舞剧《丝路
花雨》在敦煌大剧院常态化演出。
70
动觉训练第一部分
膝关节向下颤动和向上屈伸以及向内外旋转，是一种什么样的感觉呢？有节
奏地打响指，同时双脚跺地打节拍，并让你的身体起伏，这之间的区别是什么？你
知道自己的头有多重吗？你可以分辨出身体的每个部位吗？
这些问题的答案都可以用身体体会，这些感觉的神经末梢存在于肌肉、肌腱、关
节之中，并为身体的张力所激活，被称为“肌肉感觉”，又称“动作感觉”——动觉。
动觉练习·一（《少年》配乐主题A）
了解有节奏的身体给人的感受，认识身
体与节奏的对位，运用身体表达情感。
我们可以鼓掌、跺脚、吟唱，还可以把
身体变成一个乐器，进行击打来配合节奏。
双手掌形，手背带领，双臂外开45度，指尖朝1点，击拍桌边位置①②。
（图1-1）
双手拳形，双臂与肩同宽，拳轮捶击桌面位置③④。（图1-2）
双手掌形，手背带领，双臂外开45度，指尖朝1点，击拍桌面位置⑤⑥。
（图1-3）
双手掌形，手背带领，小臂于桌面交叉，右手置于左手上，右手指尖朝8 点，左
手指尖朝2 点，击拍桌面位置⑦。（图1-4）
双手掌形，手背带领，双臂与肩同宽，指尖朝1点，击拍桌面位置⑧⑨。
（图1-5）
双手掌形，手背带领，于桌面屈臂，双掌与肩同宽，右手指尖朝8 点，左手
指尖朝2 点，击拍桌面位置⑩
。（图1-6）
双手拳形，屈臂胸前交叉手，拳心捶击缺盆穴。（图1-7）
动觉与节奏共振
动、共起伏、共延续。
身体节奏训练示意图
方位与桌面位置示意图
图1-1
图1-2
图1-3
图1-4
图1-5
图1-6
图1-7
体验三种不同节奏型的身体训练，将身体节奏训练示意图与节奏型的图标直
接关联，分小组配乐表演，使动作像身体唱出的歌。
图1-8
图1-9
坐，颤动律，左右移动重心，右
手旁斜上位打响指，目视1 点方
向。（图1-8、图1-9）
起身，颤动律，左右原地移动
重心，踏地为节，右手旁斜上位打响
指，目视1点方向。
（图1-10、图1-11）
图1-10
图1-11
桌面
71
动觉练习·二（《少年》配乐主题A）
了解下肢的上下运动，认识膝关节松弛兼有柔韧性
和弹性的运动状态，学习下肢动作带动上肢动作，体会
速度由慢至快、幅度由小至大、力度由轻至重的变化。
准备：身向1 点方向，双脚分开45 度，呈大八字位。双手
拳形在身体两侧下垂。（图2-1）
①1—2 左脚跟带领，屈膝内旋于半脚掌着地，同时迅速横
移重心于右腿，右腿屈膝，重拍向下，同时躯干右拧前倾。左
肘带领大臂，曲臂90度，小臂随动折肘，随后快速还原。（图2-2）
3—4 做①—2 的反面动作。
图2-1
图2-2
《少年》配乐主题A
三种不同的节奏型
重心变化
身体的中心在骨盆中间位置。
重心变化，在舞蹈中指身体的重
量从一个部位或一个点，转移到另一
个部位或另一个点。
尝试给歌曲《少
年》的结尾部分设计
有节奏的动作。
72
②—1 双脚脚尖带领，经踝关节、膝关节、髋关节由下至上外旋，同时掌形手击掌，大弧线经左旁前斜下位、右
旁前斜位、旁斜上位折肘，躯干右拧，右倾头，目视1 点方向。（图2-6）
2— 双脚脚尖带领，经踝关节、膝关节、髋关节，由下至上屈膝内旋，保持掌形手击掌，大弧线经旁斜上位
折肘、右旁前斜位、左旁前斜下位，躯干右前倾，左倾头，目视1 点方向。（图2-7）
3— 重复②—1 动作。
4— 重复2— 动作。
5—6 左脚跟带领，向5 点方向后滑撤一大步，经右弓箭步（图2-8），移重心至主力腿，同时右勾脚。（图2-9）
7—8 右手食指带领，屈臂至右耳旁，大弧线经右上位、右前平位、右前斜下位，快速左倾头1 次还原。（图
2-10）
准备：身向1 点方向，双脚分开45 度，呈大八字位。（图2-3）
5—8 原地重拍向下颤膝4 次，第4 次颤膝同时双手经胸前举至前斜上位击掌1 次。（图2-4、图2-5）
①—1 左手掌形，手心带领，摊手至旁斜下位，同时右脚向5 点方向后退一步。（图3-1）
2— 做①—1 的反面动作。（图3-2）
3—4 双手掌形，手心向下，指尖带领，快速经旁斜下位（图3-3）、前下位（图3-4）、胸前交叉手（图3-5）、旁
平屈臂90 度（图3-6），手心向1 点方向，同时双脚脚跟带领，经踝关节、膝关节、髋关节，由下至上屈膝内
旋接外旋到双脚分开呈大八字位。
动觉练习·三（《少年》配乐主题A）
了解下肢的内外运动，认识膝关节松弛兼有柔韧性和弹性的运动状态，学习
上肢动作带动下肢动作，体会速度由慢至快、幅度由小至大、力度由轻至重的变化。
图3-1
图3-2
图3-3
图3-4
图3-5
图3-6
图2-3
图2-4
图2-5
图2-6
图2-7
图2-9
图2-8
图2-10
73
动觉练习·四
（《少年》配乐主题C1）
体会身体重心变化后的空间样
式，构建空间意识。
5—8 保持双手掌形，指尖带领，至双背手，躯干前倾，右转头，同时双脚脚跟带领，经踝关节、膝关节、髋
关节，由下至上屈膝内旋接外旋2 次，至双脚分开呈大八字位。（图3-7、图3-8）
空间样式
指身体各个部位在空间中留下的线条。这些线
条通常产生于臂部与腿部，因为这两个部位是全身
各个部位中最有表现力的。
旋转
相同
平面上的
绕轴运动。
图4-1
图4-7
图4-8
图4-9
图4-10
图4-2
图4-3
图4-4
图4-5
图4-6
数一数本单元有多少个在同一时间同
一方向上的平行动作，拍摄下来，重新排
列顺序，设计新的舞句。
图3-7
图3-8
平行
身体的两个或更多部位同一时间在同一方向上
的动作。
74
动觉练习·五（《少年》配乐主题C1）
尝试做动觉练习·四的反面动作，体会并欣赏对称之美。
《少年》配乐主题C1
准备：身向1 点方向，双脚分开45 度，呈大八字位。双手拳形在身体两侧下垂。（图4-1）
①—2 双手拳背带领，向上屈臂至肩前位（图4-2），快速落至旁下位，同时右提膝至胸前，目视1 点方向。（图
4-3）
3—4 做①—2 的反面动作。
①5—8 右手小臂带领，屈臂经左肩至右肩前，同时左后背手，双脚脚尖带领，经踝关节、膝关节、髋关节，由
下至上屈膝外旋接内旋2 次（图4-4，图4-5），第2 次右手曲臂经左肩前，由左向右从3 点到7 点方向走大立
圆路线，落至旁斜下位，且双脚分开呈大八字位。（图4-6）
②—2 双手拳形，双臂前下位，拳背带领，双直臂外弧线提至上位（图4-7），落旁平位双屈臂90度，拳眼对3、7
点方向（图4-8），同时右勾脚提膝，右脚跟由前向后从1 点到5 点方向走小立圆路线，落至小八字位，双膝半
蹲，重心向下，且左背手，右屈臂45 度，由目视1 点方向接目视右斜上方。（图4-9）
3—6 保持上身姿态，交替屈臂直臂4 次，同时原地小跳4 次，向右自转一周，回1 点方向。（图4-10）
本小节
有多少个身
体重心变化
动作？这些
动作变化后
在空间中留
下了什么样
的线条？
对称
指图形或物体对某个点、直线或平面而言，在
大小、形状和排列上具有一一对应关系。
查找资料了解协调统一、对比变化的舞蹈
美是怎样表现的，请拍摄下来与同学们分享。
尝试把动觉练习一至五串联起来表演，音
乐可以使用歌曲《少年》配乐，或自选。
75
心灵自律·倾听身体的声音（之一）
通过学习调节呼吸、身体扫描、觉察环境与视觉想象等心灵自律方法来关注
身体的感知，倾听身体的声音，培养专注力、觉察力，获得宁静、平和的心态。
卡片1 自由的呼吸·提升幸福感计划
我们的情感与情绪会发生变化，如果你感
到不舒服或是心情不好，随时可以用专注呼吸
的方法进行调节。找到一个放松的姿势，建议
坐直，也可以平躺，闭上双眼，进行一次美好
的呼吸，深深地吸气，缓缓地呼气。
卡片2 月亮的美好· 大自然放松计划
月亮有着阴晴圆缺，但不管怎样，它总会
回到完整的状态，这告诉我们只要拥有耐心和
信心，圆满总会出现。和月亮一样，我们都有
缺点，但永远是完整的个体。请找一个舒适的
姿势，集中注意力，调整呼吸，闭上双眼，开
始想象月亮的状态变化吧！
卡片3 回归自我·睡眠改善计划
我们可以通过观照身体的方式来处理头脑
中的杂念、释放压力，在放松时我们的思维会
更加安定，睡眠质量会更高。我们可以做一个
全身扫描，引导自己去觉察左边身体与右边身
体的相同点和不同点，自然地放松下来，去感
受身体。
卡片4 专注呼吸·高效学习计划
我们的学习效率起伏不定，如果偶尔觉得
自己没有创造力了，学习效率不高了，可以对
呼吸进行简单的技术调整。坐直身体，让双脚
并拢自然放在地上，轻轻伸展脊背，手臂自然
下垂，嘴巴放松，来一个深呼吸，吸气时数一，呼
气时数二。
卡片5 这是一个想法·焦虑缓解计划
我们可以把大脑里的想法做一个标记，来告诉自己：“这是一个想法。”这样能把大脑中的想法转
变为平和的体验，让我们回归真实的自己，专注并享受当下的每时每刻。请将双脚自然放在地上，脊背
挺直（不要僵硬），放松肩膀，缓慢舒服地深呼吸。
姿势一
姿势二
姿势三
76
后 记
本套《义务教育教科书·艺术·舞蹈》如期完成，要感谢学科专家、教
育专家等的引领和指导。
除了核心编写人员之外，刘仕琦、于露、张芳泽、贾晨媚、黄凯、杨
若珺等老师参与了本册教材的编写，在试教、试用过程中，全国各地的
一线教师对该教材的完善提出了意见与建议，一并感谢！
按照教育部的编写规范和相关要求，编、校、审团队层层把关，历
经多次修改，但因时间所限，不足之处在所难免。欢迎大家建言献策，帮
助教材日臻完善！
联系电话：0731-84745337
电子邮箱：XMJCFW2024@163.com
舞蹈纹彩陶盆（陶器） 新石器时代
20 世纪青海省同德县宗日遗址出土 青海省博物馆藏
义
务
教
育
教
科
书
艺
术
·
舞
蹈
八
年
级
上
册
