文档文本内容
九年级 上册
义务教育教科书
艺术 舞蹈
本教材以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心素
养为主线，依据教育部制定的《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》
编写；彰显中华美育精神，坚定文化自信；突出课程综合，融合学科与
生活；采用大观念引领下的单元构课。
本册有五个单元：通过了解传统节庆文化，设计舞蹈队形，编创动
作，表演舞段，认识独特的民族文化；通过模仿动物、植物并表达山水
的人文情感，认识中华文明的精神标识；通过舞蹈游戏、编创动作等，学
会用舞蹈表现生命之真，理解人与自然的关系；通过经典作品的模仿、舞
台灯光的体验等，了解舞蹈与舞台布景、灯光等的关系；通过模仿、编创、表
演等了解世界舞蹈的多姿多彩，认识舞蹈的社交属性。
让我们开启新学期美的篇章，享受发现美、欣赏美、表现美、创造美
的快乐！
前 言
·长沙·
九年级
上册
湖南美术出版社 编 黄葶 主编
义务教育教科书
艺术 舞蹈
图书在版编目（CIP）数据
义务教育教科书. 艺术·舞蹈 九年级上册 / 湖南美术
出版社编 ; 黄葶主编. -- 长沙 : 湖南美术出版社,
2025.7. -- ISBN 978-7-5746-0666-1
Ⅰ. G634
中国国家版本馆CIP数据核字第2025J3W621号
著作权所有，请勿擅用本书制作各类出版物，违者必究。
主 编：黄 葶
分册主编：黄 葶
核心编者：龙星竹
出 版 人：黄 啸
主
编：黄 葶
策
划：柳刚永
责任编辑：罗 彪
封面设计：戴 宇
版式制作：王管坤 胡智慧 刘小珍
责任校对：侯 婧 汤兴艳
出版发行：湖南美术出版社
（长沙市东二环一段622 号）
印 刷：湖南天闻新华印务有限公司
开 本：787 mm × 1092 mm 1/16
印
张：5
版
次：2025 年7 月第1 版
印
次：2025 年7 月第1 次印刷（2025 秋）
定
价：9.20 元
义务教育教科书 艺术·舞蹈 九年级 上册
湖南美术出版社 编
YIWU JIAOYU JIAOKESHU YISHU·WUDAO JIU NIANJI SHANG CE
如有质量问题，影响阅读，请与湖南出版中心联系调换。
联系电话：0731-88388986 0731-88388987
目录
第一单元 多元一体的传统舞蹈
1
■ 第1 课 节日里的传统舞蹈
2
■ 第2 课 民俗中的传统舞蹈
6
■ 第3 课 传统舞蹈的精神价值
10
相关链接
14
第二单元 中华文明的标识
15
■ 第1 课 龙凤呈祥
16
■ 第2 课 谦谦君子
20
■ 第3 课 山水之间
24
相关链接
28
第三单元 舞中的大自然图式
29
■ 第1 课 理解自然
30
■ 第2 课 战胜自然
34
■ 第3 课 和谐自然
38
相关链接
42
■ 表现
■ 创造
■ 欣赏
■ 融合
Ⅰ
第四单元 理想的画面
43
■ 第1 课 古今舞台天人合一
44
■ 第2 课 舞台舞美虚实相生
48
■ 第3 课 科技创新如诗如画
52
相关链接
56
第五单元 无处不在的舞蹈
57
■ 第1 课 彬彬有礼的仪式之舞
58
■ 第2 课 多姿多彩的经典之舞
62
■ 第3 课 随心而动的青春之舞
66
相关链接
70
动觉训练第三部分
71
心灵自律·倾听身体的声音（之三）
76
Ⅱ
第一单元
舞蹈凝聚着人们的情感和审美，呈现着独特的民族文化
多元一体的传统舞蹈
通过欣赏经典舞蹈作品了解中华优秀传统文化，能够运用舞蹈的身体语言进行民俗文化的传
播，增强文化自信。
学习
目标
源远流长的传统舞蹈蕴含着中华民族共同的精神符码，也传承着中华民族优
秀传统文化。通过欣赏、了解、感知，结合视觉、听觉、触觉等方式认识和体验
多元一体的传统舞蹈，从节日、民俗以及精神传承中感受传统舞蹈“知美懂美，各
美其美，美美与共”的艺术追求。
高跷秧歌（辽宁）
1
课
第
体验节日里的传统舞蹈，设计节日舞蹈表演方案
节日里的传统舞蹈
1
春节、端午节、中
秋节作为中华民族三大
传统节日，因地域等因
素的影响，节日的庆祝
方式存在差异，形成了
多姿多彩、各具特色的
舞蹈表演活动。
白族过春节打“霸王鞭”
端午节习俗傩舞“跳钟馗”
朝鲜族在中秋节（秋夕节）的时候表演“象帽舞”
认识“春节”里的舞蹈内容形式
春节，是中华民族最隆重的传统佳
节。过节期间，各地都要举行各种活动
以示庆祝。舞蹈表演作为春节活动的重
要组成部分，呈现出多彩多姿的魅力。带
有浓郁的民族特色的舞蹈以不同的形式
展示着中华民族久远的历史和深厚的文
化底蕴。
春节庙会上的踩高跷
2
苗族过年跳起“芦笙舞”，祈求五谷丰登
资料卡：
白象舞、马鹿舞系云南省临沧市耿马
傣族佤族自治县民间庆祝祈福的道具舞。
每逢泼水节活动，傣族群众都要扎制白象、
马鹿道具跳白象舞、马鹿舞，以祈求上苍
保佑国泰民安。有些地方还跳“象脚鼓舞”
和群众性舞蹈“嘎光”。
同学们，在春节里你还看到过什么
舞蹈？认识一下傣族泼水节上的象脚鼓
舞击打动作，说一说你的感受。
思考·练习
正月初一一大早，壮族的青年男女一起跳“打谷舞”
象脚鼓舞动作示意
3
体验“端午节”里的舞蹈表达方式
端午节，又称端阳节、龙舟节，蕴含着深邃丰厚的文化内涵，在传承发展中
杂糅了多种民俗，舞蹈活动丰富多彩，比如：跳钟馗、舞迎神、划旱龙船舞等。这
些不同的表达方式反映了中华民族先民丰富多彩的社会生活与文化内容。
端午节前夕，江西省萍乡市湘东镇人们进行划旱龙船巡演
安徽省歙县民间艺人在端午节表演“跳钟馗”，寓
意为消除五毒，四季平安，人寿年丰
台湾省渔民在端午节举行迎神仪式
体验划龙舟动作，说一说它与象脚鼓舞的呈现的区别。
划龙舟训练动作：入水（图1）、拉桨（图2）、出水（图3）、回桨（图4）
图1
图2
图3
图4
思考·练习
《九歌·约定》 2022 年 编导：马涛
表演：上海歌剧舞剧院舞剧团
重现屈原《九歌》中湘夫人与湘君的神话故事。
4
1. 能通过学习了解传统节日的舞蹈庆祝方式。
2. 能体验节日里舞蹈的表达方式。
3. 能用所学内容编排一段庆祝节日的舞蹈。
评
价
要
点
学习活动
参考以上活动方案，为中秋节的家庭聚会设计一段简单的舞蹈表演，用影像的方式记录
下来，分享给家人。
资料卡：中秋节“舞火龙”表演方案
1. 节日主题：火龙追月
2. 表演时间：中秋节当天20:00—24:00
3. 表演地点：石马村、清湖村、平沙村
4. 训练时间：中秋节前每周二14:00—17:30
5. 准备材料：龙草（藤草、榕树叶）、龙头铁架、龙须等
6. 扎龙流程：（1）竹篾、稻草扎成“金龙”形状；（2）“金龙”
上安爆竹、插香火；（3）配以锣鼓，舞动“金龙”
7. 规定动作：“起龙”“采水”“游龙引福”“放龙归海”
8. 节目创意：利用道具模拟月亮、星星，营造出浓厚的中秋节氛围
9. 服装设计：选择现代风格服装，加入中秋节相关的元素，如月亮、兔子等
10. 音乐设计：《中国人》
11. 海报宣传：在中秋节当天或临近日期张贴海报，并邀请师生或村民观看
设计“中秋节”舞蹈表演方案
在中国传统文化里，月亮是柔
和、团圆、思念的象征，中秋节就是
我们表达团圆喜乐的重要节庆日，不
同地区以形态各异的舞蹈方式寄托
这种情感。
广州市白云区中秋节“舞火龙”庆团圆，以此祈求风调
雨顺、五谷丰登
5
课
第2
理解不同民族的传统文化特色，学习不同民族的民俗传统舞蹈
民俗中的传统舞蹈
中国民族民间舞蹈文
化丰富多彩，来源于不同
地区的风土人情，有着绚
丽多姿的民俗特色。各民
族衣、食、住、行不同，衍
生的民俗文化也大不相
同。随着时间推移，各
民族舞蹈表演形式都在交
流、融合中传承下来。
“服饰下”的民俗舞蹈
服饰与民俗舞蹈的关系非常密切。有的舞蹈中表
演者身穿草衣树皮，古朴大方，极具原始风情；有的
表演者将拍打自己身体发出的响声作为伴奏，表现出
潇洒、豪放、粗犷、乐观自信的精神面貌。
《龙腾连厢》 2019 年 编导：柳雅青、周露静荷 表演：武汉音乐学院
道具“竹连厢”
《祈福》（农民画） 2012 年 卢凤霞
该作品生动形象地描绘了我国东北地区少数民族载歌载舞祈福的
画面。
6
资料卡：
土家族“肉连响”是湖北省利川市传统舞蹈，国家级
非物质文化遗产。肉连响无音乐伴奏，借助跳“竹连厢”
的动作，以手掌击打额、肩、脸、臂、肘、腰、腿等部位
发出有节奏的响声，具有较强的娱乐性与艺术性，舞蹈动
作轻松活泼，动作语言丰富，表现手法多样。
学习“肉连响”的表演动作，尝试用手拍打自己身体
的任意部位，拍出不同节奏。
思考·练习
布依族的“粑棒簸箕舞”
彝族“跳菜”
“舌尖上”的民俗舞蹈
中国民俗活动具有浓郁的生活气息，舞蹈
也是如此。少数民族的饮食与歌舞相结合的习
俗历史悠久，许多少数民族的舞蹈名称与饮食
有关，如彝族的“跳菜”，黎族的“舂米舞”，布
依族的“粑棒簸箕舞”等。
资料卡：
云南南涧彝族“跳菜”：跳菜者的“上菜”姿势
各不相同，变化莫测，有的用头顶，有的用手托，有
的用肩抬，更厉害的是有的表演者可以用嘴巴咬住桌
角，将整张桌子抬起，甚至用嘴巴托起多种菜盘。彝
族人民通过“跳菜”反映对丰收的喜悦和对美好生活
的憧憬，展现出他们善良淳朴、热情好客的特点。
“肉连响”舞蹈动作分解（部分）
7
资料卡：
“舂米舞”是传统黎族女性在舂米时助兴的舞蹈活
动。“舂米舞”一共有下舂上提、敲内边沿、左右舂上
桶边、左右敲打桶外、左右对敲桶外、转圈敲打等六组
动作。
“屋顶间”的民俗舞蹈
建筑代表着民族的历
史、文化、生活方式。“打
阿嘎”是藏族特有的一种
修筑房屋的方法，人们将
泥土、碎石加水混合后铺
于地面或屋顶，再反复夯
打，使地面、屋顶结实平
滑。修葺房屋时，人们手
拿木夯，以劳动时木棒夯
土跌宕起伏的声音为节
奏，缓缓唱起藏族的劳动
歌曲。打阿嘎来源于生
活，经过艺术加工后登上
舞台，为人熟知。
学习黎族“舂米舞”和藏族的“打阿嘎”后，请
大家说一说它们的异同。
思考·练习
《阿嘎人》 2018 年 编导：格日南加、李飞
表演：中央民族大学舞蹈学院
黎族“舂米舞”的舞台呈现
“舂米舞”的民间面貌
“舂米舞”基本动作示意
打阿嘎时用的工具
8
1. 能说出不同民俗传统舞蹈的风格特色。
2. 能通过学习了解不同民俗传统舞蹈的发展及来源。
3. 能学习并展示一种民俗传统舞蹈。
评
价
要
点
学习活动
通过本节课所学“衣”“食”“住”“行”的民俗传统舞蹈，请挑选出一个自己喜欢的
民俗舞蹈，可单人或多人配合进行展示。
“行走中”的民俗舞蹈
边走边跳、载歌载舞是中国民
间舞的形式特征之一，比如蒙古族
的“安代舞”，没有地点、环境、时
间的限制，只要跟随音乐节奏甩巾
踏步，整体氛围感很强。景颇族的“目
瑙纵歌”，数万人踩着同一个鼓点
起舞，也有很强的感染力。
景颇族目瑙纵歌“舞蹈图形”（部分）
瑙双舞蹈图：1. 出门舞；2. 入场舞；3. 开场舞；4. 中场舞；5. 闭门舞
瑙巴舞蹈图：1. 瑙巴入场舞；2. 瑙巴蕨形舞；3. 瑙巴菱形舞；4. 瑙巴菱形及双弧线舞
9
课
第3
欣赏经典舞蹈作品，理解传统舞蹈中的精神内涵，树立文化自信的意识
传统舞蹈的精神价值
民间舞蹈产生于人民群众的劳动和生活之中，是每个民族表达情感的艺术形
式。无论是哪个民族的民间舞，都有中华民族共同的“精神”存在其中，那就是
坚韧不拔、团结协作、奋发图强的民族精神。
《闲鹤》 2009 年 编导：陈庆烨
表演：北京舞蹈学院
福建板凳龙
“坚韧不拔”的民族精神
在历史的长河中，中华民族吃苦耐劳、从不屈服、勇于斗争，写下了气壮山
河的英雄史诗，形成了坚韧不拔的民族精神，这在民族民间舞蹈中也得到了体现。
作品以汉族山东秧
歌为主要舞蹈语言，在
《黄河大合唱》铿锵的
旋律中，表达了一种生
命不息奋斗不止、坚韧
不拔的民族精神。
《东方红》 1995 年
编导：赵铁春、明文军
表演：北京舞蹈学院
10
民间舞狮
朝鲜族舞蹈手部动作示意：提裙手、腰围手、横开手、斜上手、双扛手
朝鲜族鹤舞基本动作分解
朝鲜族舞蹈动作与呼吸及鼓点相呼应，呼吸的长短、轻重、缓急结合鼓点的节奏体现着朝鲜族舞蹈的风
格特点。
“团结协作”的民族精神
中国传统节日或重大活动中，舞狮是必不可少的民俗活动。每头狮一般由两
个人合作表演，一人舞头，一人舞尾，体现了中国人“团结协作”的民族精神。
香港龙狮节
11
“奋发图强”的民族精神
龙是中华民族的精神象征，龙
舞体现了中华民族团结协作、自强
不息、奋发图强的民族精神，是中
华民族极为珍贵的文化遗产。
通过学习席狮舞，请
发挥想象，利用日常生活
中的物品，两人配合进行
“狮子”形象的塑造。
思考·练习
狮舞（广东醒狮）是流行于我国两广地区及东
南亚各国的传统舞蹈，为国家级非物质文化遗产。
舞剧《醒·狮》以一百多年前的鸦片战争为故
事背景，以“醒”为神，以“狮”为形，以民族觉
醒为主旨，讲述舞狮少年面对爱恨情仇、家国大义
不同人生抉择时的自我觉醒与协作抗争，反映了中
华儿女团结协作、不屈不挠的精神。
席狮舞一般由两人表演，分饰席狮和沙僧两
角，最大的特点是就地取材，卷席为“狮”，以锣、鼓、钹
为伴奏。席狮舞扮演者蹲、跨、跳、跃等舞步交替
进行，把狮子的走步、神态和动作表演得出神入化，再
加以故事情节的穿插，一出戏演得妙趣横生。
广东省梅州市狮舞（席狮舞）
席狮舞蹲、跨、跳动作示意
红山文化玉龙
龙舞，在不同地域被称作“耍龙”“耍龙灯”或“舞龙
灯”，形式多样。龙被视为中国人的图腾，每逢节日或重大
活动庆典就可看见各式各样的龙舞，热闹欢腾。
四川“泸州雨坛彩龙”
《醒·狮》 2018 年 编导：吴淼、薛融、闫一研
表演：广州歌舞剧院
12
1. 能掌握一种民族舞蹈的风格特点。
2. 能掌握舞狮或舞龙的基本动作与传达的精神。
3. 能设计舞蹈阵图，用人龙舞的方式，分小组展开舞蹈实践。
评
价
要
点
学习活动
1. 根据本课内容，选择一个主题，按照自己的理解设计出一幅舞蹈阵图。
2. 人龙舞表演时，数十人至百余人组成长达数十米的龙形队伍，龙头由3 人组成，龙
尾亦由3 人组成。请根据人龙舞的表演形式，组织同学一起结合自身设计的图形进行人龙
舞表演。
每年农历四月初七的鱼行醉龙节是
澳门鲜鱼行独有的一个民间传统节日，蕴
含了深厚的文化底蕴和一代代人对美好
生活的向往。
湛江人龙舞
人龙舞的表演重在“神似”，突破了道具龙的表现
手段，是人体“力与美”的体现，是舞蹈与武术的结合，人
的灵气与龙的精神的交融具有独特的文化价值，形成了
别具一格的龙舞表演形式，体现了奋发向上的民族精神。
澳门“鱼行醉龙节”
富贵不断头
神龙摆尾
二龙出水
土龙翻身
神龙太极
13
相关链接
肉连响传承人吴修富
吴修富（已故），肉连响传承人。2008 年6 月，
国务院正式将肉连响列入国家级非物质文化遗产
名录，并由文化部颁发证书。
打连厢
打连厢是一种古老的传统民俗舞蹈艺术。连
厢用竹子制成，长60 厘米左右。在竹子上挖出四
处窗格，每个窗格中串以铜钱，分上下两面，表
演时上下左右舞动，并敲击身体四肢、肩、背各部，
发出清脆悦耳的响声。可以边唱边跳，也可以和
着音乐舞动，其曲调多为各地民间小调。作为一
种民俗文化，打连厢通常在节日或活动时表演。
红山文化玉龙
红山文化玉龙已在多处发现，其中以内蒙古
三星他拉出土的玉龙刻画得最为栩栩如生。1971
年，被考古界誉为红山文化象征的“中华第一龙”
红山文化玉龙在赤峰市红山文化遗址出土，赤峰
市也因此被誉为“中华玉龙之乡”。红山文化玉
龙呈钩曲形，口闭吻长，鼻端前突，上翘起棱，
端面截平，有并排两个鼻孔，颈上有长毛，尾部
尖收而上卷，形体酷似甲骨文中的“龙”字。
舞剧《九歌》
舞剧《九歌》，1993 年8 月10 日于台北戏
剧院首演，舞剧长达两小时，一共分为8 段，分
别是迎神、东君、司命、湘夫人、云中君、山鬼、
国殇、礼魂。舞剧的编创理念来自诗人屈原的作
品《楚辞》中的《九歌》。舞剧有三大主轴，分
别是爱情、国家、民众。
屈原
屈原（约前340 年—约前278 年），战国时
期楚国诗人。名平，字原；又自云名正则，字灵均。
屈原是中国历史上伟大的爱国诗人，中国浪漫主
义文学的奠基人，被誉为“中华诗祖”“辞赋之祖”。
他是“楚辞”的始创者和代表作者，被后人称为
“诗魂”。主要作品有《离骚》《九歌》《九章》
《天问》等。他创作的楚辞（以《离骚》为代表）
是中国浪漫主义文学的源头，与《诗经》并称“风
骚”，对后世诗歌产生了深远影响。
14
第二单元
感受舞蹈艺术中传达的中华文明独特的精神标识
中华文明的标识
欣赏经典舞蹈作品，理解中华文明精神，学会捕捉舞蹈中的自然形象，感受舞蹈中的精神
力量。
学习
目标
中华文明从自然中走来。“天人合
一”的传统文化中，我们看到人的愿望
与想象凝结成龙图腾，看到人格的芬芳
借由植物而散发，也看到思想风骨在山
川中连绵。
舞蹈则用身体直接书写大自然，山
川、草木，其形其韵跃然眼前。“天”与
“人”在舞台上相拥，浑然合一。
让我们一同看看自然万物的精神寓
意如何在舞蹈中生动再现。
15
课
第1
通过中国舞蹈文化中的动物形象，了解中华文明的精神标识
龙凤呈祥
在原始社会，人们依赖大自然、敬畏大自然，从大自然中获取生活资料，各
种动物形象成为不同部落的图腾。随着文明的发展，龙和凤的形象被高度精炼概
括，成为中华文化重要的精神标识，体现了古人对美好生活的追求、想象与祈愿。
《龙·舟》 2021 年 编导：钱鑫、王思思 表演：广州歌舞剧院
《纺织舞·凤鸟图》（画像石拓片）
汉代 原石出土于山东苍山
蚌塑龙虎 河南濮阳西水坡遗址出土
距今约6000 年
收集资料，看看生活
中有哪些代表人们对美好
生活向往的艺术作品，大
家一起分享。
思考·练习
16
美好的想象
龙是华夏民族的精神象征，它体现着中华民族奋发团结、勇于开拓的精神面
貌。每逢春节、元宵、中秋等节庆假日，我国各地区人民都有舞龙的习惯，家家
户户张灯结彩，热闹非凡。舞龙者通过肢体动作展示龙的精气神。一般龙舞的舞
蹈程式为请龙、出龙、舞龙、送龙四个步骤。
《行云赋》 2018 年 编导：谭昊、李志新、林欢 表演：北京舞蹈学院附中
传说龙能大能小，能升能
隐，大则兴云吐雾，小则隐介
藏形，升则飞腾于宇宙之间，
隐则潜伏于波涛之内。作为华
夏图腾，“龙”是中华民族传
承几千年的象征，作品以“人”
之“魂”展现龙行云起之气魄，
表达了“龙”的传人自尊自信、
自强不息的精神。
“凤”在传统文化中体现的是灵慧福生的和美，同时又是中华民族对女性的
象征。传统舞蹈作品往往抓住“凤”这一形象，运用中国古典舞的风格韵律与动
作素材演绎翩翩起舞的“凤”的吉祥画面，表达人们对美好事物的向往。凤也是
楚人的原始图腾，是真、善、美的象征。中国传统艺术中有很多凤的形象，突出
了中华民族对美好事物的想象与渴望。
阳山双凤舞
《有凤来仪》 2019 年 编导: 陈庆烨、黄翎
表演: 北京舞蹈学院附中
17
美好的祈愿
中华文明发展至今，人们对
未来有着美好的向往。舞蹈自古
以来就是表现美好祈愿的方式之
一，从五谷丰登、年年有余到人
丁兴旺、福寿安康，各族各地的
人民用不同的舞蹈方式祈愿美好
未来。
牛在我们古时的农业耕作中起到重要的作用。春牛舞一般
两人前后披牛形道具，模仿耕牛的动作，一人扮农夫表现犁
田、播种的动作，含有迎春、劝耕、祈望五谷丰登的美好意愿。
“风调雨顺，五谷丰登”——河源春牛舞
“风调雨顺，人丁兴旺”——广西蚂拐舞
当地民间传说，盘古开天辟地是由鲤鱼带领才寻到水源的，人们为了不忘鲤鱼的功劳，每逢农历正月初
四祭神时，就舞起鲤鱼，以示纪念。
青蛙因其顽强的生命力与强大的繁殖能力而成为壮族具有代
表性的图腾，壮族人民称青蛙为“蚂拐”。每年元宵节，人们身
着盛装，在锣鼓声中对唱蚂拐歌，跳蚂拐舞，以求风调雨顺、兴
旺平安。这种习俗可以在花山岩画和壮族铜鼓等文化遗迹上得到
很好的印证。
《蛙鼓声声》 2018 年
编导：杨佳林、刘旭东、刘茜
表演：广西艺术学院附属中等艺术学校
汉画像石·鱼戏
“吉庆祝愿，年年有余”——潮州鲤鱼舞
18
美好的生活
我们的生活与动物息息相关，
人与动物和谐相处，如日常生活
中的剪羊毛、牧马、挤奶等劳作
场景都被搬上舞台。舞蹈作品生
动、形象，展现了劳动人民乐观、勤
劳的精神面貌，体现了人们生活
的美好。
蒙古族舞蹈基本手型：自然掌、空心拳、持鞭手、叉腰手
蒙古族舞蹈手型示范动作：单手勒马、双手勒马、扬鞭勒马、抽鞭勒马
《挤奶员舞》 1959 年 编导：高太 改编：贾作光
表演：内蒙古歌舞团
1. 能理解中华文明精神标识的含义。
2. 能捕捉舞蹈中动物形象背后的美好寓意。
3. 能够掌握舞蹈造型中的不同力量，以舞蹈动作展示出来。
评
价
要
点
学习活动
模仿动物的生活形态，例如鱼游
泳、马嘶鸣、孔雀喝水等，感受舞蹈
中不同情感力量的表现。
19
课
第
在舞蹈世界中，植物是创作的灵感源泉之一。舞者可以通过展现植物的姿态
和品质，创造出具有独特表现力的艺术语言。例如：模仿花朵的绽放，可以展示
柔美和灵动；表现树木的粗壮，可以传递坚毅和勇气。
人们赋予植物某种象征性的精神品质，并用舞蹈表达它
谦谦君子
2
《墨兰图》（中国画） 宋代 赵孟坚 故宫博物院藏
四君子与岁寒三友
梅、兰、竹、菊在中国传
统文化中被称为“四君子”。它
们经历雨雪风霜，代表君子美
好的品格，表现君子的胸怀和
理想。严冬绽放的梅花，高洁
优雅；空谷幽放的兰花，高雅
清新；默默生长的竹子，坚韧
不拔；凌霜飘逸的菊花，吉祥
长寿。在寒冬中与梅花相伴的
两位益友分别是不屈不挠的松
柏和宁折不弯的竹子，它们又
被称为“岁寒三友”。
舞蹈中表现花的手型
20
《岁寒三友——松竹梅》是一部经典风格融合的作品，由芭蕾舞、古典舞和民间舞三个部分组成。作品
中，芭蕾舞表现松，古典舞表现梅，民间舞表现竹，艺术家们用肢体动作完美地诠释了松树的高洁和坚韧，梅
花在寒冬里的艳而不妖，竹子成长的生命力和气节。
在中华文化中，用植
物表达民族精神的例子有
很多，说说其他植物及其
代表的精神品格。
思考·练习
资料卡：
舞蹈中的力量是多元化
的。外在力量与内在力量相统
一，才能使我们的舞蹈更具感
染力，所以需要内在呼吸的配
合。动作幅度的大小、发力的
大小以及对身体的控制都离不
开呼吸。当人快呼气时重心一
定是向下的，而且属于松弛状
态；反之，快吸气时人的重心
一定是向上的、集中的。
《酿秋》 2022 年 编导：李世博、冯家龙
表演：江西省歌舞剧院等
古典舞《岁寒三友——梅》 2006 年
编导：赵明、顾佩英
芭蕾舞《岁寒三友——松》 2006 年
编导：赵明、顾佩英
《竹石》 2022 年 编导：李佳雯、袁竹、高谷音
表演：浙江音乐学院
21
出淤泥而不染
中国传统文学作品、绘画、陶瓷、古典园林庭院中常出现“荷花”这一元素。荷
花在夏季开放，它美观、大气，其“中通外直，不蔓不枝”的高尚品质颇受人们
欣赏和推崇。
《爱莲说》 2006 年 编导：赵小刚 表演：北京舞蹈学院
舞者模仿莲花时，双手手掌根部并拢，手心朝上，手型呈兰花指，仿佛一朵盛开的莲花。舞蹈《爱莲说》
不是简单地将诗文转化为舞蹈动作，而是根据诗中对莲花的描述，结合国画的写意手法，将荷花拟人化和象
征化。编创者和演绎者将“莲花”刻画成具有中国传统美的女性形象，用舞蹈语言对“出淤泥而不染，濯清
涟而不妖”进行了全新的诠释和表达。
《荷花舞》 1953 年 编导：戴爱莲 表演：中央歌舞团
《出水芙蓉图》（中国画） 南宋
吴炳（传） 故宫博物院藏
22
国家级非物质文化遗产——长兴百叶龙
站在覆莲座上的胡腾舞俑（黄铜）
唐代 山丹县博物馆藏
学习活动
练习《荷花舞》中出现的中国古典舞“圆场步”（注意步伐力度、速度等的平均分配），感
受荷花在水中摆动的状态。
1. 能初步认识舞蹈中的植物形象元素。
2. 能通过学习了解舞蹈利用植物元素、形象进行象征性表达的演绎方式。
3. 能对舞蹈作品进行简单的主题鉴赏和评价。
评
价
要
点
中国古典舞“圆场步”
步骤：
①( 以右脚为例) 正步准备，膝盖微屈，
右脚勾脚起，脚跟向前上至左脚的脚心处，
沿着脚底外沿由脚跟压至脚掌( 这个动作
过程也是重心传导的过程)；
②同时左脚跟推离地面( 注意是重心先主动往前，继而左脚跟松弛推离地面)，左脚勾脚重
复右脚刚才的动作，循环往复。
要点：
①立腰提胯( 腰胯收紧)，踝、脚、膝都要松弛，勾脚要到位；
②双脚在推地、滚压和移动的过程中连续进行并有重心地移动，体现勾压滚动的过程；
③上身平稳，走起来流畅，不能有过大的起伏；
④做慢圆场时强调动作过程的清晰准确( 勾脚、脚跟压至脚掌的过程要十分清楚)，做快圆
场时双脚交替要快，踝关节与膝关节更要放松，步伐尽可能小而稳。
23
我国幅员辽阔，风土人文丰富多样。有灵动、秀丽的南方山水，有雄浑、苍
劲的北方山脉，有苍茫、辽阔的戈壁沙漠，有劲秀、高亢的西南高原。山河的
万千气象在古人的笔下舒展，也在今天的舞台上绵延浩荡。
高山流水
高山往往给人厚重、朴
实的力量感，流水充满着柔
美的情感力量。山高水长
流，高山流水觅知音，这些
都成为中国传统文化中永不
褪色的经典意象，为艺术创
作提供素材，也成为当下人
的精神寄托。
《潇湘图》（中国画 局部） 南唐 董源 故宫博物院藏
舞剧《运·河》以繁华苏州、水墨江南、千年运河为背景，用舞
蹈语汇、极具表现力的手法展现了江南水乡苏州的人文风物。
《运·河》 2021 年首演 导演：杨威 表演：苏州市歌舞剧院
课
第
了解舞蹈是如何表达自然山水、人文景观的，感受山水中传达的精神力量
山水之间
3
24
《高山流水》 1982 年 编导：李晓筠
表演：上海歌舞团
《高山流水》 2023 年 编导：武巍峰、胡伟 表演：首都师范大学音乐学院
《大河印象》 2022 年 编导：欧思维
表演：上海戏剧学院附属舞蹈学校
一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸。在《大河印象》
里，新时代的青年用身体传承技艺，书写母亲河的温
柔力量。
中国古典舞风火轮动作步骤图
第一步:（预备式）双臂侧平举打开；
第二步: 右手从下、左手从上抡臂180°；
第三步: 右手从上、左手从下抡臂180°回到预备式；
第四步: 右手从下、左手从上抡臂180°；
第五步: 右手从上、左手从下抡臂180°回到预备式，动作完成。
1
2
3
4
5
25
资料卡：
对抗力量：
舞蹈中的对抗力量是指骨骼与肌肉的对抗力量，能促进身体各方面的动作运动素质能力。由里
及外的对抗力量是一种微妙、抽象的对抗力量，需要舞者通过想象、联想来体会。这种骨骼与肌肉
的对抗力量决定了舞蹈作品艺术情感的表达。身体内部骨骼与肌肉产生对抗的三种动作是蹲、跳、转。
呼吸方法：
1. 快吸、快呼：这种呼吸方法常出现在小而快并带有跳跃性的动作中，如：蒙古族舞的耸肩等。
它所表现的情绪多为欢快的、喜悦的。
2. 慢吸、慢呼：这种呼吸方法常出现在节奏较慢、上下起伏节奏均匀的动作中，如：朝鲜族古
格里的单一动律蹲、云南花灯的正崴等。它给人的视觉感受是缓慢、悠长、恬静、连绵不断。
3. 慢吸、快呼：这种呼吸方法常出现在慢起快落的动作中，如：藏族舞弦子部分的基本动律屈伸。
用这种呼吸方法可使动作显得流畅、有重量，脚下有根。
4. 快吸、慢呼：这种呼吸方法常出现在快起慢落的动作中，如：傣族舞的基本动律蹲，藏族舞
弦子部分的三步一撩，花鼓灯中的风柳步、簸箕步等。用这种呼吸方法可使动作看上去轻盈、柔美、
秀丽。
《水图》（中国画，四幅） 南宋 马远
故宫博物院藏
作者通过线条的疏密、粗细变化，生动地
描绘了不同状态的水。
《一江清水》 2023 年 编导：钟宏宇 表演：四川省歌舞剧院
小桥人家
“小桥流水人家”描绘的是一个小山村
里的农家，依山傍水，炊烟袅袅，充满恬静
与温婉之美，生活气息浓厚，极具艺术感染
力。这是一种独具特色的东方之美，使人不
由自主地进入艺术中，达到物我两忘的境界。
26
傣族舞蹈动作示范
通过肢体曲线表达水的柔美、欢快。
1. 能够认识不同自然环境塑造的不同地域文化力度。
2. 能够认识舞蹈动作中力量的表现效果。
3. 通过对自然、人文景观的综合认识，能够编排相应的舞蹈片段。
评
价
要
点
学习活动
1. 女生练习傣族舞蹈动作，感受似水般柔美、轻快的动作力度。
2. 男生练习中国古典舞风火轮动作，感受柔中带刚的动作力度。
分组创编一段表现祖国河山的舞蹈片段，注意舞蹈力量的表达，然后寻找合适的背景拍
摄下来。
动作是舞蹈表现力量的
方式，那么其他艺术形式是
如何表现力量的？
思考·练习
《小河淌水》 1998 年 编导：丁伟
表演：中央民族歌舞团
27
相关链接
戴爱莲
戴爱莲（1916—2006），祖籍广东新会（今
江门市新会区），生于西印度群岛的特立尼达岛，
是中国当代舞蹈艺术的先驱者和奠基人之一、著
名舞蹈艺术家、舞蹈教育家，被誉为“中国舞蹈
之母”。代表舞目有《思乡曲》《卖》《荷花舞》
《拾穗女》等。中华人民共和国成立后曾任中央
歌舞团团长、中华全国舞蹈工作者协会主席、北
京舞蹈学校校长、中央芭蕾舞团团长等职。在《召
树屯与喃木诺娜》中扮演孔雀公主，开创女子孔
雀舞之先河，还对表演形式作了革新。
中国十大龙舞国家级非遗项目
包括铜梁龙舞、湛江人龙舞、奉化布龙、汕
尾滚地金龙、浦江板凳龙、长兴百叶龙、泸州雨
坛彩龙、易县摆字龙灯、开化香火草龙、兰溪断
头龙。
甘孜踢踏
甘孜踢踏充满了甘孜县地方舞蹈的气息，被
认为是康巴特有的舞蹈表演形式之一。踢踏舞是
甘孜县的特色，它将充满感染力的表演、优雅的
舞蹈动作与舞者惊人的体能完美地结合在一起。
甘孜踢踏以粗犷奔放、热情洋溢的康巴文化为背
景，借踢踏之舞展现该地区民间文化的风情万种。
百叶龙
传统百叶龙多在庙会及节庆时表演，先从“游
四门”“圆场”等队形开始，当荷花灯聚成圆圈、
相互连接以构成“龙”形时，外圈舞队热烈舞蹈，
以遮引观众视线。“龙”一成形，即腾空跃起，
众舞队立时散开，突出百叶龙，形成高潮。百叶
龙的表演方式划分为舞台舞、行街舞、广场舞等
不同形式，且日趋复杂，以适应不同的表演场合。
其主要队形有长蛇阵、接龙、踩四门、剪刀阵、
走四角等，主要动作有游龙、滚龙、龙盘柱、腾龙、
卧龙、睡龙、龙出水、龙吐须等。百叶龙舞蹈表演时，
荷花在瞬间突变成龙是其最显著的特点，由此将
中国传统的舞龙转化成龙舞，通过湖水荡漾、荷
叶摆动、荷花盛开、彩蝶扑飞、荷花变龙、蛟龙嬉戏、
龙变荷花等动作和情节，完成一个完美的舞蹈过
程，展现出江南水乡的绝美意境。
寿光百鸟朝凤
为山东省非物质文化遗产。“百鸟朝凤”是
流传于寿光市崔家村一带，创作于1840 年前后，
古老而别具风格的民间舞蹈。它融歌舞、戏曲于
一体，演出队伍庞大，道具奇巧，表演豪放，气
势恢宏，亦歌亦舞，有唱有逗，语言风趣、幽默，
表演生动、活泼。百鸟朝凤中既有舞蹈又有唱词、
小戏，演员众多。其中“五彩祥云”由24 人组成，
手举48 块彩云，分甲、乙两队，头云手举“日月
同辉”“欢度佳节”云彩，上下飞舞，做出“夜
叉探海”“葫芦藤”等多种图形，表现人们丰收
后的喜悦心情和对未来幸福生活的期盼，再配以
打击乐、民乐，更加增强了艺术效果和感染力。
28
第三单元
通过舞蹈表现生命之真，以身体为媒介引导人们善待自然、与自然和谐共生
舞中的大自然图式
从中国传统文化角度理解人与自然和谐共生的关系；通过舞蹈课的学习提高环境保护意识。
学习
目标
人与万物的共同律动，本身是一场
不落幕的地球之舞。这场漫长共舞中，我
们欣赏植物勃发，模仿动物跃动，也致
敬人们战胜极端环境的勇气。与大自然
更融洽、美好地相生相处，始终是“地
球之舞”的不变主题。
舞蹈艺术将如何诗意演绎人与自然
的相处之道？
《小巴特尔与喜羊羊》 2018 年 编导：阿格尔 表演：呼和浩特民族演艺集团民族歌舞剧院
29
课
第
通过舞蹈作品，感受我国传统文化对大自然的理解
理解自然
1
中华民族自古善于将自然事物和人们生命活动相呼应，例如选择十二种充满
灵性的动物来充当人的属相，体现中国文化崇尚天人合一的一面。古人深知自然
与人类的密切关系，因此遵循节气进行农事和安排日常生活，保持生态平衡，与
自然和谐相处。
《水墨孤鹤》 2017 年 编导：夏维家、王盛峰 表演：北京舞蹈学院
古典舞《水墨孤鹤》中，舞者扮演一只脱离鹤群立在一汪清澈的湖水边的孤鹤。深蓝空旷的舞台犹如一
幅悠远宁谧的水墨湖景图，孤鹤由一侧试探性地缓步踱出，气度娴雅，心性孤高。它轻柔地伸展羽翼，就像
一幅美丽的中国水墨画，意境深远，摄人心魄。迎风鹤立意玄远，临水墨舞情超脱。
《平沙落雁》 2018 年 编导：何雷、魏正跃、童小力等 表演：衡阳市艺术学校
30
倾听自然节奏
晨钟暮鼓，一天；春夏秋冬，一年；子丑寅卯，十二年；一甲子，六十年。中
华上下五千年文明延绵不断、生生不息。这是中国人在漫漫时光中对大自然的理
解，体现了中华文明对生命的尊重。
《中国故事·十二生肖》中的打击乐在剧目中分成了春夏秋冬四个段落。这四个段落用拟音的方式表示
四季的更迭。春天有流水声、鸟鸣声，夏天会听到一场雨从小到大到倾盆的过程，秋天能听到丰收的锣鼓声，而
冬天营造了瑞雪飘飘的氛围。
中国鼓的敲响让世人感受到中国龙的精神。十二生肖当中，龙是虚拟的，是现实中见不到的。龙的精神
被演绎为进取精神，成为震撼世界的一种精神。
思考·练习
游戏：成语猜猜看
游戏设定：1. 以动物为主题；2. 用舞蹈形式表现；3. 答案为成语；4. 分组创编。
例：一马当先、三阳（羊）开泰、万马奔腾……
《中国故事·十二生肖》之卯兔邀月
《中国故事·十二生肖》之寅虎啸林
《中国故事·十二生肖》之辰龙归元
《中国故事·十二生肖》之未羊隐山 2017 年
编导：沈晨、孙磊 表演：中国东方演艺集团东方歌舞团
31
选择一个有特色的节气，结
合地域特点，尝试用舞蹈动作配
合节奏编创节气舞蹈片段。
思考·练习
观察自然规律
在中华优秀传统文化中，有
一种舞蹈以农时节气、劳作方
式、庆贺丰收为元素，它表达了
人们对风调雨顺的祈盼以及丰收
的喜悦，同时也表现了人们对自
然规律的理解与认识，以及顺应
自然规律安排生产生活。
《青稞》 2017 年 编导：田露、陈茗等
表演：北京舞蹈学院
《田间·斗笠》 2018 年 编导：王瑞、符燕
表演：广西大学艺术学院
舞蹈作品《青稞》用舞蹈的语汇讲述了藏族人民种植青
稞，包括播种、拔杂草、收割、晾晒等全过程。舞者怀抱青
稞舞动，表达了对青稞及大自然的无限感恩。
舞蹈表现妇女们在田间辛勤劳作的场景，作品传神地展
现出劳动者清晨而出、日落归家的场景，表达着人们热爱自
然、热爱家乡的情感，以及对美好生活的向往。
舞蹈《春晓》的创作灵感来源于孟浩然
的古诗《春晓》，舞者们通过轻快的动作表
达春天生机勃勃、万物复苏的景象，表现人
们积极向上的精神状态。
《春晓》 2015 年 编导：张龄心、彭小庆
表演：深圳市龙岗区平冈中学
《秋熟》 2021 年 编导：关健、郭罗乐
表演：南京艺术学院
舞蹈展现劳动的场景和丰收的喜悦。《秋熟》以描述江
南女子的劳作过程为主题，舞蹈取材于江苏传统民间舞，用
丰富的肢体语言结合连厢、扇子等道具，刻画了女性的温柔
与勤劳。
32
1. 能根据具象事物做发散性联想。
2. 能捕捉自然界的特点，由抽象认知转化为具象的形象模仿。
3. 能够掌握自然中的节奏特点，以身体动作展示出来。
评
价
要
点
学习活动
游戏：天气预报
游戏步骤：1. 分小组合作；2. 定天气；3. 定地方；4. 以舞蹈形式展示不同地方的天
气；5. 生生互评。
与自然对话
春天万物复苏，莺飞草长，阳光带
来了春的问候与温暖。神秘的高山、幽
静的湖泊、美丽的花圃、茵茵的绿地，都
是我们天然的学习对象，让我们充分回
归自然，回归生命本真，与大自然对
话，对自然与生命进行感知与探索。
《风吟》 2001 年 编导：张云峰
表演：北京舞蹈学院（2022）
古典舞《风吟》以写意的手法展现在风中吟唱
的心绪，抒发对于空间的想象；以吟为韵律，展现
了舞蹈这种艺术的形式之美。
资料卡：中国古典舞“云手”
云手是古典舞身韵五大典型动作之一，是指左右手在身前依次做上
下八字盘腕的平圆运动。云手的运动轨迹都是在画“圆”，身韵云手基
本上是平圆而非太极云手的立圆，其动作是由无数圆形和圆弧曲线组成。
做云手时，立身中正，上身以腰为轴，慢慢转动，两臂也要随腰运转，
应圆活自然，一上一下一左一右先后运转，左手为主则右手相随，右手
为主则左手相随，绵绵不断，似行云流水。
33
课
第2
通过不同的舞蹈表现形式，体现人战胜自然、顺应自然的思想意识
战胜自然
大禹治水、夸父逐日、愚
公移山体现了古人战胜困
难、融入自然的决心。人类
有探索自然、改变自然的勇
气，也有尊重自然的智慧。人
与自然，在曲折历程中走向
共舞。
想一想，还有哪些人类征服自然的
故事？如果让你用舞蹈的形式表现出
来，你会如何着手？
思考·练习
《深圳故事·追求》 1997 年 编导：应萼定 表演：深圳歌舞团
舞剧《深圳故事·追求》将最虚
幻的远古神话“夸父逐日”与最现实
的深圳生活巧妙地结合在一起，将最
富民族特性的夸父精神——奋不顾
身去追逐太阳的精神，与最具现代意
识的深圳特区人民的进取精神融为
一体。这一切，表现得如此顺畅、自
然、朴实。
《夸父逐日》（木版画） 1979 年 叶公贤
34
古代文明——战胜自然
中国传统文化中表现征服
自然的前提是了解、尊重、顺
应自然规律。“大禹治水”的
故事体现了以上理念。大禹
的舞蹈形象体现了他艰苦奋
斗、因势利导、科学治水、以
人为本的理念，表现他克服重
重困难，终于取得了治水成
功。而“愚公移山”的寓言故
事则反映了中国古代劳动人民
改造自然的雄伟气魄，表现了
中国古代劳动人民的信心和顽
强毅力，说明了要克服困难就
必须坚持不懈的道理，对人们
有很大的启发。通过舞蹈的形
象塑造，人类征服自然的决心
和精神体现得淋漓尽致。
《大禹》 2016 年 编导：冯双白、王舸
表演：安徽省花鼓灯歌舞剧院
《妈勒访天边》 1998 年 编导：冯双白、丁伟等
表演：广西南宁市艺术剧院
《大禹》第一幕中，鲧(大禹之父)率领众人治水，以堵为主，反
被水害，提示人类要顺应自然。第三幕，女娇病危，大禹梦中回家，而
身不得入。大禹动员九州力量，劈山导淮，终获成功。
《移山》灵感来源于徐悲鸿所创作
的作品《愚公移山》，舞蹈家据此塑造
了“移山人”的形象，诠释出神话传说
“愚公移山”背后的价值追寻。《移山》
更是表现了一种精神文化，抒发着整体
的民族情怀。
《移山》 2021 年 编导：田露、王森
表演：山东艺术学院
欣赏舞蹈《移山》，说
一说鼓点在舞蹈中的作用。
思考·练习
35
《精卫》 2002 年 编导：邓林
表演：天津歌舞剧院
对战胜自然的反思
人类社会的快速发展导致了森林锐减、水土
流失、土地退化、生物多样性减少等生态危机。生
态兴，则文明兴。我们要站在对人类文明负责的
高度，尊重自然、顺应自然、保护自然，探索人
与自然和谐共生之路，促进经济发展与生态保护
协调统一，共建繁荣、清洁、美丽的世界。
我们高度重视生态环境保护，秉持绿水青山
就是金山银山的理念，倡导人与自然和谐共生。
《呼·吸》 2015 年 编导：肖燕 表演：北京市第八十中学
《呼唤绿荫》 2009 年 编导：马琳
表演：四川省歌舞剧院
还有哪些反映人类与自
然和谐共生的舞蹈？你想为
大自然做些什么？试着用舞
蹈的形式表达。
思考·练习
《精卫》取材于家喻户晓的中国神
话故事“精卫填海”，讲述了女娃( 精
卫) 与恋人为保护乡亲，与海魔殊死搏
斗而惨死魔掌之下。女娃幻化为神鸟“精
卫”，与百鸟一起衔木石填沧海，挽救
众生。通过精卫“常衔西山之木石，以
堙于东海”，生动形象地展示了“精卫
填海”的深刻内涵，讴歌了中华民族坚
韧不拔、锲而不舍的伟大精神。
舞蹈《呼·吸》的舞者们通过舞蹈的方式反映空气污染对我们
生活环境的影响，呼吁大家爱护环境、尊重自然，共同守护我们的
家园。
《呼唤绿荫》是彝族风格环保主
题的舞蹈 。彝族姑娘用热烈欢快的舞
蹈、饱满真诚的情感，演绎出置身绿色
自然的惬意和舒心，呼唤人们关爱环
境，保护绿植。
36
学习活动
环保主题造型创编
活动步骤：1. 分小组合作；2. 自选环保主题，进行集体造型创编；3. 展示与评价。
1. 能够欣赏、评述表现人类战胜自然的舞蹈背后的意义。
2. 能够运用多种舞蹈表演形式表现环保的主题内涵。
3. 能够感受舞剧中节奏与人物情感的联系。
评
价
要
点
《灵·境》 2018 年 编导：邓钰莹
表演：云南艺术学院舞蹈学院
洪泽湖渔鼓舞
资料卡：鼓舞
什么是鼓舞？即鼓负责节奏，舞配合动作。鼓舞引申为一种激励、激发人们情感或行动的
行为与言语。作为一种舞蹈，它可以激发人们的情感，也可以传达文化和历史信息，具有多种
作用和意义。
鼓在中国音乐中被广泛应用，如民间音乐、宗教音乐和戏曲等。不同类型的音乐会使用不
同种类和大小的鼓。在演奏中，鼓可以用于打节奏，强调重点，以配合舞蹈动作等。鼓舞有水
鼓舞、铓鼓舞、巴郎鼓舞、八卦鼓舞等等。
山的造型
水的造型
花的造型
37
课
第3
我国民族民间舞蹈中流传着人与自然和谐共生的理念
和谐自然
在我国云南西部的纳西族中流传着一个说法——人与自然是亲兄弟般的关
系。少数民族的很多舞蹈中都流露着对大自然的敬畏之心、善待之意。
人与自然的互动对话
在不同的自然情境下，人们创造出来的物质文明和精神文明都具有各自的特
色，舞蹈是精神文明的重要组成部分，也是人与自然和谐相处的体现。例如，绕
三灵是云南大理白族的一个盛大的
传统节日，也是一种富有生活气息
的白族群众性歌舞集会；侗族的多
耶、傣族湾甸地区节日中跳起的舞
蹈“嘎光”，充分反映了侗、傣族
人民热爱生活、热爱自然、与自然
和谐相处的精神品质。
大理白族绕三灵
云南纳西族舞蹈《纳西热美蹉》 2017 年 编导：和漩 表演：云南玉龙纳西族自治县民族文化工作队
38
嘎光是湾甸傣族人民独具特色的集体舞，是男女老少皆可跳的群众性舞蹈。所有参加“嘎光”的人们围
成圆形，由一个或几个小伙子身背象脚鼓，领头用手边击鼓边舞，其后是敲铓和镲的乐师，接着便是英俊的
小伙子和漂亮的小姑娘手持汗帕，和着节奏而舞。此舞反映了傣族人民庆贺丰收与对美好生活的愿望。
傣族嘎光舞
傣族嘎光舞基本动作
14 步
开始步
三步转身
托花步
脚部动作：正步位置准备，两拍一动，第1 拍左脚尖向前点地后抬起，第2 拍收回原位；第3 拍换右脚
尖向前点地，第4 拍收回原位。
上肢动作：出左脚时，同时出左手，第1 拍向里绕手腕，第2 拍完成，换右手，重复动作。
39
人与自然的相互依存
人与自然是生命的共同体，形成了
相互依存、不可或缺的共生共荣的关
系。我国的少数民族民间舞蹈中有很多
从农耕、渔猎行为中衍生出来的体现依
靠自然、回馈自然的原生态舞蹈，如赫
哲族的渔猎舞蹈、朝鲜族的农乐舞蹈。
赫哲族人认为，自然界的万物都有
神灵，如树神、山神、水神、火神、虎神、熊神、狼神、鹰神、闪电神等等。赫
哲族在春、秋、冬三季捕鱼，其传统舞蹈多模拟捕鱼、狩猎和战斗的场面。
《乌苏里传歌》是我国第一部
以赫哲族文化为题材的舞剧，以诗
境化手法对赫哲族历史、语言、民
俗、宗教信仰进行了艺术展示，真
实反映了赫哲族人依靠自然、感恩
自然的精神内涵。
《乌苏里传歌》 2016 年
编导：王举、卢池源
表演：佳木斯市演艺公司、
佳木斯大学音乐学院、
同江市民族歌舞团、大庆歌舞团
赫哲族鱼皮服饰
《阿细跳月》 1946 年首演 编导：梁伦 表演：广东舞蹈戏剧职业学院（2017 年）
40
1. 能够从中国民族民间舞蹈中理解人与自然和谐共生理念。
2. 通过模仿，学习掌握民族民间舞蹈基本动作。
3. 通过嘎光舞感受傣族舞蹈特有的节奏形式。
评
价
要
点
人与自然的和谐共生
生态环境是人类赖以生存的基
础，因此我们应该珍视自然，保护
生态环境。舞蹈创作中出现了很多
重视生态环境、倡导保护自然，希
望万物生生不息的主题舞蹈作品。
学习活动
自然的呼吸
活动步骤：1. 分小组合作；2. 舞蹈形式设计；3. 以大自然为主题进行创编；4. 加入节
奏元素；5. 展示与评价。
活动提示：可表现连绵起伏的山脉、随风摇曳的树枝、波涛汹涌的海浪等。
《朱鹮》 2014 年 编导：佟睿睿 表演：上海歌舞团
朱鹮
41
相关链接
绕三灵
又称绕山灵、绕三林，是云南省大理白族的
传统节日，会期为每年农历四月二十三至二十五
日，共三天。节日期间，人山人海，在“三那绕
南四绕北”中，歌舞不断；晚上宿营田野，唱白
族的大本曲，对歌到天亮，可谓狂欢通宵达旦。
多耶
“多耶”是侗语的谐音，“多”即跳，“耶”
即唱，为“集体唱跳”之意，又称踩歌堂，是侗
族独有且最具代表性的一种无器乐伴奏、边唱边
跳的集体歌舞形式。除了村寨祭祀（如祭祖、敬
神等）、集会（如唱侗戏、赛芦笙、百家宴等）、
节日庆典（如鼓楼、风雨桥落成庆贺或逢年过节）
在祭坛、鼓楼、戏台、广场等场地进行多耶外，
只要是聚会场合，众人高兴，也可以围着桌子手
拉手唱跳多耶。
阿细跳月
云南省弥勒市的舞蹈“阿细跳月”是源于刀
耕火种的劳动生活的舞蹈。古时燃木作肥，以脚
踩炭灰，因烫脚，劳动时人要不停地换脚踩，久
而久之便形成了模拟生活的舞蹈动作。阿细跳月
中的拍掌踢脚动作、旁韧软跳步、前后跳步、踩
跳步、转身跳、蹬腿跳等动作都形象地反映了彝
族先民刀耕火种的劳动生活。
纳西族热美蹉
“热美蹉”是云南省丽江市古城区传统民俗
舞蹈，国家级非物质文化遗产之一。是产生于人
类早期社会的原始舞蹈，广泛流行于纳西族民间，
并被录于纳西族东巴经书。它将诗、歌、舞浑然
融为一体，完整成套，表演时男女混唱，集体舞蹈，
不用任何道具。纳西族热美蹉是纳西先民以游牧、
狩猎为主的时代产生的原始歌舞，其历史沿革无
明确的文字记载，据和世文等人对丽江地区歌舞
的对比研究，它与至今保留在金沙江河谷地带宁
蒗一侧的“窝热热”十分相似。
赫哲族天鹅舞
赫哲族人的家乡有不少沼泽地带，每年春暖
花开季节，一群群洁白的天鹅竞相飞来。赫哲族
民间曾流传过优美抒情的天鹅舞，可惜现已基本
失传。据打猎能手葛长胜老人回忆，他幼年时在
富锦县（今富锦市）的嘎尔当看过妇女跳天鹅舞
的情景。她们身穿镶有彩色花边的长袍，随着歌
声舒展双臂翩翩起舞，时而模仿天鹅鸣叫的声音。
过去年节时，人们常在家中和院里栅栏内载歌载
舞。老人记忆中的动作是开始双腿交叉半蹲，双
臂伸向两侧上下缓缓挥动，接着双脚向前移动，
犹如天鹅在江中自由游弋，速度变快时，双腿立起，
前后交错跳动，两臂向上飞舞，好似天鹅相互追
逐嬉戏。从这些描述中可以看出，天鹅舞动作虽
然简单，但形象生动鲜明，别具特色。
42
第四单元
舞台的演化体现了人们对美的理想追求，舞台氛围的营造表达了革命理想的情怀
理想的画面
了解舞台的演化历程，掌握舞台的构成要素，以及舞台舞美如何表现革命题材。
起舞之处，皆为舞台。
古人在山野丛林起舞，月光、篝火
是最朴素的舞美。漫长演进中，布景、灯
光乃至演艺科技不断融入，舞美吸纳多
重元素，呈现出多元、多样性与无限可
能。然而，舞姿间闪耀的理想之光，从
未改变。
学习
目标
43
课
第
舞台可以是生活环境
中的山顶、丛林、街边、广
场等，也可以是剧场中不
同形状的舞台空间，还可
以是特定环境中多种舞蹈
空间的重叠，因此舞台环
境和氛围的处理根据舞蹈
表现的内容、风格、手法
的不同而不同。
自然舞台
原始时期，人们过着
群居生活，每当狩猎成
功，围着篝火跳舞庆贺
时，人们在原野中围成一
个“供表演的地方”，自
然舞台应运而生。随着文
明的发展，出现了反映人
们生产劳动和原始信仰的
《葛天氏之乐》以及《百
兽率舞》等。
了解不同历史时期舞台的发展与演进
古今舞台天人合一
1
《百兽率舞》画像石 滕县（今滕州）龙阳店出土 山东博物馆藏
广西花山岩画中的祀神舞
资料卡：
茅古斯，土家语称为“古斯拔帕”“帕帕格次”或“拨
布卡”，大意为“祖先的故事”。现在流传下来的茅古斯舞，
展现最多的是土家族群体狩猎、庆祝丰收等内容。茅古斯
舞是土家族古老而原始的舞蹈，作为土家文化活化石保存
至今，是公认的舞蹈中的“活化石”
“中国舞蹈的最远源头”。
44
艺术舞台
秦代乐舞主要为祭祀与国家大典服务，宫殿
成为主要的乐舞场所。汉代礼乐文化更加规范
化，舞乐分成了宴乐、礼乐和祭乐，相应的表演
场所也更加丰富。宋代随着市民文化的发展，出
现了市民百姓的娱乐场所“勾栏瓦舍”，演出场
所称为“瓦子”，瓦子中用来演戏的部分叫作“勾
栏”，勾栏是露台、乐棚、看棚三位一体的。宋
以后舞台形式更加丰富多样。
《百戏图》画像石拓片 东汉
古代文艺表演的场所“勾栏瓦舍”
《清明上河图》（中国画 局部） 明代 仇英 辽宁省博物馆藏
清代颐和园德和园大戏楼
《阿细跳月》 1953 年 编导：梁伦 表演：华南歌舞团
作品表现云南阿细青年们在月光下欢乐舞蹈。
45
实景演出《印象·刘三姐》 2004 年 导演：张艺谋、王潮歌、樊跃 广西桂林
人与自然和谐共生一直是我们追求的目标，实景演出则是通过“景—情—形—
象—境”这种人与自然情景交融的艺术形式，把观众引入一个想象的空间，使舞
蹈艺术在特定时空呈现，引发观众对外部环境见景生情、情随景迁，进而获得更
丰富的审美享受。
职业舞台
职业舞台是对现代专业化舞台的统称。可
以分为镜框式舞台、伸展式舞台、圆环式舞
台、环境舞台等。不同的舞台有不同的风格，以
及不同的表演形式。
资料卡：
古希腊时期，为
酒神节而举行的庆
典使得古希腊人蜂
拥至狄俄尼索斯剧
场欣赏戏剧表演。
国家大剧院舞台
央视《星光大道》“伸展式”舞台
古希腊狄俄尼索斯剧场
46
G20 杭州峰会文艺演出《最忆是杭州》 2016 年 导演：张艺谋 浙江杭州
学习活动
2. 你能为刚学习的《阿细跳月》舞步设计一个新的舞台吗？场地可以是校园、家庭、社
区等，请用文字表述你和舞台的关系。
校园
社区
家庭
1. 能够了解不同时期的舞台表演场地。
2. 能够知道职业舞台的种类。
3. 能运用《阿细跳月》动作元素在不同生活场景中舞蹈，感受无处不在的舞台。
评
价
要
点
1. 体验围圈篝火舞蹈，学习彝族舞蹈《阿细跳月》动作元素。
基本动作：①踹脚跳; ②鹤步单腿跳; ③弹跳步; ④拍掌跳。
上肢动作：男三弦女拍手。
下肢动作：颠跳步，颤膝，弹跳步，三步踢腿，左右左蹬蹬、右左右蹬蹬。
47
课
第2
了解布景、灯光、色彩是如何营造舞台环境氛围的
舞台舞美虚实相生
为了加强舞蹈反映生活的广度和深度，不断扩充舞蹈表现手段，丰富舞蹈的
艺术表现能力，许多舞蹈编导都在致力于打破舞台时间和空间的局限，这就对舞
蹈舞台美术工作中的布景、灯光提出了更多的复杂变化的创新要求。一般来说，舞
蹈作品的环境是实的，多用布景来显示；氛围是虚的，通过灯光、音乐的变化来营造。
《绝对考验》 2022 年首演 导演：丁伟 表演：重庆歌舞团
舞剧《绝对考验》采用9 米高台、3 米楼梯、6 块冰屏的推移组合与投影变换，构建了冰冷、坚硬的金属
钢架高台，与故事情境融为一体，使观众感受到敌我斗争的冷酷、严峻。演员在高台上跳舞，悬于半空的表
演营造出如履薄冰、危机四伏的气氛。
梅兰芳表演的《霸王别姬》
法尔尼斯剧场 意大利
中国传统戏曲舞台，只
是一桌两椅就将表演的千头
万绪传达出来。20 世纪20
年代末，人们创造性地绘制
出远、中、近布景来表现舞
台布景的立体空间，大大丰
富了舞台布景的形式。
48
布景在舞台表演艺术中的运用
一般采用戏剧性结构的作品，环境比较具体，以实景为多。所谓实景，就是
舞台景物多由景片、幕布等实物构成，人物总是在比较明晰的环境中表演、行动。
影视作品《勇士连》
《飞夺泸定桥》 1959 年 编导：邓代焜等 表演：中国人民解放军成都军区政治部战旗歌舞团
泸定桥
在舞台表演中如何
表现飞夺泸定桥中“铁
索桥”的场景？
思考·练习
灯光在舞台表演艺术中的运用
舞台灯光即虚境，舞台上实物较少，多用灯光、色彩、声响和乐音来烘托营
造环境氛围，舞者在特定的艺术氛围中借景生情、寓情于景、情景交融地展开舞蹈。
《雷和雨》 2002 年 编导：王玫 表演：北京舞蹈学院
49
色彩在舞台表演艺术中的运用
色彩在舞台的运用中充满魅力，对舞台的造景与氛围
起到很重要的作用，体现舞台的多样化和艺术性，彰显出
丰富的生命与动感的灵魂。
舞台灯光的种类
1. 追光：这种光源是用来跟踪表演者和重点突出舞台上的人物的特定光线。
2. 排光：这种灯光主要是用于色彩的变换或者是天幕之间的照明。
3. 桥光：这种灯光主要是用来辅助柱光的。
4. 顶光：这种光源属于一种普通的舞台照明，能够起到增强舞台照明度的作用。
5. 流动光：这种光线是用来辅助桥光的，以补充舞台两侧的其他特定光线。
6. 脚光：主要是用来辅助面光照明的，具有消除阴影的作用。
7. 逆光：是一种从舞台反方向投射出来的光线，能够增强透明感和立体感。
灯光的变化也给人物的思想感情
及情节的发展变化以有力的衬托。亮
度较强的光线多衬托明朗愉快的氛
围，亮度较弱的光线多表现阴霾愁闷
的时刻，摇晃的光束多表现混乱迷离
的状态。
追光灯
摇头灯
帕灯
《空山思故》
2014 年 导演：王盛峰、夏维家
表演：北京舞蹈学院
《梅兰芳》
2014 年 编导：杨威
表演：辽宁歌舞团
50
舞蹈诗剧《杨家岭的春天》
“厚土”这一篇章中的“挑水舞”将版画艺术与舞蹈相融合，通
过田间地头的自然色彩展现初春时节，文艺工作者与当地百姓共同生活、挑水灌溉的情景。
《杨家岭的春天》“挑水舞”舞段 2022 年
编导：张晓梅、张云峰 表演：国家大剧院、北京舞蹈学院
《挑水》（木版画） 现代 力群
1. 能够了解舞台布景有哪些形式。
2. 能够知道舞台灯光有哪些运用方式。
3. 能够以“飞夺泸定桥”为主题，尝试体验光影与身体动作相结合的表现。
评
价
要
点
学习活动
2. 请以“飞夺泸定桥”为主题，分小组体验影子造型。
1. 模仿舞剧《飞夺泸定桥》中的几组造型。
51
《伟大征程——庆祝中国共产党成立100 周年大型情景史诗》 2021 年 总导演：陈维亚
中国共产党中央委员会宣传部、中华人民共和国文化和旅游部、国家广播电视总局、中央广播电视总台、
中国共产党中央军事委员会政治工作部、北京市政府联合主办
国家体育场
课
第3
21 世纪以来，舞蹈艺术的舞台布景在构思技巧、艺术想象与舞蹈形象的整体
把握等方面，有了明显的进步与发展，科学技术手段对舞台布景提出了更高的要
求，大量现代化、高科技的表现形式与手段让舞蹈与综合艺术表现迈向新的征程。
认识欣赏大型史诗与综合性艺术的舞台氛围营造
科技创新如诗如画
庆祝中国共产党成立100 周年大型情景史诗《伟大征程》，总时长120 分钟，
分为“浴火前行”“风雨无阻”“激流勇进”“锦绣前程”四个篇章。演出综合
运用了声、光、电演示技术以及CG 动画、即时摄影、沉浸式AR、5G 太空连线等
多种艺术手段，生动展现了中国共产党百年来带领中国人民进行革命、建设、改
革的壮美画卷。
资料卡：
国家体育场（“鸟巢”）位于北京
奥林匹克公园中心区南部，为2008 年北
京奥运会的主体育场，占地20.4 万平方
米，建筑面积25.8 万平方米，可容纳观
众9.1 万人。奥运会后成为人们参与体育
活动及享受体育娱乐的大型专业场所，
并成为地标性的体育建筑。
52
舞台搭建
《伟大征程》在舞台搭建上采用了舞台专用运动控制系统，使用了利亚德大
屏幕，超过1 万平方米，打造了全球最大沉浸式舞台。第一篇章“浴火前行”的
情景舞蹈节目《起义·起义》中，大屏幕化作漆黑森严的牢房墙壁，先烈留下的
诗篇缓缓浮现，舞台地面中央还有长30 米、高9 米的翻屏，用以拉近观演距离，展
现细节画面，强化表演环境，并设置摇臂、升降台、多功能台阶等设施，拓展表
演的立体空间。
舞美设计
《伟大征程》演出使用了大量的最新演
艺科技。在呈现抗美援朝激战场面的情景合
唱与舞蹈《战旗美如画》中，舞台翻屏呈现
45 度倾斜的山头影像，视频投影技术与舞
美结合起来的方式，使演员个体的表现空间
趋于无限，在铺陈而出的“百年光阴”中，强
化了无数红色情感的记忆瞬间。
《伟大征程》片段《我的祖国》
主舞台区域布置长30 米、高9 米的LED 翻屏。
《伟大征程》片段《秋收起义歌》
《伟大征程》片段《英雄赞歌》
《伟大征程》片段《破晓》
《伟大征程》片段《向前 向前 向前》
左右两侧直径20 米的转台对戏剧表演与主舞台表演进行有效切换，增强戏剧部分的表演张力，在同一时
空内多点展示丰富的内容和细节。
使用150 台4 万流明高亮度激光投影机，饱满
铺陈国家体育场的巨大舞台区域，选取每台画面中
高光点的核心区域，通过画面拼接、融合的方式，把
多幅影像组成一个整体。
53
灯具设备
灯光进一步延展出舞台场景空间，在渲染幻化空间层次的同时，着重凸显影
像的庄重质感，兼备光束、图案、染色、频闪效果，既满足了文艺演出不同的场
景塑造需求，也满足了夜间景观艺术氛围和电视航拍的光艺呈现需要。
资料卡：舞蹈数字化拍摄技巧
1. 拍摄设备
手机相机、摄像机、相机。
2. 拍摄位置与构图
对称构图、三分构图、留白构图。
近景适合突出人物，画面简单纯净。
中景展示部分背景，画面更有空间感。
远景展示完整背景。场景与人物的搭配，一般选择与地平线平行或呈45 度角。
3. 场景选择
室外拍摄，可根据舞蹈类型选择背景。
民族舞风格：湖水旁、大草坪、公园……
古典舞风格：长廊、古建筑、树木前……
流行舞风格：商场、地标建筑、大广场……
根据人数的不同，场景的空间大小选择也有所不同。
4. 拍摄技巧与要点
固定拍摄：稳定且全面，适合群舞或整体展现。
增加视频效果：可后期使用关键帧进行放大或缩小，模拟运镜效果。
运镜拍摄：推拉运镜、旋转运镜、环绕运镜、跟随运镜。（手持稳定器进行运镜拍摄）
注意：近远景切换需同时拍摄多遍近/ 远景，后期剪辑把一些舞蹈动作剪成特写放入其中。
设计片头可将舞蹈信息以字幕的形式展示出来，以传递更多信息，快速吸引观众。
《伟大征程》片段：歌曲《跟着共产党走》
《伟大征程》片段：歌曲《没有共产党就没有新中国》
54
1. 能够了解现代化舞台舞美的不同运用方式。
2. 能够了解《伟大征程》中所表现的革命理想征程。
3. 能够以小组为单位自导、自演、自拍以“理想征程”为主题的舞蹈短视频，并
展示分享。
评
价
要
点
学习活动
请同学们以“理想征程”为主题，用手机或数字化媒体拍一段舞蹈短视频，通过数字
平台发表，通过弹幕、评论区留言等获得快速及时的评价和反馈，并通过转发、挂链接等
方式传播。
相关任务
人员分工
内容设计
小组主题
舞台、地点
布景设计
灯光运用
科技赋能
拍摄人员
发表平台
5G 拍摄技术
5G 即时电影拍摄技术的使用，实
现了《破晓》中陈独秀和李大钊跨越时
空的“同框”，让观众可以在当下与历
史中自由穿梭，沉浸体验百年之巨变。在
5G 技术支持下，“神舟十二号”的3
名航天员聂海胜、刘伯明、汤洪波从太
空发来祝福，祝中国共产党生日快乐。
在你观看过的表演中，还有哪些科
技与艺术融合的表现形式？
思考·练习
《伟大征程》中的戏剧与舞蹈节目《破晓》
《伟大征程》连线“神舟十二号”航天员画面
55
相关链接
《葛天氏之乐》
传说此乐舞出自一个名为葛天氏的氏族，由
八首乐曲组成: 一曰《载民》，二曰《玄鸟》，
三曰《遂草木》，四曰《奋五谷》，五曰《敬天常》，
六曰《建帝功》，七曰《依地德》，八曰《总禽
兽之极》。该乐反映的是葛天氏族部落生活的一
个侧面，是当时社会、经济、文化各个方面的缩影。
《葛天氏之乐》不仅是中国最早的歌舞，而且是
中国第一部有文字记载的歌舞。《吕氏春秋》与《路
史》对这个乐舞的记载有所不同，主要是表演形
式方面的差异。
原始舞蹈
原始舞蹈虽然在当时人们生活中起着非常重
要的作用——它就是人们生活的一个组成部分，
但从艺术发展的阶段上来看，还处于舞蹈艺术刚
刚发生的初级阶段，实用性的功利目的大大地超
过了精神审美的愉悦目的。由于人人都是劳动者，
人人都是演员，没有专业从事舞蹈艺术的人，人
们不可能有充裕的时间和精力去掌握高度的舞蹈
技巧和舞蹈表现手段，因此，舞蹈的发展是非常
缓慢的，在艺术形式上也只能是粗糙和简单的。
而经过奴隶社会和封建社会的长期发展，特别是
产生了脱离生产的专业舞人以后，舞蹈得到了独
立的成长和迅速的发展。
皮娜·鲍什
皮娜·鲍什（1940—2009）是德国著名的现
代舞编导，欧洲艺术界影响深远的“舞蹈剧场”
确立者，被誉为“德国现代舞第一夫人”。《穆
勒咖啡馆》《贞洁的传说》《蓝胡子》《华尔兹》《玛
祖卡FOGO》《康乃馨》《1980》《窗户清洗工》
等都是她的代表性作品。
G20 峰会
G20 峰会是一个国际经济合作论坛，于1999
年12 月16 日在德国柏林成立，属于布雷顿森
林体系框架内非正式对话的一种机制，由原八国
集团以及其余十二个重要经济体组成。旨在推动
已实现工业化的发达国家和新兴市场国家之间就
实质性问题进行开放和建设性的讨论和研究，以
寻求合作并促进国际金融稳定和经济持续增长。
2016 年9 月4 日至5 日，二十国集团领导人第
十一次峰会在中国杭州举行。
梅兰芳
梅兰芳（1894—1961），京剧演员，原籍江
苏泰州，生于北京。他在演艺生涯中创造了众多
优美的艺术形象，发展和提高了京剧旦角的演唱
和表演艺术，形成了一个具有独特风格的艺术流
派，世称“梅派”。梅兰芳出生于梨园世家，祖
父梅巧玲为京剧名旦，伯父梅雨田是与谭鑫培长
期合作的著名琴师。梅兰芳父母早亡，由伯父梅
雨田抚养成人。8 岁开始学戏，9 岁从名旦吴菱仙
学唱青衣。1913 年，梅兰芳首次应邀到上海演出，
在上海期间，他曾观摩以表现近代和当代题材为
主的“新戏”，还考察了新式舞台的灯光、一些
演员的化装方法以及服装式样的设计。返京后，
他创演时装新戏《孽海波澜》，开启了他的舞台
创造之旅。
56
第五单元
无处不在的舞蹈
学习舞蹈艺术的礼仪，欣赏、体验不同舞蹈，理解不同时代不同地区的舞蹈文化及其风格特征。
学习
目标
一个时代有一个时代的舞蹈，更有
关于这个时代的故事。文艺复兴时期，人
们以舞蹈礼仪来表现自己的高贵和典
雅；20 世纪，人们通过舞蹈开展社交、娱
乐、 竞技活动；当下，生活中的各种流
行文化相融合，产生了更多元的舞蹈，这
种身心合一的艺术展示着人们所崇尚的
舞蹈精神。
让我们一起来了解舞蹈在岁月流动
中的曼妙演变。
《小步舞曲》（油画） 1900 年 [ 德国] 利奥波德·施穆茨勒 英国罗素·科特斯博物馆藏
不论在什么时代、什么地方，舞蹈都是有效的社会交往媒介
57
课
第
了解欧洲舞蹈礼仪，体会它的仪态、气质和步伐
彬彬有礼的仪式之舞
1
优雅而高贵的仪态，体现了一个人的气质和教养，与古希腊人把体育运动作
为强国标志一样，舞蹈艺术是否发达在有些国家也曾象征着国家的强盛与否。
《茹尤斯公爵的婚礼舞会》（油画）
1581 年 佚名 法国卢浮宫藏
“舞会”是西方一种正式的舞蹈集会，人们热衷于通过华丽的服饰、优雅的
姿态来凸显自己的身份和地位，它是彰显皇室形象和实力的形式之一，逐渐形成
了独特的舞蹈风格。
《卢浮宫大房间里的舞会》（素描）
1662 年 [ 法国] 伊斯拉尔·西尔维
斯特 法国卢浮宫藏
小步舞及舞蹈礼仪的兴盛
小步舞（Minuet）是一种
三拍子舞曲，因舞步极小而得
名。一般宫廷舞会的开头和结
尾皆有一套完整的程式化礼
仪，如屈膝礼、吻手礼、点头
礼、鞠躬礼等。后来对于举止、仪
态，甚至如何提裙子、如何抬
眼睛都有详细的规定。
小步舞表演场景
58
第一步：双人并排站姿准备，双
手五指并拢交叠放在背后腰间。
第二步：男生右手四指并拢，邀
请女生，头部向右上方45 度看向
女生。
第三步：女生左手轻轻搭在男
生手上，同时头部向男生的方向转
45 度。男生大拇指放在女生手背
上，呈握持状。
第四步：双人目视前方，准备
起舞。
舞蹈邀请礼仪：
感受参加舞会时挺胸拔背的姿态，并模拟舞会中的基本礼仪。请在保持优雅
姿态的基础上进行舞蹈学习活动，形成良好的体态控制。
在熟悉邀舞
姿态的基础上，跟
随小步舞的音乐
练习简单的向
前、向后、向侧
的步伐，思考为
什么步伐要小。
思考·练习
《曼萨纳雷斯河畔的马霍斯之舞》（油画 局部） 1777 年 [ 西班牙] 戈雅 西班牙普拉多国家博物馆藏
1
3
2
4
59
第一步：男生女生并排站立，分别向两侧横移一步，一只脚脚尖点地，同时一只手臂向身体侧前方展开。
第二步：男生左脚向主力腿并拢；女生右腿向后形成后点地脚位（大脚趾内侧点地），同时手臂移至小
七位（轻扶裙子位置）。
第三步：女生主力腿膝盖弯曲，轻含下颌，手臂不动；男生右手放在左肩部，鞠躬30—45 度，膝盖伸直。
第四步：恢复站立姿态，男生单手背后；女生保持后脚点地，手臂停留在小七位。
舞蹈行礼动作：
了解舞蹈礼
仪中的基本行礼
动作，体会穿着
优雅服装时动作
的稳重与优雅。
舞会与舞曲
17 世纪下半叶，一些作曲家开始把舞曲编成纯器乐曲，舞蹈的动作及队形随
着音乐的变化而变化。
巴赫、拉莫、莫扎特、贝多芬等人的小步舞曲最为著名，音乐家们根据不同
地域的舞蹈创作了波罗乃兹、波尔卡、圆舞曲等经典舞曲形式。
音乐家
国籍
舞蹈
音乐
肖邦
波兰
波罗乃兹
《降E 小调波罗乃兹舞曲》
巴赫
德国
小步舞
《G 大调小步舞曲》
小约翰·施特劳斯
奥地利
波尔卡
《闲聊波尔卡》
圆舞曲
《蓝色多瑙河》
1
3
2
4
60
学习活动
1. 将邀舞、小步舞和行礼衔接起来，双人或多人完成一个舞蹈小作品。
2. 在课堂或校园生活中体验舞蹈礼仪，双人合作完成。
舞蹈礼仪在当下的再现
舞蹈包含许多舞蹈礼仪，一些重要仪式，如毕业舞会、婚礼、任职典礼，依
然延续着欧洲舞蹈礼仪、队形等舞蹈程式。
双人礼仪，女生行屈膝礼，男生手按胸口鞠躬
1. 能够了解欧洲舞蹈以及相关舞蹈知识。
2. 能够基本掌握舞蹈邀舞、小步舞、行礼等动作，并能够跟着音乐完成基
本舞步。
3. 能够链接音乐、美术等相关知识，学会一些舞曲和舞会服装的搭配。
评
价
要
点
《纳西尔·阿尔丁·沙阿正式访问期间在冬宫音乐厅举行的舞会》（水彩画）
1873 年 [ 匈牙利] 米哈利·齐奇 俄罗斯艾尔米塔什博物馆藏
学生毕业舞会
61
课
第2
了解世界经典舞蹈，感悟舞蹈背后承载的文化及其时代变迁
多姿多彩的经典之舞
舞蹈是一种肢体语
言，在没有文字和语言时，肢
体动作就承担着人们表达想
法、诉说感情的功能。世界
各地都有许多传统且经典的
舞蹈，它们承载着各地文化
的精髓，被列入世界非物质
文化遗产名录，成为各地独
特文化的代表。
热情奔放的西班牙弗拉门戈舞
西班牙位于欧洲伊比利亚半岛，这里的舞蹈文化丰富多彩，弗拉门戈舞是其
代表，它是西班牙的国舞，以对舞为基础流行于西班牙全国，常常用吉他伴奏，表
演即兴的动作。弗拉门戈舞具有“歌、舞、乐”三种艺术门类相互交融的特色，表
演时“歌唱、舞蹈、弹吉他”，将不同的艺术表现形式有效结合。
韩国扇子舞
西班牙弗拉门戈舞表演
62
音乐：
弗拉门戈舞者及歌者常用的乐器有吉他、鼓箱、架子鼓、响板等，其音乐和舞蹈通常能够营造三种氛围
类型：深沉的或严肃的，非常忧郁；介乎中间的，虽不深沉，但同样动人，往往带有东方色彩；轻松的，描
写乡村生活或狂欢场景等。
道具：
拐杖、扇子、披肩、帽子、长尾舞裙等道具使得弗拉门戈舞的表演更加丰富多彩。
准备形态要求：
在身体垂直站立的基础上，髋部向前使身体呈弧形，同时下巴向后收一
些；肩部带动手臂后悬并向后靠，手臂（肩、肘、腕大三节）呈圆弧形，女
生手部模仿打响板的样式固定手型，男生手部呈掌形；双脚并拢，脚后跟离
地呈半脚掌状态，膝盖微屈，进入弗拉门戈的舞蹈状态。
动作过程中手臂运动参照芭蕾舞二位、三位、四位等位置移动，左侧动
作结束后，可参照相同步骤完成右侧动作。熟悉动作后可以在手臂移动时加
上手腕转动以表现出舞蹈的丰富性。
弗拉门戈舞表演服装
弗拉门戈舞乐器鼓箱
弗拉门戈舞乐器响板
节奏练习：
运用脚部踏地和手部拍击的声音，模仿弗拉门
戈舞的节奏。
脚踏 手拍
踏 拍
踏 拍
拍 拍
舞蹈基本动作：
63
非洲舞蹈
动作步骤：
第一步：身体向左前方转动45 度，右脚向前半脚掌向外转开支撑地面，弓箭步和手臂后侧形成张力，使
得身体形态更加饱满。
第二步：双臂从两侧经弧线，由手背腕处带动至二位，手背相对保持一圈距离，肘部架住，和身体形成
对抗的力。
第三步：双臂经由弧线移动至三位，女生手指尖相对，男生掌心相对，头部上扬。
第四步：双臂或右臂经弧线由腕部带动移至二位。
第五步：双臂经弧线回到身体后侧呈现出第一步的状态。
第六步：右脚收回并拢。
第七—八步：面对前方左脚快速跺脚，右脚快速跺脚。
世界其他地区的经典舞蹈
舞蹈作为非物质文化遗产
的重要组成部分，是文化多样性
中最富活力的元素，是人类文明
的结晶和最宝贵的共同财富，承
载着人类的智慧与文明。世界各
地的舞蹈表现出多姿多彩的面
貌，以及鲜明的文化及地方特
征，如波兰玛祖卡舞、西班牙
探戈、俄罗斯舞蹈、罗马尼亚
舞蹈、泰国诺拉舞、非洲舞蹈等。
1
5
2
6
3
7—8
4
64
资料卡：皮亚佐拉与探戈音乐
阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉(Astor Pantaleón
Piazzolla)是阿根廷作曲家以及班多纽手风琴(Bandoneon)
独奏家。他将古典音乐的曲式结构、爵士乐的前卫和声
等新鲜元素融入探戈音乐中，使得探戈音乐彻底从舞蹈
的“束缚”中解脱出来，成为一种独特的音乐形式。由
此，皮亚佐拉成为阿根廷文化的代表人物之一，被称为
“探戈之父”及“阿根廷国宝”。
波兰舞蹈
西班牙探戈海报
罗马尼亚舞蹈
学习活动
收集资料，了解1—2 种世界不同地区的经典舞蹈。
学习西班牙弗拉门戈舞的基本动作，在校园内寻找合适场地分小组展示。
1. 能够了解世界不同地区经典舞蹈及其代表作品。
2. 能体验西班牙弗拉门戈舞蹈基本形态和手部动作，感受舞蹈形态与其文
化的联系。
3. 能够以小组为单位合作进行舞蹈创意实践活动。
评
价
要
点
65
课
第3
了解多元文化交融下所产生的新时代青春活力舞蹈，学习青春动感舞蹈
随心而动的青春之舞
踏动的节奏之舞
人们特别关注节奏感强的舞蹈，如踢踏舞，它
是一种利用脚掌、脚跟等部位，随着音乐节奏在
地板上摩擦、击打的舞蹈，表演时对地板和鞋底
有特殊要求，一般鞋底跟掌部装有铁质配件，配
合上身夸张的舞姿和表情，形成幽默、诙谐和表
现力丰富的舞蹈艺术。
踢踏舞《圣诞舞鞋》
踢踏舞《大河之舞》
自由而舞、随心而动、多元融合的舞蹈方式得到了人们的推崇。踢踏舞、摇
摆舞、体育融合性舞蹈既能满足人们观赏、热身运动的需求，又能让更多人参与
其中，在步伐和身体的表现中体会到身心的愉悦。
俄罗斯皇家芭蕾舞团演员谢幕时跳起了充满青春活力的舞蹈
66
踢踏舞基本节奏点：
1. 单一基本点
上半身全程保持基本体态。下半身主力腿直立站稳，动
力腿脚部向主力腿前伸出并抬起15°，呈勾脚状。动力腿前
脚掌快速敲地并抬起恢复到勾脚状( 只运动踝关节)。此为一
个完整的单一基本点。（图1—图4）
2. 四拍基本点
上半身全程保持基本体态，下半身脚下为四拍动作。第
一拍以左脚为主力腿，向下做全脚跺脚，右脚同时抬起作单
一基本点勾脚状。（图5）
第二拍右脚向前伸出15°，同时做前脚掌快速敲地动
作，并在敲地动作结束后保持15°勾脚状。（图6）
第三、四拍为连续动作，第三拍右脚从第二拍勾脚状向
正后上方做小腿后踢动作，脚掌经过地面时快速敲地并继续
向臀部后踢。第四拍左脚在右脚到达臀部后做脚掌蹦起直立
动作。膝盖要全程收紧。（图7—图8）
此四拍动作为一个完整四拍基本点。做完后以右脚为主
力腿并交替重复运动。
1
2
3
4
5
6
7
8
多元融合的青春之舞
资料卡：
深受人们喜爱的踢踏舞，有风靡世界的爱尔兰踢踏舞《大河之舞》，有“美国舞蹈界非物
质文化遗产”之称的木屐舞（Clogging Dance）。在加拿大有正规的踢踏舞考级系统，在德国也
有职业的踢踏舞团。
最著名的爱尔兰踢踏舞之王迈克·弗来利以每秒击打地板35 下成为吉尼斯世界纪录保持者，
其在《大河之舞》的“火焰之舞”中有着精彩的表演。
悦动的情感
社区、校园、公园等场地都有着众多舞者的优美身影，舞蹈让参与的人们达
到健身、娱悦心情、塑造形体等不同目的。啦啦操、健身操、体操等体育类项目
也不断融合舞蹈的各种元素，深受大家喜爱。
67
1. 第一个八拍， 双臂上下交叠放置胸前，双腿分开站，重心在双脚之间移动，感受音乐和身体的律动。
2. 第二个八拍，身体可以随着重心的转换而舞，肩部下沉，腰部向下挤压，与重心腿相配合，双手上下
交叠放于胸前，肘关节随身体律动上下摆动。
摇摆的动律
舞蹈是通过肢体动作抒发内在感受的艺术之一，当舞蹈动作的动律节奏与身
体的自然节奏如呼吸、心跳等基本一致时，人们自然就能获得一种动作与情感的
共鸣。随着身体的左右摆动，手臂微微弯曲，有节奏地循环动作，人们不仅能感
觉到身心的舒展，同时也能感受到生命的律动。
啦啦操可以分为舞蹈啦啦操和技巧啦啦操，它因重心稳定、动作利落、肢体
控制精准等特点得到了诸多舞蹈爱好者的喜爱。啦啦操可以使用不同的道具，如
花球、绳、棒、带、球等。
学生啦啦操表演
1
2
68
学习活动
1. 能够了解多元文化中青春动感舞蹈的基本形式。
2. 能够根据静态姿势创编舞蹈动作，提升创新意识和小组合作的实践能力。
3. 能够以班级为单位进行青春活力舞蹈的创意实践活动。
评
价
要
点
选取节奏感强的曲子，进行青春校园舞蹈连贯动作的编创，设计舞蹈小作品。依据设计
的舞蹈情绪和节拍，感受移动过程中身体的舒展和情感的变化。
资料卡：
“服、化、道”是服装、化妆、道具的简称。在学习舞蹈或完成舞蹈作品创编时应选择与其
风格相匹配的服化道，如在跳活力青春舞蹈时应选择适合大幅度移动的服装，在完成舞蹈礼仪时
应选择突出典雅、庄重的服饰以凸显绅士和淑女的身份。可以通过舞蹈作品的欣赏和舞蹈文化的
学习了解合适的服化道搭配。
3
4
3. 第三个八拍，在之前身体动律的基础上伸展手臂，创意展示上肢的表现力。
4. 第四个八拍，在前几组动作的基础上增加动作的多样性、队形的变化、多人的合作等。
注：动作练习时，重心可以四拍一换、二拍一换、一拍一换，循序加快，感受不同节奏的动作中身体的舒展。
根据动律的特征，当人们听到节拍为每分钟130—140 下，与心跳速度接近的音乐时，随着音乐的律动，身
体会自然地进行重心移动的律动，从而更加深入地感受到生命的律动。
69
相关链接
法国王室与舞蹈
1661 年，在路易十四的授意下，法国创建了
皇家舞蹈学院，这是西方文化史上第一所正规的
专业舞蹈教育机构，也是巴黎歌剧院芭蕾舞团的
前身。路易十四任命博尚为院长，把从民间收集
的舞蹈花样和动作按照宫廷审美规范进行分类整
理并命名，规范了宫廷芭蕾舞的脚位、手位和步伐，
均以法语命名，这些名称延续至今。
宫廷舞蹈中最高贵的“优美之舞”皆由占据
统治地位的男士表演。路易十四曾在“今夜皇家
芭蕾”中扮演同名角色“太阳王”。由于统治者
对舞蹈的重视，会跳宫廷舞蹈成为当时人们跻身
上流社会的必备条件，也是贵族晋升的必备手段。
《大河之舞》
《大河之舞》（River Dance）自1995 年在
爱尔兰都柏林公演以来，已在全世界90 多个城市
上演。从最初的5 分钟的电视节目，演变为2 个
小时的舞台表演作品。表演邀请了来自俄罗斯、
西班牙、美国等不同地域和民族的表演艺术家，
并邀请画家、音乐家、舞蹈家同台演出，具有强
烈的艺术感染力和震撼力，是爱尔兰传统民族音
乐舞蹈与国际性当代音乐舞蹈的融合，更是超越
了国界和舞蹈类别的艺术作品。
70
动觉练习·十一（《少年》配乐主题A）
了解手臂这个复杂而极富表现力的部位，学习指、腕、肘与肩关节配合的曲
线运动，探索曲线动作在立体空间中的不同轨迹。
①— 2 主力腿直膝，动力腿屈膝半脚尖
着地。左手屈臂至肩前位，手心向内；同时右
手指尖带领右臂，经右肩前上弧线至颈后，手
心拍打大椎穴。（见图1-1）
3—4 做①—2 的反面动作。（见图1-2）
5—6 重复①—2 动作。
7—8 正步位，小臂胸前交叉，肘、腕带
领小臂经下弧线至腮旁。（见图1-3、图1-4）
②—8 做①—8 的反面动作。手心拍打天
柱穴。
动觉训练第三部分
用双臂慢慢画一个大圈，再迅速画一个小圈，你对两者有什么不同感受？
当身体的焦点集中在一个部位并移动它，身体其他部位会跟着移动，你能感
受到整个身体的这种专注吗？
这些问题的答案都可以用身体体会，这些感觉的神经末梢存在于肌肉、肌腱、关
节之中，并由身体的张力激活，被称为“肌肉感觉”，又称“动作感觉”——动觉。
图1-1
图1-2
图1-3
图1-4
《少年》配乐主题A
71
分组观察指、腕、肘与肩的曲线运动在立体空间中的不同轨迹，并尝试记录下来。
图1-5
图1-6
动觉练习·十二（《少年》配乐主题A）
了解手臂这个复杂而极富表现力的部位，学习棱角
动作，体会棱角动作与曲线动作的区别。
①—1 左手背带领，手
臂屈臂于肩前，右手屈臂于胸
前。右脚向前一步，目视1 点
方向。（见图2-1）
2 做①—1的反面动作。
3—4 左手手心带领，摊
手至前斜下位45 度，快速折
肘拍打云门穴。（见图2-2）
5—6
食指指尖带领屈
臂于身体两侧，肩关节上下
提落两次，同时脚下原地踏
步。（见图2-3、图2-4）
7—8
保持舞姿，左右
折腕两次。
图2-1
图2-3
图2-2
图2-4
曲线动作
无节奏停顿的曲线动作流，
使用曲线流畅、完整而连贯的动作。
轨迹
身体任何部位的动作于空间
中描绘的线条。
③—8 双脚分开45 度，成大八字位。双手掌形，在身体两侧下垂。指尖带领，由里向外经下弧线柔臂、软
手1 次。（见图1-5、图1-6）
④—4 手心带领，由外向里经下弧线柔臂、软手1 次，双手收至旁下位。
5—8 重复③—4 动作。
⑤—4 重复③5—8 动作。
5—8 重复④—4 动作。
72
5—6 双手拳形，左肘关节和右手背带领，左屈臂至左肩前手，右臂至旁平位，拳心向下，同时双起双
落至左旁弓步，左转头，目视左肩斜下方。（见图2-9）
7—8 做5—6 的反面动作。（见图2-10）
②—2 左脚向正旁上步呈左旁弓步，同时推右腕至旁平位，躯干左倾，左转头，目视肩前斜下方。保持
姿态收右脚至小八字位。（见图2-5、图2-6）
3—4 保持姿态，右转身，右脚向正旁上步呈右旁弓步，同时推左腕至旁平位，躯干右倾，右转头，目
视肩前斜下方。保持姿态收左脚至小八字位。（见图2-7、图2-8）
棱角动作
一种强调直线与角度的动作，与曲线动作相区别。棱角动作的特征是抑扬顿挫、断断续续。它允许中断，
属“断奏”类而非“连奏”类。
图2-7
图2-5
图2-8
图2-6
图2-10
图2-9
观察动觉练
习十一与十二的
曲线动作和棱角
动作，它们有什
么区别？谈谈你
的体会。
73
动觉练习·十三（《少年》配乐主题C1）
了解赋予动作活力属性的对应张力，学习头、上肢、下肢、躯干朝各个相对
方向的拉力，感受动作的生命力。
①—2 双手拳形，折肘于肩前，同时
右前吸腿90 度，手腕垂直下推至掌形于旁
下位，单起双落，目视1 点方向。（见图
3-1、图3-2、图3-3）
3—4 移重心到右脚，向3 点方向上
步，同时右立腕推至左斜前方，左臂自然
下垂于体旁，躯干后靠至4 点方向，头左
倾，目视1 点方向。（见图3-4）
5 右腕带领手臂经外弧线推至右旁平
位，手动眼随。（见图3-5）
6 保持体态，右腕带领手臂经外弧线
推至1 点方向，手动眼随。（见图3-6）
7—8 向里绕腕推腕至2 点斜上方，手
动眼随。（见图3-7）
②—8 做①—8 的反面动作。
对应张力
指身体各部位朝各个相对方向的拉力，赋予动作以生
命力，产生一种同主要方向的对抗，并因此加强主要方向。
这种属性赋予动作以活力。
对应
1. 身体各部位间的对应，是身体保持平衡的本能方法。
2. 某个姿态或造型中两根主要线条相对应的方向。
《少年》配乐
主题C1
图3-2
图3-1
图3-3
图3-4
图3-6
图3-5
图3-7
观察本小节的对应张力动
作，你能分辨出哪些身体部位有
相对方向的拉力吗？
74
动觉练习·十四（《少年》配乐主题C1）
了解动作在时间、空间和力度上的变奏，感受动作变化的神奇。
①—2 左脚向正前方上步，右手掌带领，屈臂经肩前至前
斜上位。（见图4-1）
3—4 右脚向正前方上步，左手掌带领，屈臂经肩前至前斜
上位交叉手。（见图4-2）
5—6 双手掌心带领向里绕腕，还原至前斜上位交叉手。
7—8 手掌带领双臂，经肩前屈臂至旁斜下位。（见图4-3）
②—2 双手拳形，经左肩前盘腕至拳心向后，自然屈臂于
身体左侧，同时右倾头，目视左手。（见图4-4）
3—8 向右自转一周，至身向1 点方向。 双脚分开45 度，成
大八字位。（见图4-5）
反复形式
使用单独动作句子，在整个舞蹈或一个
长的群舞中进行变奏。它包括以各种不同方式
变换重点，给予既定的动作以新的面貌。它可
以轮番进行时间、空间和力度上的变奏。
仔细观察动觉练习十一、十二、十四
的动作，感受动作运用反复形式的创作方
法表现出的不同质感。
图4-2
图4-1
图4-3
图4-4
图4-5
动觉练习·十五（《少年》配乐主题A C1）
了解舞蹈美，尝试做动觉练习十二、十三的有变化的反面动作，体会并欣赏均
衡之美。
均衡
美的现象在各部分的外在形式上具有等量
而不等形、对等而不对称的组合关系。因此，
均衡比对称变化多、更自由，可以说是对称的
变化和发展。
请查找资料了解新颖特异、多样统一
的舞蹈美是什么样的，拍摄下来与同学
们分享。试着把本学期的动觉练习十一至
十五串联起来表演，音乐使用歌曲《少
年》，也可自选音乐。
75
心灵自律·倾听身体的声音（之三）
通过学习调节呼吸、身体扫描、觉察环境与视觉想象等心灵自律方法来关注
身体的感知，倾听身体的声音，培养专注力、觉察力，获得宁静、平和的心态。
卡片5 觉察自己的判断·身体与情绪的正念计划
请你找到一个舒适的姿势，闭上眼睛，深呼吸。你可以将手轻轻放在腹部上，每次吸气时手随着腹
部轻轻向外移动，可以让你真正感受到呼吸的运动。如果你发现自己正在评判一样东西的好坏对错，你
可以对自己说，这是评判。只要你意识到自己在评判，就是慢慢地开始不带评判地去看待事物。使用评
判的标记能帮助你看清事物原本的样子，而不是沉溺于自己的好坏判断之中，从而做出更明智的选择。
卡片1 呼吸的颜色·趣味生活计划
找到一个舒适的姿势，闭上眼睛，开始深呼
吸，把注意力放到你的呼吸上，保持自然的呼吸节
奏。注意空气从鼻子或嘴巴进入又出来的感觉，留
意吸气时空气的凉爽、呼气时空气的温暖。吸气
时把凉爽的空气想象成淡蓝色，呼气时把温暖的
空气想象成红色。在专注呼吸的时候想象颜色，你
的注意力会更容易集中和深入。
卡片2 水的智慧·走进大自然放松计划
找到一个舒适的姿势，闭上眼睛，全身放松，做
一个美好的深呼吸。水是生命之源，水可以有很多
不同的形态，时而慢，时而快，时而平静，时而躁动，时
而浑浊，时而清澈，水不断经历着循环的过程。在
很多方面你和水都很相似，你是和水一样的存在，水
不需要改变任何东西，只是简单地在那里永恒地流
动着，穿过任何障碍而不失去自己原来的样子。
卡片3 身体扫描·专注力培养计划
找到一个警觉但放松的姿势，闭上眼睛，做
一个缓慢悠长的深呼吸。把注意力集中到头顶，再
慢慢地转移到身体的各个部位，从头到脚，由上
至下感受整个身体。先通过专注呼吸来放松，然
后进行一次完整的身体扫描，可以帮助你专注和
放松，有助于训练你的注意力。将注意力集中在
呼吸或身体的不同部位上，还可以让你更好地了
解自己的身心需要并关照自己。
卡片4 与自己在一起·身体与情绪的正念计划
找到一个舒适的姿势，闭上眼睛，深呼吸。在
每次呼气的时候计数，从5 到1，呼气想着5，呼
气想着4，数到1 后，又重新从5 开始。给自己一
点时间尝试一下，每次呼气时想着一个数字。如果
因为走神而忘了数数，没关系，轻轻收回你的注意
力，然后从5 开始继续在每次呼气时倒数一个数。呼
吸的技术是去感受呼吸，感受它给身体带来的轻微
运动，让你更贴近自己的身心，学会与自己在一起。
姿势一
姿势二
姿势三
76
本套《义务教育教科书·艺术·舞蹈》如期完成，要感谢学科专家、教
育专家等的引领和指导。
除了核心编写人员之外，黄凯、申文洁、于露、丛瑞萱、张烨、徐瑶、李
辉、杨若珺等老师参与了本册教材的编写，在试教、试用过程中，全国各
地的一线教师对该教材的完善提出了意见与建议，一并感谢！
按照教育部的编写规范和相关要求，编、校、审团队层层把关，历经
多次修改，但因时间所限，不足之处在所难免。欢迎大家建言献策，帮助
教材日臻完善！
联系电话：0731-84745337
电子邮箱：XMJCFW2024@163.com
后 记
ISBN 978-7-5746-0666-1
>
9 787574 606661
