教案精选|《凯旋进行曲》教学设计

课型：鉴赏课

年级：高一年级

课时：1课时

教学内容：

《凯旋进行曲》（内容选自“人音版”普通高中音乐鉴赏必修第十四单元第二十九节《自由幻想的浪漫乐派》） 

教材分析：

《凯旋进行曲》——选自歌剧《阿依达》,又名《大进行曲》《阿依达进行曲》。该曲为歌剧《阿依达》第二幕第二场埃及英雄拉达梅斯胜利凯旋时的庆祝场面中所奏。乐曲为三段体结构：A段用威武雄壮、高亢嘹亮的号角，表现了凯旋军队英武洒脱的姿态，B段情绪热烈而欢快，具有舞蹈性，最后A段再现结束全曲。

学情分析：

学生在七年级下册学过意大利作曲家威尔第《凯旋进行曲》第一主题；在九年级下册学过罗西尼的《威廉·退尔进行曲》，对意大利歌剧有一些了解。 

高一年级的学生具有积极探究问题的兴趣和参与解决问题的意识。但他们的认知发展过程仍是由感性认识向逻辑思维、实践验证的过渡阶段。因此，教师的引导和启发尤为重要，教师要善于发现并运用学生的资源，以小组合作，自主探究的方式展开学习，关注学生课堂参与的深度和广度。通过感知主题的旋律、节奏、速度、和声、调式等音乐要素并实践角色扮演演唱主题来展现对作品的理解，从而落实教学目标，培育学科核心素养。 

教学目标：

1.能说出作品的主奏乐器、音色特点，理解音乐与场景的关系，感知浪漫主义歌剧中管弦乐的配器色彩与艺术表现。

2.能够与同学合作角色扮演，模唱并记忆主题，亲身体会歌剧艺术的魅力，提高艺术表现力。

3.了解歌剧的概念、起源、流派、浪漫派作曲家威尔第及《阿依达》故事背景资料，树立尊重西方音乐文化，理解多元文化的意识。

教学重点：

探究威尔第歌剧的风格特点。

教学难点：

理解学习价值。

教学过程：

关键设问：

1.歌剧的概念及起源是什么？

2.意大利歌剧流派特征？

3.19世纪意大利浪漫派作曲家威尔第及《凯旋进行曲》创作背景和剧情介绍。

4.学习歌剧的音乐内容是什么？

学生回答后，教师总结并带领学生围绕歌剧的音乐内容做旧知回顾，小组派代表哼唱初中阶段学过的意大利作曲家罗西尼《威廉·退尔进行曲》《大进行曲》第一主题，接着教师演唱宣叙调、咏叹调片段，请学生辨别二者的不同，为新课学习作铺垫。

【设计意图】通过创设情境、课前搜集、回顾旧知等活动，实现深度学习，促成学习真实发生。呈现生本课堂，激发学生关联已知、主动建构知识。

关键设问： 

1.主题一的主奏乐器及音色特点是什么？

2.为何运用该乐器作为主奏乐器？

3.该主题的旋律、节奏、速度、调式特点？

4.你联想到了怎样的场景？

①聆听主题，感受主题风格。

②学唱主题，感知主题特点。

③角色扮演，呈现歌剧场景。

【设计意图】通过回顾聆听，学生充分熟悉音乐，感知音乐本体特征。并能在角色扮演的演唱中感知歌剧艺术的魅力，探究出威尔第歌剧风格的民族性和旋律性。

关键设问：

1.主题二的旋律、节奏、速度、调式特点是什么？

2.学唱主题二，感知主题二的风格特点。

①聆听主题二，感知音乐本体特征。

②学唱主题二，理解主题风格特点。

③角色扮演，唱主题一和主题二。

【设计意图】通过不断聆听、模仿、哼唱主题，学生能充分熟悉、理解主题，感知威尔第歌剧的风格特点。

在教学过程中，老师们难免会遇到一些困惑和难题。为了帮助老师们解决实际问题，我们针对教学中的热点、难点问题，开展了一系列专题研讨活动。

关键设问：

1.该乐段出现了哪些乐器？

2.旋律、节奏、速度特点是什么？

3.表现了怎样的场景？

①聆听辨别乐器，感知配器手法。

②分析音乐要素，体会乐段风格。

③通过舞蹈律动，展现热烈场景。

【设计意图】通过配器手法和织体变化，感知音乐风格，体会音乐与场景的关系，感知威尔第歌剧风格的戏剧性和场景性。探究威尔第的歌剧风格特点——民族性、旋律性、戏剧性与场景性相结合，以及威尔第在歌剧创作上的独特风格和创新精神。

（略）

中国歌剧的发展历史可分为四个时期——萌芽期、繁荣期、荒芜期和发展期。视频欣赏历史上及至今我国歌剧代表剧目中的经典唱段片段。

【设计意图】通过欣赏我国歌剧代表剧目中的经典片段，了解歌剧在我国的本土化探索与发展，增强文化自信。

宋晓清  内蒙古自治区鄂尔多斯市第二中学

（本篇刊登于2025年第7期）