真人实拍变非遗?AI艺人席卷内娱,我们都活在《未来学大会》预言里

AI自诞生之日起，公众对它的态度便始终处在两极对立之中。

一部分人深陷悲观的“恐怖叙事”，坚信AI终将全面取代人类，夺走无数人的饭碗与未来；另一部分人则怀抱乐观的“童话叙事”，认为AI会解放生产力，为世界带来前所未有的便捷与美好。

而就在近日，爱奇艺CEO龚宇将这两种截然相反的论调揉合在了一起，用一派轻松童话的口吻，给整个文娱行业讲了一个足以令人脊背发凉的末日鬼故事。

2026年4月20日，爱奇艺世界大会正式召开，龚宇在会上高调发布“AI艺人库”，宣布已有117位艺人入驻纳逗Pro艺人库，更语出惊人地抛出论断：未来，真人实拍很有可能会成为非物质文化遗产。

这句平静又极具冲击力的宣言，如同平地惊雷，瞬间炸穿整个内娱，引发全网轩然大波。

消息曝光后，被媒体点名提及的张若昀、于和伟、王楚然等近十位艺人，第一时间接连发声否认，纷纷声明并未签署任何AI形象授权协议，相关法务已介入处理。

舆论场上，网友的反应更为激烈，辛辣吐槽层出不穷：“爱奇艺这是彻底疯了，不如一步到位把观众也AI化”“演员用AI演戏，那会员费是不是也该让AI观众来支付”，嘲讽与质疑声一浪高过一浪。

眼看舆论愈演愈烈，龚宇在次日上午连发三条微博紧急解释，试图平息争议。

针对AI授权问题，他表示艺人入库仅代表有合作意向，后续依旧采用项目制合作，和现在实拍没有区别，一位演员是否愿意参演、出演什么角色，都需要本人同意，对接流程依旧是经纪人和经纪公司，商业模式完全没变。

可所有人心里都清楚，AI拍摄与真人实拍，从来就不可能一样。

一旦演员将自身形象、声音等数字权益交出，AI便拥有了复刻并使用其虚拟形象的能力。这份权力即便受法律框架约束，中间依旧存在无数不可控的变量。

数据泄露风险、法律条款漏洞、行业低价恶性内卷，任何一种情况发生，都可能让演员彻底丧失主导权与选择权，沦为数字侵权的受害者。

当人类演员交出自己的一切，未来究竟会走向何方？早在2013年，一部名为《未来学大会》的电影，早已给出过最冰冷也最真实的答案。

影片中，罗宾·怀特以近乎本色的状态出演一位女明星。45岁的她性格执拗任性，接连错失诸多机会，多次临时变卦甚至无故消失，让公司老板蒙受巨大损失。

渐渐的，老板与经纪人对这位难以掌控的女明星彻底失去耐心，却又不愿白白浪费她仅剩的商业价值。于是，二人联手逼迫罗宾签下职业生涯最后一份合约，甚至放下狠话：“在这个数字化演员的时代，你连两块钱都不值。”

起初，罗宾态度坚决，极力反抗，她对着老板直言：“从前的女演员总说，我宁愿不拍戏，也不会屈从于你。而现在，我宁愿屈从于你，也不愿变成你电脑里一块冰冷的芯片。”

可资本深谙游说之道，不断向她灌输现实规则，用极尽诱惑的话术，试图让她妥协。即便如此，罗宾依旧坚守底线，她坚定表示：“我不想让别人替我做决定，这是我的人生，只能由我自己做主。”

但现实从来都不温柔，她不只是一名演员，更是两个孩子的母亲，其中一个孩子还身患重疾。

面对公司开出的价码与压得人喘不过气的生活重担，她最终选择妥协。

自此，罗宾的名字与数字扫描后的虚拟形象，只能出现在公司的展示墙上，成为数字电影里的工具人。

电影公司彻底买断她的数字分身，能够在任何作品中无限制使用永远年轻的她，而真实的罗宾，则被永久禁止踏入演艺圈，她的演员生涯，就此彻底终结。

而她最后一份工作，便是走进布满闪光灯与摄像头的巨型设备中，演绎出自己所有的喜怒哀乐，为AI提供完整的情绪素材。

负责记录这一切的，曾经是风光的电影摄影师，如今却沦为演员数据录入员。人类演员消失，摄影师这一职业也随之被淘汰，取而代之的，是操控虚拟形象创作内容的动画师。

这是电影艺术的一场颠覆性革命，也正是2026年，正在现实中上演的AI行业变革。荧幕内外，演员们面对的，是几乎一模一样的选择。

只不过现实中的资本，手段更为隐蔽，不再像电影中那般直白强势，而是将数字授权包装成一种“自愿选择”。

可这份所谓的选择，真的存在吗？

如今的短剧行业，已全面向AI仿真剧转型，十余家A股头部企业纷纷入局，搭建起完整的AI工业化生产线；大批传统头部短剧制作公司，直接裁撤实拍团队，全员向AI岗位转岗。

数据显示，2026年1月漫剧百强榜中，AI仿真人短剧占比，已从去年的7%暴增至38%，扩张速度令人心惊。

国内影视行业里，真正拥有绝对话语权的演员寥寥无几，底层与腰部演员占据绝大多数。他们不接受AI，便意味着直接失业。

看似拥有“签与不签”的自由，可在生存压力、行业规则与技术垄断面前，根本没有真正的选择权。

龚宇更是在采访中直言：“只要是爱奇艺投资的影视项目，如今都必须使用纳逗Pro，这是硬性要求。”

头部大牌演员，则陷入典型的囚徒困境。没人愿意被AI取代，可拒绝也并非易事。你不愿授权，片方便会转头去找愿意妥协的同行，久而久之，便会无戏可拍，彻底被市场淘汰。

每个人为了自保，都做出对短期最有利、却对长期最有害的决定，最终所有人都失去对形象、片酬与工作的掌控权。

而这种困境，并非文娱行业独有，而是全人类共同面临的危机。

程序员亲手教会AI编写代码，一步步取代自己；离职员工的工作经验被提炼成数字技能，衍生出无数令人心酸的互联网段子。

据36Kr统计，截至2024年底，美国新编写代码中AI生成占比已达29%，实际开发环节里，AI平均撰写代码比例高达46%。

企业大规模上线AI客服，在职员工为保住岗位，主动教AI如何模仿人类语气应答。标准化客服岗位AI替代率高达95%，大型呼叫中心人工缩减比例超过70%。

人类在AI面前，似乎节节败退，毫无还手之力。

这也正是《未来学大会》指向的，最残忍的结局：

当人类面对职业、资源与精神危机时，总会倾向于选择低成本、向内妥协的解决方案。无力改变现实世界，便借助技术修改、替代对现实的感知，营造虚假的满足与安稳。

这项技术，可能是化学药剂，可能是数字滤镜，也可能是精准的算法推荐。

而在我们所处的时代，最有可能实现的，便是VR构建的元宇宙。人们可以在虚拟世界里成为任何想成为的人，定制专属幻想剧情，或是彻底放弃自我，沉浸在算法推送的内容中消磨时光。

做出这份选择的代价，是放弃改造现实世界的能力，丧失真实的自我与情感联结。

电影结尾，用极致的视觉反差，展现出幻境与现实的天差地别。

罗宾从绚烂梦幻的动画世界中猛然清醒，坠入残酷真实的荒芜之地：前一秒还是粉紫交织的天空、悬浮的梦幻城市，人人都是俊男美女，化身传奇角色；下一秒便沦为土黄灰暗的死寂荒漠，空气浑浊，风沙肆虐，建筑崩塌破败。

因为所有人都沉溺于虚拟幻境，现实世界的基建彻底停滞，除少数富人区域外，大片城市再也无人修缮维护。

普通民众靠着微薄补助度日，在个性化定制的幻想中，吃着廉价合成食物，却在视听感官里享受着顶级盛宴。明明身处垃圾堆中，却误以为自己置身派对天堂，被虚假的幸福彻底包裹。

这是《未来学大会》最恐怖的预言：当贫富差距拉大到极致，底层民众无法获得真实的住房、社交与成就感时，廉价的数字幻想，便成了维持社会稳定的唯一解药。

而这个冰冷的预言，正在无数沉迷屏幕的面孔上，一点点变为现实。

如果演员被数字分身彻底取代，各行各业在逐底竞争中集体妥协，成为人类无法逆转的趋势。我们又该以何种姿态，面对这样的未来？

爱奇艺世界大会的这场风波过后，相信每个人心中都已有了答案。

尽力守住无法被代码编码的人性温度，拒绝沦为AI的训练养料。不必刻意追求AI式的完美高效，坦然接纳人类独有的脆弱、犹豫与不完美。

技术可以替代重复劳动，却永远无法消解真实的人性与情感。

最后，借用英国诗人狄兰·托马斯的诗句，与所有人共勉：

“不要温和地走进那良夜，老年应当在日暮时燃烧咆哮；怒斥，怒斥光明的消逝。”

不要温和地交出思想，不要顺从地交出皮囊。

以人类独有的瑕疵与热泪，向这个飞速到来的AI时代，发出最有力的怒斥与咆哮。