文档文本内容
义
务
教
育
教
科
书
艺术
戏剧（含戏曲）
XIJU
九年级 下册
定价：4.49 元
义
务
教
育
教
科
书
艺
术
戏
剧
（
含
戏
曲
）
九
年
级
下
册
义务教育教科书
艺术
九年级下册
戏剧（含戏曲）
王安国
主编
YIWU JIAOYU JIAOKESHU
义务教育教科书
YISHU
艺
术
XIJU （HAN XIQU）
戏剧（含戏曲
含戏曲）
JIUNIANJI XIACE
九年级
下册
王安国
主编
湖南文艺出版社出版
湖南出版中心承印
湖南省新华书店发行
湖南天闻新华印务有限公司印装
2024年12月第1版
2025年12月第1次印刷
787毫米× 1092毫米
16开
印张：4. 5
字数：70千字
ISBN 978-7-5726-1806-2
定价：4. 49元
批准文号：
著作权所有，请勿擅用本书制作各类出版物，违者必究。
如有质量问题，影响阅读，请与湖南出版中心联系调换。
联系电话：0731-88388986
0731-88388987
图书在版编目
图书在版编目（CIP
CIP）数据
数据
义务教育教科书. 艺术·戏剧含戏曲九年级下册/
王安国主编. -- 长沙: 湖南文艺出版社, 2024. 12.
ISBN 978-7-5726-1806-2
Ⅰ. G634
中国国家版本馆CIP 数据核字第20240ZG661 号
前
言
本教材以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，全面贯彻党的二
十大精神和党的教育方针，落实立德树人根本任务，是面向全国中小学生的
艺术课程教材。
教材以教育部制定的《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》为编写依
据，坚持以美育人，重视艺术体验，突出课程综合。根据学科特点和同学们
的身心发展规律，将演出舞台剧目、编演故事脚本、记录观剧心得和策划戏
剧化活动等学习任务，有机安排在对应的单元中。教材充分体现美育特色和
时代精神，着力加强社会主义先进文化、革命文化和中华优秀传统文化的教
育，突出思想性、经典性、时代性、民族性、实践性，落实核心素养培育。
通过丰富多样的学习内容和活动设计，引导同学们运用主题化、生活化、情
境化、项目式、任务驱动等学习理念和方式，进行戏剧（含戏曲）课程的学
习，提升审美和人文素养，坚定文化自信。
主
编
王安国
副主编
薛
晖
分册主编
周
艳
核心作者
吴泽涛
齐
欢
王
凯
蒋婷婷
程
芳
谭希培
赖景琼
罗月恒
责任编辑
刘
贝
美术编辑
汪
勇
戏剧名家名作（四）
——歌剧、舞剧、音乐剧
第1课
歌剧（上）
02
第2课
歌剧（下）
08
第3课
舞剧（上）
12
第4课
舞剧（下）
18
第5课
音乐剧
21
第一单元
第1课
沟通的烦恼——“剧场论坛”的纠结
28
第2课
同桌的你——“良心巷”的角色体验
30
第3课《邹忌讽齐王纳谏》——展现古人沟通智慧
32
第二单元
教育戏剧排演实践（一）
——搭建沟通的桥梁
目
录
CONTENTS
1
教育戏剧排演实践（二）
——让雕塑活起来
第1课《艰苦岁月》的“画面定格”
36
第2课《艰苦岁月》的“物件灵感”
39
第3课《艰苦岁月》的“即兴表演”
41
第三单元
第1课
戏曲行当
44
第2课
脸谱
48
第3课
唱功、念白
52
第4课
做功、武打
58
第四单元
中国戏曲（四）
——戏曲行当、脸谱及“四功”
后
记
64
2
以作品为导览，从欣赏感知切入，学
习了解：
1. 除话剧、戏曲以外其他一些主要的
戏剧表现形式，如歌剧、舞剧、音乐
剧等。
2. 中外歌剧、舞剧、音乐剧的主要代
表作品。
3. 欣赏歌剧、舞剧、音乐剧时的关注
点和方法。
学习
任务
戏
剧
名
家
名
作
戏
剧
名
家
名
作
（
四
）
歌
剧歌
剧
、
舞
剧舞
剧
、
音
乐
剧
音
乐
剧
第一单元
歌剧《江姐》
阎肃
（含戏曲）
戏剧
歌剧《党的女儿》
阎肃、王俭、贺东久等
除话剧和戏曲外，戏剧还有多种表现形式，比如以音乐为主要表现手段的
歌剧、以舞蹈为主要表现手段的舞剧，以及20世纪中期发展起来的音乐剧等。
第1课
歌剧（上）
歌剧起源于文艺复兴时期的意大利。公认的第一部歌剧是创作于1597 年
的《达芙妮》。歌剧包含了戏剧（台本与表演）、音乐（声乐与器乐）和景观
（舞蹈与美术）等多种表现要素，音乐在其中占据主导地位。
歌剧音乐主要分为声乐和器乐。声乐部分包括独唱、重唱与合唱，通过
歌词和音乐的交融，交代情节和推进剧情的发展，表达人物的内心世界。器
乐部分主要用作歌唱及舞蹈的伴奏，在营造戏剧氛围、烘托情节背景、表达
人物情感，以及戏剧场景转换与联结等方面，起着重要作用。
中国歌剧
在“西学东渐”和新文化运动的时代背景下，中国歌剧萌生于20 世纪20
年代的上海。在近百年的发展历程中，中国歌剧根植于华夏文化沃土和波澜
壮阔的社会生活，深受民族传统音乐、民间音乐和戏曲的滋养，具有鲜明的
中国文化特色。重要作品有《白毛女》《江姐》《洪湖赤卫队》《小二黑结婚》
《刘胡兰》《党的女儿》等。
第一单元
戏剧名家名作（四）
欣赏歌剧《白毛女》
《白毛女》是中国歌剧史上一部里程碑式的作品。它从我国华北地区民间
音乐中吸取音调素材，并继承了中国戏曲歌唱、吟诵、道白三者有机结合的
02
第一单元
戏剧名家名作（四）
延安鲁迅艺术学院集体创作
贺敬之、丁毅执笔
马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅等作曲
小行板天真地
北风吹
3
雪
三
3
花
十
5 2
那
那
1
个
个
1
飘
晚
.5
.
-
6
飘，
上，
.6
年
还
2
来
没
0 2
回
.7
到。
还。
.6
.
-
5
6
北
爹
5
风
出
5
那
门
2
个
去
3
吹，
躲
2
-
3
账，
5
雪
整
4
花
七
3
那
那
2
个
个
2
飘，
天，
.6
-
1
1.
2.
3
4
1=I
选段·欣赏
传统，以此塑造出栩栩如生的人物形象，推动剧情发展。
《白毛女》以喜儿遭遇的传奇式情节，深刻揭示了“旧社会把人变成鬼，
新社会把鬼变成人”的历史现实，表达了受苦受难的劳苦大众只有跟着共产
党才能获得彻底解放的思想主题。
剧情简介：解放前的1935
年除夕，贫农杨白劳躲账回家
后，被地主黄世仁逼死。杨的
闺女喜儿被抢到黄家，受尽虐
待。在张二婶的帮助下，喜儿
逃进深山野林。三年后，八路
军和群众从山洞中救出头发已
全变白的喜儿，为她清算了黄
世仁的罪行。
歌剧《白毛女》
贺敬之、丁毅
03
（含戏曲）
戏剧
《北风吹》是歌剧《白毛女》中“喜儿”的主题音调，也是刻画喜儿音乐
形象的核心要素，在全剧音乐中得到贯穿发展，并由此演化出许多戏剧性强
烈的唱段。
这个唱段既有写景抒情，又有叙事交代，开场就将观众带入风雪扑面的
情景中，同时表现出喜儿既欢喜又期盼在外躲账的亲人平安回家过年的心情。
.
1
欢
1
欢
1
喜
1
喜
.6
过
1
.6
个
1
年，
1 2
欢
1
欢
2
3
喜
5
3
喜
2
.6
心
.6
欢
1
.7
喜。
.6
.
-
5
3
4
.
1
爹
3
爹
2
带
2
回
2
4
.3
白
.5 .3
面
.5
.6
来，
.6
过
.6
个
1
.7
年。
.6
.5
. .
5
0
2
5
心
3
中
5
3
急，
2
1
1 2
等
1
爹
2
3
回
5
3
来
2
.6
回
2
家
0
2
过
.7
年。
.6
.
-
5
0 3
我
2
盼
3
期待地
2
4
.6
爹
1
2
爹
5
玉
4
茭
3
2
子
2
面，
.6
-
1
3
我
3
等
5
2
我
1
的
1
爹
.5
.
-
6
爹
.(
.7
.6
.
-
)
5
6
大
5
婶
5
子
2
3
给
2
-
3
了
04
第一单元
戏剧名家名作（四）
学唱歌剧《白毛女》中的《北风吹》唱段，仔细揣摩喜
儿等待亲人回家时欢喜、期盼的心情。
实践活动
恨似高山仇似海
闪电哪，快撕开黑云头，
响雷呀，你劈开那天河口！
…………
大河的流水你要记清，
我的冤仇要你作证，
喜儿怎么变成这模样，
为什么问你，
你……你……你不作声？
难道是霹雷闪电你发了抖，
难道你耳聋眼瞎，
照不见我人影？
我浑身发了白！
为什么把人逼成鬼？
问天问地都不应……
（白）好！
我就是鬼！
我是屈死的鬼，
我是冤死的鬼，
我是不死的鬼！
《恨似高山仇似海》选自歌剧第四幕。讲述在风狂雨骤、电闪雷鸣的夜晚，
在山神庙中躲雨的喜儿与黄世仁、穆仁智不期而遇。仇人相见，分外眼红，喜
儿怒恨交织，迸发出“我不死，我要活！我要报仇，我要活！”的呐喊。
这段咏叹调采用了我国传统戏曲中的板腔体形式，通过板式、节奏、速
度的变化对比，戏剧性地表达了喜儿激愤的控诉和誓死报仇的决心。其与命
运抗争坚强不屈的形象，与第一幕中善良、纯真的喜儿形成了强烈的反差。
歌剧和话剧一样，人物形象和性格的塑造是作品的中心环节，歌剧中音
乐是主要表现手段。歌剧人物的音乐形象、内心活动、情绪起伏和情感表达，
都推动着整部歌剧情节的发展。
05
（含戏曲）
戏剧
阎肃执笔
羊鸣、姜春阳、金砂作曲
稍慢
红梅赞
.
1
朵
.
2
朵
.
3
.
6
放
.
5
光
.
4
.
-
3
彩，
.
2
昂
.
1
首
.
2
.
3
怒
.
5
放
.
3
花
.
2
万
.
1 6
朵，
5
. .
1
向
.
2
.
1 7 6
阳
5
€
6
-
5
开。
.
5
红
.
5
梅
.
3
.
2
花
.
3
.
4
儿
. .
3
开，
6
.
1
千
.
1
里
.
2 €
6
冰
5
霜
.
5,3
脚
5 6
下
.
1 5 4
﹐
3
踩
0 3 2 3 5 4
-
3
5
红
€
5
岩
3
5
上
. .
5
红
.
3
.
2
梅
.
3
.
6
.
5
. .
﹐
.5,3
开
.
5
.
2
.
3
.
2
.
1
.
-
7,1
.
2
三
.
2
九
.
3
.
1
严
.
2 7 6
寒
0
.k
1
k
3
k
5
6
何
.
6
.
5
所
.
2
.
﹐
3
惧
.
2
. .
3
.
5
一
.
5
片
.
3
.
2
.
3
.
5
.
3
丹
.
2
.
1 6
心
5
.
3
向
53 5
.
.5,3
阳
.€
2
.
1
开，
0
.
3
.
2
.
3
欣赏歌剧《江姐》
歌剧《江姐》是中国歌剧史上的代表性作品，以长篇小说《红岩》中女
英雄江雪琴（原型江竹筠）的故事为基础改编而成。由阎肃编剧，羊鸣、姜
春阳、金砂作曲，1964年中国人民解放军空政歌剧团首演于北京。
剧情简介：1949 年重庆解放前夕，地下党员江雪琴（江姐）接
受中共四川省委交给的重要任务，与华蓥山游击队司令员“双枪老
太婆”一同战斗。由于叛徒出卖，江姐不幸被捕，关入渣滓洞集中
营。江姐在敌人的酷刑和利诱下宁死不屈，最后从容就义。
选段·欣赏
06
第一单元
戏剧名家名作（四）
3
香
5
飘
6
.
5
云
.
4
天
.
3
.
-
.3,2
外。
.
3
唤
.
3
醒
.
2
百
.
3
.
2
.
1
花
0
.
2
7
6
5
齐
6535
.
2
开
.
3 7
﹐
6
放
5
.
6
.
5
高
.
5
歌
.
3
.
2
.
3
.
5
.
3
欢
.
2
.
1 6
庆
5
. .
4
新
.
3
.
2
春
.
5
.
3
.
2
. .
﹐
.2,1
来
.
3
.
5
.
2
新
7
6
春
5 6 3
-
g
5
来！
《红梅赞》是歌剧《江姐》的主题
歌，借用红梅来赞扬以江姐为代表的共
产党人坚定的革命意志和崇高的精神境
界。这首主题歌在剧中多次出现，是奠
定戏剧人物形象的音乐基调。其后《江
姐》各主要唱段，如《我为共产主义把
青春贡献》《绣红旗》《五洲人民齐欢笑》
等，都由《红梅赞》主题音调发展演变
而成，集中、鲜明又多侧面地塑造了江
姐的音乐形象。
歌剧《江姐》中的江姐形象
仔细聆听《红梅赞》和《我为共产主义把青春贡献》，
探究人物内心活动的发展、变化是如何通过音乐手段表现
出来的。
讨论·交流
07
（含戏曲）
戏剧
第2课
歌剧（下）
外国歌剧
歌剧经历了四百余年的发展历史，风格多种多样，形式也变化多端。主
要的体裁样式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧、乐剧等。著名的歌剧作
品有莫扎特的《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》，比才的《卡门》，罗西尼的
《塞维利亚的理发师》，威尔第的《茶花女》，普契尼的《图兰朵》等。
欣赏歌剧《茶花女》
歌剧《茶花女》是新中国上演的第一部西洋歌剧。该剧由意大利浪漫主
义作曲家威尔第作曲，故事蓝本源自小仲马的同名小说。全剧共三幕，于
1853 年首演于威尼斯凤凰歌剧院，并在不断地修改完善之后成为各歌剧院最
受欢迎的作品之一，盛演不衰。
剧情简介：巴黎上流社会交际花薇奥莱塔与阿尔弗莱德产生了
真挚的爱情，却遭到阿尔弗莱德父亲的阻挠。薇奥莱塔违心地与其
分手，重返风月场。当阿尔弗莱德了解真相回到她身边时，薇奥莱
塔已卧床不起，不久就被疾病和社会偏见夺去了生命。
歌剧《茶花女》
〔法〕小仲马
08
第一单元
戏剧名家名作（四）
饮
酒
歌
（歌剧《茶花女》选曲）
稍快活泼地
5
让
在
. .
b
3
我
他
.
3
5
们
的
.
3
高
歌
.
3
举
声
5
起
里
.
3
欢
充
.
3
乐
满
.#
.4 .3, 2
.
3
的
了
1.
2.
.
2
实的
为
.
.3,2
爱
快
.#1
.
2
.
3
ãã
.
2
情
乐
.
.3,2
更
生
.#1
.
2
宝
.
3
.
1
贵。
活。
……
.
3
乐
界
5
的
上
.
3
时
最
.
3
刻
重
.#
.4 .3, 2
虽
要
.
3
然
的是
. .
5
美
快
.
5
.
4
好，
乐，
.
3
真
我
.
2
心
感
.
1
5
醉。
动。
0
5
这
在
. .
b
3
样
这
.
3
5
.
3
欢
世
. .
5
酒
真
.
5
.
4
杯，
情，
.
3
杯
它
.
2
中的
使
.
.3,2
美
我
.#1
.
2
.
3
ãã
.
2
酒
深
.
.3,2
使
深
.#1
.
2
人
地
.
3
这一唱段选自歌剧《茶花女》的第一幕，是男主人公阿尔弗莱德和女主
人公薇奥莱塔第一次见面时的一段二重唱。阿尔弗莱德在薇奥莱塔举行的宴
会中举杯祝贺，用歌声表达对薇奥莱塔的爱慕之心，薇奥莱塔也在祝酒时作
了巧妙对答，两人交流歌声的同时也在交流感情，这是全剧故事的开始。
选段·欣赏
〔法〕小仲马原著
〔意〕皮阿维改编
威尔第
曲
苗林、刘诗嵘译配
09
（含戏曲）
戏剧
歌剧《图兰朵》
〔意〕阿达米、普契尼
在《图兰朵》第三幕开场的夜幕里，管弦乐与合唱同样引人注目地循环
着咏叹调的前奏，人们低声耳语（吟唱）着公主的命令：“在王子身份被揭露
之前，任何人都不得睡觉。”卡拉夫自己也走了进来，他把他对这句话的沉思
演变成了整部歌剧中最令人陶醉的咏叹调—— 《今夜无人入睡》。他在皇宫里
听着远处传来的喧嚣声，坚信黎明即将到来，胜利一定属于自己。
欣赏歌剧《图兰朵》
歌剧《图兰朵》是西方经典歌剧中一部与中国元素有关的歌剧，是意大
利作曲家普契尼根据童话《杜兰铎的三个谜》改编的三幕歌剧，讲述一个西
方人想象中的中国传奇故事。普契尼在《图兰朵》的音乐创作中，将音乐始
终贯穿在戏剧行动中，真正体现了歌剧作为“音乐戏剧”的独特魅力。
剧情简介：在古代中国，公主图兰朵为报祖先暗夜被掳走之仇，
下令如果有男人能猜出她的三个谜语，她会嫁给他；如猜错，便处
死。流亡的鞑靼王子卡拉夫与父亲帖木儿和侍女柳儿在北京城重逢
后，即看到猜谜失败遭处决的波斯王子和亲自监斩的图兰朵。卡拉
夫被图兰朵的美貌吸引，不顾父亲、柳儿和三位大臣的反对来应婚，
答对了所有问题，但图兰朵却不愿嫁给卡拉夫。于是王子出了一道
谜题，只要公主在天亮前得知他的名字，他不但不娶公主，还愿意
被处死。公主捉到卡拉夫的父亲帖木儿和侍女柳儿，严刑逼供，要
获知王子的名字。柳儿自尽以示保守秘密。卡拉夫指责图兰朵十分
无情。天亮时，公主尚未得知王子之名，但王子的吻融化了她冰冷
的心，她同意嫁给王子，而王子也把自己的真名和身份告诉了图
兰朵。
10
第一单元
戏剧名家名作（四）
0 0 0
.
5
不
5
许
ã
5
睡
5
觉！
0 . .
5
不
.5
许
.5
睡
.5
觉！
0 0
0 0 5
纯
5
洁
5
美
.
5
丽
4
的
3
公
3
主，
3
在
3
你
3
冰
.
!3
冷
.7
的
3
1
房
1
中，
7
抬
.
7
头
6
看
5
星
5
星；
5
为
5
了
5
爱
.
5
情
4
和
3
希
3
望，
3
星
.
!b
3
星
.7
在
1
颤
1
动！
1 0 0
0 5
可
6
是
7
我的
6
秘
5
密
.
6
我
#4
不
渐弱
.
-
2
升
.
2
起，
. .
m
2
我
7
对
-
7
你
7 7
会
.
m
7
轻
5
轻
-
2
说
2
出
.
g
6
我
#4
是
5
谁！
50 ……
-
3
说，
2
4
0 6
没
7
有
.
1
人
7
知
6
道
.
m
7
我
5
是
4
4
#4
谁！
5
可
6
是
6
等
7
太
.
1
阳
今夜无人入睡
〔意〕阿达米词
普契尼曲
张承谟译配
稍慢
在这部意大利歌剧里，作曲家引用了江苏民歌《茉莉
花》的曲调，你认为这一曲调与故事情节和人物形象有着
怎样的联系？
问题·思考
选段·欣赏
11
（含戏曲）
戏剧
第3课
舞剧（上）
舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、美术、文学等艺术形式，
表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。
根据剧目题材和体裁的不同，舞剧可以某一种舞蹈为主，其他舞蹈为
辅；也可各类舞蹈兼而有之。舞剧中的舞蹈样式异常丰富，有独舞、双人
舞、三人舞、群舞、组舞等。采用何种样式，一般根据剧情和人物塑造需要
来确定。
中国舞剧
在中国，作为舞剧构成元素的出现，可追源至商周年代。据《史记·乐
书》记载，周灭商后，创作的《大武》舞，就是诗、乐、舞的综合艺术形式，
并且有一定的戏剧性，叙述武王灭商建周的过程。
中华人民共和国成立以后，中国舞剧艺术迅速发展。1954 年成立了专业
舞蹈学校。一些有志于创造民族风格舞剧的编导，在中国古典舞蹈和丰富多
彩的民间舞蹈的基础上，创作了《宝莲灯》《小刀会》等具有民族风格的舞剧
作品。1959 年建立第一个芭蕾
舞团，除排演《天鹅湖》等国
外经典作品外，还创作演出了
现代题材芭蕾舞剧《白毛女》
《红色娘子军》等。1979 年以
后，中国舞剧得到更加蓬勃和
多样化的发展，创作出《丝路
花雨》《文成公主》《凤鸣岐山》
《嫦娥奔月》《永不消逝的电波》
《红楼梦》等一大批有社会影响
力的优秀舞剧。
中国舞剧既广泛吸取古典、民间舞蹈的精华并加以革新，同时又积极
从世界舞剧艺术遗产与新经验中吸收营养，形成了具有中国民族文化特色
的舞剧艺术。
民族舞剧《小刀会》
12
第一单元
戏剧名家名作（四）
斗笠舞
选自舞剧第四场。万泉河边，黎族姑娘们手捧新编的斗
笠，载歌载舞慰问红军。舞蹈音乐的主题音调，源自黎族民
间流传的《五指山歌》，音乐热烈、欢快、亲切，表现了军民
一家的鱼水深情。
芭蕾舞剧《红色娘子军》
欣赏芭蕾舞剧《红色娘子军》
芭蕾舞剧《红色娘子军》由中央歌剧舞剧院芭蕾舞团（今中央芭蕾舞团）
根据同名电影改编创作，1964 年首演于北京。该舞剧广泛吸收了中国民间舞
蹈元素，并从部队生活和军事动作中提炼舞蹈动作，使它们与芭蕾的表演技
巧相融合，成功地塑造了琼花、洪常青等人物形象，是一部具有中国特色的
芭蕾舞剧。
剧情简介：故事发生在土地革命时期的海南岛。丫鬟吴琼花因
不堪忍受南霸天的残酷压迫和虐待而逃跑，被抓回关进黑牢。红军
娘子军连党代表洪常青率部队将她救出，指引她参加了红军。在党
的教育下，琼花成长为一名优秀的革命战士，在解放椰林寨的战斗
中，亲手击毙了匪首南霸天。
选段·欣赏
13
（含戏曲）
戏剧
欣赏民族舞剧《丝路花雨》
舞剧《丝路花雨》共分为六场，1979 年由甘肃省歌舞团首演。舞剧创造
了古丝绸之路的典型环境和神笔张、英娘、伊努思等典型人物，反映了唐王
朝经济文化的繁荣，以及中外人民的深厚友谊。
剧情简介：唐代画工神笔张在丝绸之路上救起了波斯商人伊努
思，自己的女儿英娘却被贼人抢走。数年之后，神笔张在敦煌集市
上找到了已沦为歌舞伎的英娘。伊努思仗义疏财，为英娘赎身，父
女团圆。歹官市令企图霸占英娘，神笔张让英娘随伊努思出走波斯。
三年后，伊努思率队使唐，英娘相随回国。在阳关外，市令唆使强
人拦劫伊努思一行。为救伊努思，神笔张被歹徒暗害。在敦煌二十
七国交谊会上，英娘化装献艺，向河西节度使陈述了市令的罪状，
剪除了丝绸之路上一害。这时花雨缤纷，中外人民共祝友谊绵延
千秋。
民族舞剧《丝路花雨》
14
第一单元
戏剧名家名作（四）
1.尝试模仿舞剧中英娘“反弹琵琶”的造型。
2. 莫高窟是中国文化艺术史上的瑰宝，登录“数字敦煌”
网站或亲临敦煌莫高窟，感受独具魅力的敦煌石窟文化。
实践活动
反弹琵琶舞
《丝路花雨》的编导潜心研究敦煌壁画和中国唐诗中关于
舞蹈动作姿势和意境的描绘，以及丝
绸之路上各国舞蹈的特色，对舞剧进
行了独具匠心的创造。
剧中舞蹈，如莫高窟中的《反弹
琵琶舞》、波斯花园中的《刺绣舞》、
梦幻中的《柘枝舞》、交谊会上的《盘
上舞》和《霓裳羽衣舞》等，均给观
众留下深刻印象。其中，《反弹琵琶
舞》采用了敦煌壁画中的舞姿造型，
塑造了英娘的舞蹈形象。
反弹琵琶舞
敦煌莫高窟第112窟反弹琵琶乐舞
选段·欣赏
15
（含戏曲）
戏剧
欣赏民族舞剧《红楼梦》
舞剧《红楼梦》根据古典文学名著《红楼梦》创编。以贾宝玉与林黛玉、
薛宝钗的爱情为主线，以“金陵十二钗”为主要人物，精选原著重要情节，
结构保持中国传统章回体小说的叙事特色。舞剧包含《入府》《幻境》《含酸》
《省亲》《游园》《葬花》《元宵》《丢玉》《冲喜》《团圆》《花葬》《归彼大荒》
十二个各自独立又可串联成篇的章节，勾勒出大观园中人物的命运浮沉与家
族的兴盛衰落。
民族舞剧《红楼梦》
贾迎春、薛宝钗、王熙凤、林黛玉、贾探春（从左至右）
舞剧在视觉上突出明清时期绘画的美学特质，旨在展现端庄典雅的舞蹈
群像。舞姿和服饰、道具等运用了富有中国特色的古典符号，既彰显了中华
优秀传统文化，又在保持原著风格的基础上，注入了现代艺术审美元素。
16
第一单元
戏剧名家名作（四）
《游园》
舞剧第五幕《游园》第三节，随着舞台机关的升起，拼
接的长桌和十二位舞者从乐池缓缓上升。“金陵十二钗”齐聚
大观园，翩翩起舞，或端坐，或倚卧，多姿多态，犹如一幅
古典长卷。黛玉坐于最远处，拿着手帕似陷入沉思；宝钗轻
摇手扇，不动声色；湘云侧卧在地，醉卧芍药酣眠；凤姐桌
前弄钗；迎春立于桌前；惜春执笔作画；探春吟诗作赋；元
春华服婀娜……游园就此开始，十二金钗队列整齐，翩然起
舞，袅娜婉转。
选段·欣赏
《红楼梦·游园》
17
（含戏曲）
戏剧
芭蕾舞剧《天鹅湖》
第二幕剧情简介：幽静的天鹅湖畔，月光映照着湖面，水波涟
漪，一群天鹅从湖上缓缓游过。她们只能在夜间还原为人形（“场
景及天鹅群舞”）。这时，出门打猎的王子也来到湖边，发现那只头
戴金冠的领头天鹅摇身一变，成了一位楚楚动人的公主。王子认定
这就是他的意中人，情不自禁地上前去向天鹅公主表达爱情。公主
消除恐惧后，述说了自己的身世和不幸。她告诉王子，只有忠贞不
渝的爱情才能使她永远恢复人形，摆脱恶魔罗德巴特的魔掌。王子
对天发誓，一定要用忠贞的爱情解救公主（“王子与奥杰塔的双人
舞”）。众天鹅对公主与王子相爱表示庆贺，四个活泼可爱的小天鹅
跳起了欢快的舞蹈（“四小天鹅舞”）。黑夜将尽，天鹅们纷纷离
去，公主与王子在依依不舍中离别。
第4课
舞剧（下）
外国舞剧
舞剧，在西方统称为芭蕾，起源于文艺复兴时期的意大利，形成于16 世
纪的法国。经过500年左右的演化发展，已成为世界性的舞剧艺术形式。
欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》
四幕芭蕾舞剧《天鹅湖》，由柴科夫斯基作曲，别吉切夫、格利采尔编
剧，彼季帕、伊凡诺夫编导，1895 年首演于圣彼得堡玛利亚剧院。该剧描写
王子齐格弗里德与被魔法变成天鹅的公主奥杰塔的爱情故事：王子勇敢地与
魔王搏斗，忠贞的爱情终于战胜魔法，奥杰塔重新获得自由，与王子过上幸
福美满的生活。
18
第一单元
戏剧名家名作（四）
王子与奥杰塔的双人舞
这段双人舞是舞剧《天鹅湖》的核心舞段之一。曲调抒
情缠绵，颇具雕塑感的柔美舞姿与双人舞托、扶、调、转等
芭蕾技巧有机地融为一体，表达出“用忠贞的爱情去拯救生
命、拯救灵魂”这一主题思想。音乐采用八六拍子，独奏小
提琴在竖琴清亮的和弦背景衬托下，奏出深情的旋律，为这
段互诉衷肠的双人舞营造了浓郁的、充满深情的氛围。
选段·欣赏
欣赏芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》
根据莎士比亚同名悲剧改编的三幕芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》，由苏联
作曲家普罗科菲耶夫作曲，1940 年基洛夫芭蕾舞团首次演出，主演为乌兰诺
娃和谢尔盖耶夫等。
舞剧描述中世纪意大利维洛纳市两个有世代冤仇的家族中的两个年轻
人——罗密欧与朱丽叶忠贞的爱情，他们不顾家族之间的仇恨，私订终身，
最后双双殉情而死。两个家族被他们的爱情感动，捐弃前仇，达成和解，给
城市带来了和平与繁荣。
芭蕾舞剧《天鹅湖》
19
（含戏曲）
戏剧
舞剧结构严谨，人物性格鲜明，突破
了古典芭蕾中双人舞的格式，从表达人物
的内心世界出发，准确地运用了芭蕾舞蹈
语汇，成功地再现了莎士比亚原作的
精神。
芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》
对比欣赏同名话剧《罗密欧与朱丽叶》，说一说舞剧与
话剧在表达方式上有什么不同。
思考·讨论
阳台双人舞
阳台双人舞是全剧的经典片段，为第一幕的压轴舞蹈。朱
丽叶来到阳台，望着月光下的花园，思念着英俊青年罗密欧。
此时，她突然发现已经偷偷溜进花园的罗密欧。在梦幻般银色
月光下的花园里，这对一见钟情的恋人相互倾诉爱慕之情。
芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》
选段·欣赏
20
第一单元
戏剧名家名作（四）
第5课
音乐剧
音乐剧是近一百多年兴起的戏剧形式，起源于欧美并逐渐扩展至世界。
音乐剧脱胎于传统正歌剧中的喜歌剧、轻歌剧，并广泛吸收了爵士音乐、乡
村音乐、摇滚音乐、说唱艺术、现代舞等各种表现因素，逐步发展成为一种
兼容并包的综合性舞台艺术形式。
构成音乐剧的三大要素是戏剧、音乐和舞蹈。音乐剧的表现题材十分宽
广，往往与政治背景、时代风尚紧密结合，力求表演形式生动、丰富，贴近
大众，以适应更多观众的审美需求。
中国音乐剧
中国的音乐剧创作可追溯至20世纪20年代黎锦晖的儿童歌舞剧和40年代
延安的秧歌剧运动。自1980 年起，受到时代背景和社会思潮的影响，中国音
乐剧创作开始复兴。在近年来的创作中，既有融合当代流行音乐元素的作品，
也有继续探索民族化、个性化音乐戏剧语言表现力的作品。
欣赏音乐剧《在远方》
首演于2020 年的音乐剧《在远方》，从青年个体的奋斗经历切入，讲述
“快递小哥”（姚远）成长为“快递老板”的故事，反映近二十年来中国社会
发展的时代巨变。作品不仅生动展现了普通劳动者创造美好生活的梦想和
努力，也传达出只要努力学习、勤奋工作，梦中的远方其实并不遥远的思
想主题。
音乐剧《在远方》
申捷
21
（含戏曲）
戏剧
剧情简介：正在躲避稽查的“黑快递”姚远，误打误撞与稽查
队长女儿路晓欧相识。身为心理学高才生的路晓欧与同学霍梅敏锐
捕捉到姚远的心理问题，将他与身在美国的网友刘云天视为两个病
人，怀着好奇逐步走入对方的生活。姚远无法隐藏自己的自卑走向
远方，暗生情愫的两人只有选择分离。路晓欧蜷缩在大雪纷飞的夜
晚，孤独面对新世纪钟声。多年后，命运的齿轮再度转动……
何处是远方
田辰明词
阿云嘎曲
汗，流过耳边；
累，只是有一点点。
每一天，每一刻，
都是一个起点。
心，充满希望；
看，脚下路还很长。
静静倾听，
活着的意义，
不要停留在原地彷徨。
何处是远方？
你想抵达什么地方？
何处是远方？
从未说出的愿望。
何处是远方？
总停不下脚步奔忙。
再不要活得迷惘，
要为了我的梦想。
…………
选段·欣赏
22
第一单元
戏剧名家名作（四）
外国音乐剧
在早期的音乐剧中，音乐语言的主要来源是古典音乐中一些较为通俗的
音乐体裁形式（如喜歌剧和轻歌剧）、各种民间舞曲和爵士乐等。随着时代的
发展和观念的变化，音乐剧中逐渐融入更为广泛的音乐元素，如摇滚乐、先
锋性实验性音乐等。
欣赏音乐剧《猫》
《猫》是西方当代音乐剧的代
表作，由英国音乐剧作曲家韦伯根
据艾略特的诗作《擅长装扮的老猫
经》改编、作曲，能恩导演。该剧
没有传统音乐剧的完整故事，而是
通过展示一群生活在垃圾场的猫的
众生相，反映人的生活体验。
《何处是远方》是音乐剧《在远方》的主题曲，在剧中曾两度完整呈现。
第一次是忙碌了一天的青年姚远以歌明志，第二次是在结尾处，已近中年的姚
远在歌声中表达重整旗鼓东山再起的雄心。歌词意味深长，并没有真的回答何
处是远方，而是通过反复设问，让观众带着疑问从姚远的奋斗史中得到启悟。
主人公姚远第一次唱《何处是远方》
音乐剧《猫》
〔英〕韦伯
23
（含戏曲）
戏剧
回忆
.
6
梦
情
.
6
境，
景，
6 4
留
依
5
下
旧
6
孤
光
5
独
彩
4
笑
照
.
3
影。
人。
.
3
.
3
3
在
我
5
月
忘
〔英〕能恩词
韦伯曲
薛范译配
.
5
风
旧
.
5
梦
5
.6
呜
再
.6
咽
重
1
呻
.
1
吟。
温。
.
1
……
6
8
12
8
.
5
光
不
2
下
了
3
一
那
4
片
一
5
片
刻
6
枯
甜
7
叶
蜜
.
1
飘
幸
7
落
福
6
在
时
.
5
地，
辰，
.
5
0 3
夜
愿
1
的
那
. .
1
夜
回
. .
1
深，
忆，
.
1 7
街
始
.
1
上
终
.
2
弥
伴
.
1
漫
随
6
着
着
. .
1
寂
月
. .
1
静，
光，
.
1 7
月
梦
.
1
儿
中
.
2
寻
昔
.
1
找
日
5
着
的
1.
2.
选段·欣赏
深情地
1=I
剧情简介：杰里科猫族每年都要举行一次盛大的舞会，众猫会
在一年一度的盛大聚会上挑选一只可以获得重生的猫。于是，形形
色色的猫纷纷登场，尽情表现。最后，曾经魅力十足、光彩照人，
现在却年老色衰、无比邋遢的猫格雷泽贝拉，以一曲《回忆》打动
了所有在场的猫，被公推升入九重天。
24
第一单元
戏剧名家名作（四）
《回忆》是《猫》中最著名的段落，一共出现了四次，最感人的一次出现
在第二幕。歌曲以忧伤的情调和动人心弦的旋律展现了格雷泽贝拉外出闯荡
所遭遇的痛苦，表达对昔日美好时光流逝和青春不再的感慨。
1.初步了解歌剧、舞剧、音乐剧在艺术表现形式上的区别。
2.熟悉2 ~ 3部中外歌剧、舞剧、音乐剧的代表性作品。
3.积累歌剧、舞剧、音乐剧的欣赏体验，初步知晓其相应的
欣赏方法和策略。
小结与评价要点
在杰里科猫族的舞会上，有伴随着优雅的芭蕾舞出场的年
轻白猫，有伴随着踢踏舞出场的甘比猫，有单纯善良却胆小的
纯洁猫，有小有名气却有些调皮捣蛋的小偷猫，有总是穿着华
丽、注重生活品质的高贵猫，有受过良好教育、举止优雅的富
贵猫，还有常喜欢在聚光灯下跳舞，以此来彰显他的魅力的摇
滚猫以及曾经魅力十足，现在却年老色衰、无比邋遢的魅力
猫等。
选一只你想扮演的“猫”，为其进行角色形象构思，并选
择合适的音乐及形体动作表现角色形象。与同学们一起，展
示交流。
实践活动
音乐剧《猫》中没有对白，作曲家运用了什么手法来
表现群猫的不同身世和性格？请以唱段《回忆》为例，与
同学展开讨论。
讨论·交流
25
（含戏曲）
戏剧
相关链接
《洪湖赤卫队》
歌剧。由朱本和、张敬安、欧阳谦叔、杨会召、梅少山编剧，
张敬安、欧阳谦叔作曲，湖北省实验歌剧团1959年首演于武汉。
歌剧以第二次国内革命战争为背景，讲述以韩英、刘闯为
代表的洪湖人民在中国共产党领导下，与彭霸天等反动势力进
行不屈不挠的斗争，最终战胜敌人，保卫了红色根据地的故事。
《党的女儿》
民族歌剧。阎肃、王俭、贺东久等编剧，王祖皆、张卓娅、印
青、王锡仁、季承、方天行作曲，总政歌剧团1991年首演于北京。
剧本通过“找叛徒”“找盐巴”这两条时而并行发展时而交
叉扭结的情节线索，塑造了田玉梅、七叔公、桂英、鹃妹子和
马家辉等有血有肉的艺术形象。田玉梅在生与死的考验、叛徒
的骗局、同志的猜疑和误会等危机和磨难中摸爬滚打，经历各
种挫折以及血与火的考验，终于成为一名坚定的共产党员。
《小刀会》
中国民族舞剧。1959年上海实验歌剧院舞剧团首演。编导为
张拓、白水、仲林、舒巧、李群；作曲为商易；舞美设计为黄力、
钱章泉等；主要演员为陈健民、叶银章等。根据1853年上海小刀
会起义，抗击清军和外国侵略者的史实创作。由“起义”“胜利”
“抗议”“夜袭”“求援”“突围”“前进”等场次组成，再现了小刀
会反抗帝国主义的侵略、反抗封建主义的统治与压迫的武装斗争，
揭露了帝国主义瓜分中国的阴谋和清政府丧权辱国的面目，歌颂
了劳动人民不畏强暴、奋勇抗争的精神。
26
1.学习教育戏剧范式“坐针毡”“剧场
论坛”“专家外衣”“良心巷”“替身”。
2. 全班同学分工合作，进行题为《沟
通的烦恼》《同桌的你》《邹忌讽齐王纳
谏》的戏剧排演。
3. 将相应的教育戏剧范式运用于排演
实践中。
学习
任务
教
育
戏
剧
排
演
实
践
教
育
戏
剧
排
演
实
践
（
一
）
搭
建
沟
通
的
桥
梁
搭
建
沟
通
的
桥
梁
第二单元
江苏省第八届中小学生艺术展演戏剧专场表演
（含戏曲）
戏剧
第1课
沟通的烦恼——“剧场论坛”的纠结
学习教育戏剧范式“坐针毡”“剧场论坛”“专家外衣”，与同学一起解决
沟通的烦恼。
排演过程
1. 场地布置：凳子围成一圈（尽可能给教室中心留出足够大的活动
空间）。
2. 要求：学生按每组10 ~ 15 人组成学习小组，合作完成戏剧排演过程。
各小组按照小型剧组的职务结构进行分工，根据组员的专长和兴趣，分别担
任编剧、导演、演员、舞美等职务。
3.道具：纸箱、小白卡片。
4.行动方案：请同学们在小白卡片上匿名写下关于沟通不畅引发的烦恼，
折叠放入心事盒子（纸箱）里，随后请一名同学随机抽取2 ~ 3份。
5.“坐针毡”：由2 ~ 3 位同学假定为被抽取到卡片的问题“代言人”，分
别持“不愿沟通”“不善微笑”“好心难有好报”等问题或观点，在其他同学
提问时，表达自己的想法或内心感受。
6.“剧场论坛”：对“坐针毡”中的问题或观点，以重复表演、分析比较
的方式，集体探讨解决方案。
7.“专家外衣”：学习心理健康相关知识，以心理咨询团队的专家身份分
教育剧场
在竞争激烈的现实生活中，与家人、朋友、同学和睦相处，拥有良好的
人际关系可以让我们减轻压力，感到幸福。要维持良好的人际关系，畅快的
沟通必不可少。但生活中沟通不畅的情况比比皆是。如果你也有沟通的烦恼，
不妨与我们一起走进教育戏剧课堂，用戏剧的方式来进行探讨吧！
第二单元
教育戏剧排演实践（一）
28
第二单元
教育戏剧排演实践（一）
坐针毡：在戏剧活动场地中心放一把椅子，选择一位表演
者坐在针毡（椅子）上接受众人的提问，坐针毡者必须以所扮
演角色的口吻和大家进行交谈，探索角色的动机、想法、内心
感受以及与角色有关的任何大家想知道的事情。
剧场论坛：用现场表演来探讨解决问题的方案，根据实际
问题进行创编，每次演出至少两遍。第一遍表演时，演员重现
剧中人物，由于处理问题的方式不合适导致结果不理想。第二
遍表演时，观众可以参与进来，通过替换角色、改变处理问题
的方式，改变结局。
专家外衣：教育戏剧中广泛运用的范式。同学们通过扮演
拥有专业知识的专家，如历史学家、法官、建筑师、教师、医
护人员、警察、心理咨询师、媒体记者等，创造出一个虚构的
情境，以理性与专业的态度去尝试解决情境中的问题，增强学
习体验和对知识的理解。
教育戏剧范式
坐针毡
组讨论刚才听到的案例中存在的问题。每组挑选1位同学扮演心理咨询师，尝
试用心理学知识以及自我经验解决案例中的问题。
8.分享：交流感受和体会，在问题探讨中促进思考，形成个人选择。
29
（含戏曲）
戏剧
排演过程
1.场地布置：凳子围成一圈（尽可能给教室中心留出足够大的活动空间）。
2. 案例：课间，方怡把同桌乐宾的书不小心碰到了地上，正准备说对不
起，乐宾却冲着她大吼大叫。方怡也很生气，把他的书故意狠狠地摔在地上。
乐宾大发雷霆，方怡没再说话。之后方怡好几次找乐宾说话，乐宾都阴阳怪
气的，慢慢地两人就互不搭理了。好在没过多久就换座位了，但是马上又要
轮到他们同桌……
3. 情境再现：在案例中选择一个你想表现的情境。例如：方怡不小心把
书碰到了地上，正准备弯腰捡，说声对不起，乐宾一个箭步冲上来捡起书，
冲着方怡就大吼大叫，方怡一气之下把乐宾的书狠狠地摔在了地上。
4. 角色分配：选出同学分别扮演方怡，方怡替身，乐宾，乐宾替身，同
学A、B、C。
5.“良心巷”：由扮演方怡和乐宾的同学，先后穿过一条由小组其他同学
排成的“巷子”，听取持相反意见的两侧同学的看法和建议，从不同角度感受
内心的冲突和选择。
第2课
同桌的你——“良心巷”的角色体验
学习教育戏剧范式“良心巷”“替身”，通过案例，直面内心的矛盾冲突，
探寻正确的沟通方式，营造良好的人际关系。
30
第二单元
教育戏剧排演实践（一）
6.“替身”：在乐宾一个箭步冲过来捡书和方怡拿起乐宾的书准备重重摔
在地上时，请为替身设计一段对白，表达此时的内心感受，让观众更好地理
解角色的行为动机。情境中的其他同学像雕塑一样保持静止，与替身的对话
结束后自动进入正常的表演。
7. 讨论思考：分享扮演角色时的内心感受和想法。如果改变角色的行为
方式，故事的结局会发生什么样的变化？运用“剧场论坛”的教育戏剧范式，
与同学表演探讨。如遇类似情况，你可能会怎样做？
良心巷：角色处于戏剧中重要事件发生的前夕或者将面临
困难抉择时，会穿过一条“巷子”，参与戏剧活动的其他同学分
立两侧面对面站立，形成一条“巷道”，两侧的人代表着相反的
立场。当角色从当中缓慢穿过时，两侧的同学要说出对他的看
法和建议，甚至争论，以期影响或说服角色。这种教育戏剧范
式可以让参与者感受不同角色内心的冲突和选择，体会对复杂
情境的理解，提高反思能力。
替身：替身站在主角的身后与主角同台表演，帮助主角觉
察内心冲突，模仿主角的内心感受，表达潜意识的想法。
教育戏剧范式
良心巷
31
（含戏曲）
戏剧
第3课《邹忌讽齐王纳谏》——展现古人沟通智慧
在生活中，沟通无处不在。有效的沟通能够让双方清楚地表达各自的意
图，理解谈话的重点，达到沟通的目的。让我们通过角色扮演的方式，学习
古人的沟通智慧，积累沟通技巧。
邹忌讽齐王纳谏
《战国策》
邹忌修八尺有余，而形貌昳丽。朝服衣冠，窥镜，谓其
妻曰：“我孰与城北徐公美？”其妻曰：“君美甚，徐公何能
及君也？”城北徐公，齐国之美丽者也。忌不自信，而复问
其妾曰：“吾孰与徐公美？”妾曰：“徐公何能及君也？”旦
日，客从外来，与坐谈，问之客曰：“吾与徐公孰美？”客
曰：“徐公不若君之美也。”明日徐公来，孰视之，自以为不
《邹忌讽齐王纳谏》
陈慧荪
绘
32
第二单元
教育戏剧排演实践（一）
如；窥镜而自视，又弗如远甚。暮寝而思之，曰：“吾妻之
美我者，私我也；妾之美我者，畏我也；客之美我者，欲有
求于我也。”
于是入朝见威王，曰：“臣诚知不如徐公美。臣之妻私
臣，臣之妾畏臣，臣之客欲有求于臣，皆以美于徐公。今齐
地方千里，百二十城，宫妇左右莫不私王，朝廷之臣莫不畏
王，四境之内莫不有求于王：由此观之，王之蔽甚矣。”
王曰：“善。”乃下令：“群臣吏民能面刺寡人之过者，受
上赏；上书谏寡人者，受中赏；能谤讥于市朝，闻寡人之耳
者，受下赏。”令初下，群臣进谏，门庭若市；数月之后，时
时而间进；期年之后，虽欲言，无可进者。燕、赵、韩、魏
闻之，皆朝于齐。此所谓战胜于朝廷。
排演过程
全班同学分为多个小组，以10 ~ 15人为一组，合作表演。
1. 角色扮演：把课文按自然段分成三部分，每个小组按照自己的理解用
现代文作对白，表演其中的一部分。
2.展示交流：分组展示、互相观摩，交流、分享对课文的理解。
3.“坐针毡”：选邹忌和齐王的装扮者各一名，坐在教室中心的椅子上，
就邹忌向齐王谏言的过程和策略，接受众人提问。被提问的人须以邹忌和齐
王的角色口吻进行回答。活动参与者可借此深入思考二人在纳谏沟通中的观
点、感受等。
4. 讨论思考：邹忌让齐王采纳自己意见的关键是什么？能给我们什么
启发？
33
（含戏曲）
戏剧
相关链接
教育戏剧
运用戏剧手段或方式来开展教育活动的教育形式。包括将
戏剧引入常规的教育活动中，在专门的教育剧场中实施教育活
动，以及一般意义上的借助戏剧方式开展教学活动等形式。不
同于旨在传承戏剧、培养戏剧人才的专业戏剧教育，教育戏剧
只是借助戏剧的方式来开展教育活动，其重心是教育。
教育戏剧秉承人性自然的法则，在教师有计划的、有结构
的教学策略引导下，以创作性戏剧、即兴演出、角色扮演、观
察、模仿、游戏等方式进行。参与者在彼此互动关系中，充分
地发挥想象表达思想、在实作中学习，以期在获得美感经验的
基础上，增长智慧，提高生活技能。学习者能够透过戏剧去拓
展情境，表达自己的想法，并在其中获得认知和价值判断。教
育戏剧因其丰富多彩的形式为青少年及社会大众所喜闻乐见，
被广泛运用于学校教育和社会教育中。
校园戏剧
在校学生进行的演剧活动。不同于一般的戏剧形式，校园
戏剧能够按照学生的自我喜好进行表演，不拘泥于格式与规
律，是一个能够让学生充分自由展示的平台。因其观众是学
生、演员是同学的特殊观演关系，校园戏剧具有鲜活的生
命力。
34
1. 学习教育戏剧范式“ 人体雕塑”
“画面定格”“物件灵感”“教师入戏”“角
色模拟”“即兴表演”。
2. 进行题为《艰苦岁月》的戏剧排
演，全班同学可分为若干小组同时进行，
以便互相启发、参照、比较与评价。
3. 将相应的教育戏剧范式运用于排演
实践中。
4. 策划一次完整的教育戏剧活动。
学习
任务
教
育
戏
剧
排
演
实
践
教
育
戏
剧
排
演
实
践
（
二
）
让
雕
塑
活
起
来
让
雕
塑
活
起
来
第三单元
（含戏曲）
戏剧
雕塑《艰苦岁月》
潘鹤
作
第1课《艰苦岁月》的“画面定格”
学习教育戏剧范式“人体雕塑”“画面定格”，初步感受雕塑《艰苦岁月》
的特定情境。
中国美术馆馆藏雕塑《艰苦岁月》由雕塑家潘鹤创作于1957 年，以在海
南岛母瑞山艰苦斗争岁月中的琼崖红军为原型。雕塑以写实的手法塑造了一
老一小两位红军战士的形象。吹着笛子的老战士穿着破旧的军装，身形瘦削
却筋骨强健，饱经风霜的面孔
印刻出老革命者的坚定意志；
少年战士信赖而亲昵地倚坐在
老战士身边，托着腮，入神地
倾听笛声，仰首遥望远方，眼
中充满对革命胜利的遐思，呈
现出一个年轻的革命战士对美
好未来的向往。这件作品将红
军在革命斗争中的“苦”与
“乐”熔铸一体，既反映了革
命斗争的严酷，又体现了红军
战士对革命理想信念无比坚定
的乐观主义精神。
画作、雕塑等经典美术作品是传承和弘扬革命文化、中华优秀传统文化
和发展社会主义先进文化的重要载体。一件件作品，将一个个经典瞬间定格，
以生动的艺术形式让大众更加深刻地了解历史，发挥着以美育人、以美化人
的独特作用。让我们以雕塑《艰苦岁月》为题材，穿越时空，用戏剧的方式
追寻历史、重温历史，传承红色基因，赓续红色血脉。
第三单元
教育戏剧排演实践（二）
教育剧场
36
第三单元
教育戏剧排演实践（二）
教育戏剧《艰苦岁月》的画面定格
排演过程
1. 场地布置：凳子围成一圈（尽可能给教室中心留出足够大的活动
空间）。
2.资料及服装道具：《艰苦岁月》雕塑图、泡沫石头、笛子、道具枪、道
具军装等。
3. 学生按每组10 ~ 15 人自我组合成学习小组，合作完成本单元的所有课
程。各小组按小型剧组的结构进行分工，根据组员的专长和兴趣，分别担任
编剧、导演、演员、舞美等职务。
4.“人体雕塑”：老师扮演雕塑中的老红军，请学生担任导演对表演细节
进行调整。活动参与者对雕塑进行细致观察，感受和揣摩其外部形态和人物
性格。
5.“画面定格”：每组选两名同学扮演雕塑中的人物，设计一段一分钟的
动态表演，最后画面定格成雕塑中的样子。活动参与者对老红军和小红军所
处的环境、性格和思想等进行分析，对坐在石头上之前的情境进行想象。
6. 展示交流：分组展示、互相观摩后，同学们对彼此的表演进行点评，
分享表演过程中对人物的认识。
37
（含戏曲）
戏剧
人体雕塑：参与者互相“雕塑”对方的身体，或由教师口
头指导、学生肢体操作来完成雕塑。人体雕塑可以将一个角色
的概念具体呈现，也可以用来表达情绪。
画面定格：参与者运用肢体呈现某个静止的片段画面，用
以表达角色在特定时刻的态度、情感状态，表现某一故事情节
或者主题意义。
教育戏剧范式
画面定格
7. 历史导读：生活的真实经历和真实情感是演员进行创作的源泉，想要
做到这一点，需要对这一段历史进行深入了解。琼崖纵队在与组织失去联系，
完全没有补给的情况下，坚守孤岛，在极其艰苦的条件下创造了二十三年红
旗不倒的奇迹。课后通过请教历史老师、查找书籍、上网搜索等途径，了解、
补充更多的相关资料。
8. 讨论思考：了解了这段历史，最打动你的是什么？如何才能在这段
“画面定格”中做到从形似到神似？
38
第三单元
教育戏剧排演实践（二）
第2课《艰苦岁月》的“物件灵感”
在《艰苦岁月》中寻找创作灵感，运用教育戏剧范式“物件灵感”“教师
入戏”“角色模拟”，学习革命乐观主义精神，树立崇高的理想信念。
排演过程
1. 场地布置：凳子围成一圈（尽可能给教室中心留出足够大的活动
空间）。
2.资料及服装道具：《艰苦岁月》雕塑图、泡沫石头、笛子、道具枪、道
具军装、麻绳等。
3.“物件灵感”：老红军手持竹笛，吹起一支什么样的曲子呢？在那么艰苦
的环境下为什么依然把竹笛带在身边？这支竹笛在战争中经历了什么？请将老
红军手中的竹笛进行拟人化表演，每个小组设计一段竹笛和老红军之间的
对话。
4. 展示交流：分组展示和互相观摩后，对彼此的表演进行点评，分享表
演过程中对人物精神世界的理解。
5.“教师入戏”：老师扮演被困在山林峡谷中的红军，向战友求救。
6.“角色模拟”：每个小组分成两部分，分别扮演被困红军和营救红军。
老师发给每个小组一团打满结的乱麻绳，用来营救战友。在原始森林的悬崖
边，被困红军正一点点下坠，如何解开绳索顺利营救战友呢？请每个小组设
计一段三分钟左右的表演。
7. 展示交流：表演完成后，各小组同学对彼此的表演进行点评，并分享
表演时的感受。
8. 讨论思考：红军战士在遇到困难时，内心真的无所畏惧吗？是什么样
的力量让他们在逆境中坚持下来？
在成长过程中，你是否有过孤独、恐惧、迷茫甚至崩溃的时刻？你是如
何克服的？（比如：晚上你要独自走一段很长的山路，为了让自己不害怕，你
会怎么做？）
39
（含戏曲）
戏剧
物件灵感：运用物件刺激想象，把幻想发展并延伸成故事。
角色模拟：投入别人的角色世界之中，在“模拟”的过程
中经历生活，体验不同的生活环境与社会角色，从角色的外貌
形态、内心世界中反照自我、认识自我，进入情节及矛盾与冲
突，促使戏剧主题的产生和发展。
教师入戏：教师扮演某个特定角色，加快学生心理上进入
“虚拟的真实世界”的体验，加深活动探索的成绩与效果。教师
在真实与虚拟的身份之间切换，通过教师发问、入戏发问等手
段建立学生思考问题的多元视角。“教师入戏”中常用的身份包
括弱者求助、专业人士及第三者式公证人等。
教育戏剧范式
教师入戏
40
第三单元
教育戏剧排演实践（二）
第3课《艰苦岁月》的“即兴表演”
学习教育戏剧范式“角色模拟”“即兴表演”，对琼崖纵队中人物、情节
等进行创作，用戏剧故事的方式再现真实的历史。
排演过程
1.场地布置：凳子围成一圈（尽可能给教室中心留出足够大的活动空间）。
2.资料及服装道具：《艰苦岁月》雕塑图、泡沫石头、笛子、道具枪、道
具军装等。
3.“良心巷”：A学习小组选出中心人物，穿过一条“巷道”，巷子两边的
墙由B、C 两组同学组成，他们扮演“良心”，对A 小组遭遇困境时的不同心
态，以及对穿行的角色提出观点、建议、策略等。中心人物可以在“巷道”
随时停下来，与“良心”进行互动，交流自己的想法。
4.“即兴表演”：学习小组根据史料进行即兴创作情境表演。在红军处于
困境、一筹莫展的规定情境下，思考他们如何一步步突破困境，并即兴表达
出来。
5. 展示交流：分组即兴表演后，采用老师点评和小组互评的方式，对各
组的故事情节合理性以及表演进行点评。
6. 讨论思考：根据史料提炼《艰苦岁月》的主题思想，思考这一主题该
如何通过戏剧故事中的人物、情节、戏剧冲突和戏剧语言形象地表达出来。
即兴表演：引导者（老师或者导演）运用戏剧创作原理引导
参与者调适情绪、态度及气氛方向，在游戏、活动和同伴互动冲
击下即兴创作，自然衍生故事、情节、片段及解决困难的方案。
教育戏剧范式
41
（含戏曲）
戏剧
分小组集体创作，完成一次完整的教育戏剧活动。
要求：
1. 由题材与主题的选择、方案策划、项目实施、总结反思等
环节构成。
2.同学们可根据自己的兴趣自由选择题材，从中提炼主题。
3.选择合适的教育戏剧范式表现主题。
操作提示：
题材与主题的选择：如在学校食堂策划、实施以“光盘
行动”为主题的活动；在博物馆或学校校史陈列馆策划、实
施以“让文物活起来”为主题的活动；等等。
方案策划：在选定的题材和主题基础上，策划合适的活
动方案，要注意其可实施性。
项目实施：充分激发创作灵感，集思广益，与同学们一
起实施项目。
总结反思：在项目完成之后，进行总结反思。
策划教育戏剧活动
相关链接
琼崖革命根据地——“23年红旗不倒”
琼崖革命根据地，位于海南岛，是中国共产党在我国南方
较早创建的一块革命根据地。在长期的革命斗争中，琼崖革命
根据地军民在党的坚强领导下，经历土地革命、抗日战争、解
放战争三个历史时期，坚持了长达23 年的武装斗争，直至最后
胜利，创造了孤岛奋战、红旗不倒的光辉范例，为中国人民的
解放事业建立了不可磨灭的历史功勋。
42
以具体作品为参照，学习了解：
1.戏曲的行当划分和角色类型指向。
2. 脸谱色调与造型的象征意义。在实
践活动中，至少勾画出一幅脸谱图形。
3. 了解戏曲艺术“唱、念、做、打”
的基本特点。
4. 在感性认知戏曲行当、脸谱和“四
功”的基础上，从艺术表演形式的角度，
进一步提升戏曲鉴赏力，修改并完善上学
期写出的观剧心得初稿。
学习
任务
中
国
戏
曲
中
国
戏
曲
（
四
）
戏
曲
行
当
戏
曲
行
当
、
脸
谱
及
脸
谱
及
﹃
四
功四
功
﹄
第四单元
繁花似锦的戏曲艺术
（含戏曲）
戏剧
京剧《三让徐州》中的陶谦（老生）
京剧《谢瑶环》中的袁行健（小生）
河北梆子《宝莲灯》中的沉香（娃娃生）
京剧《三盗令》中的燕青（武生）
第1课
戏曲行当
行当是戏曲中艺术化、规范化的角色类型，是中国戏曲特有的一种表演
体制。根据性别、年龄、身份、性格、职业等方面的不同，戏曲人物被划分
为不同的行当。一般来说，分为生、旦、净、丑四大行当。
不同行当在表演、扮相、化妆、服饰等方面，各有其特点。每一行当之
下，又有更细的划分。
生行
生行扮演男性角色，主要有老生、小生、武生、娃娃生四类。
第四单元
中国戏曲（四）
44
第四单元
中国戏曲（四）
旦行
旦行扮演女性角色，主要有正旦、花旦、武旦（含刀马旦）、老旦、彩
旦等。
京剧《汾河湾》中的柳迎春
昆剧《牡丹亭》中的杜丽娘
1.正旦：扮演端庄温和的
中青年女子，因饰演的人物
常穿青色（即黑色）褶子，
又名“青衣”。
2. 花旦：扮演天真活
泼或泼辣的青少年女子。
京剧《穆桂英挂帅》中的
穆桂英
京剧《四郎探母》中的
佘太君
京剧《东施效颦》中的
东施
3. 武旦：扮演精通
武艺的女子。
4. 老旦：扮演老年
女性。
5. 彩旦：有时将其
归入丑行，称“丑旦”。
45
（含戏曲）
戏剧
京剧《赤桑镇》中的包拯
京剧《芦花荡》中的张飞
京剧《宇宙锋》中的赵高
河北梆子《钟馗》中的钟馗
净行
净行，主要扮演性格、气质、相貌异常的男性人物，因面部勾画脸谱，
又称“花脸”。
2.副净：又称“二花脸”。
1.正净：又称“大花脸”。
3.武净：又称“武花脸”。
4. 毛净：扮演男性鬼怪神仙类
人物。
46
第四单元
中国戏曲（四）
京剧《佛手橘》中的邱小义（武丑）
京剧《群英会》中的蒋干（文丑）
京剧《凤还巢》中的程雪雁（女丑）
丑行
丑行，主要扮演喜剧性人物，有善良而机智幽默的正面角色，也有卑鄙
刁钻的反面角色。扮相上多在鼻梁眉眼间勾画一小块白粉，故又称“小
花脸”。
47
（含戏曲）
戏剧
关羽
张飞（黑头）
1.红色脸谱主要用以表现
正直、忠勇的人物。
2.黑色脸谱主要用以表现
刚正不阿或行为鲁莽的人物。
第2课
脸谱
脸谱是戏曲中一种图案化的化妆艺术，主要用于净、丑两个行当（生、
旦则以粉墨修饰、美化五官）。
净角脸谱
丑角脸谱
脸谱具有强烈的夸张效果和象征意义，不同的颜色、图案，表示人物不
同的年龄、相貌、性格、品质、身份、职业等。
脸谱的色彩
一般以红、黑、白、蓝、黄、紫、绿、金、银等为脸谱的主色调。
48
第四单元
中国戏曲（四）
曹操
窦尔敦
典韦
3. 白色脸谱用以表
现阴险奸诈的人物。
4. 蓝色脸谱用以表
现强悍粗犷、勇猛火暴
的人物。
5. 黄色脸谱用以表
现勇猛但凶狠残暴的
人物。
京剧《打严嵩》中的严嵩
整脸勾画
脸谱的勾画
脸谱的构图形式主要分为整脸、三块瓦脸、十字门脸、小花脸等。
1. 整脸：在面部敷一种色彩作为主色，然后将眉、眼、鼻、口和面部纹
理勾画出来。
蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，
黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞，叫喳喳！
——戏歌《唱脸谱》阎肃词
49
（含戏曲）
戏剧
京剧《连升店》中的店家
京剧《春草闯堂》中的胡知府
京剧《草桥关》中的铫期
三块瓦脸勾画
京剧《失·空·斩》中的张郃
4.小花脸：丑行脸谱，只在鼻梁间画一个白色图案。
3. 十字门脸：在三块瓦脸的基础上，从脑门到鼻梁画一条黑道，俗称
“通天纹”。左右两边的眉眼以横线连通，两线交叉像一个黑十字。
2.三块瓦脸：在整脸的基础上，勾画出瓦片形状的两个眼窝和一个嘴窝，
或在眉、眼、鼻、口处增加线条和色彩，添加象征性的图案。
50
第四单元
中国戏曲（四）
京剧《铁笼山》姜维额头画有八卦
图，暗喻他神机妙算
京剧《杨家将·金沙滩》中杨延嗣额头
绘有繁体“虎”字，显示其勇猛无敌
京剧《霸王别姬》项羽的眼、口部线
条整体向下，一脸哭相，象征他兵败
乌江自刎的悲剧命运
脸谱图案
同色彩一样，脸谱图案及其含义也非常丰富，传达出人物的身份、命运、
性情、特长和故事等信息。
试将下列脸谱图案复印后适当放大，在此基础上涂上颜
色，并勾画出特定角色的脸谱。
《群英会》
蒋干
《霸王别姬》
项羽
《荆轲传》
荆轲
《闹天宫》
齐天大圣
《失街亭》
马谡
实践活动
51
（含戏曲）
戏剧
海岛冰轮初转腾
（京剧《贵妃醉酒》选段）
传统剧目
海岛冰轮初转腾，
见玉兔，玉兔又早东升。
那冰轮离海岛，乾坤分外明，
皓月当空，恰便似嫦娥离月宫，
奴似嫦娥离月宫。
第3课
唱功、念白
唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段，也是戏曲演员表演的四
种基本功，通常称为“四功”。
唱，指歌唱。念，指具有音乐性的念白。二者相互配合、补充，构成歌
舞化的戏曲表演艺术两大要素。
唱
戏曲的唱，不是穿插在戏里的独立的声乐表演，而是塑造人物的重要手
段。一出戏能不能保留下来并广为流传，很大程度上取决于该戏有没有动人
的唱段把人物形象展现出来。
选段·欣赏
京剧《沙家浜》选段《智斗》中阿庆嫂“人一走，茶就凉”的唱腔尾句，
其婉转悠长的拖腔生动地塑造了阿庆嫂沉着、机智的形象。
52
第四单元
中国戏曲（四）
智斗
（京剧《沙家浜》选段）
北京京剧院
京剧《沙家浜》中的阿庆嫂
3
5
2 32
1 2
3 2
3 5
.
5,6
0 1
2 3
5
凉，
3
0 5
6
.
1
5 6
7
.
2
6
.
1
5 6
+4 6
1
2
.
3
2
3 5
. .
6
1
.6 1
2 1
3 5
1212
3
5
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2
（大
( 3
大
4
大
3
大
2
乙
1
大
.6
大
1
)
2
台）
……
.
5
人
4
6
一
.
2
.2,7
走，
7
7
7
6
茶
7
6
就
5
选段·欣赏
53
（含戏曲）
戏剧
谁料皇榜中状元
（黄梅戏《女驸马》选段）
5
好
653 2
哇
12
0 3
5
好
2
新
.
5
鲜
6
.
5,3
哪。
2
-
1
6
为
5
6
救
.
1
李
.
1
郎
6 5
.
3
离
.
1 6 5
家
.
6
园，
.
1 6 5
.
3
谁
2 3
料
5
.
1
皇
.
.2,1
榜
6 5
.
1
中
2 5
状
3
2
元。
(
.
.
.
.
)
2
6
中
5
状
6
元
.
1
.
1
着
6
红
5 3
袍，
.
3
帽
5
插
6
宫
5
花
陆洪非词
王文治、方集富、时白林曲
戏曲中不少歌唱性极强的优美唱段，是同学们耳熟能详的。
如黄梅戏《女驸马》选段：
2
4
1=F
选段·欣赏
黄梅戏《女驸马》
54
第四单元
中国戏曲（四）
学习唱功的实践提示
每次练习，首先可喊嗓、吊嗓，使嗓音圆润、嘹亮，中气
充足，富有韵味；其次要练习字音的四声阴阳、尖团清浊，掌
握五音四呼的规律和咬字、归韵、喷口、润腔等技巧，做到口
齿清晰、有力；最后是学习以唱来表现人物性格、情感等。
尝试与同学合作演唱越剧《红楼梦》中宝玉初见黛玉时
的唱段：
天上掉下个林妹妹
（越剧《红楼梦》选段）
1
天
2
上
5
掉
3
下
5
个
（贾宝玉唱）
5,1
林
2
妹
2
妹，
3 2
. .
6
似
1
一
1
朵
.6 1
轻
2 3
云
5
（林黛玉唱）
.
2
刚
3 21 . .
6
出
1 .5 .6
1
岫。
1
只
1
道
.61
.
1,6
他
1
腹
2
内
1
2
草
5
莽
35
1
人
2
轻
3 2 5
浮，
3 2
1
却
1
原
.6
.
1,6
来
3
骨
3
格
3
清
23
奇
€
2
非
0 .6
俗
1
流。
2 12 3
-
1
……
念
戏曲念白，大体可分为两类：一是韵律化的“韵白”；另一种是以各自方
言为基础，接近于生活语言的“散白”（如京剧的京白、昆剧的苏白、黄梅戏
的安庆语等）。
实践活动
1=N 4
4
55
（含戏曲）
戏剧
京剧《打龙袍》“报花灯”念白：
尊万岁，在上听，细听我灯官报花灯，我报的是：
一团和气灯，和合二仙灯，三阳开泰灯，四季平安灯，
五子夺魁灯，六国封相灯，七财子禄灯，八仙过海灯，
九子十成灯，十面埋伏灯，这些个灯，那些个灯，
灯官我一时报不清，往后瞧又一层，吕布戏貂蝉，大闹凤仪亭。
京剧《卖水》“表花”中的数板：
清早起来什么镜子照？梳一个油头什么花香？
脸上搽的是什么花粉？口点的胭脂是什么花红？
清早起来菱花镜子照，梳一个油头桂花香，
脸上搽的桃花粉，口点的胭脂杏花红。
越剧《梁山伯与祝英台》“别亲”中的对话散白：
祝公远：英台，你去不得，想你是裙钗之女，怎能抛头露面，
远走杭城？要读书，为父可请先生来府教读。
祝英台：听说杭城有名师……
祝公远：纵有名师，怎奈你是个女孩儿。
京剧《卖水》
56
第四单元
中国戏曲（四）
学习念白的实践提示
学习念白一要掌握吐字发音的正确方法；二要念出语句抑
扬顿挫的音乐感和节奏感；三要体现人物个性和情感、意境等。
尝试用河南方言与同学合作练习豫剧《女贞花》中媒婆
的念白：
媒婆甲：邱府有女名丽玉，
媒婆乙：美得实在没法提。
媒婆甲：老者见丽玉，笑脸捋胡须。
媒婆乙：少年见丽玉，驻步整罗衣。
媒婆甲：锄者忘记了锄，
媒婆乙：耕者忘记了犁。
媒婆甲：都道丽玉美如玉，
两人合：媒人都往邱府挤呀，呀呀嗨哪呀嗨！
实践活动
祝英台：女儿一定要去！
祝公远：祝府千金之女，远去求学，有失体统。
祝英台：祝府本是书香门第，孩儿远去求学，为的是知书识礼。
孩儿也曾听爹爹说过，古时有曹大家、蔡文姬，都是一代才女，留
名千古，难道孩儿就学不得她们么？
祝公远：这个…… （自语）看女儿立志甚坚……要是英台真的
能成为一代才女……
祝英台：爹爹你答应了？
祝公远：也罢！英台，你此去乔扮男子，可不要露出破绽。三
年学满，务须速归。倘若家有要事，一见家书，即速归来。
祝英台：女儿遵命！
57
（含戏曲）
戏剧
京剧《徐策跑城》中徐策的髯口功
京剧《天女散花》中天女的水袖功
京剧《樊江关》中樊梨花的翎子功
京剧《白水滩》中十一郎的甩发功
第4课
做功、武打
做，指舞蹈化的形体动作。打，指武术和翻跌的技艺。二者相互结合，
构成歌舞化的戏曲表演艺术的另两大要素。
做
“做”，演员的身段体态和表情技巧。演员在塑造角色时，举手投足有尺
度，一看一望有规范，在手、眼、身、步各方面提炼形成多种程式，以舞蹈
化的语汇表达人物年龄、身份、性格、心理活动等。
58
第四单元
中国戏曲（四）
梅兰芳手势
倒影
舒瓣
握蒂
吐蕊
伸萼
露滋
蝶损
翻莲
怒发
迎风
拾玉镯
轰鸡
穿针
引线
京剧《拾玉镯》中，孙玉娇轰鸡喂鸡、穿针引线、拾镯丢镯的表演细节
集中体现了演员精细的做功。
59
（含戏曲）
戏剧
京剧《金沙滩》中杨七郎突出重围
京剧《长坂坡》中赵子龙单骑救阿斗
京剧《白水滩》中的十一郎
京剧《昭君出塞》中的昭君上马
打
打，是生活中格斗场面的高度艺术提炼，将传统武术舞蹈化。一般分为
“把子功”“毯子功”两大类。
凡用古代刀枪剑戟等兵器（即“刀枪把子”）对打或独舞的，称把子功。
在毯子上翻滚跌扑的技艺，称毯子功。
60
第四单元
中国戏曲（四）
京剧《时迁偷鸡》
京剧《武松打店》
京剧《三岔口》
唱念做打是戏曲表演的特殊艺术手段，四者有机结合，构成了戏曲表现
形式的特点，是戏曲有别于其他舞台艺术的重要标志。
单独地看，把子功的一些套数类似武术。毯子功的一些项目，类似杂技。
组合在戏里，却成为具有丰富表现力的舞蹈语言。与情节相结合时，有助于
刻画人物、阐释剧情，并使观众得到艺术美的享受。
以下三出戏集中展现了京剧武打的精华。
61
（含戏曲）
戏剧
一、实践展示
1.展示自己涂色、勾画的戏曲脸谱。
2.自主选唱一段戏曲唱段，包括音乐课中学过的和本单元
实践活动练习过的。
展示后由同学评价和请老师点评。
二、简述题
1.为什么说行当是戏曲中艺术化、规范化的角色类型？试
以旦行为例，举角色实例说明之。
2. 以1 ~ 2 位剧中人物身份、性格为例，阐述戏曲脸谱的
象征意义。
三、写作观剧心得
再次观赏京剧《拾玉镯》，在进一步感知演员精细做功的
过程中，深化对戏曲艺术美感的体验。结合上学期对戏曲表
演艺术形式特点的学习，将自己的认知、感受记录下来，形
成一篇观剧心得。
尚小云演京剧《汉明妃》
周信芳演京剧《徐策跑城》
京剧艺术史画《鼎盛三十六家图卷》（局部）
张天翼
绘
学习评价
62
第四单元
中国戏曲（四）
相关链接
龙套
也叫“文堂”“流行”。传统戏曲角色行当。扮演剧中士
兵、夫役等随从人员。由于所穿特殊形式的龙套衣而得名。一
般以四人为一堂。在舞台上用一堂或两堂龙套，以表示人员众
多，起烘托声势的作用。龙套演员须熟悉各剧的排场以及队形
变化（如“二龙出水”“斜一字”等），并擅唱各种齐唱曲牌
（如《泣颜回》等）。
朝官
传统戏曲角色名称。京剧等古老剧种传统剧目中的一种配
角。专门扮演品位较高的官员，作为皇帝登殿时的陪衬人员。
朝官四人为一堂，一般只有极少的台词。所扮人物有时有名
姓，有时无名姓，主要作用只是烘托舞台气氛，同主要角色应
声对答，大都由末、副净、丑、老生等扮演。
自报家门
戏曲中介绍人物的一种传统手法。剧中主要角色第一次上
场时用“引子”“定场诗”“定场白”等程式所作的自我介绍，
包括姓名、籍贯、身世和剧中规定情境等。
圆场
戏曲舞台调度手法。一个或几个角色在舞台上按规定的圆
形路线绕行，以表现舞台空间的转换。速度有慢有快，统称为
“跑圆场”或“走圆场”。根据路线的长短，又分为大圆场、小
圆场两种。
63
后
记
本教材凝聚了编写者的集体智慧和心血。在教材编写过程中，得到众多
专家、教研员以及一线教师的大力支持和帮助。刘贝、王佳玲、肖冰等老师
为教材编写作出了积极贡献，李杰、刘盼盼参与了装帧设计工作，在此一并
致谢。
诚挚地期盼使用本教科书的广大师生和家长提出宝贵意见和建议，我们
会根据各方面的反馈，不断修改，及时调整，以使教材日趋完善。
电话：0731-88718429
邮箱：hnwy_jcb@126. com
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