文档文本内容
艺术
义务教育教科书
影视
九年级上册
（含数字媒体艺术）
责任编辑：柏 艺 刘 华
助理编辑：谢君文
封面设计：陈泽新
封面插图：甘 露
版式设计：沈 明
义务教育教科书
艺术 影视（含数字媒体艺术）
九年级上册
主 编 贡加兵
编 写 江苏省教育科学研究院中小学教学研究室
出 版 江苏凤凰少年儿童出版社
重 印
发 行
印 刷
开 本 787 毫米×1092 毫米 1/16
印 张 4.75
版 次 2025 年8 月第1 版
印 次 2025 年8 月第1 次印刷
书 号 ISBN 978-7-5584-4075-5
定 价 元
审批号：
如发现印、装质量问题，请与凤凰传媒联系。
电话：
九年级上册
主 编：贡加兵
副 主 编：王 辉
本册主编：彭 博
核心编者：
丁 悦 向 莉 屠曙光 华 莉
梁 冬 胡 静 张 亮
艺术
义务教育教科书
影视
（含数字媒体艺术）
写给亲爱的同学
学习和助学伙伴们
以下是本学期使用的主要工具，你还可以尝试其他工具。
习惯养成
学习评价
知识卡片
佳片赏析
小蓝
小绿
小红
单元概述
单元学习目标
跟着这段话，一起
走进单元的学习吧!
我们要做到的
我们要知道的
我们要理解的
影视和数字媒体艺术，如同一个光影交错的舞台，我们不
再是被动的观众，而是主动的创作者，拥有了塑造自己和他人
的能力；它还像一座璀璨的灯塔，照亮我们艺术探索和科技融
合的表达方向。跟随教科书的节奏，让我们以跨时空的方式记
录生活、重现历史、编导故事、探索数字媒体艺术，通过发现美、
欣赏美、创造美，揭示文化的内涵，挖掘文化的根源，思考文
化的价值。祝愿同学们在科技与艺术的交汇点上，发现自我、
实现自我，以无限的创新精神迈向未来！
1
2
3
4
第一单元 民间故事
第1 课 情节源起… ………………………………4
第2 课 活灵活现… ………………………………8
第3 课 跃然纸上… …………………………… 12
第4 课 无声述说… …………………………… 16
第二单元 人类之友
第5 课 我喜欢的动物………………………… 22
第6 课 有模有样… …………………………… 26
第7 课 绘形绘影… …………………………… 30
第8 课 声尽其妙… …………………………… 34
第三单元 名著之光
第9 课 再观《西游记》… ………………… 40
第10 课 七十二变… ………………………… 44
第11 课 神游四方… ………………………… 48
第12 课 杀青播映… ………………………… 54
第四单元 榜样力量
第13 课 不负韶华… ………………………… 58
第14 课 时代模样… ………………………… 62
第15 课 路在脚下… ………………………… 66
第16 课 心向远方… ………………………… 70
目录
小组合作拍摄有关民间故事的动画短片
2
第一单元 民间故事
欣赏经典美术影片，将民间故事改编成一段剪纸片。
美术影片有助于传统文化的传承与创新，增强文化自信。
掌握故事改编、造型设计、逐格拍摄的方法，了解剪纸片的制作流程。
我国悠久的历史长河中留下了无数的民间故事，怎么把这些有趣又
有意义的故事鲜活地呈现出来呢？找一个感兴趣的民间故事，适当改编，
用纸片画一画、剪一剪、摆一摆，拍成有趣的剪纸片，感受故事中承载
的文化和意蕴。
单元概述
单元学习目标
3
《老鼠嫁女》（剪纸片） 上海美术电影制片厂 1983
起因
产生问题
解决问题
产生更难的问题
解决问题
经过
4
第一单元 民间故事
■ 提炼故事主线
美术影片又称美术片，作为电影四大片
种（故事片、纪录片、科教片、美术片）之一，
是动画片、木偶片、剪纸片等影片的总称。
《老鼠嫁女》属于美术影片中的剪纸片。
它将传统民间故事按照单线叙事结构的“起、承、
转、合”四个部分，即起因、经过、高潮、结局，
改编成电影剧本，采用逐格拍摄的方法，将动作
连续拍摄在胶片上。影片对当时社会上的不良婚
嫁观念进行讽刺，使传统民间故事焕发了新的生
命力。
《鹬蚌相争》（水墨剪纸片） 上海美术电影制片厂 1983
《渔童》（剪纸片） 上海美术电影制片厂 1959
第 课 情节源起
1
我国的民间故事，往往短小精悍，情节有趣，常常蕴含着深刻的大道理。这些
故事以美术影片的形式呈现在银幕上，可以让观众更加直观地理解其中的寓意。
进入小高潮
剧情反转，产生巨大的问题
进入大高潮
高潮
结局
■ 设计故事情节
5
剪纸片是在借鉴皮影戏和民间剪纸等传统艺术的基础上发展起来的一种美术影片。其人物等造型以
平面为主要表现形式，用纸剪成或刻，并装配关节。根据故事情节的安排，将人物等纸片形象的动作依
次分解摆放，逐格拍摄，通过连续放映，成为活动的影像。
呈现丰富多彩的细节
价值观
艺术性
叙事结构
想要改编出一个好故事，除了故事的创
新，也要注意故事的艺术性和价值观表达。
我们可以新增故事情节，续写故事；还可以
保留原来故事的框架结构，改变它的时空、
角色，编创全新的故事。你还能想到哪些改
编的好方法？
《火童》（剪纸片） 上海美术电影制片厂 1984
6
第一单元 民间故事
美术影片中的故事，
有的忠实于原作，改编较
小；有的对原作进行了较
大的改编，让人耳目一新。
欣赏经典美术影片，分析
这些故事的改编方法。
拍摄前，编剧和导演常用文字描述那些想象的画面，这样可以让拍摄和剪辑工
作在统一的指导下进行，这就形成了分镜头脚本。
■ 编写分镜头脚本
分镜头剧本又称分镜头脚本，通常将故
事按时间和场景分为几幕，然后分别对每一
幕进行详细描述，包含镜头编号、拍摄角度、
运镜方式、拍摄时长、演员的站位走位、故
事情节、台词标注等等。
2023.6.28 11∶07
7
将故事转化为分镜头脚本
先讨论出一个故事梗概
8
第一单元 民间故事
葫芦娃、蛋生、哪吒……这些外貌
独特、个性鲜明的角色让人印象深刻。
你能创造一个与众不同的角色形象吗？
《天书奇谭》影片中的角色造型，吸收了戏曲、年画、雕塑、民间玩具
等中国民间艺术元素，形成了“奇、趣、美”的人物造型与美术风格。
剪纸片《葫芦兄弟》造型之一
《天书奇谭》（动画片） 上海美术电影制片厂 1983
《哪吒闹海》（动画片） 上海美术电影制片厂 1979
■ 分析角色造型
第 课 活灵活现
2
在分析角色造型时，需要从不同角度进行综合考量，以便对角色或场景有全面
而深入的理解。请你试着从整体风格、主要特征、角色性格、制作难度等方面分析
喜欢的角色造型。
■ 设计角色造型
9
角色的标准造型通常需要设计正面、侧面、半侧面等多个角度，
还可以加上不同的表情。
民间剪纸
水彩
水墨
角色造型设计是一个富有创造性和艺术性的过程，它需要结合故事情节、角色
设定、视觉风格以及目标受众的喜好来创建。设计属于自己的角色形象时，要勇于
尝试新的想法和风格，挑战自己的创意极限。
10
第一单元 民间故事
绘制角色形象，并将
纸片角色的关节进行合理
拆分。
■ 制作角色原件
用线或钉等材料把关
节连接起来，方便角色动
作的演绎。
使用免钉胶连接关节
颈部
肩部
肘部
腕部
岫岩皮影
《纸片人该如何改变命运》中的角色造型
腰部
胯部
膝部
11
设计场景和道具时，
既要保持与角色风格的统
一，也要注意拆分部件的
合理性，部件不宜过多。
根据分镜头脚本设
计的景别，需要为同一
角色或道具准备大小不
同的部件。
■ 制作道具和场景
12
第一单元 民间故事
■ 拍摄前准备
情节是美术影片的故事线索和发展脉络，而角色动作则是情节的表现形式，
对照剧本，为纸片角色设计动作，并把这些动作逐格拍摄下来。
架设拍摄场景
第 课 跃然纸上
3
平板电脑、数码相
机、摄像机等都可以用
来拍摄剪纸片。为避免
拍摄过程中的晃动和移
位，可以使用合适的支
架来固定拍摄设备。
13
■ 开始拍摄
把角色造型和场景按照分镜头脚本进行摆放或移动，并逐格拍摄。每改变一
次画面，就要拍摄一张。
操作的顺序直接影响
工作效率，统筹安排会事半
功倍。
用支架固定好平板电脑，可以确保画面的稳定性
用镊子操作较为细小的纸片部件
半透明的形式同时展示前后几格画面的动作，作为当前
动作位置的参考。
14
第一单元 民间故事
利用软件进行拍摄
对比真人表演，
仔细琢磨纸片角色
的动作设计，可以
达到更真实的视觉
效果。
15
根据情节，依次摆放纸片的造型和场景
我们可以结合对真实世
界的观察和动画原理的理解，
仔细琢磨纸片角色的动作设
计，为观众呈现出一种独特且
深入人心的真实感。这种真实
感不仅来自角色动作的逼真
程度，更来自对角色情感的真
实表达。
16
第一单元 民间故事
无声的美术影片凭借其独特的视觉表现和情感传递方式，给了观众更为广阔的
诠释。它可以让观众根据自己的经验和理解，去深入品析创作者想要表达的故事情
节和内在情感，从而引发更深层次的共鸣和思考。
优美的镜头犹如一颗颗珍珠，剪辑就是根据分镜头脚本把它们串成项链的过程。
剪辑工具在视频制作中至关重要，其功能和特性直接影响最终视频作品的质量和效
果。合适的剪辑工具、熟练的操作技巧可以更好地整理、编辑和组合原始素材，并
创作出最终的视频作品。
先将所拍摄的视频
片段导入素材库。
再将素材库的内容按照
顺序进行排列、裁剪、拼接、
移动、缩放等。
■ 了解剪辑工具
第 课 无声述说
4
17
■ 设计片头
片头通常包含片名、制作人（单
位）、导演名、主演名等信息，以及
一段剧情。这段剧情可以交代故事发
生的背景、起因，能迅速将观众带入
故事情境。
片头文字的设计，需要与影片的整体风格相协调。我们可以使用图形软件
或者手绘的方式来创作片头文字图片。完成设计后，将文字图片导入到剪辑软
件中，就可以打造出与影片风格相匹配的片头效果。
《宠物旅店》（动画片） 2022
《23 号牛乃唐》（动画片） 2020
《林海雪原》（动画片） 2021
《毛毛镇之冰雪加油队》（动画片） 2021
《梦娃》（动画片） 2017
《下姜村的绿水青山梦》（动画片） 2021
《纸片之城》（剪纸片）
18
第一单元 民间故事
■ 设计片尾
影片结束后，通常有
一段片尾。片尾主要包含
演职员表等文字信息，以
感谢所有为该影片作出
贡献的人员。
《小门神》（动画片） 平面插画风格 2016
《哪吒之魔童降世》（动画片） 国画风格 2019
《纸朋友》（剪纸片） 2021
有时片尾会有
令观众小惊喜的
“彩蛋”。“彩蛋”
是指片尾出现的视
频片段，常常是影
片隐藏内容、续集
预告、新的角色引
入等。
剪纸片《纸朋友》在正片结束
后、字幕出现前，增加了“剪纸游
戏”单元。每一集教一个剪纸技巧，
为观众提供了意外的乐趣和惊喜。
19
■ 成片导出
视频格式一览
完成剪辑后，可以将视频发布（导出）
成各种格式的文件，以便播放。视频格
式决定了视频在不同设备和平台上播放
的兼容性。
我们小组通过改编民间故事，完成了一段无声的剪纸片，感受到民间故事在动态的表现形式下有
着更自由的发挥空间，能将优秀的传统文化活灵活现地展现出来。
常见的视频格式有：
1. AVI 格式：图像质量好，可以跨多个
平台使用，但是储存容量过于庞大。
2. MP4 格式：动态图像压缩比高，图像
和声音的质量也很好，兼容性好，可在大多
数终端设备上播放，是最常用的一种格式。
3. WMV 格式：可以边下载边播放，很适
合在线播放和传输，但通常只能在Windows
操作系统环境中播放。
发布视频时，通常会碰到以下设置：
比特率：是指视频每秒钟传输的比特数，比特率
数值越高，画面越清晰。
帧率：指在1 秒内播放多少幅连续的画面，单位
fps，普通电影的帧率为24fps。
单元概述
动画片为何常用动物角色展现人性的真善美呢？让我们一起来体验动
物故事创编、角色形象设计、动画绘制，以及影片制作的全过程，让角色
动起来、活起来，创作属于自己的“动物故事”吧。
设计动物故事影片的角色造型
20
第二单元 人类之友
单元学习目标
21
分析动物的造型特征及动作规律，将动物题材的故事改编为动画短片。
动物题材的动画片可以展现人性光辉，引发情感共鸣。
了解画面分镜头脚本，掌握手绘动画的基本方法。
《蛙声十里出山泉》
（水墨画） 齐白石
《青蛙与蝌蚪》（水墨画） 齐白石
22
第二单元 人类之友
动画片常常以动物为主角，它们形象可爱、
表演生动。通过动物角色构建的故事，不但能展
现夸张的场景，演绎动人的情节，还能阐述深刻
的道理。让我们创编动物故事，绘制分镜头脚本，
记录我们对动画拍摄的构想。
《小蝌蚪找妈妈》（水墨动画片） 上海美术电影制片厂 1960
《小蝌蚪找妈妈》是中
国第一部水墨动画片，其中
的小动物造型源自画家齐白
石的画作。影片将动画与中
国传统水墨技法相结合，用
动画技术表现了细腻的感情
与中国水墨画的独特韵味，
其作为中国动画学派的代表
作品之一，享誉世界。
第 课 我喜欢的动物
5
水墨动画试验片
主创人员：特 伟 钱家骏
■ 水墨动画
动画稿绘制
这部水墨动画片以单线平涂为主，按电影胶片24 格逐格
拍摄。为了展现水墨动画浓淡虚实相结合的墨色韵味，上海美
术电影制片厂的动画师们进行了技术攻关，反复试验，仔细揣
摩不同动物的动作特点，运用特殊的动画分层绘制和摄影合成
技术，力求能在动画中表现出水墨画“似与不似之间”“形似
与神似”的美学特征，最终完成了这部动画杰作。
23
人与动物角色的互动，构建出生动
有趣的故事，同时表现动物所具有的人
性，可以形成意想不到的反差。
《雪孩子》（动画片） 1980
《怕羞的黄莺》（动画片） 1960
《鹿铃》（水墨动画片） 1982
《过猴山》（动画片） 1958
《老狼请客》（动画片） 1980
■ 拟人的动物角色
《野外的遭遇》（动画片） 1955
《好猫咪咪》（动画片） 1979
从人类角色的视角来观察动物
角色，建立和展现动物角色的个性，
是动物故事创作的常用手法。
动物角色的形象设计与画面风格、故事情节密切相关。
不同动物常常象征不同的性格，被赋予了人类的情感和行
为，方便观众理解故事与影片寓意。欣赏并思考以下影片
中动物角色的拟人方式有何不同。
动画片是以绘画作
为主要艺术表现手段的
美术影片，是绘画艺术
和电影艺术相结合的产
物。制作时，用人工或
数字设备将人物等造型
的动作、表情及环境背
景依次绘成若干张连续
画面，拍摄或数字输出
后，通过连续放映，成
为活动的影像。
24
第二单元 人类之友
■ 创编动物故事
画面分镜头脚本是将
故事情节转化为视觉画面
的蓝图，可以为后续的动
画制作打下坚实的基础。
它通过视觉元素来描述故
事，利用场景、角色、表情、
台词等来呈现故事情节。
请你为人类的朋友——动
物创编一个脚本吧。
画面分镜头脚本
剧本
故事点
分镜头画面
故事梗概
选题
创意
文字分镜头脚本
■ 编写画面分镜头脚本
绘制分镜头草图
完善分镜头画面，完成镜头设计
添加运镜符号，标注时长
高角度
低角度
25
讨论画面意图，贴出故事板，明晰制作目标
画面分镜头脚本是将
故事画面化的重要工具，
也是动画绘制的参考图。
不同于静态的连环画，分
镜头脚本需要表现角色的
动作过程与镜头的变化，
可以通过符号标注和文字
说明，清楚地表述镜头与
角色的调度，并注明镜头
时长与后期合成的要求。
26
第二单元 人类之友
观察、拍摄或写生动物朋友，分析它们
的外貌和行为特征，并为它们设计动画角色
造型。
绘制动画之前，根据剧本对动物角色的
相关描述，设计角色的外貌特征、性格特
点和动作风格；定稿后，可作为动画造型的
依据。
■ 设计动物角色的造型
用线条描绘动物外形
时，可简化轮廓，并结合夸
张的手法来突出角色特征。
第 课 有模有样
6
27
动画角色的色彩不宜过多，不仅要体现角色特征，还要考虑色彩的协调、与背
景的搭配以及角色之间的呼应关系等。
根据分镜头脚本中场景光线的设定，需要设计出角色在
不同环境下的配色方案，使之与场景色调更加协调。
动画角色的头通常比真
实人类更大，这样可以让角
色的表情展现更充分。
2 头身 3 头身 4 头身 5 头身 6 头身
28
第二单元 人类之友
■ 多角度造型与表情
角色的表情用
来传递情感、揭示
性格，常用的表情
有喜悦、愤怒、悲
伤、惊讶等。
动画中动物角色的形体比例关系图
一部影片中多个角色的造型比例，需要按照高矮大小进行搭
配，这样既能通过对比，突出各个角色的特点，又能让画面更加
生动多样。
为动画角色设计造型时，需要设计多个角度的视图，并在每个角度中详细描绘
角色的表情，这样可以更好地展现角色的形象和性格，让角色更具表现力和感染力。
动画角色常用的角度包括：正面、斜侧面、正侧面、斜背面、正背面，其中斜侧面
的使用频率较高。
29
动画电影《大鱼海棠》场景
场景是故事发生的
舞台，也是故事的背景。
设计动画场景时，一般
先绘制全景，然后在其
中截取合适的景别使用。
可以先在纸上
绘制场景，再通过
扫描仪或数码相机
进行数字化处理，
也可以直接用电子
笔绘制。
角色在场景中的比例关系
■ 场景设计
30
第二单元 人类之友
数字手绘动画的制作流程
原画
原画
中间画
动画绘制工序的分工非常明确。动
画软件的使用，有利于素材的修改和调
用，也有利于制作流程的灵活安排。
动画制作是一个多步骤的过程，也是综合运用多种技术和原理的过程。我们要
了解这些过程与原理，通过精心策划和制作，才能不断提升创意和制作技能。
动画序列中展示关键动作转换的画面
称之为原画，连接原画之间的画面称为中
间画。
在原画的中间添加中间画，
可以让动作平滑地过渡，看起
来更自然、流畅。
剧本
创意
分镜头脚本
配音
动画绘制
后期合成
■ 了解制作过程与原理
第 课 绘形绘影
7
31
绘制动作时，要多观察研究两足、四
足和飞行等类别角色的运动规律。
两足行走
四足奔跑
鸟的飞行
预备与缓冲动作
32
第二单元 人类之友
调低图层
透明度，叠出
前后张，逐格
绘制动画。
在图层中
导入绘制好的
角色造型图，
作为动画绘制
的参考。
绘制完所
有角色动作后，
加上背景，导
出视频。
2. 逐帧绘制动画
3. 导出动画片段
1. 导入设定作参考
■ 绘制动画
33
除了逐格绘制的手绘动画，还可对角色部件
进行分解，通过旋转、变形等操作来实现关节的
运动。
■ 角色的部件
按照角色关节运动结构，分解部件
组合部件
逐帧调整，获得动画的中间画
我们也可以在
黑板上画下小动物
不同的动作，用相
机逐格拍摄成动画
短片。
逐格拍摄黑板上的角色动作
34
第二单元 人类之友
给动画配乐，能够为影片增加情绪和层次感，让观众更好地沉浸在故事情境中；
给角色配音，能让观众更好地理解和感受角色的情感状态。
■ 获取音效
从音效库中搜索，获取素材
音效主要包
含环境、动作及
气氛音效，起到
烘托气氛的作用。
用Midi 键盘、打
击板、电脑键盘等，可
以在软件中模拟录制
数字音效。
京剧锣鼓模拟应用程序
Midi 键盘
打击板
电脑键盘
注意保持正确的坐姿，
合理用眼，避免在过亮或
过暗的场所长时间使用电
子设备。
第 课 声尽其妙
8
35
运用编曲软件，选择模板编配和弦，生成音乐
把生成的音乐素材与动画短片合成
利用数字音乐软件进
行作曲、编曲时，可以通
过不同流派、地域、情感、
风格等选项的组合，生成
合适的音乐。
■ 用编曲软件给影片配乐
36
第二单元 人类之友
使用语音软
件将文字转换为
语言样稿，这可
以作为正式录音
前的参考。
人工智能语音工具
可以根据需要，选择配
音演员的性别、年龄、
音色、口音、语速甚至
情绪等，将台词直接生
成语言文件。
■ 编辑音轨
音频剪辑和视频剪
辑的方法基本一样。不
同的是，音频通常显示
为波形，可以对音量、
速度、混音等进行调整，
完善音频的质量。
多轨音频的详细编辑
■ 用语音软件给角色配音
37
■ 导出发布
选择合适的分辨率，将
影片导出为视频文件，尝试
在校园网络等平台进行分享
和交流。
■ 转场制作
我能用数字终端设
计动物造型，绘制动画，
与同学合作完成了一部
有配音的动画短片；我
理解了动物形象的拟人
化，增加了创作的自由
度，让情感和主题更具
普适性。
转场是在不同场景之间进行过渡的一种后期剪辑方法，可以提升影片的连贯性、节奏感
和艺术效果。
常见的转场有淡出、扭曲、分割、溶解等
单元概述
木偶片如何才能生动再现文学名著中的经典呢？让我们学习优秀的
名著作品改编方法，从形式和内容上发掘优秀传统文化的精神内涵，运
用综合材料完成木偶片的拍摄与制作，让其在演绎的同时，更为广泛地
传播经典。
第三单元 名著之光
木偶片的摄制现场
38
选取文学名著中的精彩故事，改编为木偶片并进行展映。
了解人偶和立体场景的制作过程与技法，知道剧本的撰写方法。
美术影片是讲述故事的重要载体，也是文化传播的重要途径。
单元学习目标
39
40
第三单元 名著之光
中国首部西游题材无声电影《盘丝洞》 1927
■ 《西游记》的早期改编
唐僧师徒西行历险的故事受到众多创作者
的青睐。在无数次的改编中，这些角色形象日
益丰满，故事情节也越发引人入胜。在吴承恩
的笔下，这一传奇故事被创编成了我们所熟悉
的文学名著《西游记》。然而，对《西游记》
的改编之路并未就此止步。从绘画、戏曲到影
视作品等，各种艺术形式纷纷涉足这一经典题
材，为其注入了新的生命力。让我们一起来了
解这一经典名著的改编历程吧。
电影，作为一种视听语言，被誉为造梦的
艺术，其中《西游记》无疑是这个梦境中绚烂
多彩的篇章。这部古典名著的故事首次被影视
化改编并呈现在观众面前时，它所带来的视听
奇观是前所未有的。这种改编不仅推动了奇幻
片与美术片这两种电影类型的发展，更为后来
的影视作品提供了无尽的创意灵感。
《玄奘取经图》（壁画）
榆林窟第3 窟
《孙悟空三打白骨精》（连环画）
赵宏本、钱笑呆
第 课 再观《西游记》
9
中国首部长篇动画《铁扇公主》 1941
木偶片《火焰山》改编自《西游记》的经典段落。它首次将孙悟空的形象制作成可动人偶，造型
取材自京剧中的人物形象，又融入了木偶戏的独特韵味。影片兼具真人电影的细腻光影与真实质感，
又凸显了动画片的夸张与幽默。这部作品成功摆脱了早期影片的粗糙感，以更加成熟与专业的姿态，
为观众呈现了一个既忠实于原著又充满创意的“西游世界”。
41
《中国的木偶艺术》中的人偶形象
《火焰山》（木偶片） 上海美术电影制片厂 1958
在设计木偶片的角色造型时，除了要表现角色特征，还要选择适
合人偶的制作材料。木偶片《火焰山》在造型和材质上借鉴了传统木
偶戏的角色特点，制作了适合逐格拍摄的人偶。
《火焰山》中的角色设计稿和影片中的人偶造型
木偶片也称偶片，是在借鉴木偶戏的基础上
发展起来的美术影片。人物等造型以立体为主要
表现形式，采用木料、布料、泥料、塑料、金属
等多种材料制成，关节可自由活动。木偶片根据
故事情节的安排，将人物等角色形象的动作依次
分解摆放，逐格拍摄，通过连续放映，成为活动
的影像。
1986 年版电视连续剧《西游记》，以富有真实感的
视听语言呈现《西游记》的奇幻故事。造型继承了传统
连环画与戏曲角色的特点，运用化妆、服装、特效等塑
造了较为逼真的角色形象。
42
第三单元 名著之光
■ 真人表演的《西游记》
《西游记》的历次改编，从戏曲人物中汲取造型元素，借助各种先进的拍摄手
法和影视特效，呈现出一种由舞台化、概念化向真实化、特效化发展的趋势。
特效的合理使用，构建了一个绚
丽多彩、充满想象力的奇幻世界。
《孙悟空三打白骨精》（绍剧电影） 1962
《西游记》（电视连续剧） 1986
对位抠像合成，一人演双角
后期绘制，光圈特效
动态抠像合成，腾云驾雾
《火焰山》（戏曲电影） 1983
43
■ 美术影片中的《西游记》
《西游记》
（动画电视剧） 1999
《西游记之大圣归来》
（动画电影） 2015
《猪八戒吃西瓜》（剪纸片） 1958
《大闹天宫》（动画片） 1961/1964
《人参果》（动画片） 1981
《金猴降妖》（动画片） 1985
以《西游记》改编的各
种美术影片，通过辨识度较
高的造型特征，以及富有韵
律感的动作设计，凭借其独
特的风格脱颖而出，成功地
继承并发扬了原著的精华。
21 世纪以来，从美术影片到电
视系列片，再到网络动画，数字媒
体技术在创作中得到了广泛运用。
《猪八戒吃西瓜》《大闹天宫》
《金猴降妖》等美术影片中的人物
形象，是综合民间美术、戏曲等艺
术形式进行的角色造型再创作。
《铁扇公主》（动画片） 1941
《火焰山》（木偶片） 1958
44
第三单元 名著之光
1. 孙悟空登台表演。
2. 小观众没有兴趣。
3. 孙悟空表演神奇的变化。
4. 小观众无动于衷。
5. 孙悟空把小观众变成了另一
个孙悟空。
6. 小观众很开心，表演成功了。
孙悟空的机智、猪八戒的懒散、沙僧的任劳任怨……《西游记》中的人物形象
鲜明生动，每个角色都有自己的性格和特点，每个人物都可以成为故事的主角，选
择谁做主角，这和要改编的故事情节密切相关。
■ 设计情节点
构思顺序
开端（起）
过程（承）
孙悟空的七十二变
结局（合）
高潮（转）
《孙悟空的七十二变》
孙悟空想变换各种
造型来逗乐舞台前的小
观众，可小观众没有笑。
最后，他让小观众变成
了孙悟空，小观众乐了，
表演也终于获得成功。
剧本创意讨论
将核心创
意进行拆分，
可以得到基本
的情节点。
孙悟空登台表演
孙悟空的奇妙变化
从为他变到让他变
表演成功
第 课 七十二变
10
45
完成剧本后，可以绘制故事
板，将故事的主要内容由文字转
换成画面。
用故事板的形式进行讲解和预演
完善情节点示例
剧本示例
→
■ 编写和完善剧本
编写剧本时，尽量客观描述画面。
如果要描写心理活动，可以用独白或对
白的形式呈现。
【剧本】
1. 孙悟空登上舞台，准备给小观众表演
节目。
2. 小观众显得很不积极，不想看表演。
3. 孙悟空先变成了一只可爱的小猴子。
4. 然后变成了身穿黄金甲的齐天大圣。
5. 再变成身穿虎皮腰裙的孙行者。
6. 他的金箍棒变大变小，舞出了绚丽的
棍花。
7. 但是，不管孙悟空如何变换形象，小
观众都不感兴趣，只是坐在那里。
8. 孙悟空突然有了个主意，使了个法术，
把小观众变成了孙悟空的样子。
9. 小观众大吃一惊，随即手提金箍棒，
开心地蹦了起来。
10. 孙悟空松了口气，终于完成了表演，
看着小孙悟空欣慰地笑了。
【角色】
孙悟空：身穿虎皮腰裙，头戴紧箍，手提金
箍棒。
孙悟空的变换造型：小石猴、齐天大圣、孙
行者。
小观众：穿着校服的少年，锅盖头，憨憨的。
小观众的变换造型：锅盖头，头戴紧箍，身
披黄金甲的齐天大圣。
【场景】
简洁的舞台，一束追光打在舞台重要位置，
台下一张椅子。
小观众在舞台下端正地坐着，看着台上。
孙悟空（面带笑容）走上舞台，向台下的小
观众打招呼。
孙悟空：小朋友你好！俺老孙今天要给你秀
秀我的七十二变，你准备好了吗？
小观众（不感兴趣）：嗯，准备好了，开始吧。
孙悟空：嘿嘿，别眨眼，待俺老孙变来！
46
第三单元 名著之光
设计人偶结构时，
既要让人偶灵活可动，
又要能有效固定。
填充并包裹
草图
准备制作人偶的工具和材料
■ 制作人偶
人偶草图需要按照实际尺寸绘制，
以便在草图上同比进行制作。
成品
根据故事板中确定的角色，
制作不同的人偶，为拍摄画面
做好准备。
用铝丝制作骨架
1
2
3
47
用橡皮泥或硅胶等材料制作手部
制作头部，添加表情
服装裁剪制作
各种造型的孙悟空人偶
服装、发型、身体等组合在一起，形成了角色独有的外形特征。
1
2
3
48
第三单元 名著之光
场景、角色、灯光以及拍摄
角度等因素都会影响故事演绎的
视觉效果。因此，在布置场景时，
需要全面考虑空间关系的构建，
包括角色表演时的走位、机位的
架设以及灯光的布局。每一个环
节都要精心策划，才能让最终呈
现的作品富有艺术性。
■ 拍摄前的准备
室外场景的布置
室内场景的布置
灯光的布置
布置场景时，不必面面俱到，要考虑镜头可以拍摄到的角度。这
样既可以有效提高制作效率，也能给布光和机位提供更大的空间。
第 课 神游四方
11
49
角色的脚底用黏
土固定位置，防止倾
倒。较高的人偶，也
可以用铝丝制作支架
来支撑。
将角色和道具
有序摆放。拍摄场
景的布置除了考虑
角色与场景的关
系、镜头角度以及
灯光等因素，还要
兼顾操作摆拍的便
捷性。
摄像机
平板电脑
人偶作品 方肖菡
拍摄场景的布置
数码相机
摄像机、数码相机、
平板电脑等都可以作为
拍摄设备。
50
第三单元 名著之光
打开动画软件中的“洋葱皮”功能，就能够
看到上一画格的透明叠加影像。这样可以帮助我
们在逐格拍摄时，清楚看到上下画格的移动幅度。
洋葱皮按钮
在拍摄一段画面后，可以通过动画软
件中的播放控制功能，进行预览播放，检
查画面运动的流畅度，以便随时调整。
如果有手或其他非必要的物品进入镜头，可
以使用删除按钮，删掉不要的画格，或重新拍摄。
■ 开始拍摄
“洋葱皮”功能是指画格就
像洋葱一样，每一格有不同的透
明度，拍摄中可以同时看到前后
多个画格（非当前画格用半透明
显示），方便对位。
51
小组分工合作，负责软件操作、人偶摆拍、灯光镜头场景的调整等工作
逐格拍摄变出金箍棒的过程
逐格拍摄变成麻雀的过程
逐格拍摄变成七彩鱼的过程
52
第三单元 名著之光
■ 制作特效
给孙悟空变身加
上烟雾特效，看起来
会更奇幻。
用实物（棉花）制作烟雾特效
在同一位置，分别拍摄一张空背景和一张带有支撑物的画面
可在图像处理软件中，用“橡皮擦”或“仿制图章”工具，去除支撑物
在剪辑软件中，选择烟雾效果，制作特效
用图像处理
软件可以让人偶
腾空，看不出支
撑的痕迹哦！
53
■ 录制对白和音效
对白是影片重要的构成部
分。给不同的角色配音时，需
分角色、分次、分音轨进行录制。
配音演员要先熟悉台词，尽量
在安静的环境中进行录制。
试着用锣鼓给短片配乐
使用日常物品来录制音效
拟音工作室
录制对白
音效的录制叫作“拟音”。专业的拟音工作室就像个大
杂物间，里面有各种能模拟不同声音的物品。发挥想象力，
你能找到有创意的音效来源吗？
54
第三单元 名著之光
■ 展示创作过程
展映作品，用美术影片诠释名著故事，同时讲述自己的创作历程。调试播放
设备、精心布置展映空间时，我们要密切关注同学们的观影反应，用心记录他们
的评价与反馈。
播放影片制作过程中的花絮镜头
用相机记录影片创作的过程，做成花絮视频，让观众了解影片背后有趣、有意
义的故事。
展出影片拍摄的场景、角色、道具等
第 课 杀青播映
12
55
《孙悟空的七十二变》创作分享会
《西游记之雾霾篇》 黏土材料
《西游记之垃圾分类篇》 积木材料
我学会用综合材料制作人偶，用自己做的人偶拍摄
木偶片，讲述有意义的名著故事。我体会到名著的魅力，
优秀的文学艺术作品是跨文化、跨国界的。
创作过程中会有挫折。耐心
和意志力是跨越障碍、迈向成功
的基石。
《西游记之三打白骨精》 透明片材料
《师徒四人》 综合材料
■ 开展作品分享会
校园微电影《九儿》
56
第四单元 榜样力量
第四单元 榜样力量
单元学习目标
57
欣赏相关影视及戏剧作品，编创英模题材的剧本，真人演绎并剪辑成校园微电影。
影视作品可以引领价值观，传递正能量。
掌握服装、化妆、道具、布景、表演、后期制作等影视创作的方法，能把握作品的思想
内涵和形态特征。
如何通过微电影再现榜样故事呢？欣赏影视、戏剧等艺术作品，寻
找身边的模范人物，尝试运用编、导、演的方法把他们的故事制作成校
园微电影，传播他们的事迹，让更多的人向他们学习。
单元概述
58
第四单元 榜样力量
古往今来，中华大地上涌现出
千千万万的英雄模范人物，这些榜样
的力量激励我们勇敢前行。尝试用制
片人、导演的思维方式，以英雄模范
人物的生平事迹为蓝本，创作一部讲
述榜样故事的校园微电影吧！
《永不消逝的电波》（电影） 1958
■寻找心中的英雄
中国“两弹”元勋 邓稼先
中国天眼之父
南仁东青铜雕像 吴为山塑
《甲午风云》（电影） 邓世昌
郑成功石雕像
中国现代数学之父 华罗庚
电影《永不消逝的电波》讲述了抗日战争和
解放战争时期，延安解放区电台政委李侠（李侠
的原型为湖南籍烈士李白）秘密开展地下工作，
在敌人的威逼利诱和非人的折磨中经受住考验，
始终保持共产党员气节的感人故事。
第 课 不负韶华
13
59
■组建剧组
校园微电影作品《八女投江》
校园微电影作品《五四运动》
制片人正在组建、统筹团队
微电影通常是指在
相对较短的时间内、有
完整故事情节并具有电
影属性的视频短片。
制作一部微电影需要制片人、编剧、导演、演员，还要有负责美术、后期等
工作的人员。
制片人
编剧
美术
导演
摄像
演员
服化道（服装、化妆、道具）
场景（场景设计、置景、灯光设计）
拍摄
现场收音
现场灯光（布光）
剪辑
特效
音乐、音响
宣发
（宣传发行）
后期
文学性的描述和文字剧本的
描述有什么不同？
60
第四单元 榜样力量
■从故事大纲到剧本
■设计分镜头脚本
导演可以在理解剧本的基础上，
绘制分镜头脚本，并组织各部门表演、
拍摄。
剧本示例
故事大纲示例
拿，以后我和你妈妈，把养老钱拿出来，给你搞一个推拿中心，
一样能赚很多钱。
小林（赌气道）: 我的眼睛也不是我造成的，我现在的爱好你
们一点也不尊重！
妈妈: 爸爸为你考虑，考大学还要考文化，太难了。
小林: 我不稀罕，我一定要考，再难也要考！我们老师也说
我有天赋，我绝对不去学推拿（说完，赌气走进房间）。
爷爷（叹口气）:哎，你们也是，他那么喜欢文艺，你们就支持他。
爸爸: 爸，学个艺术那么不现实，正常人都很困难，何况他
一个有残疾的。
奶奶（不开心道）: 他怎么啦？他那么聪明，你们热爱，我们
大人应该支持他的选择，不是所以人都喜欢推拿按摩，而且那也
很辛苦。
爷爷: 对啊，到时候，我和你妈妈支持他大学的学费，电视
上不也有一些盲人艺术家吗，说不定，我孙子也能成为一个艺术家，
起码可以做一名好的老师。
妈妈（温和看着爸爸）: 老叶，这样吧，爷爷奶奶说的也有道
理，要不，明天我们一起找找老师，咨询一下老师和学校的意见？
爸爸: 嗯，也好。
第一幕
地点: 客厅
道具: 餐桌、沙发
时间: 晚上19:30
人物: 小林、爸爸、妈妈
小林: 爸爸妈妈，你们为什么不支持我考艺术院校？
爸爸: 不行，肯定不行！你选择这个，以后我们老了，你靠
什么养活自己？
妈妈：是啊，孩子，学个推拿按摩，以后可以有门技术。
爸妈是为你好，不然，我们老了，你怎么办呀？
小林: 我学音乐，以后可以当音乐老师，一样可以养活自己。
爸爸: 你太天真了！你去艺术学校比不得盲校，你怎么上
学？谁能照顾你？还有，考艺术院校，你的文化学习怎么办？
你一个视障小孩，谁会把孩子交给你啊？现实一点。
妈妈: 对啊，你自己都不能照顾自己，怎么完成学习？人家
家长怎么愿意给小孩请一个有视力障碍的老师啊？
小林: 我们老师都说我艺术潜力非常大，你们却不相信我，
阻碍我！我一定要考艺术院校！
爸爸: 你不知道你的视力困难吗？要实际一点，学会了推
《爸妈，请支持我的选择》
故事大纲
小林是特殊教育学校里一名有视
力障碍的孩子。他阳光开朗，爱好广泛，
立志从事文艺工作。可是爸爸妈妈不支
持他，觉得艺术不能成为谋生的工作，
特别是对有视力障碍的孩子。因此，他
们产生了严重的分歧。经过全家的商量、
讨论，在老师的指导下，最终小林还是
坚持了自己的文艺爱好。
《你好，恽代英》（分镜头脚本）
《英雄》（分镜头脚本）
61
导演说戏
绘制草图，确定每
一幕演员的走位。
演员面试
■选择合适的演员
分配角色
精心排练
导演设计角色调度
C 桥北高地
D 中央观察高地
导演拍《长津湖之水门桥》的战术图纸
“二炸水门桥”的战术，你看懂了吗？
E 桥南高地
A 水泵房区
G 桥南营房区
H 桥南雷区
J 桥北雷区
K 桥北伏击区
L 桥南伏击区
I 水管道区
演员的选择要符合角色
气质，表现力要强。
62
第四单元 榜样力量
栩栩如生的角色是再
现榜样形象的基础。通过对
服装、妆容等的精心设计，
尽可能真实地展现角色的
身份、性格等，同时帮助演
员更好地融入角色，塑造鲜
活的形象。
《钢铁意志》（电影） 2022
《红军故事》（舞台剧）
《林则徐》（话剧）
■影视作品和戏剧中的服装
第 课 时代模样
14
63
参考模范人
物的照片，尽量
按照现实原型还
原人物形象，力
求符合客观事实。
《功勋》（电视剧）
服装、化妆、
道具需符合人物
所处的故事背景
和时代背景。
《典籍里的中国》（电视栏目）
颜真卿造型
■美术、戏剧、影视作品中的人物造型
《颜真卿像》（版刻）
《张桂梅》（摄影）
《张桂梅》（话剧）
电视剧《功勋》用不同的叙事风格展现了我国八位功勋人物真实的人生经历，让观众看到了这些英
雄模范生活化、接地气的一面。英雄出自平凡，但在关键时刻又是不平凡的，展现了时代模样。
《典籍里的中国》
（电视栏目） 屈原造型
《屈原像》（绘画）
64
第四单元 榜样力量
根据剧本来分析故事背景，把握人物形
象的特点，为人物设计服装、妆容，以及所
用道具，体会人物角色的塑造和镜头感。
《唐代女陶俑》妆造作品
《唐代女陶俑》（雕塑）
画上合适的妆容
设计合适的服装
■服装和妆容
参考绘画、摄影、雕塑等艺术手段，设计人物的服装、
妆容、动作等，结合表演的形式，可以让人物“活”起来。
65
常见的演员化妆
包括底妆、修容、眼
妆、唇妆、眉妆等，
还可根据剧本需要，
使用假发套、假发片、
假胡子、面具等特殊
道具。
《刀马旦》演员服装
《九儿》演员造型
《簪花仕女图》妆造作品
《曲水流觞》演员造型
《你好，恽代英》微电影作品
66
第四单元 榜样力量
精心巧妙的场景设计和布置，可以放大、
强化真实的景象，更好地构建故事情境，营造
故事氛围，从而提升观影体验，使观众更好地
理解影片的内涵。
《英雄儿女》（电影） 1964
《印象丽江》（实景演出）
用天空和霞
光作为背景，凸
显英雄伟大的牺
牲精神，以标志
性的道具凸显时
代背景。
■布置合适的场景
第 课 路在脚下
15
电影《英雄儿女》讲述了抗美援朝时期，志愿军战士王
成英勇牺牲，全军掀起向英雄学习的浪潮。文工团员王芳积
极宣传英雄事迹，传承革命精神。影片场景凸显了艰苦卓绝
的战争环境，展现了志愿军战士的英雄气概，充满了革命豪情。
布景用来
展现剧情单元
的特定空间环
境（当前故事
发生的时间、
地点）。
67
强光对比，突出人物，营造出剪影效果
灯光虚化聚焦，营造出梦幻的氛围
灯光与道具营造出烟雨蒙蒙的江南水乡意境
灯光设计可以营造出温暖、寒冷、喜悦、紧张等不同氛围，以配合剧情和角色
的表达。灯光焦点和方向可以引导观众的视线和注意力。
调整灯光亮
度、色彩和投射方
式等，可以烘托故
事氛围。
■灯光的魅力
《上甘岭》（电影） 1956 彩色4K 修复版
68
第四单元 榜样力量
可以直接利用露天环境下的自然光进行实景表演。
■自然光的真实
■虚拟的场景
用数字媒体技术设计图像、视频或动画，
作为虚拟影视背景。
《孟母三迁》 少年版
69
根据剧目的情绪和氛围需要，在画作中
寻找体现所需情境的色彩组合和光影效果，
设计出适合剧情的场景。
王希孟《千里江山图》给予场景设计灵感
《青山见我应如是》舞台背景设计
人民日报视频客户端发布的动画片《新千里江山图》
70
第四单元 榜样力量
我们身边有许多勇于担当、无私
奉献的先进典型人物，这些榜样的力
量推动时代不断前行。拍摄、演绎他
们的故事，能够激励我们心向远方，
砥砺前行。
欣赏影视作品，观察身边各
行各业的先进人物，发现他们的
先进事迹，分析他们的典型特征，
写写他们的故事。
《我，就是中国》（音乐短片） 2022
各行各业的先进人物
第 课 心向远方
16
71
《钱学森》演出现场
在理解剧本的前提下，
发挥自己的想象力，运用
形体动作、面部表情、语
言及思想感情进行创作，
完善人物形象。
导演的指挥，布景、
灯光、音效、后期制作等
各环节的密切配合，能够
为影片的品质提供保障。
表演拍摄和后期制作现场
■ 拍摄和剪辑
72
第四单元 榜样力量
■ 校园艺术节
设计制作海报、组织宣传，发布艺术节相关信息。
有计划地开展线下宣传活动，在校
园内外传递观影信息。
73
■作品展映
组织观摩校园微电影
微电影展映
我体验了编剧、表演、传播等影视创作过程，完成了榜样
题材微电影的制作；理解了崇尚模范才会产生模范，争做英雄
才能英雄辈出。
创新思维模式，提升团
队合作意识，养成统筹规划
的好习惯。
校园微电影作品《心之所向》
校园微电影作品《赵一曼》
校园微电影作品《秀芝》
校园微电影作品《江姐》
后记
本册内容涵盖“欣赏”“表现”“创造”和“融合”四类艺术实践。围绕“编
导故事”的学习任务，通过欣赏优秀的作品，理解借助影视（含数字媒体艺术）
的思维编导故事的理念；通过开展丰富的实践，掌握运用影视（含数字媒体艺术）
的语言讲述故事的方法。
本册设计了四个学习单元：“民间故事”单元通过小组合作方式将民间故事
改编成一段剪纸片，充分理解美术影片有助于传统文化的传承与创新，增强文化自
信；“人类之友”单元从童话、寓言等文学作品中获取灵感，将动物题材的故事改
编为动画短片，理解动物题材的动画片可以展现人性光辉，引发情感共鸣；“名著
之光”单元选取文学名著中的精彩故事，改编为木偶片并进行展映，理解影视作品
是讲述故事的重要载体，也是文化传播的重要途径；“榜样力量”单元欣赏相关影
视及戏剧作品，把握作品的思想内涵和形态特征，寻找身边的模范人物，运用编、
导、演的方法把故事制作成校园微电影，传播他们的事迹，理解影视作品可以引领
价值观，传递正能量。
根据九年级学生的身心特点和认知水平，教科书在课程设计和体例安排上
具有进阶性；在内容上选择叙事性影视作品，通过对不同形态经典作品的对比，
形成正确的理解和判断，提高同学们的审美和创作能力。
希望同学们通过对影视（含数字媒体艺术）课程的学习，掌握运用影视（含
数字媒体艺术）语言进行故事编创的基本技巧和方法，并收获快乐。
本套教科书编写、课文加工、提供图例的老师还有陈亮、李胜凯、王昊、
许炎骏、李冬芳、邵筱棠、靖雷、崔可望、甘露、沈明、张梦、祝金艳、董伟
民、杨海宁等；部分作品未联系到作者，深表歉意，敬请作者尽快与我们联系。
广大一线老师为本套教科书的编写提供了宝贵的经验和素材，同时很多学校为
课堂实践提供了有力支持，使得本套教科书丰富而具有可操作性，在此一并深
深感谢。
真诚希望广大教师和学生在使用教科书的过程中提出宝贵意见和建议，以
利我们进一步改进和完善。联系电话：025-83658273。邮箱：mssfjc@163.com。
艺术
九年级上册
影视
YISHU
（含数字媒体艺术）
