夜雨聆风一套模板能反复用两年还照样入展，这事说出来好多人不信。书法圈有个普遍的观念，就是投展得年年出新，老一套用一次就废了，评委见过就不认了。
可我这套准备投展的模板，用了两年，省展国展地市展投了七八次，入了五次。它没废。
为啥不废？因为大家误解了模板这两个字。
多数人以为的模板，是一张具体的范本——把某张入展作品的章法、字形、墨色照搬过来，改改内容就投。这种确实用一次就废，评委看过你那个面孔，再来一张同样的，立刻腻。这不叫模板，叫抄袭自己。
我说的模板，是一套准备投展稿的底层方法,不是某一张具体的样子。
它管的是大方向——取法往哪个范围里挑、内容怎么避开撞稿、形式怎么根据内容定、墨色按什么逻辑做变化、落款印章怎么抠。这套方法是稳定的，但每次套用它做出来的具体作品，是不一样的。
这一次用《好太王》底子做八尺条屏，下一次用《大开通》底子做六尺中堂，再下一次用汉代残石融合做斗方组合——取法不同、形式不同、内容不同，呈现出来是完全不同的三张面孔。可它们背后那套方法，是同一个。
这就是为啥这套模板用两年不废——评委每次看到的都是新面孔，废不了的是藏在面孔底下、外人看不见的那套方法。
那为啥这套方法两年不过时？
因为它针对的不是某一届评委的临时口味，是评展这件事的底层规律——评委要在远观中被气象抓住、要在取法上看到根基、要在章法墨色上看到经营、要在细节上看到修养。这些底层的东西，不会因为换一届评委就变。抓住了不变的底层，就不必追那些善变的表面。
追表面的人最累。今年流行什么赶紧学什么，明年风向变了又推倒重来,永远在追，永远慢半拍。抓底层的人最稳，一套方法吃透，万变不离其宗，无论风向怎么吹，都能从容应对。
所以问题不是这套模板能不能反复用，是你手里有没有一套真正抓住底层的方法。有，就能反复用、长期用、越用越熟;没有，就只能一次次从头摸索、一次次碰运气。
这套两年不废的方法，我全部写进了《投展隶书创作》这本书里。一百四十多张，表面是一百四十多张不同的面孔——《张迁》《好太王》《大开通》《祀三公山》到金农一路，中堂条屏斗方对联各种形式——可底下贯穿的是同一套方法:取法怎么选、内容怎么配、形式怎么定、墨色怎么做、落款怎么收。你看的不是一百四十张要照抄的范本，是同一套方法的一百四十次不同演绎。把这套方法吃透，你也能做出自己的、用很多年都不废的模板。
