46美元 → 1.4美元。

这是爱奇艺股价从2018年巅峰到现在的跌幅。

就在这家公司最难的时刻，它宣布了一个”重磅炸弹”：AI艺人库，117位艺人入驻。

结果当天下午，张若昀、于和伟、王楚然、李一桐……一连串名字冒出来：没签过。

一夜之间，”爱奇艺疯了”冲上热搜第一。

你可能会问：这到底是怎么回事？一家视频平台，怎么突然开始”造假人”了？

今天咱们就好好聊聊这件事，看看背后到底是资本的焦虑，还是AI的边界问题。

一个”非遗”宣言，炸出了多少尴尬

先把这个事件的时间线捋清楚。

4月20日上午，爱奇艺世界大会上，CEO龚宇高调宣布推出”AI艺人库”，说已经有117位艺人入驻。龚宇的原话是这么说的：”真人实拍未来可能成为非遗。”

这话一出，台下什么反应不好说，但网上炸了。

为啥？

因为”入驻”这个词，从爱奇艺嘴里说出来，听起来就像是”已签约”。

但在娱乐圈，艺人”入驻”一个平台，和”签约”是两码事。入驻可能只是”有意向”，签约才是”动真格”。

果然，当天下午，多位艺人及其工作室紧急发声：没签过任何AI授权协议。

张若昀工作室、于和伟方面、王楚然工作室、李一桐工作室……集体辟谣。

这下好了，爱奇艺的”AI艺人库”刚上线，就被自己请来的”艺人”打脸了。

4月21日，爱奇艺紧急改口，说”入驻仅代表有意愿”，具体项目需要单独授权。

你看，这公关速度倒是挺快，但这个弯转得也太急了点。

股价从46美元跌到1.4美元：爱奇艺到底有多急？

要想理解爱奇艺为什么”急到说胡话”，得先看看这家公司现在过得怎么样。

我给你说几个数字，你感受一下：

股价

2018年巅峰时46美元，2026年跌到1.4美元，跌幅97%。想象一下，你2018年买了10万块钱的爱奇艺股票，现在还剩3000块。

市值

从310亿美元蒸发到约13.6亿美元。2000多亿人民币就这么没了。

营收

2025年营收272.9亿元，同比下滑7%，连续两年负增长。

会员收入

从203亿跌到168亿，两年流失超过35亿。

MAU（月活跃用户）

从3.1亿跌到2.4亿，少了将近一个优酷的用户量。

一句话概括：爱奇艺正在经历一场漫长的”失血”。

内容成本方面，2025年烧了154.5亿元，占总营收的56%。也就是说，赚100块钱，56块要花在买内容上。

你说龚宇能不急吗？

眼看着用户流失、收入下滑、股价崩盘，作为CEO，他必须给资本市场讲一个新故事。

“AI艺人库”就是那个故事。

AI艺人库背后：降本增效，还是概念自救？

咱们来分析分析，爱奇艺推AI艺人库，真实目的是什么？

表面上看，逻辑很美好：

用AI生成艺人形象，可以省下大笔片酬。一部剧如果请明星主演，片酬动辄几千万甚至过亿。用AI艺人，虽然前期研发成本高，但后期可以无限复制使用，边际成本趋近于零。

龚宇也在微博上说了一堆好听的：”科技以人为本，科技永远是为人服务的，永远不是为了取代人。”

但问题是——

市场信吗？

74%的观众明确表示抵制AI表演。

网友的评论一个比一个扎心：

“我为什么要开会员看假人？”“把CEO也AI化吧。”“真人实拍成非遗？那我考个非遗传承人证书去演戏。”

你看，用户用脚投票，态度非常明确。

冯远征老师说得更是一针见血：”AI演员的眼泪是画出来的，但我的眼泪是从身体里流淌出来的，有温度、有味道。”

这句话戳中了一个核心问题：表演的本质是什么？

不是脸，不是声音，不是动作，而是情感的真实传递。观众看电影电视剧，要的是”共情”，是”被打动”。

AI可以复制皮囊，但复制不了灵魂。

为什么观众不买账？74%抵制的深层逻辑

你可能会说，AI技术越来越强，以后生成的图像、视频会越来越逼真啊？

没错，技术确实在进步。

但这不是观众抵制的根本原因。

观众抵制的，是”被欺骗”的感觉。

我举个例子你就明白了。

你去餐厅吃饭，菜单上写着”正宗法国鹅肝”。端上来一看，是用植物蛋白做的仿制品，味道还行，但跟真正的鹅肝完全不是一回事。

你什么感觉？

就算这东西”看起来差不多”，你也会觉得自己被骗了。因为你点的明明是真货。

看剧也是一样的道理。

用户开会员，是冲着”能看到真人明星的表演”去的。如果平台偷偷换成AI合成的内容，没有明确告知，那这跟餐厅的”仿制鹅肝”有什么区别？

更关键的是，情感是不可以被量产的。

一场戏好不好看，演员的微表情、眼神里的光、即兴发挥的小动作，这些东西构成了表演的”灵魂”。这些东西，AI目前真的做不到。

就像冯远征说的，AI演员的眼泪是”画”出来的，而真演员的眼泪是”流”出来的。

一字之差，天壤之别。

AI的边界在哪里？技术该做什么，不能做什么

好，咱们把视野拉大一点，不只是看爱奇艺这一家公司。

AI在影视行业的边界，到底在哪里？

先说AI能做的事情：

特效制作、场景渲染

剧本创作辅助（大纲生成、桥段建议）

配音辅助（多语言版本）

后期剪辑辅助

虚拟场景搭建

这些事情，AI确实能帮上大忙，提效明显。

但AI不能做的事情，也很明确：

替代演员的核心表演

创造真正打动人心的情感共鸣

进行需要生活阅历支撑的深度角色诠释

简单说：AI可以是工具，但不该是主角。

为什么这么说？

因为艺术创作的本质，是”人”对”人”的表达。电影、电视存在的意义，是让人类通过屏幕实现情感连接。

如果这个连接的中介变成了AI，观众还买账吗？

答案已经很明显了。

当资本效率遇上人文价值，边界在哪里？

回到爱奇艺这件事。

我们能理解龚宇的焦虑——资本市场的压力、用户流失的压力、内容成本的压力……每一个都不是好解决的问题。

但”病急乱投医”，往往会把事情搞得更糟。

推出AI艺人库，听起来是个”创新故事”，但如果这个创新没有解决用户真正的问题，甚至让用户觉得被欺骗、被敷衍，那市场自然会用脚投票。

说到底，企业追求效率没错，但效率不应该凌驾于价值之上。

用户愿意为好的内容付费，但不会愿意为”假货”买单。

这次爱奇艺的”翻车”，给整个行业提了个醒：

AI是好东西，但用它来”省事”，还是用来”做事”，这是两码事。

真正有价值的企业创新，应该是让技术赋能内容，而不是用技术替代内容。

写在最后

总结一下今天聊的：

爱奇艺推AI艺人库，本质是资本压力下的”概念自救”，但用力过猛翻了车

观众抵制的不是AI技术，而是”被欺骗”的感觉——谁愿意为假货买单？

AI可以是工具，但不该是主角。艺术创作的灵魂，永远是人

我的感受是：技术永远是中性的，问题在于人怎么用它。

AI可以是好用的工具，帮助创作者做特效、做后期。但它不应该成为”省明星钱”的捷径，更不应该偷偷上场糊弄用户。

明星集体辟谣、74%观众抵制……这些数字背后，是人们对”真实”的渴望，对”真诚”的诉求。

技术再牛，也牛不过人心。

下次再看到哪个平台说”AI替代真人”，咱们心里先打个问号：

是真创新，还是在收”智商税”？

你觉得AI在影视行业的边界应该在哪里？

评论区聊聊你的看法。

转发给你身边追剧的朋友看看。