文档文本内容
湖北（黄石、荆门、鄂州、咸宁、恩施）2026 届
高三9 月起点考试作文
“诚于内而秀于文，融于民而兴于艺”
写作指导
【原题再现＋审题立意＋素材积累及运用＋范文示例】
【原题再现】
阅读下面的材料，根据要求写作。（60 分）
“修辞立其诚”，首先要表达自己的真实思想。——张岱年《修辞立其诚》
吟安一个字，捻断数茎须。——卢延让
什么时候和群众心贴心，文艺什么时候就是一派繁荣。——乔羽(见阅读Ⅰ)
以上材料引发了你怎样的联想和思考?请写一篇文章。
要求:选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人
信息；不少于800 字。对此，你有怎样的思考？请写一篇文章，谈谈你的认识。
【审题立意分析】
三则材料从不同维度，共同勾勒出优秀文艺创作的核心准则，构成相互支撑的有机整
体。
张岱年“修辞立其诚”的论断，直指创作的根本立场——“真”。这里的“诚”，不
仅是语言表达的真实，更是思想情感的赤诚。它要求创作者摒弃虚情假意与刻意迎合，以本
心为笔、以真心为墨，让作品成为内心思想的真实投射。无论是文学写作还是艺术创作，唯
有扎根“真诚”，才能打破人与作品的隔阂，让受众感受到直击心灵的力量，这是作品获得
生命力的基石。
卢延让“吟安一个字，捻断数茎须”的诗句，诠释了创作的品质追求
——“精”。它以生动的细节，展现创作者对语言、形式的极致打磨。一个字的斟酌、一处
细节的调整，看似微小，却关乎作品的质感与感染力。这种“精工细作”的态度，不是吹毛
求疵，而是对创作的敬畏、对受众的尊重。若缺乏这份匠心，即便有真诚的内核，也可能因
表达粗糙而削弱思想的传递，让作品流于平庸。
乔羽“与群众心贴心，文艺方繁荣”的观点，则揭示了创作的价值指向——“民”。文
艺从来不是孤立的自我表达，而是与时代、与大众紧密相连的精神产物。群众的生活实践是
创作的源头活水，群众的情感需求是作品的价值坐标。脱离群众的创作，如同无源之水、无
本之木，即便兼具真诚与精工，也难以引发广泛共鸣，更无法承担记录时代、滋养心灵的使
命。
三者实则层层递进、互为支撑：“诚”是创作的灵魂，确保作品有“温度”；“精”是
创作的骨架，确保作品有“质感”；“民”是创作的根基，确保作品有“广度”。唯有将三
者融合，才能创作出兼具思想深度、艺术高度与群众认可度的佳作。
参考立意：
以“诚”为基，以“民”为向
修辞诚为本，落笔系民心
守“诚”创佳作，亲“民”育繁花
一字千钧凝真意，万家灯火映文心
真思为笔，民心为墨
“修辞立诚”守初心，“扎根群众”促繁荣
捻须炼字见真诚，共情群众生繁花
诚于内而秀于文，融于民而兴于艺
【典型素材】
1.王方晨：以城为根，诚书市井烟火
山东作家王方晨的创作始终践行“修辞立其诚”的准则，将对生活的赤诚融入文字肌
理。他在济南生活十余载，以这座“吉祥之城”为创作底色，写下《老实街》系列作品，用
“不老实”的笔法勾勒老街的悲欣交集，让器物、手艺与人性在文字中纠缠共生。其创作从
不迎合潮流，而是真诚投射对城市文化的体验与思考，正如评论所言“一条老街就是一个世
界，几个人物就是一个时代”。这种扎根市井的真诚书写，让作品既具文化深度，又饱含群
众共鸣，完美诠释了“诚”与“民”的共生之力。
2.马行：荒原放歌，真纯炼就诗魂
石油勘探者出身的诗人马行，以无人区为创作现场，将最本真的生命体验凝练成诗。他
在戈壁荒原中与万物坦诚相遇，写下“那小院，看上去/多么眼熟，仿佛很多个世纪以前/有
一个人把院门打开/等我此刻再回来”这样纯粹的诗句。其创作拒绝技巧堆砌，始终保持“最
初的真纯”，在《无人区的卡车》《无人区手记》中，将勘探生活的艰辛与诗意转化为动人
文字。这种源于实践的真诚表达，加之对每句诗的反复打磨，让作品既具“采菊东篱下”的
诚朴韵味，又有直击人心的艺术力量。
3.姜亮夫：治学立诚，精研铸就经典
学者姜亮夫以“修辞立诚，天下文明”为一生写照，其学术创作兼具真诚底色与精工品
质。1927 年因亡师之恸与民族危难，他立志钻研楚辞，以“不负其初”的赤诚投入研究，在
“九一八事变”后写成《屈原赋校注》。为著《楚辞通故》，他穷原竟委，考据楚史楚习，
援引出土文物，博采天象、舆地等资料，用科学方法探赜作品真义，最终成就“当今研究楚
辞最详尽的巨著”。这份以民族使命为诚、以毕生精力为研的创作态度，让学术著作成为跨
越时代的精神财富。
4.乔羽：心系群众，笔铸时代之声
词作家乔羽用一生践行“与群众心贴心”的创作理念，其作品是“诚”“精”“民”三
者融合的典范。创作《东方红》时，他深入陕北农村，倾听百姓对革命的真挚情感，以最朴
实的语言传递民心所向；写《我的祖国》，他反复斟酌“一条大河”而非“长江黄河”，只
因“每个中国人心中都有一条自己的河”，这一字之改的精雕细琢，让歌曲跨越地域共鸣。
从《让我们荡起双桨》到《难忘今宵》，他始终以群众情感为创作源头，用真诚笔触与精准
表达，让作品成为代代相传的国民记忆。
5.巴金：以心为笔，诚著人间史诗
巴金的创作坚守“把心交给读者”的真诚信条，其《激流三部曲》《随想录》皆为灵魂
的真实投射。他在《随想录》中直面历史，忏悔自我，拒绝任何虚饰与回避，被誉为“二十
世纪中国文学的良心”，这正是“修辞立其诚”的极致体现。为追求表达的精准，他常为一
个段落反复修改数遍，即便晚年病重仍坚持校改文稿。这种“诚于内而秀于文”的创作，让
作品既成为个人心灵的独白，更成为联结群众情感的纽带，引发跨越时代的共鸣。
6.夏立君：虚构存诚，深耕点亮真义
作家夏立君在虚构创作中坚守真诚底色，以精研精神挖掘人性深度。从散文转向小说创
作时，他提出“真诚虚构”的理念，认为虚构应“唤醒与照亮”事物本质。为写《天堂里的
牛栏》，他以乡野生活为根基，深入体察普通人的生存状态，在虚构中还原生命的复杂与幽
微。其创作不追求猎奇，而是以“修辞立其诚”为准则，用细腻笔触打磨每个人物与情节，
让虚构作品既具艺术质感，又因贴近群众生活而拥有强大的情感穿透力。
【范文导写】
01 诚于内而秀于文，融于民而兴于艺
张岱年先生“修辞立其诚”的主张，道出为文之本在于真；卢延让“吟安一个字，捻断
数茎须”的诗句，彰显炼字之痴在于精；乔羽先生“与群众心贴心”的立场，点明创作之根
在于民。在我看来，三则材料如三面明镜，映照出文艺创作的三重境界：以真诚为基石，以
匠心为梁柱，以人民为魂魄。三者相融，铸就不朽的文艺丰碑。
“修辞立其诚”，是文艺创作的灵魂底色。
真诚，是跨越时空的精神桥梁，让作品拥有直抵人心的力量。古有屈原“路漫漫其修远
兮，吾将上下而求索”，以赤子之心书写对理想的执着；今有路遥在《平凡的世界》中，用
质朴的文字记录黄土地上普通人的奋斗与坚守。他们不迎合浮华，不粉饰现实，将最真实的
思考与情感倾注笔端，让作品成为时代的镜像。反观当下，部分创作者为追逐流量，炮制虚
假故事、堆砌华丽辞藻，看似热闹非凡，实则空洞无物。巴金先生说：“把心交给读者”，
以真诚为笔，才能写出打动人心的作品。
“吟安一个字，捻断数茎须”，是文艺创作的品质追求。
真正的佳作，不仅要有真诚的内核，更需经过千锤百炼的打磨。杜甫“为人性僻耽佳
句，语不惊人死不休”，在炼字炼意中成就“诗圣”之名；曹雪芹“批阅十载，增删五
次”，终让《红楼梦》成为古典文学的巅峰之作。这种对细节的极致追求，不是吹毛求疵，
而是对创作的敬畏、对读者的尊重。在快节奏的当下，更需要这种“慢工出细活”的匠心。
当创作者愿意为一个字反复推敲，为一个情节不断打磨，作品才能经得起时间的检验，散发
出持久的魅力。
“与群众心贴心”，是文艺创作的源头活水。
文艺从来不是象牙塔里的孤芳自赏，而是源于生活、服务人民的精神食粮。从《诗经》
中“关关雎鸠”的民间吟唱，到《白毛女》中喜儿的悲惨遭遇引发的共鸣；从路遥扎根陕北
十年创作《平凡的世界》，到莫言以高密东北乡为背景书写乡土中国，无不证明：贴近群
众，作品才有生命力；扎根生活，创作才有源泉。乔羽先生创作《难忘今宵》时，正是怀着
对人民的深情，用最朴实的语言唱出了亿万中国人的共同心声。脱离群众的创作，如同无源
之水、无本之木，终究会被时代遗忘。
真诚为魂，匠心为骨，民生为脉，共同构筑优秀文艺作品的大厦。作为新时代的创作
者，无论是用笔书写，还是用镜头记录，都应坚守“修辞立其诚”的初心，秉持“吟安一个
字”的匠心，永葆“与群众心贴心”的真心。让创作出更多反映时代风貌、传递人民心声，
文艺之花才能在新时代绽放出更加绚丽的光彩。
02 诚为魂，精为骨，民为根
文艺创作如同一座大厦，需以真诚为地基，以精工为梁柱，以民心为砖瓦，方能屹立于
时代长河。张岱年“修辞立其诚”的箴言，卢延让“吟安一个字，捻断数茎须”的执着，乔
羽“与群众心贴心，文艺方繁荣”的坚守，三者共同勾勒出优秀文艺创作的全貌——诚于内
而秀于文，融于民而兴于艺。
“诚”是文艺创作的灵魂，让作品拥有直击人心的温度。巴金曾言“把心交给读者”，
他在《随想录》中直面历史、忏悔自我，拒绝任何虚饰与回避，用最赤诚的文字剖析灵魂，
被誉为“二十世纪中国文学的良心”。这份真诚，打破了作品与读者的隔阂，让每一位翻阅
者都能在字里行间感受到滚烫的情感。石油勘探者出身的诗人马行，在戈壁荒原中与万物坦
诚相遇，写下“那小院，看上去/多么眼熟，仿佛很多个世纪以前/有一个人把院门打开/等我
此刻再回来”这样纯粹的诗句。他的创作拒绝技巧堆砌，始终保持“最初的真纯”，正是这
份真诚，让他的诗歌拥有了“采菊东篱下”的诚朴韵味，能够跨越地域与时空，触动读者心
底最柔软的角落。
“精”是文艺创作的骨架，让作品具备经久不衰的质感。卢延让“捻断数茎须”的斟
酌，是对创作的敬畏，更是对受众的尊重。词作家乔羽创作《我的祖国》时，反复推敲“一
条大河”而非“长江黄河”，只因“每个中国人心中都有一条自己的河”。这一字之改的精
雕细琢，让歌曲突破了地域限制，成为亿万国人共同的情感寄托。学者姜亮夫为著《楚辞通
故》，穷原竟委，考据楚史楚习，援引出土文物，博采天象、舆地等资料，用毕生精力打磨
一部著作，最终成就“当今研究楚辞最详尽的巨著”。无论是文学作品还是学术典籍，唯有
经过这般精工细作，才能褪去粗糙的外壳，展现出细腻而深刻的内涵，在时间的考验中愈发
璀璨。
“民”是文艺创作的根基，让作品获得生生不息的活力。乔羽用一生践行“与群众心贴
心”的理念，创作《东方红》时，他深入陕北农村，倾听百姓对革命的真挚情感，用最朴实
的语言传递民心所向；从《让我们荡起双桨》到《难忘今宵》，每一首作品都源于群众生
活，贴合群众情感，最终成为代代相传的国民记忆。山东作家王方晨在济南生活十余载，以
这座“吉祥之城”为创作底色，写下《老实街》系列作品，用“不老实”的笔法勾勒老街的
悲欣交集。他扎根市井的书写，让作品既具文化深度，又饱含群众共鸣，正如评论所言“一
条老街就是一个世界，几个人物就是一个时代”。脱离群众的创作，如同无源之水、无本之
木，唯有扎根民间，从群众生活中汲取养分，才能让作品拥有广泛的共鸣，承担起记录时
代、滋养心灵的使命。
诚为魂，让作品有温度；精为骨，让作品有质感；民为根，让作品有活力。三者相辅相
成，缺一不可。身为新时代的创作者，当以真诚为笔，以精工为墨，以民心为纸，在文艺的
画卷上挥毫泼墨，创作出兼具思想深度、艺术高度与群众认可度的佳作，让文艺之花在时代
沃土中绚烂绽放。
03 守诚
精研
亲民，筑文艺之峰
・
・
文艺创作是一场跨越时空的精神对话，唯有以真诚为内核、以精研为路径、以亲民为方
向，才能让作品在岁月流转中始终闪耀光芒。张岱年“修辞立其诚”的告诫，卢延让“吟安
一个字，捻断数茎须”的坚守，乔羽“与群众心贴心，文艺方繁荣”的感悟，共同为优秀文
艺创作指明了方向——守诚、精研、亲民，三者合一，方能铸就文艺高峰。
守诚，是文艺创作的初心，让作品流淌真挚的情感。路遥在创作《平凡的世界》时，始
终秉持“对生活真诚，对读者真诚”的态度。为还原陕北农村的真实风貌，他深入乡村，与
农民同吃同住，倾听他们的喜怒哀乐，将自己对土地、对人民的深情融入文字。在书中，他
不回避生活的苦难，也不夸大理想的美好，用朴实的语言描绘出普通人在时代浪潮中的奋斗
与坚守。正是这份真诚，让《平凡的世界》成为无数人心中的精神灯塔，即便历经数十年，
依然能引发读者的强烈共鸣。若创作失去真诚，沦为虚假情感的堆砌，作品便会如无源之
水，很快失去生命力。
精研，是文艺创作的匠心，让作品拥有精湛的品质。曹雪芹著《红楼梦》，“批阅十
载，增删五次”，为塑造鲜活的人物形象、构建宏大的叙事体系，他对每一个细节都反复打
磨。从服饰妆容到饮食器物，从诗词歌赋到人情世故，无不考证详实、刻画入微。仅“黛玉
葬花”这一情节，他便数易其稿，只为精准传达黛玉的敏感与孤傲。这种极致的精研精神，
让《红楼梦》成为中国古典文学的巅峰之作，书中的每一个人物、每一段情节都经得起反复
品味与推敲。正如卢延让所言，创作中的字斟句酌，不是苛求，而是对艺术的敬畏，是让作
品绽放光彩的必经之路。
亲民，是文艺创作的根基，让作品获得广阔的生命力。周立波在创作《暴风骤雨》时，
扎根东北农村土地改革一线，与农民打成一片，记录下他们在时代变革中的觉醒与成长。书
中的人物形象，如赵玉林、郭全海等，都源自真实的农民原型，他们的语言、行为、思想都
充满了浓郁的乡土气息。正是因为贴近群众生活，反映群众心声，《暴风骤雨》不仅成为记
录历史的重要文学作品，更在广大群众中引发强烈反响，激励着人们为美好生活而奋斗。乔
羽的作品之所以能代代相传，也正因他始终以群众情感为出发点，用群众喜闻乐见的语言传
递真情实感，让作品成为连接创作者与群众的精神桥梁。
守诚为作品注入灵魂，精研为作品雕琢风骨，亲民为作品扎根土壤。在文艺创作的道路
上，三者相辅相成，缺一不可。新时代的文艺工作者，当以真诚之心感知生活，以精研之力
打磨作品，以亲民之情服务群众，创作出更多兼具思想性、艺术性与群众性的优秀作品，让
文艺之花在新时代的沃土上常开不败。
